音樂欣賞教學中的幾個問題

摘要：音樂欣賞課是一門提高學生音樂審美能力和鑒賞能力的課程。但在教學過程中，常常會出現(xiàn)喜歡音樂的學生不喜歡上音樂欣賞課。為了解決這個問題，筆者試圖從教學內(nèi)容的調(diào)整、感性經(jīng)驗的強化、聆聽環(huán)境的優(yōu)化、理性分析交流等四個方面來解決教學過程中產(chǎn)生的具體問題。

關(guān)鍵詞：音樂欣賞 教學內(nèi)容 聆聽環(huán)境 感性經(jīng)驗

日常生活中，幾乎每個人都聽音樂，都有自己喜歡的音樂，都有被音樂深深打動的感性體驗。但在音樂欣賞課程的教學中，為什么會出現(xiàn)老師放著音響，而學生在下面埋頭睡覺的場面呢？喜歡音樂卻不喜歡上音樂欣賞課，這不僅是中小學音樂欣賞課程教學中普遍存在的現(xiàn)象，在專業(yè)音樂院校本科的教學中也存在這種情況。筆者將嘗試從教學內(nèi)容、教學手段、教學過程等幾個方面分析其原因，并進一步提出一些解決問題的建議。

一、根據(jù)教學對象調(diào)整教學內(nèi)容

不喜歡上音樂欣賞課，首先是不喜歡聽音樂欣賞課程中的規(guī)定教學曲目，因為大多數(shù)教材主要以西方古典音樂欣賞為主。科學家通過實驗證明，人類喜歡的音樂都是他們平時接觸最多，聽得最多的音樂。對于大多數(shù)學生而言，他們接觸最多的是流行音樂，而且是時下的流行歌曲，使用交響樂隊演奏的古典音樂對于他們而言是一種陌生的音樂。也就是說如果不在教學過程中采用一些輔助的教學手段，想讓學生們主動去喜歡這些陌生的古典音樂幾乎是不可能的。因此，首先得根據(jù)不同的教學對象對教學內(nèi)容做出適當?shù)恼{(diào)整，不要拘泥于教材中的規(guī)定教學曲目。對于一般的學生可以嘗試播放一些管弦樂隊演奏的流行音樂來引導，取得學生們在審美上的親切感，搭起溝通的橋梁，不要一上來就“命運”交響曲，會適得其反。對于專業(yè)音樂院校的學生可以針對他們的專業(yè)特點選擇一些他們熟悉的作品來入門。在聽這些音樂的過程中，再滲透一些教學內(nèi)容，例如介紹樂器，樂隊等相關(guān)知識。

當然，這樣通過熟悉的音樂來引入只是起步階段，教材中規(guī)定的經(jīng)典曲目還是教學內(nèi)容的主體，畢竟這些古典音樂是人類寶貴的文化遺產(chǎn)，藝術(shù)價值毋庸置疑，如果拋棄了它們就失去了教育的意義。當學生逐漸熟悉了樂器、樂隊的基本知識，并對相對應(yīng)的音響概念有了基本感性聽覺經(jīng)驗后，就要開始逐步增加一些對他們來講不怎么熟悉的作品。這時由于他們對樂器、樂隊以及相關(guān)音響的聽覺不再陌生，就會有接受的空間和心理準備。進一步要欣賞的作品也得根據(jù)難易程度循序漸進，例如藝術(shù)歌曲、進行曲、序曲、交響詩、組曲、交響曲等等按部就班。而且初次接觸這些體裁也得根據(jù)不同的學生選擇不同的曲目，盡量選擇一些耳熟能詳?shù)淖髌贰Ｗ⒁庠谛蕾p音樂的過程中提前給學生講解一些相關(guān)知識和設(shè)置一些問題，使得聆聽具有目的性。但要注意把握一點，音樂欣賞課不是音樂史論課，切忌以講解作品和相關(guān)背景知識來喧賓奪主。講少一點，多聽一點才是關(guān)鍵。人的審美能力是在感性認識中逐步提高的，讓學生在喜歡的音樂，熟悉的聲音逐步感受到美才是教學內(nèi)容的重點。

