水墨韻 家鄉情

楊聞

水墨畫是中華文化的瑰寶，它的筆墨情趣優雅而獨具韻味，意境深遠。為了傳承傳統文化，小學水墨畫教學顯得至關重要，理應成為教學體系中的一個重要組成部分。然而，傳統的水墨畫教學方法單一，形式枯燥，課程表現形式單一。在如今這個多元化的社會背景下，學生們多么渴望可以拿起畫筆畫出他們身邊美好的事物啊！我們的家鄉——揚州，歷史悠久，風景優美，這里有獨具特色的民間工藝、豐富的風土人情，還有各種景區和風光帶，這些都是學生們水墨畫創作的素材，經過篩選和整合，完全可以融入水墨畫教學中。

因此，有效結合古城揚州的文化資源，開發校本課程進行水墨畫教學必定成為美術課程實施的另一種有效途徑。我結合學校的多元美術課程，在教學中因地制宜地做了以下嘗試。

一、以旅游資源為主體，讓學生感悟水墨語言的情趣

揚州是一個以旅游業為主的城市，這里的瘦西湖、個園、何園全國聞名，近些年政府開發打造的東關街商業街區、古運河風光帶等已儼然成為一道亮麗的風景線，每年吸引了大量游客。政府每年都在加大對旅游業的財政支出，揚州城被打造得越發美麗。我們可以帶領學生去挖掘、篩選資源，最后從他們最感興趣、最熟悉的地方開始，由簡入繁，循序漸進地開展水墨畫教學。

我們的學校坐落于古運河附近，那里一進入春天，兩岸的垂柳就格外迷人，為此我在二年級展開了《水墨畫樹》的教學。由于低年級學生對水墨畫的方法還不了解，為此我讓學生大膽地用他們熟悉的兒童畫的形式去表現樹干——先用線勾勒輪廓再填色的方法去畫，然后再啟發學生思考把輪廓去掉后如何直接用墨色表現樹干，學生們拿起畫筆大膽嘗試起來。“老師，我發現把筆側過來就可以很快畫出樹干了。” “老師，用中鋒可以勾勒外形。”不一會兒學生們就有所發現，我當場鼓勵了他們，并教會他們用側鋒和中鋒畫樹干，然后我再啟發學生：“春天一過，柳樹發芽了，那柳條應該怎么畫呢？”“老師，我用了點的方法畫柳條。”“我用了甩的方法。”多次嘗試之后，一棵棵形態各異的樹便展現了出來。此時，我再提出建議：“一棵樹會畫了，那兩棵樹呢？多棵樹怎么畫呢？”“我們怎樣用墨區分遠近的樹？” 慢慢地，學生掌握了近大遠小的透視規律，并且懂得用深淺不同的墨色去表現錯落有致的柳樹。

如我班學生畫的《金秋》。這幅畫的近景是一條山路，原本單調的山路被學生想象成了七彩的彩虹，光彩奪目。中景是一排形態各異的樹和房子，學生把之前學習的點、染、勾的方法應用了過來，成為整幅畫面的點睛之筆。整個畫面虛實結合，構圖飽滿，色彩艷麗，向人們傳達著秋天收獲季節的喜悅和學生對家鄉這片土地的熱愛。

二、挖掘當地人文文化，培養學生創新精神

人文，即重視人的文化，泛指人類社會的各種文化現象。古城揚州有著濃厚的人文氣息，我從 “揚州八怪”入手，大膽開設了水墨人物畫的校本課程，課前我布置學生查找有關揚州八怪的資料，專門開設了一堂課供學生交流。當他們在課堂上展示時，學生收集的資料之豐富，了解的內容之深入，令我大開眼界。接下來的教學任務就是如何讓學生把這些文字語言變為“水墨語言”。在我的啟發下，有的學生提出：“我們已經掌握了畫竹的方法，可以把鄭板橋和竹子、山水等我們熟悉的事物結合起來畫。”有的學生則提出：“我們對人物的畫法比較陌生，可以先從簡單的人物畫起。”整堂課學生們集思廣益，暢所欲言，成為了課堂的主人，通過交流拓寬了他們的思路，每個人都對接下來的水墨畫人物課程躍躍欲試。

