廣告設計教學中插圖創作能力的培養

廣告設計教學中插圖創作能力的培養

文/李琛

摘要：插圖設計中，創新是關鍵，教師在教學中，必須著力于培養學生的插圖創作能力。

關鍵詞：插圖;教學;創新

中圖分類號:G633文獻標志碼：A

一、概述

插圖在我國歷史悠久、經世傳承。如今可追溯的最早的插圖出現于唐朝《金剛般若波羅密經》中，圖案為佛祖講經，是整部經書的挈領；于北宋年間，山東劉家功夫針鋪印刷了最早的商業插圖，圖案為白兔搗藥，可以算是最早的LOGO了；明清時代，插圖迅速發展，各種書籍、劇作都引入插圖，豐富了作品的吸引力，增強了作品的表現力。

在信息技術一日千里的時代，插圖走出了書本的世界，遍布廣告、游戲、動畫等與互聯網相關的方方面面，成為與數字技術密切結合的工藝。人們對圖形視覺效果給予的高度要求，既是插圖家發展的良機，也是插畫家的巨大挑戰。

二、提高插圖創作的能力

1、建立數據圖庫，臨摹杰出之作，找出創作規律

插圖對于高校學生來說，是熟悉的陌生人。說熟悉是因為在尚未識字以前，學生就已經開始接觸并理解書本插圖了，在成長的一路上，插圖始終相伴隨。說陌生是因為學生從未畫過插圖，可能有的學生學習過素描、水彩、水粉、油畫等技藝，但插圖與繪畫畢竟還是大有不同。

繪畫只為表現創作者的思想，可以不關涉別人的需求，插圖則不然，它是市場與創作者的思想相結合的藝術，必須具有強烈的感染力；繪畫可以使用色彩、線條等元素華麗構圖，美化中心事物，不要求欣賞者的態度，插圖則必須簡明概括，使幾乎所有的人一看即明；繪畫的創作者享有對作品的永久所有權，插圖則是用所有權換取相當的報酬。

因此，對于學習插圖的學生，教師首先應該要求他們收集大量的插圖素材，盡可能多地欣賞作品，以使學生對插圖的風格和樣式有一個初步的了解，進而梳理出插圖的一些繪制規律。其次，教師可以讓學生對搜集到的插圖進行分門別類并建立圖庫，這樣不僅會加深對插圖特點的印象，在他們自己繪制時潛移默化，也可以在急要時刻便于提供參考。再次，教師必須敦促學生臨摹一定數量的插圖精品，臨摹是繪制的基礎，于臨摹中提高技法，于臨摹中有所領悟，于臨摹中發現尚可改進之處，于臨摹中培養出創造能力。

2、在練習中蛻變，在寫實中融意，在繪制中再創造

插畫師需要具備基本的表現技法，用點、線繪出形象，用色彩造出吸引力，這是繪制插圖的必須功底，就如同建筑師的材料一樣重要。沒有了材料，即使是十分優秀的設計方案，也只能是空紙一張，若是沒有基本表現技法，即使頭腦風暴出無數創意，也只能是想想而已。巧婦必須有米，才能為炊。

(1)關于物體的創意

首先，教師必須選擇能讓學生發散思維的靜物，對物體肌理、色彩進行差別性選擇，比如花、瓶、雜志封面、動物等，這要求教師本身具有細致的觀察力和豐富的想象力。

a. 細致觀察、發揮想象

教師可以對靜物進行隨便地擺放，然后召集學生進行觀察，讓學生選擇自己喜歡得物體和角度進行繪制。在學生繪制之前，要求學生發揮自己的聯想，盡最大努力使作品具有風格，但是需以簡明中體現新穎為原則。接著讓學生表述自己心中的想法，大家一起交流、討論，以明確聯想是否具有大眾性，因為插圖的一個重要功用便是吸引大眾的眼光，如果連自己的老師和同學這一關都過不了，那只能是一個失敗的作品。

b. 完成繪制、拓展思維

在繪制時，學生通過對變形、錯位、包裝等藝術手段的運用，利用線條和色彩表現出心中所想。在具體繪制過程中，因為與想象中的差異，或許會有所增減，或許會完全顛覆，這就是插圖創作中的靈感與思維拓展。在評價作品時，教師對其中的聯想要給予充分的肯定，以鼓勵學生的創新能力。但是，對于作品中存在的不足，教師也要細心指導學生改正方向，具體的細節之處交由學生自己完善。一副好的藝術作品就是不斷地重復修正。

(2)關于人物的聯想

人物是插圖創作的一種重要素材，學生必須善于捕捉人物的年齡、性格、地位等特征，然后通過對衣著、表情的刻畫完整地展現出來。教師可以尋找一些不同的模特來鍛煉學生的觀察力，也可以延伸實踐活動，讓學生觀察街上或商店中形形色色的人。通過觀察、通過實踐，培養學生的敏銳性。

在寫生時，教師需給模特準備一些服裝、道具和表情、動作，然后讓學生發揮聯想，給模特設計情境，完成獨特的插圖創作。插圖的繪制不僅僅是寫生，更重要的是創意。學生的聯想可以天馬行空，情境的設置可以超現實，只要學生言之有理、畫中有意。

在具體繪制時，教師應囑托學生不要拘泥于實際，可以運用變形、夸張等創作手法，重點在于刻畫人物的特征時角度要獨特，材料要與眾不同。在對角度和材料的具體運用中，學生可以實現自己的構想或者是獲得重新出發的瞬間感悟。

3、從興趣出發，變異原畫，進入創作狀態

學生剛開始學習插圖設計時，對教師所布置的題目，往往無從下手、迷惑彷徨。這個時候，教師可以讓學生選擇一些自己感興趣的作品，然后對這些作品反復研究，在對作品的構圖、色彩、理念當有了深刻的了解后，根據自己的想法，變換這些元素，直到原畫完全消失，形成新的畫作。

學生在變換原畫時，需要大膽而細膩。些微的變化不足取，應進行大膽地重新設計，也許，這種新的設計完全可以超越原畫。在具體操作時，學生則需一顆細致的心，在涂涂改改中，或許就有新的發現，從而進入創作狀態，一發不可收拾。簡單來說，學生需要不拘泥于原畫，擺脫原畫的潛在影響。

這種對原畫進行改變的方法，可以培養新生的創作能力，發散新生的思維，提高新生的自信心，讓新生快速地進入插圖創作的學習，把握插圖創作的規律，這是發展學生插圖創作思維的一個行之有效的辦法。

三、小結

在插圖設計的教學中，培養學生的創作能力是重中之重，教師必須采用種種方法，提高學生的聯想力。這需要教師和學生都打破思維定式，在熟練技藝的基礎上，夸張地進行藝術創作。

(作者單位：湖南工藝美術職業學院)

參考文獻：

[1]廖克儉.現代插圖設計教學的探索.大眾文藝.2010,24