徐悲鴻美術教育觀念的現實意義

【摘要】徐悲鴻在中國美術教育領域做出了突出貢獻，對近代中國學校美術教學體系的確立影響巨大，其用自己的藝術實踐和理論改良中國的美術創作與教學，在美術教學中注重素描訓練。在徐悲鴻美術教育觀念的影響下培養出了大批的美術教育人才，在整體上提高了我國美術教學的發展水平。徐悲鴻在美術教學中的觀念和主張值得我們研究和繼承，對于我們認識美術教學和美術人才的培養有很大的幫助。

【關鍵詞】徐悲鴻；美術教育；寫實主義；素描

一、徐悲鴻美術觀的形成

近代中國在五四精神的影響下對舊中國的政治、經濟、文化、教育以及人們思想觀念進行了批判，改革之心人皆有之。作為學習美術的徐悲鴻通過在日本和法國的考察與學習，對西方的美術教育體系有了清晰的認識。其認為西方美術精湛的技巧和高超的寫實功力是來自于對基礎素描的造型訓練和美術教育體系的完備。帶著學院派美術教育的觀念，徐悲鴻重新認識和改造中國美術教育，從寫實主義藝術觀點出發，運用素描這一基礎教學手段去練就藝術學子的藝術功底。徐悲鴻說：“中國之少年畫家對于人體解剖更是茫然莫解，此就純正美術言之，猶未入于本題。目下就國勢國力而言，欲在藝術上學之可用，用求其實。”說明了寫實美術是美術學習和發展的正統觀念，把握物體的準確形象和結構才是繪畫的基礎。

新中國的成立，徐悲鴻成為中國美術界的領導者，其寫實主義美術教育觀在全國美術教育領域受到普遍接受。注重培養觀察力和對造型結構的把握能力成為美術學生的主要任務，中國的美術教育在徐悲鴻寫實主義實踐和理論的大力推動下進一步完善了系統的美術教學體系。

二、徐悲鴻的教學觀念促進了繪畫教學的進步與繁榮

徐悲鴻的美術教學注重物象的造型和結構，有嚴謹的寫實主義風格，他認為繪畫的成功是建立在準確的造型基礎之上。徐悲鴻說：“美術應以寫實主義為主，雖然不一定為最后目的，但必須用寫實主義為出發點。繪畫不要離開現實，不要鉆牛角尖自欺欺人。畫家應該畫自己最愛好又最熟悉的東西，不能拿別人的眼睛來替代自己的眼睛。”其主張把科學嚴謹的物象造型結構與向自然學習結合起來，培養學生塑造形體的能力，作為其繪畫藝術的指導思想。學生的美術學習首先要通過大量的素描訓練達到隨心所繪物象的形體結構能力，然后再進行國畫、油畫的學習與創作。通過準確的寫實訓練使學生們能夠創作出具有史詩般的繪畫作品來，學生們能夠運用繪畫藝術來表現社會的真實情景，而不是意象的、抽象的、造型模糊的筆墨來表現物象。

在教學中徐悲鴻通過自己的實踐寫生與創作指導著學生對美術的學習和認識，對學生學習所達到的程度進行了合理的設置。“兩年極嚴格之素描學習，僅能達到觀察描寫造物之靜態，而捕捉其動態，尚須以積久之功力方能完成。使一好學深思之士，就有中人以上秉賦，則出學校，定可自覓途徑，知所努力，而應付方圓曲直萬象之工具已備，對事物不感束手。所謂物有本末，事有終始，知所先后，理宜如是也。”這種在美術教學中指出了學生們對美術學習的思路、方法和達到的能力要求，極大地推動了學校美術教育的發展認識，改變了以前美術學習的不系統性和不全面性，培養出了一大批具有寫實主義功底的美術人才，出現了寫實主義美術在學校里繁榮發展的景象。

