淺析高師視唱教學中不同程度教學任務的重要標準

陳昱文

摘要：視唱是音樂學習中一門重要的基礎學科，它對音樂學習者的音樂素質培養以及技能訓練有著不容忽視的作用?，F今視唱這門學科的運用存在不足，學科的重視程度也遠遠不夠，它是技巧課的支柱和橋梁，讓視唱教學有效的運用起來對我國音樂的發展都會起到巨大的推動作用。

關鍵詞：視唱 教學 現狀 作用

視唱練耳是一門基礎且重要的學科。它最早興起于歐洲，現在已經有一千多年的歷史。由音樂理論家圭多所提出，為唱詩班開設演唱訓練，同時圭多也發明了一些相關理論著作。中國是在20世紀80年代引入這一學科的，最早是在九大音樂學院設置視唱專業，以培養專業型人才為目的。但在現在大多高校中這門課程是非常薄弱的，導致學生音樂素養不達標，技巧課也隨之被拖累。視唱教學的重要性許多音樂人士已經認可，但這門學科的設立也僅限一些音樂學院和藝術學院的研究生研究方向，本科也是少之又少。導致了科班出身的視唱教師也很稀缺。一些高校抽調相近專業老師來彌補需求，因此難免在教學的過程中呈現出些許不足。視唱也是一門需要科學且細心引導的學科，其中積累最重要，“通過視唱大量的音樂旋律片段或音樂主題旋律，是學生獲取大量的音樂養料，積累音樂素材與資料。”視唱是練耳的基礎，也是所有技巧課程的支柱。它也需要通過一個系統的學習和積累的過程，從而提高學生的專業涵養，推動國內音樂的發展。

一、視唱教學概述

（一）視唱學科的起源與發展

視唱這門學科是起源于中世紀的歐洲，經過一千多年的歷史國外已經基本趨于完善。而在中國是在上世紀80年代引進，首先設立視唱練耳專業的是中國的九大音樂學院。據悉，目前一些藝術學院還并未從理論作曲專業中獨立出來，九大音樂學院相對是國內視唱專業發展比較完善的院校。在現今由于視唱教學薄弱所帶來的隱患越來越大，視唱專業的發展也是倍受矚目，一些音樂人士也發表了對視唱專業的看法和理解。如：《視唱教學中的審美原則》《國內音樂院校本科視唱練耳專業方向教學現狀分析與研究》等。

（二）視唱在音樂學習中的重要性

視唱這門課程在我們學習音樂的過程中好比基石，是至關重要的，我們都知道音樂的本質旨在表達人的樂思與情感。也是生活的一種更特殊更高層次表達，它的本質表現手段是音色、旋律、節奏、復調、等等。通過系統地學習，要把握好這些因素。培養良好的樂感對學生來說至關重要，在技巧課的學習中可以達到事半功倍的效果，是學習其他技巧課的基礎，也是所有音樂學科溝通的橋梁。

（三）視唱教學在現今存在的不足

視唱是一門基礎的必修課程，在我國存在著許多的不足。藝術高考大多考生都是速成，基礎打得過于薄弱，缺少積累，所以導致進入大學以后學習吃力，甚至出現跑調的現象。這都是因為調式調性感的模糊，缺少積累所以未成體系。視唱是一門需要不斷積累的學科，它需要通過一個系統的學習和培養的過程。這是一個需要將“感性思維”不間斷的運行加上“理性思維”的支撐。要求我們有敏捷的視譜能力以及內心聽覺，但現今普遍高校都缺少這個意識，忽略了視唱這門課對學生學習的重要性。視唱又分為固定調唱法和首調唱法，音樂學院大多以固定調為主，首調為輔，而在大多高校都是用首調唱法，只有極少的鋼琴專業是用固定調唱名。這就造成一些學生覺得二者難以轉換。這也是筆者親身經歷過的，筆者屬于首調感根深蒂固的，在考學的時候考的是固定調，由于從高中開始就一直在灌輸首調，造成了筆者固定調總會牽扯到首調，內心聽覺以首調首調為主，這就是二者不能靈活運用。

