還原與移植：中國古代文學的現代意蘊

李嬋娟

(佛山科學技術學院 中文系，廣東 佛山 528000)

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還原與移植：中國古代文學的現代意蘊

李嬋娟

(佛山科學技術學院 中文系，廣東 佛山 528000)

摘要：在中國古代文學課程的教學活動中應積極探尋古代傳統文化與現代精神文明的契合點，通過“還原”與“移植”的教育新策略積極實現歷史與現代的對話。“還原”是指在歷史還原中解讀經典文本。首先，還原歷史背景，憑藉歷史背景豐富知識結構。其次，還原創作背景。在經典作品的賞讀過程中，結合作者的性格、氣質、心理、教養、師承、人生經歷以及創作背景等復雜的因素理解作品。再次，尊重歷史人格。閱讀經典作品或是評價古人時需理解當時的道德評判標準，尊重古代文人的人格精神，真正做到“理解之同情”。最后，模擬情感體驗。重構當時的具體場景，模擬人物當時的情感體驗，領悟作品所具有的藝術魅力，在深刻的心靈感悟與細膩的審美體驗中實現與古人的情感交流。“移植”是指將經典作品移植到當代文化新語境。對古代經典作品中體現出的人生感嘆、生命吶喊、人文關懷等兼具歷時性和共時性特點的主題進行現代化闡釋；有意識地將文學形象移植到現代價值體系的標準下重新進行審讀；充分發掘古典作品對當代大學生價值觀、人生觀及情感建構的意義，努力構建出“知音”般的情感共鳴境界；有意識地引導學生在經典文本與現代影視改編的對比性賞讀中，探析各自的優劣，自覺地回歸經典，真正欣賞到經典文本的獨特魅力。“還原”和“移植”之中還要注意對學生的認識誤區進行正確引導。盡量避免學生的誤解與偏激，引導學生正確認識作品中存在的文本縫隙，幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀，培養其辨別是非善惡的能力。此外，可以采用現代化的教學手段，真正讓學生在經典文本的賞讀過程中達到愉悅其心和培養其能的雙重效果。

關鍵詞：文學教育； 傳統文化； 經典閱讀；大學生價值觀；對比閱讀

中國古代文學是中國傳統文化中最重要的組成部分，是中華民族優秀的文化遺產和精神財富。梁啟超曰: “吾以為凡為中國人者，須獲有欣賞《楚辭》之能力，乃為不虛生此國。”[1]中國古代經典的文學作品蘊含著深厚的傳道意義和教育價值，是當代精神文明建設的重要資源。因而，高校中國古代文學課程的教學與其它一般專業基礎課的最大不同在于，它同時還負載著繼承和發揚中華民族優秀文化傳統的重要使命。但是近年來，隨著通俗文化、大眾文化的迅速崛起與發展，快餐文學、網絡語言等漸漸滲透到年輕人的日常生活，傳統文化及精英文化受到了前所未有的沖擊和挑戰，中國古代文學這一課程也日漸受到青年學子的冷落甚至誤解。由此帶來的直接后果，就是大學生群體的文化素養普遍缺失，社會責任感日益淡薄，感知能力和表達能力明顯退化。筆者認為：高校的教育工作者應該正視這一嚴竣現實，充分利用中國古代文學教學這一重要的人文素養教育陣地，運用靈活多變的教學手段和新的教育理念，積極實現歷史與現代的對話，弘揚傳統文化，彰顯民族精神。本文擬結合古代文學教學實踐，對此提出一些思考和建議，以期引起更廣泛的關注與討論。

一、在歷史還原中解讀經典文本

無論是品讀作品內容，還是理解人物形象，都必須最大限度地還原到特定的歷史場景中，聯系當時的社會思潮、道德規范及審美標準來進行。在歷史還原中解讀和評價文學作品，從講解中透視當時的文化思潮，是我們學習古代文學課程的基本立場。

