高中基礎美術專業班通俗化教學語言設計與實踐

湯小彬

摘要：高中美術專業班是高等藝術院校或藝術專業培養造型藝術類或設計類美術生源的藝術特色班，是以素描、速寫、色彩為主要教學科目，以寫實繪畫為主要教學方向，注重培養基礎造型能力，培養正確的觀察方法與基本表現方法為目的，雖然寫實不是藝術創作的唯一目標，但它是培養藝術家造型能力、模仿能力、表現能力的一種基本手段，有了寫實這一基本技術，再選擇適合自己的特定方向與匹配的語言形式，定能搞好創作。

關鍵詞：高中美術 通俗化教學 語言設計與實踐

高中美術專業班是高等藝術院校或藝術專業培養造型藝術類或設計類美術生源的藝術特色班，是以素描、速寫、色彩為主要教學科目，以寫實繪畫為主要教學方向，注重培養基礎造型能力，培養正確的觀察方法與基本表現方法為目的，雖然寫實不是藝術創作的唯一目標，但它是培養藝術家造型能力、模仿能力、表現能力的一種基本手段，有了寫實這一基本技術，再選擇適合自己的特定方向與匹配的語言形式，定能搞好創作。

事實上，學生的興趣與能力發展總是有差異性的，在高中美術專業課教學輔導過程中，學生的美術感悟能力與優勢偏差不盡相同，有的學生需要很長一段時間的學習才會巧遇“頓悟”，有的可能很快就會找到適合的觀察方法，如何讓學生在教學過程中少走彎路呢？教師經常遇到的困境是：不能讓所有的學生全面、有效、牢固地把握要領，學生在短時間內總是顧此失彼，權衡不了綜合要求。如何讓所有的學生都能有針對性地、有效率地掌握要點？這個看似平常的自問成為我們要研究的緊迫課題，通過多年的實踐發現，教師除了教學得法，示范合理之外，教學語言非常重要。

雖然美術是非語言學科，美術體驗與語言文字是兩條不相交的平行線，但是，教師可以根據各教學單元本身的特點，把學生需要知道的入門要點進行總結、梳理、提煉。整編成簡潔、形象、行動的語言，便于這部分學生理解，以短小精煉、朗朗上口的“秘笈”，引起學生濃厚的興趣，形成富有自身教學特色且順口、形象、深刻的“要訣”。

當然，基礎繪畫教學教無定法，對繪畫本身也是畫無定法，這里的形象化語言只是對初級入門階段有針對性的方法之一，雖然我們不能用所謂的“口訣”指導一切，但可以作為有效的輔助手段加以巧妙運用。

在網絡上就流行著好多關于素描、速寫、色彩的學習口訣，這些口訣固然整齊、可讀、好聽，但欠簡潔、欠實用、欠個性。

我們決定在教學中通過教學實驗法、經驗總結法，分步、分階段、分科目進行，有的放矢。在教學中通過師生互動、教學反思，結合學科特征與單元特性，編寫專業技能要領口訣，簡稱專業要訣。

一、通俗化語言產生來自教學相長的實踐

為了找準教學關鍵語句，教師在教學過程中的常用語、關鍵語、重要口辭，需要進行反復斟酌、推敲，形成既有普遍性，又有自己文化特色的固定語言。學生也可以通過自我體驗、回憶、反思，進行自我修飾。師生相互協作。通過學習筆記、師生談話、習作點評、畫面備注、教學評語等多種交流形式，自然形成有規律的語言形式，比如“整體觀察整體畫，下筆之前多思考，經營位置不可少”、“眼要疾，手要快，整體感覺先出來，細部穩穩來”等，學生聽了輕松，印象也深刻。

語言的表述能力總是有限的，但要盡可能達意，比如素描的起形階段，我們經常強調“大”、“簡”、“松”、“整”，這四個字全面概括了起形的四大要求；再比如素描的整體營造階段用“準”、“穩”、“猛”、“狠”等來概括教師對“畫面整體關系”的基本導向。這些在教學實踐中應運而生的高頻字為美術語言錦上添花。

