試論范國忠的嗩吶教學理念

張玉蘭，吳玉輝

（1.凱里學院　貴州 凱里 556011；2.貴州大學　貴州 貴陽 556000）

試論范國忠的嗩吶教學理念

張玉蘭1，吳玉輝2

（1.凱里學院貴州 凱里 556011；2.貴州大學貴州 貴陽 556000）

范國忠教授是嗩吶界的繼承者、演奏藝術的推行者，他在50余年的嗩吶教學和藝術實踐中，形成了自己獨特的嗩吶教學理論。本文對其嗩吶教學理念“以曲帶功·口傳心授·以唱傳神”進行闡釋，以期對嗩吶教學的發展能起一定促進的作用。

范國忠；嗩吶；教學理念

范國忠，天津音樂學院教授，出生于河北雄縣。自留校任教至今50余年，他培養了大量的專業人才。他經過長期的積累，實踐總結出自己獨特的演奏風格與教學理論。本文將對其“以曲帶功·口傳心授·以唱傳神”的嗩吶教學理念進行闡釋，并深入解讀其系統性教學、啟發性教學、自主性學習的教學特點，進而揭示出其對促進民族器樂教學發展所起的重要作用。

一、“以曲帶功”與系統性教學

所謂的“以曲帶功”就是以樂曲為主要內容進行技術技能的拆分練習。在過去的傳統民族器樂教學中，沒有以音階、音程、和弦及音型模進等為針對性內容的“練習曲”，而是通過學習樂曲時拆分樂曲中的各種技巧進行反復“分塊”練習，從而使樂曲的曲韻更加流暢、音韻更加濃厚、神韻更加逼真。這樣不僅使樂器的基本技能得到了提高，樂曲的熟練程度也得到了鞏固，同時也起到了事半功倍的作用。

自杰出的民族音樂家劉天華先生開設民族器樂課后，借鑒西方音樂的教學體系，編創了練習曲、獨奏曲，對于發展民族器樂的演奏技巧有著不可替代的作用。尤其是大量練習曲的創編，使民族器樂的教學內容增加。嗩吶教學也不例外，隨著大量練習曲的誕生，教學方式也變得不再單一。其中與“以曲帶功”相搭配的系統性教學的優越性也就突顯出來了。

“以曲帶功”與系統性教學二者相互補充、相互結合才能凸顯其在教學中的重要性。當然范國忠的嗩吶教學也不能脫離這個大的環境。在這個環境下，他也創編了大量的嗩吶練習曲，以彌補樂曲的弊端，使其嗩吶教學內容豐富、技術加以成熟。嗩吶教學更加系統、更加科學，對提高嗩吶的演奏水平起到了促進作用。

二、“口傳心授”與啟發性教學

所謂的“口傳心授”，是指通過口、耳來傳其“形”，以內心領悟來體味其神韻，即在傳“形”的過程中，同時對音樂的神韻進行深入的體驗和理解。不言而喻，在教學中，教師主要用口進行言傳，學生用耳接受其“形”，并用心領會以達到良好的教學效果。口傳心授既是一種結構性的傳統教學，通過傳與承的直接對話，來傳達音樂的神韻；又是民族器樂教學中普遍的方法與理念，但不是唯一的。在當代的民族器樂教學過程中，“口傳心授”的教學理念不能單獨存在，而是與啟發性的教學相結合，相輔相成，以提高教學質量，達到良好的教學效果。

在嗩吶教學中教授嗩吶演奏技巧“三弦音”時，首先，要講解“三弦音”的演奏效果，即用嗩吶吹奏出像三弦那樣清脆有力而節奏鮮明的聲音，使樂曲更加輕快、活潑而富有特色；其次，講解“三弦音”的演奏原理，即在“簫音”的基礎上，運用彈舌音，使其具有三弦彈奏的效果，增加了詼詣、活潑的情趣；第三，講解“三弦音”的演奏方法，即用舌頭向前做沖吐的動作，把氣吐入嗩吶之中，出現一個短促的音，同時舌頭很快向后收縮，又出現一個短音，反復不斷地連續吹奏，并模仿三弦彈奏的節奏，就會產生類似的彈奏三弦的效果；第四，講解“三弦音”的練習方法，用“嗒嘚嘞、嗒嘚嘞”體會舌頭的位置，與氣息、口型、手指相結合進行練習，如胡海泉創編的“三弦音”練習曲（見譜例一）；第五，熟練掌握練習要領，結合練習曲、樂曲系統性地進行練習，以達到形真、情深、味濃的音樂境界。

