淺談戲曲身段的表演形式及其藝術價值

【摘要】戲曲身段的表演形式經過多年的表演藝術家的豐富和完善，已經形成了一整套的表演體系。筆者在本文中將重點分析戲曲身段的表演形式及其藝術價值，以供讀者參考。

【關鍵詞】戲曲；身段；表演；藝術價值

在中國的戲曲表演中，唱念做打是基本功，也是其基礎的表現手段。作為表演中的一個重要組成部分，戲曲角色不同身段表演方式不同。僅從臺步來說，青衣，老旦，老生和武生的臺步就完全不同。為了更好地塑造戲曲形象，身段中還會配合水袖，手帕，頭飾等各類戲曲表演道具來表演。可以說，戲曲的藝術價值如果脫離了身段表演，其價值會大幅下降，也會直接降低戲曲藝術的魅力。

一、戲曲身段的表演形式

（一）身段動作

戲曲表演是以人的行為來完成整個演出的表演形式。戲曲的表演緊緊圍繞戲劇這一核心進行，身段動作的創作都是為了配合與推動戲曲情節的發展。身段的動作節奏感強，表演的過程會配合唱腔，韻白以及鑼鼓等。形體表演過程中，身段動作自然流暢，比如在《卷席筒》中蒼娃兒和《柜中緣》中淘氣兒等這些生活化的“念白”，其身段動作生活感強，形體動作象征意義強。當然，在戲曲表演中，身段的表演形式取材于生活，經過藝術的提煉后，身段動作優美夸張，能很好地表現人物角色的情感。戲曲表演過程中，演員根據不同角色的定位，會適當調整身段動作的表演方式。比如戲曲表演中的“起霸”。身段動作其實大體都是一個套路，但是在戲曲演出中，考慮到男起霸與女起霸不同的角色定位，會有陽剛與陰柔兩種不同的表演方式。而小生與武生的表演中，其身段會自然地體現出文質彬彬與矯健氣魄兩種不同的區別。作為戲曲演員，在演出的過程中，身段動作要考慮到角色人物的定位，要考慮戲曲情境才能有效調整身段，提高戲曲人物形象的飽滿度。

（二）情景營造

戲曲身段的表演形式可以營造舞臺的情景。戲曲藝術的表演在舞臺上，但戲曲藝術的表演范圍卻包羅了生活中的各種場景。比如說戲曲演員要在舞臺上表演出身處花園的情景，看花，聞花，抱花都只能通過演員的無實物表演體現出來，也就是身段的表演。戲曲表演看花時，動作細膩，不僅要求演員手要指向花朵，眼神也要看向花朵，且目光中要有真實感。在看花的情境里，演員的身段表演分為幾個階段。先是手提裙邊，緩緩走向花朵所在的地方。然后左腳在前，右腳在后，輕移蓮步身體下傾，探身去扶住花莖，再緩緩拉直花莖，把花朵向自己鼻尖湊，做出夸張而細膩的聞花動作。整個表演中，舞臺上沒有花，都是依靠戲曲演員的身段來表演出舞臺的花朵花香。這樣的身段表演塑造了戲曲情景，豐富了戲劇的演出形式。比如在《秋江》這部戲里。舞臺上要演出身處江中船上的情景，只能依靠戲曲演員的身段來演。為了表示江中一片舟的感覺，戲曲演員各站船頭船尾，上下高低傾斜，表現出身處江舟波濤不定的形態。陳妙常與老艄公兩個人還要展示出身段的互動，加強船上的顛簸之感，營造出更寫實的情境。一般來說，在營造情景的過程中，身段表演不僅需要演員優美而鮮明的造型，同時還要運用自己的想象力做出大量夸張而到位的身段動作，才能把情景營造做出真實的感覺。比如在《拾玉鐲》里，角色看到玉鐲后想拾起卻又放下的心情，看到玉鐲的心理活動等，角色所處的情境都是通過演員的身段表演達成的。

（三）點出主題

對于戲曲表演來說，戲曲身段的表演可以有效地點出戲曲主題。比如在《十五貫》中，為了表現婁阿鼠的狡詐，其身段表演中會模擬老鼠的形態神情來刻畫。眼珠四處亂轉，彎腰下傾，其油滑與詭詐展露無疑。這樣的例子還有很多，如身段表演中的金雞獨立是表現人物身手，點出其角色定位的動作。如扮演李逵張飛等人物時，身段表演上會有意識地模仿老鷹，老虎的動作形態，表現出角色性格中勇猛無畏的特點。戲曲表演中，舞蹈動作的引入也很多，以通過各種不同作用的舞蹈動作來點出人物的主題。比如在扮演《扈家莊》中的扈三娘這個人物時，戲曲藝術吸收了舞蹈動作設計的精髓，其身段妖嬈以體現扈三娘的美與媚。而快準狠的身段表演則點出了扈三娘性格上的本質，身段動作已經把扈三娘整個人的狀態全部演活，發揮出了戲曲藝術的魅力。但也要知道，戲曲身段的創作必須建立在表演的主題基礎上，以強化角色形象，豐富角色內涵為原則進行設計。

