中國當代油畫創作中的技法比較研究

劉念

摘 要：作為一種藝術的表現形式，在創作油畫的過程中，常常會受到多種因素的影響，其中創作者自身的技法占據著絕大部分比例。且對于油畫來說，不僅是藝術的表達，更是一種形象語言。作為西方藝術在傳入到中國以后，就以其獨特的魅力影響著一批又一批的人。隨著時代的不斷發展與變遷，油畫的創作也呈現出了全新的發展趨勢，因此通過長期的鉆研與探究，促進了油畫在我國的長遠發展?；诖吮疚尼槍χ袊敶彤媱撟髦械募挤ū容^研究進行了簡要闡述，并提出幾點個人看法，僅供參考。

關鍵詞：中國當代；油畫創作；激發比較；研究分析

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1673-2596（2016）05-0234-02

在19世紀末期，油畫開始傳入中國，經過長期的發展，油畫在創作上也呈現出了全新的生命力與活力。從油畫的本質上來講，是從西方的理性思維中變化出來的，在印象派與抽象派的不斷影響下，實現了全新的發展。且對于油畫來說，一直給人以高雅的印象，在模糊的線條下，油畫給人以視覺上的模糊感，讓人們有種霧里看花的體驗，同時還可以增強人們的視覺享受，給人以美的感悟。但是在審視油畫的過程中，要明確是需要距離的，如果靠的過近，則會讓人被油層與筆觸等因素干擾。

一、中國當代油畫創作中的技法

隨著油畫逐漸傳入到我國，開始有了更為廣闊的發展空間。尤其是在上個世紀八十年代開始，隨著藝術的不斷發展，人們對于油畫的審美也開始逐漸提升，通過專業藝術院校的不斷培養，使得我國的油畫創作有了本質上的提高。且在快速發展的過程中，通過借鑒國外的技法與理論，可以促使油畫創作者在分析油畫技巧的過程中，更好的了解西方的油畫發展歷史與進程。且在長期的發展過程中，油畫經過了學習與鞏固，終于在我國也迎來了創新的高潮。隨著油畫創作技巧的不斷發展，在油畫領域中，已經具有了公認的成績。尤其是在創新技法上，傳統元素的回歸與新技術的應用等，使得我國的油畫創作上升到了一個新的階段中。

（一）傳統元素的回歸

所謂的傳統元素的回歸就是在創作油畫作品中，以西方的油畫理論為基礎，融入中國的傳統文化，以此來形成新的內容，并賦予油畫新的意境與內涵。且在這種融合下，油畫披上了獨特的中國風情，也就促使油畫得到了新的發展空間。如在創作油畫作品中，添加中國古典的器具，樽與爵等，或是漢服與皇冠等[1]。

（二）新科技的應用

這里所指的新技術的應用主要是將電腦繪圖以油畫創作的方式來體現的，通過電腦進行輔助性的勾畫，在創作有油畫的過程中賦予油畫金屬感與未來感，并增強油畫中的現代氣息。

（三）新材料的組合

在創作油畫的過程中，從新材料的組合上來看，戈壁灘不用以濃墨重彩來體現，油畫的內容與層次感也不用通過增加色彩的厚度與調整光影來突出，且對于這些問題來說，通過新材料的運用，就可以解決在創作油畫的過程中所遇到的問題。如采用鋪沙子來增強油畫中的結構與層次感，通過將沙子與油畫顏料進行融合，以此來實現新材料的組合，這樣也就能夠有效的達到傳統油畫創作中難以實現的效果[2]。

（四）新風格的展示

新風格的展示其實就是在眾多創作背景下，產生了藝術創思與在創作內容，而這也成為了油畫新風格形成的基礎。如在創作中國風油畫的過程中，其主要是就是要在油畫中體現出中國元素，并形成畫面感較強的反差，以此來實現意想不到的效果，同時這種也是實現了中西結合上的一大進步。

