高校西方美術教學中的文學性鑒賞

邢澄

摘要：隨著我國高校教學改革的不斷深化，對美術鑒賞課程教學也提出更高的要求。高校美術鑒賞課近年來教學過程中在研究基本美術知識的同時，更側重于從中外美術作品出發，確保通過文學性鑒賞使學生在審美能力、美術素養以及鑒賞能力等各方面都可得以提升。然而現行高校美術鑒賞課教學活動中，關于文學性賞析仍處于缺失狀態，難以達到美術欣賞課教學的真正目標。對此，本文將對文學性鑒賞融入西方美術教學中的意義、現行美術教學中關于文學性賞析存在的問題以及文學性鑒賞的相關教學策略進行探析。

關鍵詞：西方美術教學；文學性欣賞；教學策略

前言：作為高校審美教育的基本構成部分，美術欣賞課側重于對美術史以及美術作品進行研究，使學生在學習過程中藝術鑒賞能力以及綜合藝術素養等方面都可得以培養。盡管現行高校美術教學中，要求充分挖掘美術內容中涵蓋人文精神內容，但實際教學中仍存在較多弊端，抑制美術欣賞課教學有效性的提高。因此，本文通過對美術欣賞課教學分析，對提升高校美術教學有效性以及學生綜合能力具有十分重要的意義。

一、文學性鑒賞融入高校西方美術教學中的意義分析

高校西方美術教育，其本身將較多西方民族文化內容融入其中，為使這些民族文化中包含的審美姿態、文化意識被充分挖掘出來，便要求在美術教育工作中做好文學性鑒賞工作。從美術文學性欣賞的必要性看，主要體現在三方面：第一，美術教育的目標與文學鑒賞目標保持一致。無論美術教育還是文學鑒賞，二者都涵蓋一定的審美內容，如文學方面，在審美表達過程中往往需依托于語言媒介完成個人情感以及個人人生觀的表達，而美術教育，其主要以筆墨紙張作為媒介，完成個人情感與人生觀的傳遞。所以二者的差別主要體現在媒介差異上，而在目標上卻都以情感傳達為主[1]。第二，文學作品、美術作品在表現形式上存在較多相似性。如文學作品的表現形式，為使思想情感得以抒發往往將比喻或象征的方式引入其中，而美術作品中為使作品主題得以突顯出來，可用的表現方式包括暗示、象征等。所以從二者表現形式上看，相似性較多，將文學性鑒賞融入美術教育中不會出現沖突，反而可對美術教育起到一定的輔助作用。第三，文學性解讀是西方美術教學中的重要組成部分。事實上，從西方美術發展史看，大多著名畫家往往也兼有文學家的身份，這樣在許多作品中本身滲透一定的文學性內容，解讀過程中若完全將美術內涵與文學內涵強制割離，很容易造成作品解讀中無法了解其精髓的問題，所以在西方美術作品研究中做好文學性鑒賞具有一定的必要性。除此之外，若以學生角度為出發點，可看到在研究西方美術作品過程中，能夠滲透文學性賞析內容，有利于學生在整個文學與藝術情景中陶冶情操，潛移默化的理解作品傳達的精神與內容，真正做到對美術教學內容中的藝術形象進行思索、想象與體驗，通過享受其中的美感，從而提高自身的美術素養[2]。

二、美術教學中關于文學性賞析存在的主要問題

美術欣賞教學側重于在美術知識講授的同時將欣賞性內容引入其中，如較多具有典型性與代表性的作品，將其引入教學中可使學生在審美視野上不斷拓寬，有利于審美知識結構的構建。但現行美術教學中的文學鑒賞活動，在實際開展中仍存在較多弊端，如錯誤的文學性鑒賞認識、不合理的教學方法選擇等，使文學性鑒賞活動難以取得良好的效果。具體高校西方美術教學中存在的問題主要表現在以下幾方面。

