四川省普通高校大學生舞蹈學習現狀與對策研究
——以四川文理學院為例

張 琳

（四川文理學院 四川 達州 635000）

四川省普通高校大學生舞蹈學習現狀與對策研究
——以四川文理學院為例

張 琳

（四川文理學院 四川 達州 635000）

近年來四川省眾多高校開設了舞蹈課程，四川高校舞蹈教育在高校迅速發展，舞蹈教育和學習作為我國高校建設的重要內容對培養學生美學意識，確保學生全面發展具有積極作用。當前高校學生以多種方式學習舞蹈的同時，也存在舞蹈學習方面的很多問題。本文將對高校大學生舞蹈學習現狀進行分析并探討相應的對策。

四川高校；大學生；舞蹈學習；現狀；對策；四川文理學院

一、四川省普通高校大學生舞蹈學習現狀簡述

（一）缺乏合適的教材。當前普通高校為確保學生放松身心培養自身興趣愛好廣泛興起各類舞蹈活動，高校舞蹈課開設的比重也逐漸增加。但是我國當前還沒有形成統一的高校舞蹈教學體系，教材的選取并不十分合理，各個高校教材選取各不相同，各有側重，整個舞蹈專業并沒有很多人認可的具有權威性的教材，直接導致院校在舞蹈教育中缺乏主動性和規范性，而存在片面性，學生舞蹈學習缺乏方向性，沒有合適的書做為參考，學生學習成效不高，學習速度較慢，影響著學生舞蹈學習。

（二）課程設置不合理。我國普通高校的舞蹈教育任然定位在動作技能和欣賞水平的提高上，因此學生舞蹈學習的目標很大程度上也局限于動作技能和欣賞水平的提高之上，并且學生對舞蹈種類的興趣和學校舞蹈課程開設的種類間不相符合，導致學生現有的課程沒有興趣學，想學的沒有開設課程，無從學起。比如筆者了解到，很多學生對于以富有現代氣息﹑奔放熱情﹑自由活潑﹑節奏分明為特點的現代舞蹈具有強烈的興趣，并有不同程度的自學；另有許多學生對能塑造優美體型的芭蕾舞蹈具有濃厚的興趣，但沒有便捷的學習渠道而無法學習。然而，學校開展的舞蹈課程只是向學生傳授舞蹈的基本動作技能和欣賞學習，并沒有多種可供學生自由選擇的舞蹈種類，導致學生學不到想學的內容，學生自行學習困難較大。并且高校舞蹈教育由于受師資力量和場地等限制，舞蹈課程課時偏少師資不足。這些都是舞蹈課程中存在的問題。

（三）舞蹈學習考核制度不完善。現今普通高校大多開設了舞蹈必修或選修課程，開設了課程就必然涉及到成績考核和評價評估，但是現在很多高校舞蹈課程評估制度不完善，評估方法太死板，太單一。很多學校舞蹈課程的開設并非根據學生的實際需要進行設置，而是根據學校本身所具有的特色和師資儲備設置的，舞蹈學習的評估當然也就是常規的考試，并且舞蹈考試就是變相的啃課本，考試時背背就過了，考核形同虛設。

（四）對舞蹈學習的認識不足。現行高校舞蹈教育中一些政策﹑法規的制定者往往并非專業人士，主觀的認為舞蹈就是簡單的肢體活動，舞蹈教育局限于肢體動作教育上，忽略了舞蹈本身的內涵性﹑思想性，從而誤導了學生的觀念，使學生想當然的認為舞蹈是身體訓練的課程。另有一些從事高校舞蹈教育的教師受環境和早期專業背景影響，認為舞蹈教育需要通過降低舞蹈課程的難度來提高學生的適應度，因此使學生錯誤的認為舞蹈學習是不具有太大難度的，使學生在舞蹈學習過程中認為放松警惕，降低要求，沒有認真投入。還有一些學生認為舞蹈的學習更多的是需要較為良好的體型和相當強的身體柔韌性，還要有一定的天賦，所以即使喜歡舞蹈也礙于種種原因沒有學習。由此可見，學生對于舞蹈學習的認識還遠遠不夠。

二、加強四川文理學院大學生舞蹈學習的優化對策

（一）合理設置課程。舞蹈課程教育是學生學習舞蹈的重要方式，學院舞蹈課程的設置需要進一步合理化。學院應根據自身情況和學生需求合理設置舞蹈課程種類，加強舞蹈知識的系統性學習，而不是簡單的接受舞蹈動作和技能的學習，使舞蹈課程的設置更合理化﹑人性化﹑務實化。高校大學生學習舞蹈要達到提升自身審美素養，通過各種舞蹈排練來鍛煉組織能力，通過舞蹈學習來提高自信，成為對社會更加有用的人。