對于油畫創作的新技法來說，主要來源于時代的發展，換句話來講，就是后現代讓油畫從寫實的方向轉向抽象。在時代快速發展的今天，新鮮事物與想法等都不斷促進各個領域中內容的融合與統一，通過利用現代技術與手段來代替傳統中的人工，通過解放理性思想，來促使油畫在發展的過程中實現其價值，并讓油畫實現了全新的變革與發展。同時還可以為油畫的后期創作與發展奠定基礎。而這些因素都成為了油畫創新的最根本原因，相反，也正是油畫技術的不斷發展，也促進了油畫自身的發展，并時刻緊跟時代發展的潮流，不斷前進。不論是在巔峰時期還是在落寞時期，油畫創作的技法都將不斷前行[3]。

二、中國當代油畫創作的新趨勢

對于油畫創作來說，是承載著文明與文化的。在西方油畫剛剛產生的過程中，油畫就被賦予了文化的一種表達方式，在油畫形成文明藝術以前，就涵蓋了藝術所應當要具備的全部要素。這樣也就保證了在創作油畫的過程中思想上的無拘無束。且在西方文明所倡導的理念下，油畫在長期的發展過程中，也暗含了精神層次的追求，并積極鼓勵這一精神的發展。而油畫作為發展中的形式，也鼓勵著這種精神理念的發展。且對于油畫來說，不僅是藝術創作下的產物，更是文化傳播的途徑，通過不斷的向人們展現其魅力，可以在幾個世紀的長期發展浪潮中，為人們留下寶貴的精神財富。對于油畫的每一個發展階段來說，都在為下一個發展階段埋下伏筆，每一個發展階段又是上一個發展過程中的新趨勢。因此根據這一理念來說，在發展趨勢與產生與形態上，我國的水墨畫就是比較典型的例子。水墨畫作為中國所獨有的藝術形式，相較于西方國家的油畫來說，兩者處于同樣的地位，在各自的發展空間中，具有極強的特點與獨立性。

在西方國家中，油畫注重濃墨重彩，而在東方國家中，則注重清凈淡薄。且在中國古代顏料中，存在著需多的顏色。如在中國春秋戰國時期，人們的服飾上就展現出了多種顏色，但是中國也并不是采用過多顏色來展現自身繪畫藝術的，相反通過簡單的水墨畫就可以實現黑白相間上的精益求精，最終也就形成了具有中國特色的水墨畫藝術，并在長期的發展歷程中，成為了過的國寶與國粹。且對于這種藝術形式來說，又是十分珍貴的，如果西方國家不能詳細了解我國的文化，是不能夠理解的。且對于油畫來說，在這一層次上稍稍遜色于我國的國畫藝術。但是也不能說是因為油畫藝術形式自身特點不足，，而是因為油畫在發展的過程中，由于過于存在獨特性，也就造成了其發展趨勢上產生了變化。且對于國畫來說，在長期的發展過程中更加傾向于本土發展，而油畫則在發展過程中傾向于世界的方向發展。油畫創作也就成為了世界發展過程中，比較有代表性的產物，并成為了油畫發展的新趨勢[4]。

從實際上來講，在創作油畫的過程中，其發展的新趨勢主要有以下幾點：

（一）在內容上發展更加具有現代性

現如今，在發展過程中，在油畫的創作上雖然有回歸與傳統的發展趨勢，但是從整體上來講，卻向著現代化的方向發展著，也并不是所有的人都贊同油畫向傳統藝術上發展，且在這種形式的影響下，雖然出現了一系列的矛盾與沖突，但是也并不影響油畫在發展過程中的進步性。

（二）油畫方法上發展趨勢更加傾向于多元性

在新時代的影響下，油畫在發展過程中，受到了多方面因素的影響，如裝飾、設計與商業化的影響下，油畫也開始向著多元化的方向進步了。且在發展中，油畫也開始轉變傳統的色彩與結構方式，不再局限于固有的光影范疇，而是融合了豐富的材料與繪畫方式，逐漸向著新的方向發展[5]。

