李玲琰
[摘要]現代舞的基本語言即動作。任何數量的其他成分均可存在,但動作則是最根本的。動作是整個舞蹈結構賴以產生的建筑材料,動作對現代舞藝術來說,可謂是生命和靈魂?,F代舞蹈語言的構成和藝術的表現力,都是靠“動作”來完成的。動作是最能體現人類情感,遠比其他藝術形式更能說明人的內心對外界的客觀反映。一個人已以通過接受動作,學習動作來達到表現情感和生命的意義及目的。
[關鍵詞]動作 現代舞 生命本質 動作質量 組合 寓意
動作對現代舞藝術來說,可謂是生命和靈魂?,F代舞蹈語言的構成和藝術的表現力,都是靠“動作”來完成的?!艾F代舞蹈語言”從根本上來就是“動作語言”。因此,研究“動作”是學習和編創現代舞的必修課。不同的藝術形式有不同的物質載體和表現手段,現代舞的物質載體和表現手段是人的身體和人體動作。
現代舞動作是人體在空間的運動。運用人的肢體動作為語言形式來表達編導者對社會生活、人物思想、情感、環境等深刻的體驗與感悟。舞蹈動作一般來源于三個方面:一是生活動作;二是傳統的舞蹈動作;三是創造性動作。生活動作是以生活為原型的動作,傳統的舞蹈動作是已經形成程式化的動作,創造性舞蹈動作是不拘泥于一定風格、程式化,根據編導者的體驗與知識閱歷創新的動作類型。編導者可以根據以上三種動作進行提煉、剪輯、加工,從而形成現代舞的語言材料。
一、動作的本質
現代舞和其他藝術相比來說,或許是通常最難以讓人理解的,但是,他所用的物質媒介——人體動作,對于周圍環境的反應和距離生活經驗,卻比其他藝術都相對的近一些。但這個事實并沒有使舞蹈容易讓人理解,卻實際上起了一定的相反作用。人體的動作如此被人習以為常,以至于我們從根本上來說,對它的范圍和潛力進行無意識的忽視,最為熟悉的東西也可能是最容易忘記的。動作是人體最活躍的表現媒介,最能感知周圍的世界。如果您試圖去學習現代舞,那么,您對動作的意識就必須變得極為靈敏,充分用你所感知的動作來表達你的思想。
由此可知,在我們學習現代舞的過程中,你始終和動作不可分開,你的意識和思想最終是要動作來傳遞信息。在日常生活中,我們對客觀世界的反應都是通過動作來進行的,這是人或動物為了生存下去來保護自己的一種行為方式。事實上,在自然界大多數的低等動物,包括魚蝦和鳥在內,它們都會舞蹈。當人想要做某種直接環境無法提供的條件時,人就會通過想象去創造一種可能滿足自己需求環境,直接的反應應該首先是動作。人類行為就意味著動作,而首當其沖的是滿足基本生活的需要的動作,這些動作集中在勞動的類別里,包括取食、劈柴、收耕等等。簡而言之,所有生命常規的維持都是以最和諧的方式,花費最少的能量來完成的。許多動作都源于人類的本能,而其他許多動作,則是通過后天的學習而得到的,并且經過專業工作者加工提煉,成為專門化的動作,如體育、雜技、舞蹈、游泳等等。
人與外界接觸,許多的時候都是通過各種感覺來進行的,當一種感覺印象停留在眼睛、耳朵或皮膚等器官中時,大腦就會迅速反應,做好動作的準備,通過動作感覺,人就能夠規范自己的動作,從而使自己的動作協調起來。知覺是動作的反應,否則它們根本就不成為知覺,而是感覺。人對事物的知覺,時常直接或間接地影響著我們,因為我們實際上無法抵御目睹或感知的東西給我們的大腦的刺激。如看到別人吃山楂的時候,你的嘴和喉嚨會有一種明顯的活動,就好像自己在品嘗山楂一樣。如果有人整日愁眉苦臉,悶悶不樂的樣子,你見到他就會有胸悶之感,呼吸動作就會變的加快。在日常生活中,知覺具有自動化的功能,它使人會保護照顧自己,而在藝術知覺中,在某種程度上則是一個有意識的思維過程。所以可以這么說,人的各種動作都是人內心情感的外化反應。本文所講授的現代舞動作亦是如此。
二、動作的質量
一般指的質量是指物體中所含物質的量,也就是物體慣性的大小。質量通常是一個常量,不因高度或緯度而改變。動作的質量則是指大腦在人體運動中所投入的量,即是人體對運動路線、造型、空間的一種感知。
從技術上講,動作被看作是現代舞的本質,身體則被看作是工具。時間、空間、力度和中期分裂是現代舞設計得以建構起來的四大要素。現代舞的原材料是以自然節奏為基礎的身體動作和停頓。時間通過動作的節奏、長度、加速、減速來識別。空間通過動作的水平面、垂直面和三維交叉面這三個基本的空間平面,以及不同的對角線來識別。身體動作的目的,在于表現一切可由動作充分表現的感情和精神狀態。對動作的預選與組織,是要服從既定的舞步、技術和練習,這是現代舞學習遵循的基本法則。