二、戲曲身段的藝術價值

對于戲曲身段來說，其藝術價值經過悠久的歷史沉淀之后逐步顯現。由于生活生產的積極，人們總結日常行為與動作，創作和形成了戲曲表演，所以本身戲曲藝術就有成體系的固定身段表演套路。不論是戲曲舞臺上的人物亮相還是出場都有其固定的生活真實形態基礎，在進行戲曲身段表演時，藝術化的夸張和修飾后，就形成了舞臺最終的演出效果。戲曲身段的藝術價值在于把生活化的情節和動作，用藝術的創作方式美化后達到了律動和美感的效果。身段動作更有活動，而且能通過細膩的動作來體現藝術形象的內涵，提升了戲曲藝術的觀賞性。戲曲身段并不是呆板而程式化的，它經過歷年來諸多戲曲藝術家的提煉和完善，形成了各種各樣的身段表演種類。舞臺上的身段動作有其程式化的一面，更有其角色歸類后的鮮明。比如刀馬旦中的表演，不僅要插入武術為基礎的技術性動作，還要配合演員中的各類道具來表現颯爽磊落的身段。以刀馬旦和架子花臉這兩個行當來說，都要表現出穩，準，狠的身段。但是刀馬旦的身段要加入美和媚，而架子花臉則要在身段里體現出帥和剛的特點。再如戲曲中表現人物走路，如果角色是年輕女子，那么身段裊裊，惹人愛憐。如果角色是壯年男子，其身段一定是孔武有力，步步生風。而年輕男子身段更有多種分類，如秀才儒雅文雅的走路，丑角跳躍而具喜感的走路方式都有著不同的身段動作要求。當然，在戲曲表演藝術中，身段的藝術價值還體現在“無物勝有物”的表演中。打開房門，探頭尋找，下樓等一系列的動作都可以通過身段動作在平坦而無實物的舞臺上實現。觀眾在身段動作的表演中能體會到與生活緊密聯系的故事情節，更能在優美的身段動作中感受到美的價值。

三、如何豐富戲曲身段表演形式來提升藝術價值

（一）貼近生活

戲曲表演藝術中的身段是從生活中取材而來的，所以在創作與完善戲曲身段表演形式時，應從生活出發。以生活中的真實動作為基礎，以角色的定位進行創作。當然，以生活為基礎不代表要全部模仿生活中的一切動作，舞臺自有其表演要求。對于生活中的各種動作要進行篩選，提煉，再通過美化與放大來形成身段表演。與其它的舞臺動作相比，戲曲藝術的身段對動作的要求更細致。比如一個劃船的動作在舞臺上就有幾個分類，如平靜水面上的劃船，動作規律，勻速。波浪水面上的劃船則要加入前傾，后搖的動作，體現水面波浪的起伏感。風浪狀態下的劃船，身段動作急促，前伏后仰，搖搖欲墜的感覺要體現出水面風急浪高的情境。在戲曲表演過程中，演員要認真揣摩戲曲角色當時的心情，周圍的環境，再從生活中的動作中去提煉身段動作。

（二）自然優美

身段建立了人物造型的基礎，也是區分戲曲人物不同性格特點的重要因素。一般來說，身段里站姿有正斜之分，走路有俯仰之別，而動作幅度也有曲直之分。不同的身段反映著不同的人物性格，如正步走的角色，都是有著雄健而大度的氣魄。而小碎步，挪著斜著走，則是體現了人物自然親切，或者是猥瑣自私的性格特點。而動作曲度大的角色，如彎腰駝背，這些都是體現老年角色，或者表現寒冷天氣里的動作。當然，也有水蛇腰的曲線動作來定義的角色。動作里仰的姿勢多，說明角色瀟灑自矜等，這些性質不同的身段動作在戲曲表演中都經過了美化與提煉，舞臺動作夸張而優美，有著舞臺藝術所需要的美感特征。在實際的戲曲身段表演中，任何的動作都要考慮到人物自身的性格特點，戲曲藝術價值就在于每一代戲曲大家在表演中的創新與優化。但也要看到，這種創新與優化并不是盲目的，而是基于對角色的深刻理解之上進行的動作細節完善，不能直接生搬硬套。戲曲人物的個性表現在身段的作用下得以突顯，從整體來說，戲曲身段有自然優美的整體特性，具有舞臺效果。所以作為戲曲演員，在身段的表演形式方面要堅持自然優美的原則，同時也要全力去改正自己不自覺的小動作，去掉那些不好的習慣，進一步提升自己身段的優美度。

四、結束語

綜上所述，戲曲身段的表演形式多樣，是戲曲表演過程中不可或缺的重要部分。戲曲是我國重要的文化形式，也是積淀了社會形態和審美意識的藝術集合體。在戲曲藝術中，素材來自于生活，表現形式卻充滿了美感。戲曲藝術的魅力鮮明，藝術效果突出，有著強大的藝術生命力。而身段的表演形式在生活素材的滋養下不斷創新，沉淀，在無數次舞臺實踐中得以成形，錘煉。身段的藝術價值在于其美感，在于其觀賞性，也體現為技術性和技巧性。可以說，戲曲身段的藝術價值極大地豐富了戲曲表演的內涵，提升了戲曲藝術的感染力，成為了戲曲藝術不可替換的藝術組成部分。

參考文獻

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