郝敬香 (河北省巨鹿縣實驗中學 055250)
眾所周知,直接訴諸于視覺上的濃墨重彩,花紅柳綠,那是畫家的妙筆。而以繪聲繪色的語言傳達出美妙的意境之美,這是詩人的杰作。高超的畫筆能夠讓畫中有詩、詩中有畫,然后再將詩情畫意融于一體,這也就是古詩的動人之處了。例如,盛唐時期的詩人——王維被譽為“詩中有畫,畫中有詩”的大詩人,他的名作《送元二使安西》就營造出了這樣一個典型的情景:“清晨,一場蒙蒙細雨,如絲如霧地下著,潤濕了渭城的大街小巷,優雅的旅舍……詩人將這些日常的眼前景致有機地結合在一起,讓人產生一種如在畫中之感,增添了兩人離愁別緒的濃厚之情。這個時候,送別時的難舍難分也就不知覺地寄寓于這如畫的春景當中了。欣賞這首詩的時候,教師就可以鼓勵學生大膽地馳騁自己的想象,將詩與畫有機地結合在一起,深入體會古詩的畫面之美。當學生合理地發揮自己的想象時,也就提高了學生的審美能力,加深了學生對此詩的理解和把握。
讀詩時,一定要抓住“詩眼”去理解古詩的內容。因為“詩眼”是一首詩最凝練、最傳神且最準確的傳遞主旨的字句,如果能夠讀透“詩眼”,就能很輕易地把握詩的中心內涵,從而有效領會詩人的情感,起到牽一發而動全身之效。比如,在欣賞《如夢令》時,教師就可以抓住一個“醉”字,讓學生結合詩詞去想象畫面:讓人陶醉的景——“溪亭”“日暮”“驚起一灘鷗鷺”,然后再去感受李清照的幸福生活,進而品出她這醉的是“樂酒”,然后再通過欣賞《聲聲慢》,將兩者進行對比,這時候的“醉”則是苦酒了。