（三）保留了文化的特性

在油畫傳入到中國以后，隨著不斷的創作與革新，越來越多的中國元素開始融入到了油畫中，這樣也就凸顯出了國家對于獨有文化與藝術發展上的意義。總的來講，就是在油畫的不斷發展過程中，新技法與新的發展趨勢正在不斷前進，最終也就賦予了油畫全新的定義與內涵[6]。

三、油畫創作環節中的技法研究

（一）適當進行采風

藝術與生活與是分不開的，同樣油畫也是如此，生活中的點滴細節可以更好的促進油畫的發展，因此在進行油畫創作的過程中，就需要學習者了解好生活中的細微之處，并不斷發展與熟悉，進而實現從生活中獲取素材，而這也就是人們所常說的采風。因此學習者在創作油畫的過程中，要加強對生活的觀察，發現其中存在的不同，并與之產生情感上的溝通。且對于學習者來說，只有被生活細節所感動，才能被自己的油畫作品所感動，最后才能讓欣賞者被作品所感動。

（二）油畫創作要建立在生活基礎上

學習者在創作油畫的過程中，所進行的構思活動是學習者思維與想象共同作用下所進行的，且在此過程中，創作者要剪裁好創作因素，促使其從原有的素材中實現全新的發展，并通過心的演變來使之成為想要表達的審美。同時在進行油畫創作的過程中，也要體現出題材中的細節，這樣才能保證所創作出的作品更加生動形象，提高作品的審美價值[7]。

（三）油畫基本技法在作品中的體現

就目前來說，油畫的基本技法有很多，其中就包括了點、線、面以及空間等造型因素。其技巧有拍、擺與刮等。從油畫的發展歷史上來看，油畫的前身是蠟畫法與蛋膠法。在15世紀才開始向油為介質的方向轉變。現如今，油畫的基本技法分為以下三種，第一種是北歐尼德蘭畫派，主要是透明薄涂畫法為主。第二種是南歐意大利畫派，主要以不透明厚涂畫法為主。第三種是弗蘭德斯畫家魯本斯為主要代表的融合了上述兩種技法的暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折中畫法[8]。

綜上所述可以看出，在油畫創作過程中，技法有著十分重要的意義，如果學習者不能很好的利用技巧，也就不能顯現作品的實質。所以說，隨著時代的多元化，學習者要保證自身具備足有的理論知識與生活經驗，這樣才能賦予作品具有感情運維，才能不斷創作處更多優秀的作品。

參考文獻：

〔1〕李春娟.形上審美與價值同構——方東美生命美學的本體論解析[J].安徽大學學報（哲學社會科學版），2010（06）：637-638.

〔2〕白艷霞.從與社會的對立到向自然的回歸——歐洲浪漫主義文藝思潮自然美情緒高漲何以成為可能[J].安徽文學（下半月），2012（11）：427-428.

〔3〕劉強.評中國傳統藝術在現代社會的雙重價值——審美文化價值與經濟價值[J].安徽文學（下半月），2010（08）：847-848.

〔4〕牧之.多角度探討“寫實油畫”和“重大歷史題材”——“中國當代寫實油畫研討會”和“國家重大歷史題材美術創作工程油畫研討會”綜述[J].美術觀察，2011（06）：27-28.

〔5〕孫建平.風骨·人格·獨立精神——在“精神與品格·中國當代寫實油畫研討會”上的發言[J].天津美術學院學報，2012（02）：6-7.

〔6〕邵宇.西方油畫的“人文主義”內涵對中國油畫的影響——兼談油畫創作的方法與觀念[J].浙江紡織服裝職業技術學院學報，2011（01）：637-738.

〔7〕荊川.張琰.誰“綁架”了中國當代油畫——圖形圖像影響下的中國當代油畫根源[J].青年文學家，2010（14）：826-827.

〔8〕姚靜萍.淺談裝飾繪畫的基本要素——構圖、造型、色彩[J].西北民族學院學報（哲學社會科學版），2010（03）：963-964.

（責任編輯 徐陽）