二、通俗化語言產生來自形象化的直觀體驗

如何在教學過程中拋開既定概念，用自己新鮮的眼光觀察感受自然，用自己的思維經驗去梳理自己的直觀，感受自己眼睛所看到的，畫自己所感受到的，如何回歸事物本源，親臨自然，直接從中獲得一手信息，成為我們通俗化語言設計的關鍵要理。

比如透視知識復雜、系統、枯燥、生硬，如果系統地講解，既耗時又低效。口訣的“形象性”成為我們編教學口訣的關鍵，經過多年的實踐總結，我們把透視知識概括成五個手語對應五個口訣：

1.用手的前后推動來表示“近大遠小”，這是前人概括的最簡明的透視要訣；

2.用食指拇指圍成圈做上下平移，模擬圓的透視的下行越圓的現象，并把這個現象概括成口訣“邊旁趨寬”；

3.將雙手分別在視平線上下平放，以示視平線以下“近低遠高”、視平線以上“近高遠低”；

4.將手掌垂直正對學生然后沿垂直軸旋轉，并編此口訣“正寬側窄”、表示透視平面的轉角變窄現象；

5.將左右食指表示兩條平行線，并做轉角運動，以“正平側交”表述透視現象中平行變線相交規律。

把枯燥的公式與透視概念濃縮成五個關鍵要訣，在繪畫中能直接運用與審查，有效地提高了基礎造型能力。

三、通俗化語言的整合要建立在秩序意識基礎上

心理學認為，意識是心理發展的高級階段，是人類獨有的最完善的反映形式，是人腦對客觀現實自覺能動的反映。意識在繪畫藝術中具體表現為造型藝術觀察方法、造型藝術思維方法、造型藝術核心語言規律等，具體表現為畫什么（內容）、為什么這么畫（目的）、怎么畫（方法）。

什么是秩序呢？菲爾丁說，秩序就是正確的規律和事物永久的合理性。高中美術專業班的教學是基礎繪畫教學，秩序意識的形成非常重要，簡單地說，秩序是人們在實踐中發現的規律，總結出的規則、共識。并以此指導、制約人們的行為，漸被人們認同，形成秩序意識。因為意識具有整合作用，能夠反映客觀事物內部聯系；同時，意識又具有能動作用，對客觀事物形成動機、計劃。素描與色彩課程自成體系，形成完整性與系統性與秩序性，理清素描、色彩造型藝術的秩序意識就掌握了教學內在的密碼。

因為基礎繪畫的研究對象本源是如何從寫實開始，發現、體會、提取繪畫需要的色彩秩序、光影秩序、空間秩序、形體秩序、透視秩序、線條秩序以及之間的關系。或將與自己興趣所匹配的某一秩序抽離出來并加以強化，以便更明了的訓練，或者以此形成獨特風格。藝術來源于自然、社會、人的秩序提取，用秩序創作作品。如果對繪畫的基本要素沒弄清楚，教學語言就自然無法自清。

在素描教學中，形與型是兩個分不開而又截然不同的概念，形是平面的，型是立體的，形是點線面等要素的綜合，型是形態、體態、動態、光影、色彩、肌理、材質等要素的綜合，起形能力是素描能力的基本功，也就是我們所說的造型能力，造型能力不能停留在形上，但又不能忽視形，因此，我在教學中將素描造型秩序進行有機整合。

1.素描頭像技能要領口訣設計

素描的起形是很重要的造型能力，我們總結出五字要訣：

放：有多層含義，注重大形，調控基本形，之所以用“放”來概括這一步的要訣，是因為放是一種心態，放是一種視野，放是一種技能。放包括五個具體步驟：簡化剪影、切割大體、微調節點、定位五官、內外滲透。其中，每個要點都有直觀示范與要求，把技術要領明確化、形象化、通俗化，使枯燥的說教變成可操作、可控制、有計劃、有成效的要訣。

鋪：不是鋪調子，而是“塊面搭體”，“以面造型”，讓形具備體的意識，以立體的概念分析形的關系，歸納關鍵面，推敲面的大小位置，切割幾何邊角，以鋪成面，松通、平整、均勻、簡潔。