（一）對文學性鑒賞的認識誤區

美術欣賞教學過程中，其涉及的文學性鑒賞內容多集中在文學作品解讀方面，這種作品解讀的實質在于使學生通過鑒賞活動形成一定的鑒賞思維以及審美素養。然而現行文學性鑒賞活動中，教師往往錯誤的認為在美術教育中選取與教學內容相關的幾部作品即可，通過作品內涵與美術知識的結合，便能達到美術鑒賞教學的目標。這種方式可成為美術教學中文學性鑒賞的重要手段，但需注意高校西方美術教學中，其本身需考慮到課時限制因素，一旦美術教育知識量較大，作品分析的時間將極為緊張，若教師難以做到美術與文學內容的結合，將表現出“舍本求末”的問題，難以取得良好的教學效果。因此，文學性鑒賞的關鍵應在于學生是否有基本的審美鑒賞能力，確保課堂學習過程中形成鑒賞思維方式，便能夠主動對作品進行反復品鑒，達到陶冶情操、提升審美素養的目標[3]。

（二）美術教學文學性鑒賞教育模式不合理

從現行高校美術欣賞課程開展現狀看，通常選用的鑒賞模式主要以“三段式”為主，其強調首先對美術作品的時代背景進行研究，在此基礎上明確作品的主旨內容，最后剖析作品涵蓋的藝術特色。但實際上，大多教師往往將作品的內容與時代背景作為鑒賞的重點，而在藝術特色方面，通常一帶而過，依托于簡單的總結形式完成鑒賞過程。這種情況下，文學性鑒賞中視覺藝術審美秩序將完全處于倒置狀態，而非由學生主動感悟作品精髓，難以真正促進學生審美素質提升。另外，關于較多文學常識性鑒賞課程，多集中在文學表層分析方面，導致學生在鑒賞活動后，對于課堂中涉及的文學作品仍處于無從下手、無話可說的狀態。需注意在藝術作品分析中，通過對作品時代背景與作者經歷的解讀，是較為直接的鑒賞方式，但有很多西方藝術作品，其在形式感與抽象感上極強，未融入具體的故事情節，會為學生帶來玄奧晦澀之感，此時教師若仍將文學作品與抽象的美術知識結合在一起，將使鑒賞無法達到其實質性的目標，形式主義色彩極為明顯[4]。

（三）過于簡單化的教學內容

美術教學中的文學性鑒賞，在內容上體現出一定的多元化與多層次性特征，如鑒賞內容中涵蓋的作品形式美、形象美、內容美以及技法美等。而這些美的獲取需從美術作品中進行獲取。現行高校西方美術教學中，作品解讀中教師往往從強調對藝術家生平、作品內容情節以及作品產生的時代背景進行講解，作品鑒賞時更側重于以社會價值、歷史角度為出發點，且分析作品的藝術流派等內容。但這些內容多表現在美術史知識方面，藝術觀念的鑒賞仍處于缺失狀態，如作品中涵蓋的文學風格、藝術色彩以及藝術構圖等涉及極少。這樣作品鑒賞活動完全成為教師吸引學生參與課堂活動的主要手段，文學性鑒賞淪落至故事分享層面。雖然解讀過程中較多故事內容如高更在原始小島的生活、梵高割耳朵可吸引學生注意力，但很難使學生真正理解藝術作品的精髓，容易出現與教學目的脫節的問題[5]。

（四）僵化的教學方法

美術教學中的文學性鑒賞在內容上具有一定的多元化特征，需要在教學過程中選取不同的教學方式，以此使作品內容被充分挖掘。如同豪澤爾關于藝術分析曾提出，美術教學中任何學生都可作為一名藝術家，但若想成為鑒賞家，則需通過合理的教育方法。因此，學生美術鑒賞能力的提升需依托于較為完善的教學方法。但現行文學性鑒賞活動中，教學方法更側重于以“三段式”為主要模式，造成整個美術鑒賞完全停留在程式化、簡單化等方面，難以真正提升文學性鑒賞的有效性[6]。