二、視唱教學中的重要標準

（一）初級程度——“穩” “準” “全”

“穩”“準”“全”是視唱學科里最基本的硬性要求，俗話說：“千里之行，始于足下。”這三個因素，如果強硬的往上疊加，只會造成整個體系的坍塌。廣西藝術學院陸建業教授認為：“視唱訓練方法‘穩為先，‘準為重，‘全為標，強調穩字當先?！奔磸娬{學生內心平靜，以及調式調性的感覺的平穩。只有穩了才能達到準的程度，然后才有“全”的意義。對于剛接觸音樂的學者來說，做到這三點尤為重要。現在普遍學生還停留在“準”字，對“全”字還相差甚遠。時值不滿或者過剩是現在很普遍的一個現象，視唱是一門比較嚴謹的學科，不同的音值組合和節奏型都表達著不同的情感，而時值不滿則影響到作品的完整性以及美感。對于一個表演者來說，只能去更好的更完美的去完成一個作品，而不是隨意篡改作曲家想要表達的情感。所以做到這最基礎的三要素非常的重要。

（二）中級程度——“通”“潤”“圓”

視唱教學中，教師們很容易忽視學生們練習視唱的發聲問題?！耙暢鳛槿寺曀囆g，同樣具有聲音藝術的某些因素，如人聲的音色美、曲調進行旋律美……”很多教師認為視唱這門課程不是技巧課，不需要關注發聲問題，以及聲音的美感。造成了學生在唱視唱的時候就出現了聲音干澀和卡嗓的問題，有的視唱教學形式和就如同上世紀八九十年代的大齊唱，聲音越大越齊為目的，致使學生對視唱這門學科喪失興趣。視唱亦是一門藝術，音樂教育家澳特洛夫斯基認為：“視唱練耳的目的僅僅訓練音準是不正確的……”視唱教材里的樂譜都是作曲家們的專屬于自己的情緒，是他們的心血，也是我們應該認真對待的作品，不追求像聲樂演唱般的聲情并茂，但也要唱出美感。這就需要我們來潤化我們的聲音，想要唱出“潤”的感覺首先要聲通氣順，最后才能達到圓潤的目的。我們想要好的作品就需要科學的方法，“通”“潤”“圓”這三個要素就好比橋梁，只有通過這個階段我們才能很好得唱出作品中的美感和韻味。不管是視唱這門學科還是其他的技巧課都應該有個循序漸進的過程。只有不斷的積累美的東西，才能創造出好的作品。視唱是一門聽覺和視覺相結合的門科，唱譜是否有跑調力度強弱色彩這些都需要靠自己的耳朵來判斷好與壞，那么同時聽到的還有自己聲音的柔和度，是否美好。所以發聲在視唱教學中也尤為重要，如果不有意識地去引導學生，那么學生就會一直把視唱的訓練當成大齊唱，那么視唱這門課程也失去了本來的意義。

（三）高級程度——“境”“情”“韻”

