藝術(shù)歌曲的演唱技巧

高文婷

摘要：本文筆者對中國近代藝術(shù)歌曲《鐵蹄下的歌女》的演唱技巧做了解釋及情感分析。通過對歌曲及曲作者的創(chuàng)作手法和表達(dá)方式分析，及作者生活和歌曲創(chuàng)作的時代背景來闡述演唱歌曲時所要把握的要點，尤其作品中所包含的情感表現(xiàn)。在強(qiáng)調(diào)歌唱情感的同時，如何達(dá)到這一目的進(jìn)行了闡述。

關(guān)鍵詞：演唱技巧 演唱情感 創(chuàng)作

一、歌曲創(chuàng)作背景

《鐵蹄下的歌女》由許幸之作詞，聶耳譜曲，創(chuàng)作于1935年，是電影《風(fēng)云兒女》的插曲。“九·一八”事變爆發(fā)，伴隨而來的是日益加深的民族危機(jī)及全國的抗日救亡運動，呼吁人民“團(tuán)結(jié)對外，一致抗敵”。其中就涌現(xiàn)了很多寄托愛國情懷的藝術(shù)歌曲，而《鐵蹄下的歌女》就是人民音樂家聶耳創(chuàng)作于20世紀(jì)30年代最具代表性的一首抒情歌曲。

歌曲塑造出三十年代的中國，在三座大山壓迫下，中國婦女飽受苦難生活折磨卻依舊無比善良的形象，而這也與《風(fēng)云兒女》中所刻畫的孤女阿鳳因生活所迫而淪為大上海歌女，在日寇奴役下對困苦生活哀怨、控訴并最后覺醒的形象所契合。對于這種處于社會底層歌女的生活，聶耳十分熟悉，他因?qū)λ齻儭暗教庂u唱、到處獻(xiàn)舞、到處哀歌”的同情之心而創(chuàng)作了這首歌曲。

二、詞曲分析與情感表現(xiàn)

歌曲結(jié)構(gòu)由三個段落組成，歌曲開始段落前兩句是氣息悠長的抒情，表達(dá)對痛苦生活不甘心的兩句均為弱起，比如“我們到處賣唱，我們到處獻(xiàn)舞”中，重音都放在兩個“到”音上，成為這兩樂句的最高音，演唱需飽滿而有力。后面跟著兩句節(jié)奏緊湊的朗誦旋律，唱出歌女對社會黑暗和不平的叩問，對這兩句作曲者用了中強(qiáng)力度符號，需演唱時腹部挺住，通過控制有彈性氣息來完成。下面是一個五音音階間奏，從高到低，將歌曲引入下一段。

二段落是聲聲悲吟的闡述，音樂的音調(diào)之中充斥著凄苦和心酸的旋律。此段音樂處理與上一段恰好相反，節(jié)奏緊湊的朗誦性旋律被放置前面，氣息悠長的抒情旋律則挪到后面。第一句作者使用P（弱）標(biāo)記，演唱時要將歌女心中充斥的凄苦和心酸的情緒表現(xiàn)出來，她們是因為被當(dāng)時黑暗的舊社會所壓迫，生存不下去才走上“到處賣唱、獻(xiàn)舞”的地步，這讓她們“嘗盡了人生的滋味”，作者在這里使用了從漸強(qiáng)到漸弱的變化，表演時要以氣息使聲音產(chǎn)生這種由弱變強(qiáng)，再由強(qiáng)返弱的過程，從而表達(dá)出歌女的痛苦生活。

三段落綜合了前兩個段落的節(jié)奏及音調(diào)，開始兩句是對社會不平的吶喊，之后到達(dá)高潮，這中間的旋律跨越了九度，“交迫”達(dá)最低音唱出了歌女那種悲哀不幸的音調(diào)，“嘗盡”是最高音需唱出力量感，唱出歌女心中積攢的那種憤懣之情。最后是漸弱結(jié)尾，表達(dá)歌女們盡管是“遍體鱗傷”但已經(jīng)在用盡全力去掙扎、反抗。