三、在教學中改良中國美術

徐悲鴻審視著中國美術的發展史，在中西對比中發現中國美術的不足和弱點，在批判和繼承中革新中國美術，使中國美術教育事業大踏步的向前發展。

徐悲鴻在復興中國藝術運動一文中講道：“大型歷史人物題材的繪畫，檢討吾人目前藝術之現狀，真是慘不可言，無顏見人……”在這里其從思想和畫面內容上指出了中國藝術存在的問題，也就是畫面中所描繪物象不以自然的客觀真理為表現，所表現對象沒有科學合理的本身結構，局限于所繪事物的表象，人物畫更是空洞無物。在批判的同時其主張學習西方繪畫的精妙之處，把人物畫放在繪畫的第一位，中國人物畫的發展開始有了改變，畫面里的物象要有準確的結構美、科學的形體美、明確的意象美。

在教學上徐悲鴻深入地介紹了歐洲文藝復興時期和近現代的學院寫實主義的教學方法，剖析了他們的作品，使學生們在繪畫的認識上有了對美的感受和領會，具有了寫實主義的造型精神。通過寫生使學生認識自然從而真實地去表現自然，其指出“藝術家應與科學家同樣有求真的精神”，徐悲鴻繼承了中國古代畫論中關于“師法造化”的優良傳統，又強調了藝術家應該追求真理、探究人生，提出藝術是真善美的統一，這形成了他的現實主義美術理論。這種科學理性的藝術教育和藝術創作觀融匯到了古老的中國藝術里，使得中國藝術有了革新。

徐悲鴻不遺余力地投身美術教育和美術學科建設上去，倡導的教學形式和內容在今天的學校美術教育里仍然占主要的地位。其在創作上提倡“盡精微，致廣大”堅持“師法造化，尋求真理”，對國畫發展提出了“古法佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之”的著名主張，提倡寫實，反對抄襲。徐悲鴻提出的這些繪畫觀點和改良方法對美術教學有很大的影響。

徐悲鴻用“素描是一切造型的基礎”去強化繪畫創作的寫實表現力，以達到直接“師法造化”的目的。立足民族，融合中西，用西洋畫素描的功底去改造中國美術教育，創新中國美術。以學校美術教育為平臺，培養出了大批的美術新人，為中國美術事業的發展打下了人才基礎。

四、徐悲鴻美術教學觀念的啟示

徐悲鴻強化學生的素描造型訓練是美術學習之基礎。招收學生堅持寧缺毋濫，學生要經過嚴格而全面的訓練達到心手相應的程度，使學生們既學習西方油畫也學習中國畫，在中西的美術學習中吸收藝術的精華，取長補短，師法自然創作出屬于自己的美術作品。使學生能夠用自己的美術知識在社會上立足和謀生，繼承和發展中國的美術事業進而使中國的美術得以復興。徐悲鴻把自己的主要精力貢獻給了中國的美術教育事業，這種對藝術的執著，對美術教育教學內容和方式的探索，對美術科學真理的追求，對我國美術事業的未來發展的期望，使其奮斗了一生，其形成的美術教育理念與思想影響了新中國美術教育發展。

當今我國的美術教育事業在很大程度上繼承了徐悲鴻的教育理念，寫實主義美術是學生們首要的美術學習，學校對素描的造型訓練很是重視，徐悲鴻不但倡導了寫實主義美術而且也表現出了美術教育的精神，其有自強不息、不畏困難、勤奮刻苦的進取精神，對社會和人民的關注精神，對藝術真理的追求精神，對學生的嚴格要求和親身示范的帶頭精神，在教學中突出重點和把握美術教育本質的專業精神，有明確的內容要求和真實成果的實干精神。從徐悲鴻的美術教育精神和理念中去認識現代教育，對美術基礎的夯實才是我們美術學子發展的力量。這樣我們就會少一些內容空洞，多一些能表現出事物的本質內容、真實精神內涵的作品。

結語

我們需要從徐悲鴻的美術教育觀來認識現代美術教學中學生對美術學習的不足。學習美術也要有求真、求實、求科學的態度，沒有扎實的造型基礎功底，沒有刻苦勤奮的學習精神，沒有成千上萬的實踐訓練，學生的美術學習就不會有質的飛躍，也達不到創作感動心靈的美術作品的本領。

我們要學習和研究徐悲鴻的美術教育精神內涵，領會求真求實的寫實主義美術教育的意義和作用。提高我們對美術學習的認識，把握美術學習的規律，真正的學有所成做出成績，為繁榮當今時代的美術教學與美術文化做出自己應有的貢獻。

參考文獻：

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【李菲菲，新疆藝術學院美術系】