視唱教學的本質是對學生綜合素質培養，學習音樂首先要會分辨好壞，只有分辨出好壞才會走向正確的道路。要讓學生分辨好壞，就要教師用心的通過科學的方法去引導，“教師承載著客體傳導的重要角色，這個傳導必須做到準確無誤、有情有義、有韻有味、有血有肉。”這就要求教師系統的引導，從初級的“穩” “準”“全”基礎開始再過度到中級的“通”“潤”“圓”再到高級的“境”“情”“韻”才能達到好的效果?！熬场笔切枰獙W生去輕唱冥想，去感受它的色彩和要表達的樂思，就好比大三度音程的色彩是明亮而歡快，小三度音程陰暗而柔和，大七度緊張激烈。它們所要表達的情感不同，就要求學生去感受，包括它們的傾向性，以及和聲的進行，都會改變作品的意境。境雖有心生但確是由外物所轉導。“情”是作品的生命力，沒有感情的作品猶如枯草，視唱也是一樣，去體會作曲內心的情感也是視唱教學的目的之一。不管是演唱還是演奏“情”都是必不可少的，樂譜是器樂演奏的直接生命力，而演唱雖是以歌詞為主，但是詞不離曲，二者是不會背道而馳的，演唱者通常都是以樂傳情。所以“情”字在視唱教學中也尤為重要，一定要報以嚴謹的態度加以引導，只有把“情”處理到位了才有“韻”字一說?！皩Α绊崱钡年U述，即是不離各種音響，但同時又超越一個音響之上……是可感受而又不能具體指陳的東西：因此，韻可以說是音響的神……”，“韻味”是評斷作品的好壞的一個重要因素。是作品的靈魂，至于其境，感受它的情感，方能品出其韻味。這是視唱教學的最終目的。

三、視唱教學在高校如何更好的開展

實踐在視唱中不可或缺，科學訓練方式也同等重要“視唱練耳教學只傳授技術訓練的方法和內容，缺乏對學科訓練的科學管理，和學生自我訓練能力的培養?！?要使視唱教學在高校更好的運作就要考慮到學生的實際情況，以科學的方法引導。如下：

（一）對于基礎相對薄弱的學生可以先從基礎的階段開始訓練，先將第一步踩實才能邁出后面的步子。打好第一步“穩”“準”“全”，也就是通過大量的單音聽辨，音程和弦以及音階的模唱的途徑構建一個清晰的調式調性感以及完整的體系。積累到一定的量則會形成的基礎上我們再嘗試第二步，第一步想要全班學生做到是非常難的，因為這關系到樂感的好壞。但只要學生不是天生在樂感方面有不可彌補的缺陷都是可以靠勤奮彌補的。一個樂感天賦極好的年輕人是極少有可能比一個與視唱練耳學科出身的老教授更優秀的，因為老教授的穩定感是后起之秀所不具備的。所以積累對視唱這門學科非常重要。

（二）達到初級階段之后就可以向下個階段“通”“潤”“圓”邁進一步，就是調聲音的音色，這時學生們才會感受到一點點的美，這就需要通過氣息的訓練，比如視唱中的強弱就是通過控制氣息來做到的，正確發聲的引導，練習一些開口音及閉口音。調節聲音的潤度，唱出美感。

（三）有“情”有“韻”的示范這就要求我們的教師需要有這樣的意識，去感染和引導學生，不僅能讓學生感受到更多的美，同時也能讓學生明確自己的目標是什么，是不僅能欣賞美也能自己創造美，學生也需要一個漫長的學習與積累的過程，如此有序且有針對性的教學才能達到更好的效果。

四、結語

視唱教學的重要性已經不容忽視，許多普通高校綜合素質有待提高，中國視唱練耳教學不夠成熟，每個省份的重視程度也不一樣，一個省份的學生的音樂素養與視唱練耳的好壞有關系。只有重視視唱教學未來的發展，學生們的綜合素養以及審美能力才能穩步提高。現今的藝術選拔含金量大大縮水，很大的一部分原因就在基礎上的“速成”，基礎課需要科學且系統的培養才能牢固，才可以取得良好的成果，藝術考學才會真正有意義，真正發揮最好中選出最優目標的作用，俗話說“萬丈高樓平地起”，根基穩健了才能筑起高樓，視唱就是一門基礎的學科，卻是“筑樓”不可或缺的“鋼筋”，只有打好基礎才能更好的學好技巧課。學生們對視唱課的不感興趣導致了視唱這門學科的冷門，但越是薄弱才越要去耐心的引導，把難題逐個擊破，提高學生的綜合能力和素養，這樣才能為藝術鋪下一條更寬更遠的大路。

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