二、輔助教學手段強化感性體驗

對于大多數(shù)教師而言，選擇好了教學內(nèi)容，并提前做好聆聽的要點提示，接下來就是播放錄音或者錄像了。但在網(wǎng)絡(luò)發(fā)達的今天，學生們整天都是被各種音頻和視頻材料轟炸。錄制好的音像制品對于當今多媒體時代的學生并沒有太多的興奮點。因此，為了能強化學生在聆聽過程中的關(guān)注度，筆者提倡采用現(xiàn)場演奏的方式提前引入。再好的音像制品播放時，都會有不感興趣的學生埋頭睡覺（對于當今越來越多夜貓子的大學生來說尤其如此）。但如果是老師現(xiàn)場演奏或者是安排其他專業(yè)人員現(xiàn)場表演，相信沒有同學會“置身事外”，這是人的天性使然，也是審美規(guī)律決定了的。但這樣的輔助教學手段雖然絕對高效，但顯然“成本很高”，不是每首曲目老師都能現(xiàn)場演奏，也不是每次課堂都能請到專業(yè)人員的現(xiàn)場表演。但可以在一個學期中集中安排兩到三次，可以極大地提高學生的學習興趣。其余每次課，教師可以用鋼琴彈奏音樂主題和相關(guān)片段，即使如此，學生的注意力也會呈幾何級數(shù)增長。現(xiàn)場演奏的優(yōu)勢是可以隨時“暫停”，“拆解”分析。這種輔助手段還可以設(shè)計成學生參與其中，吟唱音樂主題和節(jié)奏模仿。真正的現(xiàn)場真實的音樂可以給學生極大的感性體驗，從而在這種體驗中潛移默化提高審美和鑒賞的能力。現(xiàn)場演奏或者彈奏音樂片段的輔助教學手段遠勝于空洞的理論說教，這樣的輔助教學手段對于教師提出了更高的要求，教師可以根據(jù)自身的特長選擇演奏或者演唱，或者邀請嘉賓助演。對于專業(yè)音樂院校來說，還可以根據(jù)不同教學對象的專業(yè)特點，邀請學生上臺表演，積極參與課堂教學之中。這種“現(xiàn)場音樂”的輔助教學手段是提高學生課堂注意力最有效的手段，但在教學過程中要注意：這種輔助教學手段只是正式聆聽音樂的一個“預(yù)熱”階段。畢竟不是所有的老師都是演奏家，也不是每次都能請到演奏家級別的嘉賓。所以在正式欣賞音樂的階段還是要給學生提供經(jīng)典的“大家”演奏的版本。但在進入這個階段之前，已經(jīng)有了現(xiàn)場演奏的“熱身”，所以學生也會集中注意力來關(guān)注現(xiàn)場播放的音像制品。如果沒有太好的“現(xiàn)場音樂”輔助手段，那么教師也可以通過將音像制品中的主題單獨剪接，通過多媒體課件制作來突出需要強調(diào)的重點。不過，教師還是要掌握用鋼琴彈奏音樂主題和片段的能力，因為它能最大程度吸引學生的注意力，為教師的語言講解提供最為直觀、感性的輔助手段。

