云德

[摘要]創作無愧于時代的優秀作品,既需要提高文藝的整體水平作基礎支撐,更要用頂尖的藝術精品帶動文藝的全面繁榮。提升創作的整體品質,促進文藝創作曲“高原”抵達“高峰,”應力戒浮躁、平庸,努力把精品意識貫穿于文藝創作生產的各個環節;應強化作家藝術家的生活積累,補足社會實踐和生活閱歷的必修課;應增強文化貯備,全面提升創作隊伍的文化素養;應強化藝術創作的思想張力,為文學藝術大劑量地進補思想的鈣質;應獨辟蹊徑,大膽創新,不斷攀登文化創作的新高峰。
【關鍵詞】文藝座談會 文藝創作 文化素養
【中國分類號】|200 【文獻標識碼】A
一個國家、一個時代的文藝發展水平,是以最優秀的文藝作品所達到的水準作標尺的。文藝精品作為一個時代的文化標志物,代表著文藝發展的方向。一部精品力作的影響力,往往勝過幾十部甚至幾百部一般的作品。因此,創作無愧于時代的優秀作品,既需要提高文藝的整體水平作基礎支撐,更要用頂尖的藝術精品帶動文藝的全面繁榮。要提升創作的整體品質,促進文藝創作由“高原”抵達“高峰”,至少需要在以下五個方面花大力氣、下狠功夫。
力戒浮躁、平庸,努力把精品意識貫穿于文藝創作生產的各個環節
目前,一些文藝從業者抱著浮躁的心態,或效顰于時髦風尚,或聽命于趙公元帥,或揣摩著地攤需求,或沾沾自喜于高產,匆忙創作,匆忙出版、展演、拍攝與發行,由此生產出許多沒有多大藝術價值的“急就章”。可以說,趕潮流、追時髦、急功近利、跑馬占荒,是當下文藝創作平庸之作居多的一個十分重要的原因。
樹立精品意識,需要作家藝術家立意高遠、志向宏大,以強烈的歷史使命感和責任心對待自己所從事的神圣職業,耐得寂寞、守得清苦,不為利誘、不為名惑,時刻保持一顆平常心,拿出一種慘淡經營的從容和氣度,把每一次創作都當作一次生命自我實現的重要旅程,切磋琢磨,精雕細刻,以十年磨一劍的精神,力求在力所能及的范圍內,達到至善至美的藝術境界。如果我們的每一個藝術家都能把眼光放得遠一點,拿出一點對自己未來負責的態度,就不難發現,那些匆忙且速朽的東西不會在文藝史上留下任何痕跡,甚至可能在不遠的將來連作者自己都會羞于提及。只有那些“龍文百斛鼎,筆力可獨抗”的精品力作,才是文藝工作者奮斗的目標,才能為藝術的創造者提供更多可能的傳世機會。
強化作家藝術家的生活積累,補足社會實踐和生活閱歷的必修課
當下平庸之作尾大不掉的根源是缺乏生活的豐厚積淀,他們或沉湎于一己悲歡,玩味個人一點小感受、小聰明,或雞毛蒜皮、陳芝麻碎谷子,旁若無人地講述著自己“過去的故事”。有人用這些缺乏生活積累、缺少人生感悟的作品,信心滿滿地去考驗接受者的欣賞耐力,對于讀者和觀眾確實是一種痛苦的折磨。面對著一個偉大的、日新月異的歷史變革時代,如果作家藝術家不積極地投身其中,把自己關進象牙之塔,僅從塵封的歷史、從一己的悲歡離合、從朋友或家人的閑言碎語中去汲取創作靈感,使自己成為試管里的蚯蚓,是注定沒有出息的。
人民群眾生活中蘊藏著取之不盡的藝術礦藏,從人民群眾創造的生機勃勃的活動中汲取創作營養,是社會主義文藝事業興旺發達的根本道路。正如習近平同志所指出的:“文藝創作方法有一百條、一千條,但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”我們的文藝工作者一定要克服對深入生活的心理障礙,帶著真心與感情,熱情投身改革開放和社會主義現代化建設的第一線,感受時代脈搏、激發創作靈感,自覺地從社會生活中汲取題材、主題、情節、語言、詩情和畫意,用人民創造歷史的奮發精神來哺育自己。只有把深入生活作為繁榮創作的必由之路,才能吃透生活本質、體悟人生底蘊、豐厚創作積累,才能蓄勢而進、厚積薄發,為多出精品力作找到用之不竭的創作源泉。
增強文化貯備,全面提升創作隊伍的文化素養
特殊的生活閱歷和特有的文藝秉賦,或許也可能創作出不錯的作品,但真正成為文藝巨擘,歸根到底需要深厚的文化積淀。有人說,無論是寫作,還是書畫、表演,藝術拼到最后拼的是文化,這是屢試不爽的真理。作為人類社會最古老、延續性最強的國家,源遠流長、博大精深的傳統文化接續著中華民族的精神基因。“講仁愛、重民本、守誠信、崇正義、尚和合、求大同”的文化精髓,不僅是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉,也是我們尋找心靈慰藉、讓靈魂深處充滿營養與回聲的精神力量。