1.還原歷史背景

任何一個作家、一部作品都不可能脫離當時的歷史背景而獨立存在，或多或少都會烙上時代的痕跡。比如，唐代詩人之所以“寧為百夫長，勝作一書生”(楊炯《從軍行》)，唐詩格調之所以樂觀高昂，與唐代尚武的風氣和顯赫的國力是密不可分的。袁行霈先生在《研究中國詩歌藝術的點滴體會》一文中曾經指出：“詩歌藝術不等于平常所謂的寫作技巧，它的范圍很廣泛，制約因素也很多。就一個詩人來說，人格、氣質、心理、閱歷、教養和師承等都起作用。就一個時代來說，政治、宗教、哲學、繪畫、音樂和民俗等都有影響。把詩人及其作品放在廣闊的時代背景上，特別是放在當時的文化背景上，才有可能看到其藝術的奧秘……找到詩歌與其他文化形態相通的地方，著眼于橫向的比較，可能看到平時不易看到的東西。見識廣，采擷博，眼界才能高，詩歌藝術的研究才能不局限于寫作技巧的范圍內，而在更廣闊的領域里、更深層的意義上展開，同時研究的水平也就可以隨之而提高起來。”[2]不僅詩歌如此，其他一切文學皆然。比如，明代《金瓶梅》、《三言二拍》等小說的出現，也與明代商品經濟發展，商人群體這一新興階層開始崛起密切相關。如果割裂歷史背景孤立地去學習和研究文學史，我們的知識結構就如同空中樓閣一樣脆弱可憐。

2.還原創作背景

古代文學作品的創作不僅受歷史時代大氛圍的影響，同時也與詩人個體的性格及人生經歷密切相關。作家往往受到具體的歷史事件或自身遭際的觸動而“緣事而發”或“緣情而發”。因而在經典作品的賞讀過程中，我們也要結合作者的性格、氣質、心理、教養、師承和經歷等復雜的背景因素去理解和品析。比如，同為盛唐時代的偉大詩人，李白和杜甫的詩歌風格是完全不同的。而這種詩歌風格的不同，就是二人不同的性格氣質、教育背景、人生經歷的最明顯表現。李白生性豪爽樂觀，年經時受道家影響很深，且兩次入贅相門的婚姻也基本解決了他的衣食之憂，故其一生以浪漫為懷，隨遇而安，雖有“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟”(李白《宣州謝朓樓餞別校書叔云》)的怨嘆，但更多的是“天生我材必有用”(李白《將進酒》)、“欲上青天攬明月”(李白《宣州謝朓樓餞別校書叔云》)的超凡自信與豪情。而與之不同的是，杜甫從小受到非常正統的儒家教育，且一生窮愁潦倒，特別是親歷了安史之亂之痛，故他雖有“庭前八月梨棗熟，一日上樹能千回”(杜甫《百憂集行》)的無憂童年，也有“致君堯舜上，再使風俗淳”(杜甫《奉贈韋丞丈二十二韻》)的豪邁激情，但在體味了“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”(杜甫《登高》)的人生孤寂后，最終落得“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”(杜甫《登高》)的凄涼晚景。嚴羽《滄浪詩話》說：“太白有一二妙處，子美不能道；子美有一二妙處，太白不能作。子美不能為太白之飄逸，太白不能為子美之沉郁。”[3]即使是同一個詩人，他在人生的不同期所創作出的作品風格也不盡相同，我們更應結合具體的創作背景來解讀。

3.尊重歷史人格

古代文學課程的教學目的不僅在于豐富學生的文學知識，強化學生的文史庫藏，全面提升學生的美感層次和人文水平，更要在潛移默化之中，幫助學生塑造良好的人格精神。在中國古代文人身上，頻頻閃耀著奪目的人性光輝，值得我們去珍藏和學習。他們或者忠而忘身，或者義而赴死，或者千金一諾，或者臨節不茍，或者大義凜然，或者視死如歸，或者忍辱負重，或者寵辱不驚……但是，由于時代和社會體制的不同，現代人的思想觀念與道德評判標準已發生了很大變化，對中國古代文人及文學人物的評價也有很大區別。比如，對于屈原的評價，傳統觀點一般是以褒揚為主，認為他是偉大的愛國主義詩人，有著不屈不撓的斗爭意志，壯懷激烈的氣骨，是光明和正義的化身，是中華民族的脊梁。然而有人拋棄了歷史背景，以現代社會的價值觀去苛求古人，甚至指責屈原是狹隘的“小國主義”，對楚王表現出來的是一種愚忠等，這顯然就與古代文學的教育目的背道而馳了。因而，我們閱讀經典作品及至評價古人，應該接受當時的道德評判標準，尊重古代文人的人格精神，而不是用今天的評價體系去嚴苛古人，真正做到陳寅恪先生所提出的“理解之同情”。

