巴洛克時期的鋼琴裝飾音演奏法的探索

【摘要】作為一種古老的音樂表現形式，裝飾音具有極為特殊的歷史地位，在歐洲音樂的發展中扮演重要角色。隨著歷史的不斷演變，裝飾音也經歷了不同的演變過程，在巴洛克時期裝飾音得到了全面的發展，趨近于完美。裝飾音能夠豐富曲調，為樂曲的演奏添加色彩，使樂曲更加充滿魅力，具有特色。通過對巴洛克時期的鋼琴裝飾音演奏法的探索研究，希望更深層的了解巴洛克時期的音樂特點，進而在樂曲演奏中靈活運用修飾音。

【關鍵詞】巴洛克時期；鋼琴裝飾音；演奏方法

巴洛克時期指的是西方藝術史上的一個偉大時代，大約是16世紀末到18世紀中期的一段時間內，巴洛克時期是音樂裝飾修飾音得以完善的一個重要歷史階段，使鋼琴音樂形成特有的風格，獨特的魅力。巴洛克時期，誕生了眾多的具有里程碑意義的偉大音樂家，主要包括約翰·塞巴斯蒂安·巴赫、多美尼科·斯卡拉蒂、喬治·弗里德里希·亨德爾，以及法國音樂家拉莫和庫普蘭。

一、巴洛克時期音樂風格特征

巴洛克時期音樂的整體感受就是非常的華麗炫彩。節奏感非常強烈，充滿了跳躍感，旋律樂句長度不一，氣息較長；多采取多旋律、復音音樂的復調法，旋律充滿較多的模進音型和修飾音；比較強調曲子的起伏，同時很看重力度、速度的變化。在聲樂方面，由于當時宗教占據主導地位，巴洛克音樂很大程度受到當時社會環境影響，具有強烈的宗教色彩，對西方音樂的日后發展具有重大貢獻。巴洛克音樂的最大成就，也是最能引人注目的一點是，將和聲完美的融入到旋律中，巴洛克音樂的和聲，已經形成了完整的和聲體系，具有以主、下屬、屬為中心的大小調功能，通過調性轉換不協和的音調，同時加強和聲的情感色彩和動力擴充性，凸顯和聲的重要性。巴洛克時期的音樂節奏更加鮮明，具有特點，主要分為兩種方式，律動規整節奏和自由節湊[1]。律動鮮明的節奏主要表現在賦格、詠嘆調、以及舞曲中；而自由節奏主要在托卡塔、宣敘調、以及前奏曲中。

巴洛克時期的音樂作曲手段也很豐富，特別是通奏低音的作曲方式，更是獨樹一幟。經常會將音明確標注在鍵盤樂器的樂譜低音聲部上，同時對其上方和聲的數字進行詳細說明。按照具有提示效果的和聲與低音，表演者能夠合理排列和旋隔音，以及自主選擇織體。器樂和聲樂是巴洛克時期的音樂主要代表形式，其中器樂又以奏鳴曲、幻想曲、前奏曲、變奏曲、托卡塔、賦格曲等等載體為主要形式；聲樂主要以清唱劇、經文歌、歌劇、彌撒、眾贊歌等等載體為主要形式。巴洛克時期的音樂在每個樂章內都有不同的音樂情緒，每個樂章的音樂情緒基本保持一致，進而形成鮮明的對比。巴洛克時期的音樂在力度上，主要采取階梯式力度，對于細微之處的變化不過分追求，不強調力度的強弱變化。

二、巴洛克時期的鋼琴裝飾音的演奏法

（一）倚音

巴洛克時期的音樂中，比較注重對倚音的使用，在音樂作品中常常會大量運用進行音樂裝飾音。倚音主又主要分為上行倚音和下行倚音。標記與演奏法分為如下：

上行倚音：標記為：演奏形式一般為：

下行倚音：標記為：演奏形式一般為：

（二）顫音

作為巴洛克時時期音樂，盤樂器中的一種重要裝飾音形式，顫音主要是快速切換相鄰的主音與輔助音，以此獲取相應的音響。在鋼琴音樂中非常普遍，并且非常實用。顫音強調的是手指的獨立，動作舒展協調，能夠做到主音與輔助音均勻交替；此外需要對準伴奏聲部，根據顫音逐漸開始提升節奏速率。眾所周知，裝飾音通常是從上方開始。顫音的表現形式各式各樣，自由而又豐富，主要是一個聲部的音符，由兩個或者四個音符相互對應，同時根據音型特點、旋律、以及前后關系等因素。顫音的主要表現形式包括：長短顫音、帶前綴的上行顫音、帶后綴的顫音等等[2]。

顫音通常以以下形式進行標記：

演奏法如下：或者

（三）波音

波音是在兩個主要音之間，加入其上方或下方的短的輔助音而成。波音又分為單波音、復波音、順波音與逆波音。播音的演奏中應表現出尖銳的質量，并盡可能的快速演奏。標記形式為：演奏法：

（四）回音

回音主要分為后回音、順回音、以及逆回音。后回音進行回旋式演奏時，首先應停留著主音上；順回音一般由四個音組成，演奏順序為首先為上方助音，然后是主音，之后是下方助音，最后是主音；如果順回音由五個音組成，那么演奏順序為先從主音開始，然后的演奏順序依照四個音組成的順回音。逆回音的演奏順序與方法，正好與順回音相反。回音的裝飾音演奏，應當速度越快越具有震撼力，最后在主音上結束。回音的標記與演奏法如下：

標記：，演奏法：

（五）琶音 （The Arpeggio）

巴洛克時期， 琶音是被演奏者即興演奏的一種裝飾音，通常不會標準在樂譜中。演奏者在進行和弦演奏時，不僅可以由低音向高音進行演奏，也可以從最高音向最低音進行演奏。演奏者可根據情況在樂曲一段末尾處，或終止和弦處，將和弦進行分解琶音，甚至可將和弦外音并入琶音內，然后快速放走外音，最終留下和弦音[3]。

三、總結

綜上所述，巴洛克時期的音樂具有多重性、多方面的表現效果，特別加強了音樂性和情感表達。而鋼琴裝飾音作為巴洛克音樂時期的重要存在因素，對樂曲的表現更是注入了活力，使樂曲的整體表現力更富有張力，增添感染力。鋼琴演奏家在充分掌握裝飾音演奏法的基礎上，善于在實際演奏中加強運用，進而將理論與實踐相結合，提升演奏能力。

參考文獻

[1]趙力.巴洛克時期的鋼琴裝飾音演奏法[J].藝術教育，2013（8）：72-72.

[2]鐵云嬋.不同樂派鋼琴裝飾音的比較研究[J].北方音樂，2015（3）：5-6.

[3]程科.談現代鋼琴教學中裝飾音彈法[J].音樂時空，2015（24）：153-153.

作者簡介：于曉曼（1977—），女，漢族，黑龍江牡丹江人，本科，副教授，研究方向：鋼琴演奏與教學。