四川文理學院舞蹈專業分為是音樂舞蹈專業和社會舞蹈專業兩個專業，專業基礎課如基本功訓練﹑民族民間舞代表性等理論方面有中外舞蹈史的學習，了解各國舞蹈風格的不同，才能對舞蹈有更清晰的認識，把握各種不同舞蹈的特點，然后，才是加強舞動基礎動作的學習，培養大學生的創新思維和積極向上的人生態度，塑造優美體型，舞蹈的編排能力和舞蹈功底能給學生日后的生活工作帶來許多益處。最后就是對舞蹈作品的欣賞，通過對舞蹈的欣賞，加強舞蹈學習欣賞的系統性，配合燈光﹑音樂﹑服飾各項元素，使之合為一個整體，達到整體效果大于部分之和。因此高校應該結合學校情況，開展相應的課程。

（二）創新教學模式。在四川文理學院大學生舞蹈學習中，教育是引導學生高效學習舞蹈的有效途徑。學院要對舞蹈教學模式進行完善，教育部門應組合專業舞蹈教育人士，合理修改高校舞蹈教學大綱，全方位提升舞蹈課的教育面，以現代舞蹈為主，輔之以其他舞蹈，使教學內容有高效性﹑多元性﹑廣泛性，同時教師應在了解學生水平的基礎上因材施教，允許個體差異性，豐富教學內容，提高學生對舞蹈學習的積極性。可以從以下方面注意起來。一是要注意學生學習的主動性與被動性，教師的指導與學生自主學習與創作相結合才能最大限度的發揮出舞蹈教學的美育功能。比如在學習民間舞蹈時，可以是學生聽完音樂后自己編排舞蹈，讓老師指導，既鍛煉學生的能力，又培養團隊意識，還能結合教師指導。二是要增加課堂學習的信息量。學生要在有限的時間內學到更多的知識，比如增加多種題材的舞蹈教育，運用多媒體搜集各種素材在課堂上討論學習，加強對舞蹈的主觀印象。三是對于開設舞蹈選修課的高校來說，由于選課的學生大多沒有專業的基礎，所以學生的舞蹈學習訓練難度不能太大，內容不能太多，要求學生掌握基本動作要領，學生課后自己訓練。四是要采取循環漸進的學習方式。舞蹈學習要按小步子走的原則，按照自身學習情況和身體柔韌性遵循個體發展規律，從最簡單的開始學習。

（三）打造強硬的師資隊伍。舞蹈學習離不開教師的教育，舞蹈教師是綜合性的人才，不但要有精湛的舞蹈技能，還要有深厚的文化素養和人文素養以及良好的道德品質和美好的情操，能成為學生效仿和崇拜的楷模。加大力度培養專業的舞蹈人才，引進舞蹈教學師資力量，培養舞蹈人才提高學生的水平。注重教師的在職深造培訓，使舞蹈教師除了有職業道德和舞蹈功底外，還應具備舞蹈編排能力和舞蹈創作能力。引進高素質師資人才，建設并完善人才梯隊彌補師資不足的情況。

（四）完善評價考核方式。完善高校舞蹈學習考核評價方式，改變傳統高校舞蹈教學評價只是依照學生完成動作的情況來評價，忽略學生個體差異造成學生積極性下降的情況。高校應依照學生學習態度﹑個體差異﹑舞蹈方案完成情況等實施綜合評價，參照學生學習態度和參與狀況對學生進行分層在分層的基礎上進行評估確保學生得到應有的回報。

（五）注重開展藝術實踐。通過藝術實踐能讓學生將所學知識運用到實際生活中去，獲得更為全面的發展。藝術實踐是課堂教學的延伸，是理論和實際的契合點，可以鍛煉學生的藝術能力。學校應制定藝術實踐教學的計劃，鼓勵學生進行舞蹈實踐。通過實踐提高學生的舞蹈綜合素質。

［1］陳亞芳.高校大學生如何通過舞蹈培育提高自身的藝術修養［J］.青年文學家，2012，（4）：56.

［2］余寧.當前中國高校大學生舞蹈教育的現狀及對策研究［J］.社科縱橫，2011，（11）：170-171.

［3］劉陽.淺談高校舞蹈教學中學生舞蹈表現力的培養［J］.青年文學家，2011，（5）：123-124.

項目：四川文理學院校級一般項目“四川省普通高校大學生舞蹈學習現狀與對策研究——以四川文理學院為例”，編號：2013R022Y。

G613.5

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1007-0125（2015）05-0191-02