三、美術教學文學性賞析的相關教學策略研究

對于西方美術作品的欣賞，其能夠豐富學生的精神需要。事實上，高校美術教育活動中，學生知識獲取的途徑很大程度需依托于文學性賞析。從文學性賞析內容看，由于藝術家本身將較多對社會的認知與自身的生活體驗融入作品中，需通過不斷的挖掘與分析才可使其中的文化內涵納入學生的知識結構體系中。因此，在實際教學活動中，應注重使學生在掌握基本美術知識的同時，能夠從享受作品美感中獲取更多的審美體驗與審美經驗。但由于學生本身在個人文化修養與個性特征存在一定的差異，對于作品的鑒賞往往也帶有一定個人觀點，教師應避免對這些個人觀點進行否定，應保證學生觀念正確的前提下做好引導工作[7]。為使文學性鑒賞有效性得以提高，應采取相應的策略，主要包括以下幾方面。

（一）從教師角度

文學性鑒賞活動中，教師的作用主要表現在引導與組織方面，是影響作品鑒賞的關鍵性因素。實際教學過程中，要求教師在教學觀念與教學方法上不斷更新。對于大多西方美術作品，其囊括的文化內涵對于學生往往很難理解，如較多作品中對美術起源問題的分析，若教師講解過程中完全提出美術源于“勞動”，其很難使學生真正理解其內涵，此時在鑒賞時便要求教師引入較多學說觀念，如“勞動說”、“表現說”等，對這些學說進行對比，便可幫助學生對作品內涵領悟更為深刻。實際上，美術作品中包含極多的概念性內容，都需要教師做好深入剖析與解讀，避免完全停留在文學表面內容講解上，其無法真正幫助學生提升文化素養。同時，對于美術鑒賞課中教育方法缺失問題，為使學生能夠吸納西方文化的精髓，還需在鑒賞中采用相應的對比鑒賞形式，如在分析西方美術作品過程中，可考慮將中國本土美術作品同時引入，其目的在于學生可通過比較鑒賞方式，使作品分析更為深入，能夠通過多個角度完成作品解讀，如從作品繪畫特征看，西方美術作品中滲透的主要以“焦點透視”與“塊面”為主，而中國繪畫特征傾向于“散點透視”與“線條”。同樣，繪畫作品中的文化背景、情感表達也都可采取一定的比較借鑒形式，有利于加強學生對作品的理解程度。另外，需注意教師自身在文學素養方面也應不斷提高，包括歷史、哲學等在內的所有知識內容都與美術保持一定的關聯性，這在西方美術作品中表現更為明顯。因此，教師在具備基本美術知識的同時，還需在其他文學造詣方面進行提高，這樣才可為學生美術學習提供有效指導[8]。

（二）從學生角度

高校西方美術教學中，為保證文學鑒賞活動開展的有效性，學生自身也需正確認識到美術教學中文學鑒賞的重要性，其是提高學生綜合素養的關鍵所在。對此，在實際課堂學習與課外活動中都應注重實時做好課外資料收集與大量閱讀等工作，如較為典型的《西方美術簡史》，或其他具有時代意義的美術作品等。常見的米開朗基羅作品，其傳遞的作品特點主要以“雄偉”為主，達芬奇作品中更側重于對“理智”的描述，而拉斐爾作品中塑造的文學特征更傾向于“優雅”，這些都可作為提升學生文學素養的基本內容。另外，學生也可通過互聯網形式，欣賞較多藝術影片，如典型的《梵高傳》，其不僅涉及較多美術內容，且將藝術家等人生經歷與個人情感融入其中，能夠使學生在欣賞中領悟其精髓，對美術教育也將更為青睞[9]。

（三）從高校角度

為提升高校美術教學效果，高校自身也需采取相應的完善策略，如在自身圖書館建設中，注重引入更多典型的西方美術作品。同時，也可適時組織院校學生參加藝術博物館、展覽會等，使學生在具體的藝術環境下提升文學涵養。另外，對于高校中學生組織的美術社團，高校也需給予一定的扶持，并做好引導工作，以此促進學生美術素質的進一步提升[10]。

四、結語

美術鑒賞課的開展是提高學生綜合素質的重要途徑。實際教學活動中，應正確認識文學性鑒賞在美術教育中的重要性，立足于現行美術鑒賞課中的主要問題，從教師、學生以及高校等角度，使美術鑒賞課得以順利開展，確保學生在美術知識掌握的同時自身文學素養也可隨之提升。

【參考文獻】

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[10]李婳.高校美術鑒賞類課程的重要意義及其教學模式改革[J].開封教育學院學報，2010，04：49-50.