4.模擬情感體驗

優秀的文學作品蘊涵著豐厚的人文精神，具有情感性、審美性、藝術性的鮮明特色，不僅是傳統文化遺產，還是一種有著鮮活生命力的精神文化現象，總是能帶給人莫名的感動與奮勇向上的力量。用葉嘉瑩先生的話說，是一種生生不息的不死的心靈。因此，在古代經典作品的教學中，我們除了要還原當時的歷史背景，還需要“重構”當時的具體場景，“模擬”人物當時的情感“體驗”，“領悟”作品所具有的藝術魅力。只有這樣，我們才能拉近經典作品與學生心靈的距離，挖掘文學作品中蘊藏的美好情感與終極價值，引導學生在與優秀作家作品的對話中去探尋人生的意義，搭建充滿詩意的精神家園。比如，在解讀《牡丹亭》中“杜麗娘”這一人物形象時，我們要引導學生從劇本的文字描述中重構一個禁絕人欲的封建時代的場景，讓他們從[皂羅袍]的經典唱段中走進一個受到種種清規戒律壓抑的深閨妙齡女子的內心世界，設身處地地去模擬和感悟杜麗娘的傷春自憐的情感體驗。可以說，對古代經典作品的學習離不開理性的分析，更離不開情感的浸潤。文學不是冷冰冰的時間、地點、事件的組合，而是飽含著文學形象及作者喜怒哀樂的情感體溫。學習古代文學就是要通過情感體驗去激活經典作品，在深刻的心靈感悟與細膩的審美體驗中實現與古人的情感交流。

二、 將經典作品移植到當代文化新語境

傳統與現代的互動是當代中國學術的主要課題和歷史使命，“割裂傳統的現代化必然導致學術意義的茫然困惑, 而拒絕現代的固守傳統必然將舊學引入陳腐僵化的學術絕境。”[4]不獨學術如此，古代文學的教學亦然。在經典作品的解讀中，我們既要穿越時空，盡力還原歷史，也要努力再造一種新語境，將歷史語境移植到當下的現實生活，用現代人的思維方式和人生感悟，從新的解讀角度去實現傳統文化與現代人生的對接，充分挖掘經典作品獨具的經久不衰的生命內涵和當代價值。

1. 對作品主題的現代化闡釋

雖然古代文學中的經典作品產生于遙遠的古代，反映的是古代的社會人生，但其集中體現出的人生感嘆、生命吶喊及人文關懷，卻兼具歷時性和共時性的特點。如蘇軾的代表詞作《定風波》：“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。 料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”這首詞作于蘇軾被貶黃州之后的第二個春天。在經歷人生的浮沉坎坷之后，他在現實生活中偶遇的一場陣雨中悟出了人生的哲理：自然界的風雨本是尋常，社會人生中的政治風云、榮辱得失又何足掛齒?無論是風雨還是天晴，都應隨遇而安，坦然行世。從這首詞中，我們能深切地體會到蘇軾面對人生挫折時的淡定與睿智。他那種豁達開朗、隨緣自適的心境是頗值得當代大學生學習的。此外，在古代文學的教學中，還要有意識地運用現代視角去重視經典文本，充分探尋其現代文化價值。比如，對小說《西游記》的研究，歷來我們都將之視為一部神魔小說，或是一部為了實現理想和目標而戰勝困難、不畏艱險的勵志故事。但是，如果我們站在現代文化的視角上，就可以將之視為一部成長小說。每個人的人生都是一場“西游記”，在向理想高峰攀登的過程中需要不斷成長。在成長的過程中，要經歷青春期的激情與狂妄，要不斷自我反思，積極去適應環境，更要有團隊合作的精神，甚至還要放棄某些寶貴的東西。因為，生命只是一場單程，如果沒有蒼涼的凋落，便不會有新生，更不會有成熟。但當你取得人生的“真經”后，就會發現，所有的磨難都只是一種磨礪，所有的放棄終將轉變成生命中的另一種財富。