抹：抹是素描傳統技法，不為大多數老師接受，但是，如果用得合理，學生定會得益，以簡潔直觀的陰影效果，抹的要訣包括兩個不同的方法，一是重抹塑造點，審查塑造點；二是均抹暗部，要求干脆、干凈。

修：用橡皮修整亮部，其主要目的是掃除視覺盲區，關注注意中心的另一面，關注陰形、負形，所謂“海陸互補”，修整在抹的過程中發生的偏差，補充重點關注正形時出現的意外，以虛破板，讓整個畫面靈活生動，氣息流暢。

收：收拾三線，輪廓線、明暗轉折線、投影邊緣線，這三條線是形成立體的關鍵，它們的來龍去脈、起伏變化、穿插關系。所謂收，與剛開始的“放”互補，所以，這一秘訣的關鍵是松通、簡約、肯定、夸張。

五字要訣，濃縮并概括了素描快速起形的關鍵要領，并便于記憶，可操作，通過實踐，學生很容易在規定時間內完成任務，并且學生對這種類“秘笈”如獲至寶，充滿自信。

2.深入要領：豐富有別、松、準、猛、狠

暗部優先：內容包括明暗交界線的虛實、深淺、排向；投影邊緣線的虛實、深淺、高低；邊緣線的厚薄、穿插、起伏等。教師在教學點評示范中，不適宜用太多的語言反復啰嗦，而是用簡潔、肯定、直觀、準確的關鍵詞進行強調。比如，“掐兩邊、弱中間”就是對暗部深入刻畫的基本要求，強調交界線與投影線的豐富性與暗部的虛實柔和。

“造體”“松面”“斜排”“實點”“推拉”是暗暗表現的經驗積累，教師將這些口訣提煉出來，讓學生記住，同時要對學生講清楚其中的奧秘，這五個關鍵詞囊括了素描深入的目的，面的效果要，線的處理，點的要領，把素描的點線面體合而為一，相互滲透。“推拉”是深入過程中對空間處理的要求，以此提醒學生在造型時不要忘記在繪畫的平面上做空間的后推與前拉的處理。

灰部高突：在暗部深入基本完成后才可以深入灰部，相對于暗部的虛隱含蓄，灰部要求有高突感、實在感，其技術含量可以分成“輕抹大灰”“明朗轉折面”“擠出高光棱”等。

3.整體收拾、畫面完整、重點突出、空間拉開。這些簡化了的語句，這里不再贅述，學生易記晚懂。

四、形成要訣的文字要恰如其分

比如色彩塑造的筆法與表現手法，我們通過師生多年的教學磨合概括成十字要訣：切削刮卡提、破間隔點修。

色彩的形體塑造階段，要求先整后活，亮部顏色響亮，有冷暖傾向，筆觸平整、方直、簡潔；暗部顏色沉著、傾向暖，透氣、豐富、運筆靈活；灰部顏色純正，筆觸干脆、寬整、成角、有彈力、有弧度等：

切：拉開受光、背光兩大面、投影；

削：中間過渡面（固有色）；

刮：邊緣后轉面（環境色）；

卡：特深面、投影三色；

提：特亮面、高光等。

對于畫面的藝術處理，學生在學習過程中通過自己的總結發現，其藝術性重在“潤活”，雖然藝術處理有好多隨機性，但運筆有一定妙談可以與同行共同分享：不相連、不雷同，有輕重，隨機而生，調色有冷暖混合、同類借替的規律：

破：在邊緣破“死”、破“僵”；

間：在內部適度間過渡、間深、間亮；

隔：將兩塊易混邊緣以松影分隔；

點：添加點、線，活躍畫面形式；

修：適當修整外形，防“壞”、防“碎”。

在教學探索與實踐階段，好多關鍵口訣我們都濃縮成一字，學生真切感受到了一字千金的效果，適逢考生在各種緊張場合能熟練自如運用，抓住要領，有的放矢。

當然，教學語言并不是一成不變的，而是應承著教學的發展，面對不同的學生，保留可發展性與個性特色。在探索中研究，在研究中創新。