聲樂學習中的肢體語言

李 宇 韓再紅（山西師范大學，山西 臨汾 041000）

聲樂學習中的肢體語言

李 宇 韓再紅
（山西師范大學，山西 臨汾 041000）

【摘要】聲樂訓練與聲樂演唱中的肢體語言是聲樂學習與實踐的重要組成部分，是技術性與科學性統一的訓練過程，也是指在課堂學習中的對于聲音抽象性的具體動作。它是聲樂學習中的催化劑，具有重要的意義。本文從肢體語言、聲樂學習中的肢體語言、聲樂學習中肢體語言的重要性三個方面進行闡述。

【關鍵詞】聲樂學習；肢體語言；演唱

在聲樂學習中，抽象的感覺與描述是聲樂學習者最困擾和最難以理解的地方。歌唱的樂器與其他樂器不同，不能直觀地看見與摸到，只能靠學習者的感受與控制去理解歌唱的狀態與樂器的樣子。在聲樂學習與演唱中，觀眾除了可以聆聽美妙的聲音、感受歌曲的情感之外，最直觀的是看到演唱者的肢體與表情動作。而在聲樂學習中，教師也可以通過一系列的肢體動作來使學生放松身體、尋找狀態，讓肢體動作成為歌唱者學習過程中的催化劑。學生在學習過程中，更可以通過肢體方式來尋找到自己想要的聲音與位置。讓聲樂學習變得更加有趣味和魅力。

一、肢體語言

肢體語言俗稱身體語言，是指通過頭、眼、手、肘、臂等人體的各個部位的協調來表達人物的思想，借以形象地表情達意的一種溝通方式。肢體語言在生活中表達情緒的方式是大家最熟悉與了解的。例如，鼓掌表示興奮，搓手表示焦慮，攤手表示無奈等等，這些身體動作都是當事人用以表達感情的輔助性動作，別人也可以通過這些動作來了解當事人的心境。

二、聲樂學習中的肢體語言

聲樂是一門具有技術性、藝術性的學科，需要充分的想象力與對抽象事物的理解力。因此需要學生在上課時可以跟老師積極地配合與溝通，才能使上課達到最好的效果。在聲樂學習期間，如果只是呆呆地站在鋼琴旁，聽老師抽象地去描述聲音、腔體、位置等等，可能效果不會特別得好。因此在聲樂學習中，“以動輔唱”比單純的發聲示范和理論的講解更有助于提高學習的能動性和對知識的理解和感受。

（一）聲樂訓練與肢體動作

聲樂訓練包括正確的歌唱姿勢、支點的運用、豐滿的共鳴腔體、清楚的咬字等等。歌唱的姿勢是聲樂學習中的基本姿勢，具有非常重要的作用，是具有良好歌唱狀態的前提。人的身體就是聲樂演唱的發聲體，因此身體這個樂器與人的肢體動作息息相關。但是規范的肢體動作就意味著歌唱者只能一動不動地站在那兒發聲嗎？答案當然是否定的，林立君教授在《聲樂教學藝術論》中列舉了大量的實例來證明肢體動作可以解決發聲中的常見弊病。

在聲樂訓練中，手勢的重要性不言而喻，無論是老師還是學生都喜歡用手來表示一些要求。在聲樂學習中，氣息是聲樂學習的根本，氣息沉不下來是所有的聲樂學生都會面臨的問題，因此在聲樂學習中手經常被看作氣息的流動。很多老師在一開始上課會讓學生有掐腰的動作，去感受氣息；手放在胸腔，去感受落下來的起音；從上往下的活動，去感受氣息向下的流動等等。

在聲樂學習中，老師也會經常采用肢體動作去進行輔助教學，例如驚訝地倒吸一口氣；手放在鼻前去聞花香；雙手張開與人興奮擁抱的感覺等等。這些肢體動作都是淺顯易懂的，適合聲樂入門訓練去尋找氣息與狀態的動作，包括搬鋼琴、扎馬步、下蹲訓練、彎腰歌唱等唱高音的方法。只有學者理解了歌唱的準備狀態，才能使歌唱的通道很好地打開。這種通過肢體動作做好的歌唱準備狀態不會使歌者渾身僵硬，聲帶發緊，而是可以使身體的各個器官積極地調動起來去配合歌者的發聲訓練，使學生的聲音變得富有彈性和韻律，也可以使學生的氣息變得流暢與自然，起到事半功倍的效果。

（二）歌曲演唱與肢體動作

歌曲在演唱過程中想要讓欣賞者產生共鳴，引起其遐想與感動，就應該對歌曲的內涵與情感進行整體的把握。金鐵霖教授曾經指出：在聲樂學習中最重要的七字方針，就是“聲”“情”“字”“味”“表”“養”“象”。表即演唱中的表演與形體動作，象即演唱中的形象、儀表、氣質、風度等等。都可以看出來在聲樂演唱中肢體動作的重要性。

歌曲是人類對內心世界情感的抒發，聲音與形體完美地結合才能使欣賞者更身臨其境，也可以使演唱者更容易去把握自己的情感和歌曲的內涵。比如對于維吾爾族的歌曲而言，她們民族地處古絲綢之路上，因此受外來文化影響較大，會形成一種奔放、熱情、積極的歌曲節奏。那么在演唱維吾爾族歌曲時，在民族歌曲特色的影響下，如果只是呆呆地演唱，無論從聲音還是形象上都不會讓人感受到其民族的特色。如果可以跟著歌曲的律動性去呈現歌曲，那么歌曲演唱出來就會是一種情感的迸發和宣泄。這樣任何一個動作都不是牽強去做的，而是由內而發的。

在歌劇演唱中肢體語言更是人物形象塑造的根本。我們只有把自己想象成歌劇中的人物，才能把握人物的內心與情感。例如在歌劇《野火春風斗古城》里不同的人物就需要有不同的肢體動作去塑造和表現。《娘在那片云彩里》是其中一個片段，這首歌感情起伏較大，相應的肢體動作也不盡相同。它是母親在牢獄中與冬兒的一個唱段，從一開始情感迸發的老話，到后面抒情的片段，觀眾的注意力一直會集中在演員的手和眼睛上，好像真地可以隨著演員的手看到春天家鄉的景色和在天邊云彩中的家。因此借助肢體動作來塑造人物的形象是通往歌曲形象塑造的捷徑之一。

三、聲樂學習中肢體語言的重要性

在聲樂學習與演唱中，肢體語言可以較快地提升自身的演唱水平、解決在聲樂學習中的一些弊端，可以使學生對歌曲有更深刻的了解與認識，使觀眾能夠更直觀地感受演唱者對歌曲的詮釋，因此“以動輔唱”在聲樂學習與實踐中具有非常重要的作用，是聲樂學習的催化劑。

參考文獻

［1］林立君．聲樂教學藝術論［M］．福州：福州教育出版社，2002．

［2］李晉瑋，李晉瑗．沈湘聲樂教學藝術［M］．北京：華樂出版社，2003．

［3］劉曉君．體態動作對聲樂訓練及表演的輔助功效［J］．韶關學院學報（社會科學版），2010．

［4］李錦云．表演心理學［M］．北京：世界圖書出版公司，2007．

作者簡介：

李宇（1991—），女，漢族，山西運城人，山西師范大學碩士研究生，研究方向：聲樂演唱與教學；

韓再紅（1970—），女，漢族，陜西西安人，副教授，碩士生導師，研究方向：聲樂教育。