三、優(yōu)化聆聽環(huán)境，合理情境設(shè)置

經(jīng)過“現(xiàn)場音樂”輔助手段的感性帶入，接下來就是正式欣賞音樂的階段。這個階段需要突出的重點就是要營造一個欣賞音樂的良好環(huán)境。這個環(huán)境包括客觀環(huán)境和主觀環(huán)境。客觀環(huán)境主要是指課堂的硬件設(shè)施和教師準備的欣賞材料等軟件設(shè)施。“音樂欣賞從其作用與效應(yīng)上說，最基本的是審美體驗”①，音樂欣賞課首先是審美課，就是說要給學生提供美的享受。如果是課堂播放設(shè)備配備的是音質(zhì)非常差的音箱，甚至有一只還不響，那么前面老師所有的努力都是白費。因為不能給學生提供“美”聲音，老師的講解再好，引入再好，在鋼琴上的示范再好，最終提供給學生是非常糟糕的音響，那么一切將前功盡棄。所以筆者建議應(yīng)該建立專門的音樂欣賞教室，配置專業(yè)的播放設(shè)備。現(xiàn)代電子技術(shù)的高速發(fā)展為人們欣賞高保真的音樂提供了硬件保障，藍光播放機，多聲道Hi-Fi播放系統(tǒng)等設(shè)備可以為學生帶來震撼的審美體驗，好的專業(yè)設(shè)備能為聽眾帶來現(xiàn)場音樂會的聆聽體驗，這是現(xiàn)代科技為人們帶來的便利。我們在教學中完全可以用專業(yè)的播放設(shè)備來強化學生的感性體驗。“傾聽音樂的最簡單的方法就是純粹為了對音響的樂趣而傾聽，這就是美感階段。”②哪怕前面的引入不夠好，老師的講解也不夠完美，但完美的播放設(shè)備提供的美妙音樂會部分彌補這些缺憾，會牢牢吸引學生的注意力。如果只是普普通通的播放設(shè)備，在個人信息終端普及的時代，學生完全可以自己在電腦或者手機上聆聽音樂，沒有必要花費時間在教室里接受劣質(zhì)音響的折磨。

有了好的播放系統(tǒng)，還要有好的音樂播放材料等軟件設(shè)施，要不然也是殺雞用牛刀，功虧一簣。如果教師還是20年前的那一套，拿著一盒音樂磁帶在課堂上播放，恐怕是不能適應(yīng)新時期教學和學生審美的要求。教師應(yīng)該為教學內(nèi)容中需要聆聽的曲目提供比較好的音像材料，至少也得是經(jīng)典的CD錄音版本。在當今越來越圖像化的時代，提供現(xiàn)場音樂會的藍光音像制品可能效果更好。因此教師在備課時就要選擇好高質(zhì)量的音像材料，并且要特別注意選擇演奏的版本。音樂欣賞課是以“審美”為核心的課程，那么教師就必須給學生提供經(jīng)典的音樂演奏版本。例如貝多芬的《命運交響曲》，教師至少得給學生介紹卡拉揚指揮柏林愛樂樂團演奏的版本。好的演奏實際上直接給學生在聆聽中提供了一個高起點的審美標準，使學生在欣賞音樂的過程中與一流的音樂家直接“交流與對話”。為了解決音像播放資料的問題，學校可以建立專門供音樂欣賞使用的音像資料室。

好的播放設(shè)備和音像制品是客觀環(huán)境，那么主觀環(huán)境的營造則要靠教師的語言帶入以及特殊的現(xiàn)場設(shè)計與安排。欣賞音樂的過程重在“聆聽”，完全是一種感性的體驗。教師在教學過程中可以適當用一些詩化的感性語言來引導學生的情緒，營造音樂作品需要表達的情境，甚至可以根據(jù)教學內(nèi)容的不同對課堂的現(xiàn)場設(shè)置做一些適當設(shè)計，包括座位的調(diào)整，一些物品的擺設(shè)等。一位高水平的教師可以通過語言讓學生直接進入音樂所要表達的情緒，讓學生獲得強烈的情感體驗。這種主觀環(huán)境對教師的要求很高，需要教師在教學過程中不斷磨練提高，不可能一蹴而就，因此在教學過程中可以根據(jù)個人實際教學能力適當把握和使用，逐步調(diào)整。

四、具體問題設(shè)置，理性分析交流

音樂欣賞課首先是要通過課堂教學讓學生獲得好的感性審美經(jīng)驗，這是重點，但如果只是做到這一步，還沒有達到現(xiàn)代教育的目標。我們的教育目標是要在感性經(jīng)驗的基礎(chǔ)上獲得理性認識和價值判斷。如果只是獲得“美”的感受，那么一些現(xiàn)代作品就會被排除在欣賞的范圍之外。所以獲得“美”的體驗，還要進一步分析“美”以及“美”背后的歷史與文化內(nèi)涵，這樣才能讓學生的音樂鑒賞能力得到提高。

