器樂教學的實踐與探索

張安

器樂教學是中小學音樂教學的重要內容之一。在傳統的教育觀念里，音樂課就是唱唱歌、聽聽音樂，學生在音樂課上主要是感受音樂，達到身心愉悅。器樂教學進入課堂后，打破了人們對音樂課的認識。

以前的器樂教學存在三大問題：一是對器樂的在音樂教學中的作用認識不清。二是器樂在音樂教學內容中定位不清。三是評價標準存在問題。通過對自身教學的反思，我們確定了我們器樂教學改革的內容和目標：將器樂與唱歌、鑒賞、創造等結合，通過器樂教學提高學生對音樂的理解、表達和創造能力，在器樂教學中分層要求，分層評價，增進學生學習音樂的興趣，充分發揮器樂對學生學習音樂的促進作用。

一、提高教師自身演奏水平，讓示范演奏吸引學生

在實踐中我們發現，老師每次示范演奏，教室里都非常安靜，一雙雙期待的眼睛仿佛告訴老師快給他們一次愉悅的享受。當老師演奏流暢而充滿感情時，學生會給予熱烈的掌聲。每一次演奏結束時，學生都會不由自主地拿出豎笛自覺地模仿。每一次的演奏我們都精心準備，將音樂的風格和情感盡可能地表現出來。實踐證明，我們的演奏給了學生學習豎笛的極大熱情，讓學生感受到小小豎笛可以演奏出這么美妙的音樂。演奏結束后，同學們總會主動討教演奏中的一些問題。看到同學們主動學習的情形，我們的內心總有一種說不出的興奮和滿足感。

技能和內容融合，讓技能始終為學生學習音樂服務。我們在音樂教學中，首先去掉以前專門的器樂教學課，而是讓器樂貫穿與歌唱教學、欣賞教學、實踐創作教學中。在歌唱教學中，我們主要是用豎笛為歌曲伴奏，學生學習的第一階段，主要用單音伴奏，讓學生熟悉了指法，重要的是豎笛演奏已經為歌曲教學服務了。第二階段，學生用和聲為歌曲伴奏，主要是將器樂分為兩個聲部，每個聲部的節奏簡單，主要強調和聲效果和對歌曲演唱音響的豐富。第三階段，學生基本熟悉豎笛的演奏，就可以演奏一些自己喜歡的歌曲。在欣賞教學中，主要用豎笛演奏一些音樂的主題，讓學生加深對音樂主題的記憶和理解。在實踐創作教學中，主要是發揮豎笛在音樂創作中的作用，程度好的學生演奏旋律，程度不好的學生演奏節奏型和聲，連音階都演奏不好的學生可以作為BASE聲部，演奏低音。再加上其它打擊樂器，這樣全班不同程度的學生都能參加音樂實踐和創作，讓學生學到的課堂器樂演奏技法真正為音樂服務。

二、把器樂貫穿于音樂教學過程，提高音樂教學效率

器樂對音樂教學的促進作用主要表現在提高學生對音樂的理解、表達和創造能力方面。我們在歌曲欣賞和音樂實踐活動中，始終發揮課堂器樂的作用，促進學生對音樂作品深入的了解、表現和對音樂的再創造能力。課堂器樂在歌曲的伴奏中，由于豐富了歌曲的音響，使歌曲具有感染力，特別是學生自己創造出來的音樂，更是表達了學生對歌曲的理解，有助于學生在演唱歌曲時把握歌曲的情感。程度好的學生通過對旋律的演奏，準確地幫助同學演唱歌曲，這樣學生在課后就不易出現音準和節奏上的錯誤，器樂教學促進學生對歌曲的學習。在音樂欣賞課中，有些音樂主題需要學生記憶，器樂的演奏不僅再現了主題的音響，而且學生在讀譜和演奏中加深了音樂主題的印象，主要是隨時都可以用聲音再現音樂主題。在實踐和創造活動中，器樂常常和打擊樂一起創造出各種音樂場面。課堂上器樂演奏的旋律，使創造出來的場景音樂更具感染力，拓寬了學生創作空間，豐富了學生的音樂表現手段。

在音樂匯報活動中，同學們通過將豎笛和歌唱、舞蹈、朗誦、表演等藝術形式結合，創編出了非常精彩的節目，孩子們將老師教他們演奏豎笛的情形編在節目中。最讓我們欣慰的是，學生終于可以用手中的樂器發出的音響，去表達自己創作的音樂情景。學生的讀譜和唱譜常常音準有問題，器樂都有固定的音高，學生可以通過吹奏音符或旋律，幫助自己找準音高和熟悉旋律。器樂教學可以幫助學生建立音階的概念、建立和聲的概念、建立伴奏的概念、建立獨奏的概念、建立合奏的概念等。實踐證明，將器樂教學與歌唱、鑒賞、實踐與創造等內容融合，會促進學生對音樂的理解、表現和創造，提高了音樂課堂教學的效率。

（作者單位：四川科學城第三小學）endprint