2.對作品人物的現代化解讀

在經典作品的賞讀過程中，我們除了要結合古代特定的時代背景來理解和評價人物形象之外，還要有意識地將文學形象移植到現代價值體系的標準下重新進行審讀。比如，明代短篇小說集《三言》、《二拍》中塑造了很多經典的文學形象，如《杜十娘怒沉百寶箱》中的杜十娘，她懷抱百寶箱縱身跳江的場景是中國古代悲劇文學中最震憾人心的情境之一。如果我們用今天的文化語境去考察這一人物形象，就會對其跳江之舉產生疑惑：這么一個擁有萬貫家產的“款姐”，即使暫時失卻了愛情，也應有千萬種活法，卻為何偏偏選擇了最為悲凄的一種方式結束自己的生命？通過對這些疑問的解答，我們才能真正體會杜十娘的自尊、自愛與心死的無奈，更能感受到她勇于放棄一切、以身殉情的悲壯。在《鬧樊樓多情周勝仙》中，作者塑造了一個聰慧、機敏、執著的少女形象，她對愛情的主動與熱烈在中國古代文學史上是極其少見的。可是當她歷盡死而復生的辛苦，當她承受住盜墓賊百般的凌辱，當她終于逃出狼窩再次站在情郎面前之時，卻輕易地被情郎情急中投擲過來的酒桶活活砸死。人物的最后命運對其形象的刻畫有什么意義？作者設置這樣的悲劇結局究竟有何用意？如果我們能聯系當時的社會環境，就會明白作品向讀者透露出的信息無非就是在男權社會中，男子雖在感情上能接受女子的熱情與勇敢，但是在社會角色上，他們對主動追求愛情的勇敢女子又是心懷忌憚的。其實這一矛盾心態古今亦然。因而在塑造周勝仙這一人物形象時，作者雖在筆墨之中飽含激情，但在其交代人物最終命運的糾結文字中卻蘊含著這種糾結的思想。此外，作品也對年輕女子提出了忠告與恐嚇：不要以為外面的世界很精彩，脫離了父母保護的世界其實也很無奈，甚至很殘酷。而這恰恰也與作者借小說進行道德訓誡、警醒世人的創作宗旨相吻合。可見，如果我們站在新的視角，用現代的眼光去品讀古代人物，就能演繹出遠遠超越作品本身的內涵和意義。

3.構建“知音”般的情感共鳴境界

余恕誠先生在談及中國古代文學教學體會時曾提出了追求“知音”的教學境界的觀點。他說：“所謂追求‘知音’的境界……是指師生圍繞優秀文學作品所達到的一種心靈的溝通、審美的愉悅，分享對所學專業進行探索所可能產生的困惑、焦慮與喜悅，交流對宇宙、人生、事業等重大問題的認識與思考。”[5]古典作品并非故紙堆，而是經受過歷史檢驗的文化珍寶，因此，古代文學課程不僅要將作品還原到當時的歷史和社會背景，做到知人論世；同時，更應該建立一種師生共同切磋討論的和諧氛圍，充分發掘古典作品對當代大學生價值觀、人生觀及情感建構的意義，激發學生的學習興趣，引起他們的情感共鳴，達到一種“知音”的境界。比如，《紅樓夢》這部偉大的文學作品雖完成于清代，但是它所表現出的對命運、對愛情、對人性的思考卻是人類所共有的。比如，造成寶黛二人的愛情悲劇的根本原因是什么？我們可以結合當代人的情感體驗，從兩人的性格因素、愛情與婚姻的矛盾、人生與命運的無奈等方面去探討，還可以從作者的人生感悟、全局構思、創作藝術上去解讀，這就使得對小說主題的理解不再限于傳統的封建家庭的阻礙、舊社會女子地位的低下等傳統觀點，也使得當代大學生對《紅樓夢》有了全新的認識，從而提高閱讀的興趣。在對古典作品的賞讀過程中，唯有貼近當下，貼近大學生的內心和情感，古典文學才能真正發揮其動人的藝術魅力。