三、歌曲中的聲樂演唱技巧

（一）曲中“我們到處賣唱”的“處”字的花音，不能一帶而過。小音符也應(yīng)占拍子、給重音，當(dāng)普通音符唱，不能滑、溜，清晰而明確，平平仄仄唱出。我們拿到一份聲樂譜子后，在創(chuàng)作者一欄中首先看到是詞作者的名字，然后才是曲作者，明確的告知，聲樂作品中歌詞的重要地位，每一個字都唱到位，“咬牙叩齒”的唱不失為一種簡單易學(xué)的方法。“唱”字因為在這一小句的最后，容易因氣息漸弱而吃掉字頭，所以應(yīng)注意更應(yīng)該“咬牙叩齒的”把這個字吐出來。

（二）我們在歌唱時，經(jīng)常會有將“誰不知道國家將亡”中“不知道”的前十六節(jié)奏唱成后十六，因此應(yīng)養(yǎng)成嚴(yán)格按譜唱歌的習(xí)慣。大到歌曲旋律，小到表情符號，都有他自己非常重要的意圖，這些都是我們在準(zhǔn)備歌曲時所必做的案頭工作。

（三）演唱時通過延長“為什么被人當(dāng)做商女”的“商”字，可以讓段落的結(jié)束感更強(qiáng)，讓歌女們被生活壓迫而產(chǎn)生的無奈和委屈心情得到更佳表現(xiàn)。

（四）唱到“嘗盡了人生的滋味”中的“滋”，要想達(dá)到聲音通常需在念時打開腔體，這樣才能更通暢地過渡到“味”。吐字要遵循字腹延伸不變形的原則，要注意保持母音口型不變，例如“味”字，初學(xué)者很有可能發(fā)作“味依——”，然而正確的發(fā)音應(yīng)該是“味——誒”，只有這樣才保持了字腹與字尾的統(tǒng)一。要保持氣息不斷，使咽腔等共鳴器官受到氣息的沖擊。

（五）“誰甘心做人的奴隸，誰愿意讓鄉(xiāng)土淪喪？”這一句演唱時應(yīng)該已經(jīng)是出離憤怒，以自己的悲慘遭遇向世人發(fā)出警示，要起來抗?fàn)帯Ｋ源司涞臍庀⒁欢ㄒ枬M有力，使行腔果斷，清晰。

（六）“可憐是鐵蹄下的歌女”此句子使全曲進(jìn)入高潮部分，樂句節(jié)奏突慢下來，不僅是歌女的控訴，而是全中國億萬人的民族恥辱。“是”字千萬不要唱成北京方言的卷舌，而是要把舌頭放平，像南方人一樣說“是”，這樣唱出的音既好聽喉頭又穩(wěn)，同樣的類似音還有“日”、“吃”等。歌曲高潮在“鐵”字上，唱時要讓字從牙縫里迸出來，然后轉(zhuǎn)作漸強(qiáng)，以此表現(xiàn)歌女們對日寇排山倒海般洶涌的仇恨，和為擺脫命運而努力抗?fàn)幍木瘛Ｈ缓蟪觥疤恪睍r要急促，稍放氣，有噴口。

（七）“被鞭撻得遍體鱗傷”的“被”字要有一些帶哭腔的噴口，來增強(qiáng)歌曲的戲劇性，從而表現(xiàn)出歌女對自己悲慘處境的憤懣和對舊社會的控訴。“鱗”字需表達(dá)無奈痛苦的情緒，因此慢咬字，連滑地唱，而后有控制、有傾向地轉(zhuǎn)到“傷”字上。

歌曲整體雖并非“一觸即發(fā)”，但其所飽含的震撼人心、哀感天地的悲劇性力量卻十分強(qiáng)大。演唱者在表演時需把握整個作品的中心情感，然后通過氣息把控聲音來準(zhǔn)確表達(dá)出作品所傳遞的情感。歌曲演唱難度不大，但要達(dá)到理想效果，需用心演唱，把音樂所包含的內(nèi)在體現(xiàn)出來。這首歌曲采取三部曲式的音樂結(jié)構(gòu)，基礎(chǔ)為五聲組成的民族調(diào)式，每個樂段都是四個樂句，因樂句的處理錯落不同，從而使音樂各段別具風(fēng)格，多層次展現(xiàn)出歌女們在當(dāng)時的悲慘生活。此種創(chuàng)作手法，展現(xiàn)了聶耳獨具一格的藝術(shù)風(fēng)格，為以后我國民歌的創(chuàng)作起到了積極作用。