在經過一次又一次地“打倒孔家店” 的浪潮,特別是文化革命徹底與傳統“決裂”之后,面對當代文化出現的空檔和斷層,只有回望經典,才能揀拾傳統文化的真諦。文藝工作者需要全面系統地學習、梳理、領悟并掌握傳統文化的精華,把典籍從故紙堆中解放出來。讓躺著的、藏著的、書寫著的遺產活起來,滲透到新時代的文藝創造之中去。同時,也要站在時代的高度對傳統文化進行再認識,開掘傳統文化深層蘊含,發現其當代價值。從古老而優秀的傳統文化中汲取文化的滋養,有助于讓當下的文藝創作,在舶來名詞滿天飛、文牘主義橫行、粗鄙語言泛濫之際,重新找回國語的典雅表達;在急功近利、見錢眼開的惡俗之外,找回先人崇德尚義的情懷;在私欲至上、自我中心的人際關系之中,找回群體的互助精神……總之,就是在傳統文化的滋養下,找回中國人對于歷史的記憶,找回國人內心深處的文化信仰。在活態的傳承中,追尋那些美麗而憂傷的鄉愁,“讓迷失的孩子找到回家的路”。
強化文藝創作的思想張力,為文學藝術大劑量地進補思想的鈣質
目前,不少作品思想蒼白,缺乏蘊涵,沒有深度,其要害在于作家把握生活素材的思想力度不到位。古今中外的文學藝術大家無一例外地都是思想家。一個沒有思想深度的創作者,只能稱其為文藝的匠人,永遠不能擺脫小家子氣;一部沒有思想深度的作品,不可能給人以深刻的感悟和啟迪,絕對不會產生強烈的藝術感染力。
文藝的張力源于思想的充盈。文藝的思想性不是抽象概念的粘貼,更不是藝術形象或意象塑造之外的標語口號,作品中深刻的思想內涵來自對生活深刻的思考與獨到的發現。有人把文藝對思想的疏遠,歸結為對過去公式化、概念化的反撥,粗看似乎有理,其實是個誤解。因為,概念化的東西從來就不是藝術!概念化與疏離藝術的思想性是兩個完全不同的“概念”。文藝真正的思想性,是對社會、人生和人性的深度開掘和意義追尋,是深入創作本質、融入藝術骨髓的靈魂血脈,它與藝術性從來就是文藝作品與生俱來的一對孿生兄弟,真正優秀的藝術品從來離不開深邃精神蘊含的凝結。文藝創作的思想性,是與作家藝術家對生活和人生的認識程度和把握能力、生命情感體驗和藝術直覺,以及作品藝術形象和意象的塑造等融為一體的;文藝作品思想的深度完全靠藝術形象或意象生成,其深淺優劣的判斷也是靠受眾的審美感受來實現的。作家藝術家的思想秘密,隱藏在“怎么寫(演、拍)”、“寫(演、拍)什么”的藝術話語中,作品的思想性有機地寓于藝術性之中;肯定一部作品思想價值的同時,也意味著對其藝術價值的肯定。愈是精品力作,其思想性與藝術性的融合度愈高,甚至在這種融合中,思想性的力量往往占據著更為突出的位置。有無深刻的思想性,往往成為一般藝術家和杰出藝術家的分水嶺。
重提文藝的思想性,為疲軟的文壇補充思想的鈣質,意在把那些被世俗功利和懶漢思維所擠占的思想空間還給文藝;意在仰仗思想的穿透力,讓藝術在波譎云詭的生活涌動中,做出深刻的發現,直抵本質的真實,給廣大文藝受眾以更加強烈的警醒、震撼與沖擊。當代文學藝術必須重建對于思想的信仰,以便文藝在新的思想高地上去重新擁抱生活,尋求自身更新、更高、更宏大的突破。當前,最重要的就是在創作中熔鑄強大的中國精神。習近平總書記把中國精神比作社會主義文藝的靈魂。而中國精神,在當代集中體現在社會主義核心價值觀,主要表現為以愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神。文藝創作要把中國精神熔鑄其中,就要通過感人至深的故事、生動鮮活的語言、栩栩如生的形象,弘揚真善美,貶斥假惡丑,謳歌時代楷模,贊頌人間大愛,傳遞向上向善的價值觀,掃除頹廢萎靡之風,彰顯信仰之美、崇高之美,使核心價值觀外化于文、升華為美,成為國人的精神支柱,匯聚起同心共筑中國夢的強大精神動力。
獨辟蹊徑,大膽創新,不斷攀登文藝創作的新高峰
藝術的生命在于創新。當代藝術家要把創造新時代的標志性文化品牌,當作自身的歷史使命與社會擔當。把人類優秀文化成果與時代精神相結合,把傳統文化與高科技、新媒體、數字化、包括某些時尚相結合,實現傳統文化的創新性改造與發展,著力打造當代中國的文化奇觀。
創新,就是不斷尋找、開發和展現生活真善美的無比豐富的潛質和底蘊,有所發現、有所創造,用深邃的思想蘊含,健康的審美基調,氣大道正的藝術形式,創作更多具有較高文化價值的藝術精品,努力反映當代中國邁向富強、民主、文明、和諧的現代化國家的偉大實踐,熱情謳歌中國人民實現自由、平等、公正、法治的社會理想,真情講述億萬人民意氣風發以誠實勞動追求美好新生活的動人故事,精心塑造愛國、敬業、誠信、友善的當代國民新形象,觸及人民的靈魂、引起精神的共鳴,并向世界傳遞當下中國的正能量,促進中華民族優秀文化有一個全面的賡續和全新的發展。
(作者為中國文聯書記處黨組成員)