4. 經典文本及現代改編的對比性解讀

中國古代文學中的很多經典作品都被搬上了影視舞臺，其中尤以明清小說居多。美國學者理查德·凱勒·西蒙認為：每一部通俗作品，都是對文學史上的一部經典作品的模仿與翻新[6]。因此，在經典文本的賞讀過程中，可以有意識地將經典作品與當下流行的影視作品相結合，引導學生在經典文本與現代影視改編的對比性賞讀中，自覺地回歸經典。比如，當代影視作品《大話西游》融入了很多后現代主義手法，受到當代大學生的熱捧，影響著當代大學生的價值觀。但是當講到吳承恩的原著《西游記》時，學生會為二者在結構、人物、情節上的差異而大感驚訝。因此在教學中可以將原著與改編后的影視作品進行詳細的對比，把學生對影視作品的興趣轉移到原著作品中，讓學生更深刻地理解《西游記》的內涵與精神，并且獲得情感的凈化與升華。此外，如影視作品《倩女幽魂》、《畫皮》及《畫壁》等都是從《聊齋志異》改編而來，其人物形象、故事情節、所表現的精神內涵都有很大差異，在課堂上也可以讓學生對其差異進行對比性解讀，探析各自的優劣之處，讓學生真正欣賞到經典文本的獨特魅力。

三、對學生的認識誤區進行正確引導

在古代文學的教學過程中，除了充分挖掘經典文本的現代內涵之外，還應加強與學生的溝通與互動，隨時了解學生對經典作品的理解狀況，并及時對其在解讀過程中產生的認識誤區進行正確引導。

由于時代環境、社會背景及話語氛圍不同，有些被奉為經典的文學作品在我們今天看來難免會顯得“落伍”，特別是一些古代小說、戲劇，由于受文體本身所處的發展階段的限制及作者立場的局限性，其在人物形象的塑造、主題內涵的表現及情節安排上難免會顯得單調、粗糙甚至存在文本漏洞，這也會讓當代學生感到困惑和不解。袁行霈先生曾說：“在準確介紹文學史基本知識的同時，注意挖掘新資料，提出新問題，找到新視角。”[7]在經典文本的細讀中，創新性思維和獨立性思考是非常重要的。學生能超脫傳統的解讀，提出自己獨到的見解是應該鼓勵的，但同時我們也要盡量避免誤解與偏激。比如，在講解關漢卿的《竇娥冤》時，曾有學生提出這樣的疑問：蔡婆是有一定資產的本地人，而張驢兒父子是身無分文的外地人，為何蔡婆受到冤屈和威脅時不主動利用自己的優勢資源去打點太守桃杌，說明實情，反而會讓外鄉流氓鉆了空子而受到誣告？還有學生提出，竇娥臨死時發下的三樁誓愿，后兩樁的報復是否過于惡毒以至連累無辜百姓？另外，作品中對竇娥年齡的交待也存在著明顯的前后矛盾的現象。作為一部偉大的戲劇作品，為何在關目上會有如此多的漏洞？其實要解決這些疑問，我們就要充分認識到元曲創作所遵偱的“真實”、“自然”的特點及在作者在創作中因情節設置疏漏而產生的文本縫隙。在對蔡、張雙方關系的描寫上，作者的處理是非常真實，也頗有分寸的。雖然蔡婆“家中頗有錢財”，以放高利貸為生，但作者并沒有把她寫成窮兇極惡之人，她雖好利而并非唯利是圖之輩，只是一名老實本分，但求生活安樂的普通市井婦人。因此碰到棘手之事，她也并不會采取奸詐圓滑之手段去為自己開脫，而這一點更是反襯了張驢兒父子的潑皮無賴、混帳橫行。而竇娥發下的三樁誓愿，使得人物的反抗精神趨向高潮，作者的目的是呼喚天地能遵循公理正義。元代戲曲初創，雜劇“關目之拙，固不待言。此由當日未嘗重視此事，故往往互相蹈襲，或草草為之。”[8]99。由于文體和時代限制，元代的雜劇不能如明清小說那樣纖毫畢現、思慮周全，而是重在寫意傳神，因此誓愿的實現是否會給無辜百姓帶來災難自然是作者無暇顧及的。以關漢卿之才，在并不復雜的劇情中出現如此明顯的文本縫隙，則正好從側面證明了王國維的觀點，即元曲之作者“以意興之所至為之，以自娛娛人。關目之拙劣，所不問也；思想之卑陋，所不諱也；人物之矛盾，所不顧也。彼但摹寫其胸中之感想，與時代之情狀，而真摯之理，與秀杰之氣，時流露于其間。故謂元曲為中國最自然之文學，無不可也。”[8]98通過這些辨析，能幫助學生正確地理解作品，也能讓學生從深層次上認識元代戲曲的特點與本質，提高思辨能力和甄別能力。