因此，在“聆聽”結(jié)束，必須要有課堂的討論環(huán)節(jié)，這個環(huán)節(jié)可以先通過交流感性的聆聽感受入手。但討論不能漫無邊際，因為個人的感性體驗是不同的，聆聽過程中產(chǎn)生的想象與聯(lián)想更是千差萬別，那么教師就必須設(shè)置一些相關(guān)問題來集中于教學內(nèi)容。在這個階段，為了讓討論的問題更加清晰，可以通過樂譜分析來理性探討，包括旋律特征、節(jié)奏特點、和聲風格、織體和配器的特點等等。在探討的過程中可以回放相關(guān)音響片段來加強對作品的理解，老師還可以在鋼琴上彈奏相關(guān)音樂片段或主題來進一步說明。理性分析主要源自樂譜，還可以從作曲家的個人經(jīng)歷和時代背景來深入解讀。但這種理性分析并不是音樂分析課或者曲式和聲分析課，它是基于聆聽音樂中的感性經(jīng)驗所作的理性分析，主要解決在聆聽過程中產(chǎn)生的相關(guān)問題。那么在這個環(huán)節(jié)中，老師可以通過學生的問題來進一步介紹作品和作曲家的相關(guān)背景材料。還可以通過不同的錄音版本比較，讓學生討論其差異，然后給予價值判斷。在這種價值判斷中，教師可以滲透相關(guān)美學知識引導學生來分析問題。最后要將音樂作品放在歷史和文化背景中審視，對在“聆聽”過程中產(chǎn)生的審美體驗給予自己的價值判斷。

在這個環(huán)節(jié)中，需要注意的緊緊圍繞設(shè)置的具體問題進行，切忌漫無邊際，偏離主題。所以每次課的教學內(nèi)容所涉及的問題必須精煉，精心設(shè)計，而且在教學過程中要循序漸進，相互關(guān)聯(lián)，逐步深入，貫穿整個課程的教學過程中。

五、結(jié)語

音樂欣賞課的教學要緊緊圍繞“以審美為核心”的主導思想進行，教學內(nèi)容和教學過程要以此為中心精心設(shè)計，并以此作為主要原則對教學中產(chǎn)生的具體問題和矛盾作出具體指導。因為只有在教學中讓學生感受到“美”，學生才會喜歡上音樂欣賞課，而不是在課堂上呼呼大睡，老師也不是放完音響就走人，被動完成教學任務(wù)。筆者上面談到的四個解決問題的具體手段和步驟并不是相互割裂的，它們可以根據(jù)不同的教學內(nèi)容作出不同的調(diào)整，還可以前后相互滲透。教學是一門藝術(shù)，時代的發(fā)展對教師提出了更高的要求，我們只有與時俱進，不斷提高自身的專業(yè)素質(zhì)和教學能力才能更好地完成音樂欣賞課的教學任務(wù)，讓學生在課堂上學會感受美、發(fā)現(xiàn)美，并能判斷美、分析美。

基金項目：

本文為2015年度廣西高等教育本科教學改革工程項目《<西方音樂史>課程教學文獻資源建設(shè)與應(yīng)用》，項目編號：2015JGB310；2014年度院級高等教育教學改革工程立項項目《<西方音樂史>課程教學文獻資源建設(shè)與應(yīng)用》，項目編號：2014JGY41。

注釋：

①張前、王次炤：《音樂美學基礎(chǔ)》，北京：人民音樂出版社，1992年，第228頁。

②[美]艾倫·科普蘭：《怎樣欣賞音樂》，丁少良譯，北京：人民音樂出版社，1984年，第5頁。

參考文獻：

[1]張前，王次炤.音樂美學基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，1992.

[2][美]艾倫·科普蘭.怎樣欣賞音樂[M].丁少良譯.北京：人民音樂出版社，1984.

作者簡介：

[1]楊柳成：廣西藝術(shù)學院音樂學院音樂學系，副教授。