在學習或創編現代舞時,動作的質量將左右你對舞蹈表達完成的準確與否,動作應該是由內心而發,要表現內心的想法。并且必須注意,盡自己能力去理解和實踐,譬如對快與慢的處理,穩定性的處理等,個人在動作的時候要自信,要投入。動作一出手就要有狀態,如,動作在運動過程中的狀態,靜止的造型的狀態,演員在舞臺上的狀態等,都必須要強調進入狀態。而狀態來自于動作的質量,質量從哪里出呢?一是從你內心想法出;二是由身體肌肉出;三是由對事物的客觀或主觀認識出。動作質量過不過關,首先來源于自己的(心理)自信,其次是對身體機能控制和把握。要在動作質量上下功夫,就要注意到動作的蛛絲螞跡,對動作力量、肌肉線條的運用,是對促成動作質量方方面面的基墊,要提高對動作質量的認識,在學習或編創現代舞的時候才能事半功倍,達到良好的藝術效果。
完成動作質量的程度,總是有規格的。在學習中不斷加強對動作的認識、身體的認識、節奏的認識。一出手、一抬足,不是用力量大小的問題,而是千萬要注意動作的質量本身。要自己學會去要求自己,這些取決于每個人對自己動作的認識。沒有動作的質量就談不上動作背后的內容和想法,動作是流動的,就象連環套的感覺,上一個動作的結尾自然流淌到下一個動作的開始,中間要不露痕跡,很光滑。動作的連接需要身體綜合的配合,配合促成動作的流暢,流暢到極至就是巧妙,就是效果。造型是相對靜止的狀態,但它不是肌肉的僵直,而是身體有機控制的結果。要對動作和造型仔細地品味和琢磨,一點一滴地提高自己對現代舞的專業素質和藝術修養。
三、動作的組合
現代舞的結構成分是動作句子,其中包括了開端、中途和結尾。在動作組合中,統一的藝術思想偶然間才會出現;也就是說,它在一個舞蹈作品中,只會出現一次。現代舞中的動作組合通常是要重復的,它可以是反復出現的,即毫無變化的重復,也可以是不斷發展的,即帶著“變奏”的重復。
現代舞的基本語言即動作。任何數量的其他成分均可存在,但動作則是最根本的。動作是整個舞蹈結構賴以產生的建筑材料。從這個意義上說,所有的動作都被看作具有開端、發展和結尾的,而發展則是在其中礙到了最大的重視。現代舞蹈家并不取消各種姿態之間的動作,而是在姿態的過程中完成動作。這樣,動作就變得具有了發展性,即在動作內部和前后動作之間有所發展。動作是有目的性的對重量或位置的變化,并且總是與帶有某個中心動力的潛流相連。身體任何一個部位的動作均產生與整個身體,并具有內涵與感情的功能與聯想。
動作的出現過程點一線一點,第一個點是無,線是過程,第二點就是動作的型。有時在創造動作時,可以實破自己以往的風格,找一個新的突破口,嘗試新動作帶來的感覺。將思維打開來,但不要自己做出來后自己都被嚇了一跳或感到莫明奇妙,一定要有目的、有想法的去做,每一個環節都要注重,可能動機簡單、一般化,也可能變更,要想發展的特別好,每個環節的創造都不能放過,每一個發展出來的新材料都會成為下一階段可供你選擇,供你發展的基礎。要愛你自己、喜歡你自己創造出來的每一個動作,不管多小、多簡單的動作都有它的質量,力量、方向、點、線、節奏,包括出手,(回課能培養一定的修養)認真注意到每一個動作完成的準確性。將來在創造過程中要打破常規程序,法無定法,真正掌握后,會感覺創作并不需要尊章守法,(有說法:破壞的創新、破壞的發展)傳統的東西是你的營養、是你的基礎,說創新說發展那只是對傳統的一些突破,但底子厚,修養也隨之也同步上升,有了理解,就大膽地去做,慢慢有了感悟,積累就會越來越多。
四、動作的表現寓意
人體的動作在許多方面是共通的,它是建立在人體結構和功能的共同性的基礎之上的,我們應該重視動作的文化研究或理解,這是選擇和評價動作或風格及表現形式的一把鑰匙,也是我們學習現代舞必須關注的重要環節。
人的自身動作的內在沖力,是受外部環境的影響和制約而產生的一種動作結果,是信息的傳遞,文化思想的交流。環境和文化的影響是動作外部誘發因素,與人的內在情感相關。動作是最能體現人類情感,遠比其他藝術形式更能說明人的內心對外界的客觀反映。一個人已以通過接受動作,學習動作來達到情感表現的目的。
當動作時,人的形體會表現出兩種動作形態,一種是從人體中心向外擴散的形態,我們把它稱之為“擴散式”;另一種是從人體周圍空間向人體內部中心凝聚的狀態,我們稱之為“聚心式”。這兩種形態的表現是人體生理機制與心理機制共同作用的結果,在表現的環境里,會被賦予一種文化的表現寓意。如,儺舞使用來驅除防疫的巫術形式,頭戴面具,并伴有咒語。蒙古族的馬舞,模擬馬的生活形態.表現蒙族人民的豪放、剛毅、粗獷的性格。動作的表現性和寓意常常共同在一種形態下得以體現。
總之,人體的動作外在的擴散與內在的凝聚,究其根源是人類情感的外在表現形態。動作是一種過程,通過有生命的事物可以得以最大的滿足,動作充滿我們日常生活,我們的生命得以真實,更是這種外在表現形態被賦予了動作生命的意義。