譜例一：

總之，在整個嗩吶教學過程中，“口傳心授”是方法，啟發性教學是手段，二者密不可分，使嗩吶音樂中的文化內涵得到更深一層的詮釋，同時，也使得聽眾對嗩吶音樂所體現的中國傳統文化有更為深刻的體驗和感悟。

三、“以唱傳神”與自主性學習

“以唱傳神”是通過吟唱和視唱樂譜，并理解樂曲中所表達的音樂思想，經過樂曲傳達其思想內涵，表現樂曲的感情特征，也就是將樂思和情感的碰撞加上演奏者的思想融合，達到曲神合一的境界，以品味作品中的文化內涵。通過“以唱傳神”的教學方法能夠有效引起學生的興趣和學習欲望，這樣一來，自主性學習就順理成章了。而自主性學習是“以唱傳神”教學理念的鞏固。在技術性較強的民族器樂教學中，只有通過“以唱傳神”才能夠更準確地理解音樂的文化內涵，更細膩地把握音樂的風格和韻味，更嫻熟地掌握音樂文化中的靈魂。

傳統戲曲中有這樣一種說法：“百看不如一練，百練不如一演。”同樣，嗩吶教學中的“百聽不如一念，百念不如一唱”也是一樣的道理。

唱、念是范國忠先生在嗩吶教學過程中“以唱傳神”的一個重要環節，是學好嗩吶的基礎。他認為唱、念是一種潛移默化的過程，只有念好，才能掌握好嗩吶的曲韻；只有唱好，才能體現嗩吶的音韻；只有唱好、念順，并將其靈活地運用到嗩吶的演奏過程中，才能使嗩吶具有神韻，使嗩吶的音韻、曲韻、神韻合而為一，達到最高的境界。在用嗩吶演奏戲曲、曲藝唱腔片段時，嗩吶演奏中有一種“咔腔”的吹奏法，更能體現唱、念的統一，使戲曲、曲藝唱腔融于我們的潛意識中，以達到曲韻、音韻、神韻的統一。

在嗩吶教學中，不管是“以曲帶功”還是系統性教學，不管是“口傳心授”還是啟發式教學，不管是“以唱傳神”還是自主性學習，都有其優點，也有其弊端，我們在教學中要善于利用其優缺點，使教學效果達到要求。在民族器樂教學中，教師要準確地把握學生的學習狀況，針對不同的學生采用不同的教學方法和教學手段，根據實際情況調整實際存在的問題，清除存在的障礙。這就要求教師除了要有較高的專業技能外，還應具備全面的素養。

俗話說，要給學生一碗水，教師必須有一桶水。作為一名民族器樂教師，“絕不能局限在一件樂器的傳統曲目內，必須廣泛涉獵所有傳統音樂領域：古代的、民族的、民間的、聲樂的、器樂的。把‘讀萬卷書’換成‘熟萬首曲’，這乃是深入傳統的必由之徑……除了這些感性的積累，還要學習中國的音樂歷史，學習民俗學等等有關的人文科學，把感性知識上升為理性知識，幫助我們把各種零碎的學習融匯起來、貫通起來，化成我們偉大的藝術傳統的真知灼見”——這是藍玉崧老師在《寄意青年民樂家》中對我們的忠告，具有深刻的啟發意義。筆者也始終以“勤勤懇懇做事，實實在在做人”為原則，投身于教學工作中，為民族音樂的未來，為嗩吶教學事業貢獻自己的一點點光和熱。

[1]劉富琳.“口傳心授”釋義[J].中國音樂，1997.(4):22-23.

[2]王耀華.熟、背、析、研——中國民族音樂教學體會[J].中國音樂（季刊），2012,(3):43-46.

[3]中央民族樂團.趙春亭嗩吶獨奏曲選[M].北京：音樂出版社，1964.

[4]仲冬和，范國忠.嗩吶練習曲選[M].北京：人民音樂出版社，1989.

[5]劉長福.我的二胡教學理念和思考——在“2010全國高等藝術院校二胡教學創作學術論壇”的發言[J].人民音樂，2011(9):48-49.

本文系2014年凱里學院校級課題“范國忠嗩吶教學藝術研究”（s1444）研究成果之一。

J632.14

A

1007-0125(2015)04-0236-02

張玉蘭（1980-），女，河北定州人，碩士，講師，凱里學院管樂教師，主要從事管樂演奏與教學；

吳玉輝（1974-），男，河北保定人，副教授，貴州大學藝術學院教師，主要從事嗩吶與民族室內樂教學。