在對古代文學的現代闡釋中，還要幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀，培養其辨別是非善惡的能力。比如，在分析《金瓶梅》中的人物形象時，有學生為西門慶平反，認為西門慶是古代的“高富帥”，理應有一個“白富美”來與之相配，對西門慶與潘金蓮之間的愛情大加贊美，認為二人是反抗封建束縛，追求理想愛情的典范，并將之與電影《鐵達尼號》中的Jack與Rose進行類比。這種觀點就是明顯的認識誤區，應及時糾正，指導學生結合古代特定的愛情觀、道德觀與價值觀來看待古代的婚戀，幫助學生樹立正確的愛情觀和道德觀。當然，在挖掘古代文學中有利于提高學生素質的內容, 深入進行人生觀、價值觀、是非判斷及美丑辨別等道德情操教育的同時，特別要注意避免將古代文學教學變成枯燥乏味的思想道德教育課，而是要從經典文本出發，深層次地、貼切地分析其中固有的內容，達到文本賞讀與素質教育的水乳交融。

此外，在古代文學的教學過程中，還可以采用現代化的教學手段，通過制作多媒體課件，運用圖片、音頻及視頻等聲畫并茂、視聽結合的教學形式給學生以綜合的感官刺激，讓學生在音畫的動態世界里學會欣賞并感受古代文學作品的獨特魅力，還可以采用場景模擬、課堂討論及多元化探究等手段，充分調動學生參與教學活動的興趣與積極性，真正讓學生在經典文本的賞讀過程中達到愉悅其心和培養其能的雙重效果，領略到古代經典作品的賞心悅目之美和古為今用之功。

參考文獻

[1]梁啟超.要籍解題及其讀法[C]//飲冰室合集(第九冊).北京:中華書局, 1989：81.

[2]袁行霈.博采精鑒深味妙悟——研究中國詩歌藝術的點滴體會[J].中華詩詞，2008(10):50.

[3]郭紹虞.滄浪詩話校釋[M].北京：人民文學出版社，1961：166-168.

[4]郭萬金. 古代文學研究的國學視域[J].文學評論，2007(2):204.

[5]余恕誠.追求“知音”的教學境界——我從事中國古代文學教學的體會[J].中國高等教育，2004(19):35.

[6][美]理查德·凱勒·西蒙.垃圾文化:通俗文化與偉大傳統[M].北京：社會科學文獻出版社，2001：21.

[7]袁行霈．中國古代文學(第四卷)[M]．北京:高等教育出版社,2005:486．

[8]王國維.宋元戲曲史[M].上海：上海古籍出版社，1998.

doi:10.3963/j.issn.1672-8742.2016.04.011

基金項目：廣東省高校優秀青年教師培養計劃培養項目(Yq2013162)

作者簡介：李嬋娟(1979-)，女，湖北天門人，副教授，博士，研究方向為古代文學教學。

中圖分類號：G424

文獻標志碼：A

文章編號：1672-8742(2016)04-0080-07

(收稿日期：2015-12-11；編輯：榮翠紅)