對于中低年級學生來說，用水墨方式表現人物確實有些難度。為了啟發學生生動地表現人物，我先對畫人物的步驟做了簡單的分解，將人物分成身體、四肢、頭部、表情四個組成部分。在畫身體和四肢時，我引導學生用方形去表現，在畫頭部時用圓形去表現，在作畫過程中有些學生由于怕比例關系掌握不好遲遲不敢動筆，這時我鼓勵他們：“八怪人物的神韻才是最重要的，不必苛求人物的比例關系。比如揚州八怪身上的文人氣質可以通過他們豐富的肢體動作和周邊環境進行渲染烘托。”為了能讓學生更好地體會揚州八怪的精神，我還在課堂上給學生講了幾個有關揚州八怪的小故事，在我的啟發下，學生的膽子逐漸大起來，表現人物的方式也越發豐富起來。

上圖是我班學生畫的《鄭板橋畫竹》，畫面中以鄭板橋為中心人物，人物的頭部和神情運用了夸張的方法，衣服的紋理著重用不同的墨色來表現，墨色有濃、淡、焦、濕的變化，刻畫出鄭板橋酒后微醺依靠假山席地而坐的狀態，整個畫面透露出一股濃濃的人文氣息。

三、以身邊的生活為題材，為水墨畫教學定位

沒有兒童生活痕跡、缺乏情感的水墨畫是平淡無奇的。生活是繪畫題材的源泉，那么，如何把這些熟悉的生活場景運用到水墨畫中來呢？我們可以告知學生要做生活中的有心人，生活中許多細小的事情都可以用作素材，成為一幅好畫。這就要在平時的教學中注重培養學生留心生活，留心小細節的能力，日積月累，學生的素材定會越來越豐富。我們可以提示學生留意身邊一些具有揚州特色的活動，如揚劇表演，馬拉松比賽，每年的“4·18國際經貿旅游節”等。這些平常的素材，加上學生們的切身體驗和選取加工，就會成為一幅好畫。學生們對于生活中熟悉的場景格外有興趣，易于激發他們的表現熱情。如果我們再加以引導，如追問應該抓住哪些主要物體去表現這個場景，怎樣選景；應該用怎樣的筆墨去表現，濃墨還是淡墨，主要方法有哪些，等等。解決了這些問題之后，他們就可以以自己身邊的事為表現內容，從生活的素材入手進行創作，一幅幅生動的畫面就會躍然紙上。

如我班學生畫的《水墨看戲》《放鞭炮》，學生們從他們的視角去表現人物，再配上大膽夸張的色彩，畫面顯得生動活潑，充滿童趣。《水墨看戲》這幅畫中，學生用線注重虛實結合，線條語言流暢多樣，用墨體現濃淡變化，層次豐富。學生用抽象的方法表現出了戲曲人物夸張的外形和逼真的動態，而《放鞭炮》這幅畫中學生以彩色的曲線、折線、點等豐富了衣服的線條。同樣都是表現人物的水墨畫，學生運用了不同的畫法。這是我讓學生們選擇自己擅長的領域去表現人物，這無疑為學生的個性施展提供了平臺，每個學生都能各盡所長，獲得成就感和滿足感。

兒童水墨畫天真爛漫，猶如一篇動人的樂章。我們要以水墨畫為學生發展的媒介和載體，充分利用家鄉的課程資源，讓學生多接觸生活、熱愛生活、記錄生活、回憶生活、表現人物，在這個過程中滲透情感教育，培養學生擁有一顆熱愛家鄉的心與濃濃的民族自豪感，使得水墨畫課程打上“家鄉”的烙印，并以此為平臺培養學生的創新精神，完善學生的人格，讓他們在生活創造的源泉中茁壯成長。?