應用型背景下音樂專業聲樂表演中表現力的培養

唐文生+王克永

【摘 要】應用型背景下音樂專業聲樂表演中表現力的培養主要有六個方面：聲音表現力、韻味行腔、情感表現力、歌唱心理、形體表現力、藝術修養、演唱個性。本文針對聲樂表演中表現力的培養等問題，進行進一步的分析、思考和闡述。

【關鍵詞】聲樂表演；價值研究；表現力；培養

中圖分類號：J616-4 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0083-01

一、聲樂表演中表現力的地位

表現力在聲樂表演中的優劣直接決定著演員與作品的成敗。首先演員要根據作品創作者的要求，對曲譜進行分析解讀，領會作品的精神內涵；其次，根據作品主題的要求和表演者對音樂作品的理解，將自己投入到歌曲的意境中，同時根據自己的綜合藝術修養對作品進行詮釋。

二、聲樂表演中表現力的培養

（一）聲音表現力的培養

1.聲音的訓練。正確的呼吸：流暢自如又靈活松弛，吸氣之后保持吸氣的狀態，呼氣發聲；良好的起音：做到咬字準確、吐字清晰、自然呼吸、音色柔美；歌唱的共鳴腔：在歌唱時，低音以胸腔共鳴為主，中、高音以鼻腔、頭腔這些高共鳴腔為主；歌唱的咬字吐字：所謂“字正腔圓”，就是只有字正了，才會有“腔圓”。

2.音色的運用。對于不同歌曲、不同內容、不同情緒，應該調整音色，使之符合不同的感情色彩。

（二）韻味行腔的培養

1.韻味的把握。中國民歌的風格特點因語言、環境、風俗等不同而有著多姿多彩的無限魅力。當然，體現地方民歌風格的最主要因素是具有鮮明特色的地方民族語言。

2.行腔的訓練。行腔中的抑揚頓挫：“抑揚”必須按照歌曲特定的語言、對象、感情色彩等要求，在進行歌唱時用心發揮，加以藝術的適當夸張表現；“頓挫”是聲樂表演表現力中非常重要的一種表現手法，在適當的時機給予停頓、休止，可以達到意想不到的效果。

（三）情感表現力的培養

優秀的情感表現力的培養，不僅需要有較好的藝術想象力，同時具有相似或相同的經歷與感受會更好。演唱者只有深度把握樂譜所提示的歌唱要求，體會詞、曲作者心里感受，情感表現力就會有所增強。

（四）歌唱心理的培養

1.扎實的基本功。歌唱是由自然階段到不自然階段，然后從不自然階段再到自然階段的一個過程，這個過程就是打基礎的過程，有了扎實的基本功就等于有了自信，自信心是克服緊張的制勝法寶。

2.正確的表演態度。臺上的緊張情緒是正常且普遍的心理現象。克服這種心理現象或把它的影響降到最低，我們就要樹立正確的表演態度。

3.積累演唱經驗。作為聲樂表演者，要積極的參加演出實踐，有了實戰的積累，就不會臨陣怯場，才能不斷提高聲樂表演的藝術表現力。

（五）形體表現力的培養

歌唱家們在舞臺上優美從容的臺風，都是經過長期的訓練培養出來的。除了技巧，形體的表現力同樣需要培養，只有深入理解歌詞，用心用情去演唱，才能積累豐富的表現力。

（六）藝術修養的培養

1.豐富音樂知識。聲樂表演不僅需要高超的聲樂技巧，同時也需要豐富的音樂知識，例如樂理、試唱、中外音樂史、和聲、曲式等等專業方面的知識。

2.提高文化素養。聲樂表演是一門表演藝術，它需要從姊妹藝術中吸收一定的營養來充實自己。要想使聲樂表演的藝術表現力得到更深遠的提高，就要提高自身的文化知識水平和學習能力。

3.修煉高尚的品德情操。成功的聲樂表演者的表演很容易獲得聽眾的理解和認可。作為演唱者要有高尚的道德品德，學會用情歌唱，用心歌唱，這樣，演唱時才能感動自己，感動聽眾。

（七）演唱個性的培養

演唱者在處理音樂作品時，要在尊重原作的同時，加上自己獨特的見解，激發自己的個性。因此，我們要了解自身的個性特征，根據自己的特點形成自身的演唱風格。

三、結語

應用型背景下音樂專業聲樂表演中表現力的培養是聲樂表演藝術中非常重要的，在聲樂演唱時，要從聲音表現力、韻味行腔、情感表現力、歌唱心理、形體表現力、藝術修養、演唱個性等這幾個方面提高聲樂表演中的表現力，努力提高音樂專業聲樂表演中的表現力。

參考文獻：

[1]石惟正.聲樂教學法[M].天津：天津百花文藝出版社，1996.

[2]沈湘.聲樂教學藝術[M].上海：上海音樂出版社，1998.