奧爾夫教學法對學前教育專業音樂課程建設的重要啟示

于麗　胡靜

摘要：奧爾夫教學法是當今世界影響最為廣泛的三大音樂教育體系之一，倡導“原本性”音樂教學理念和“情感性”和“民族性”的教學方式。從奧爾夫教學法的基本理念出發，我們積極探索學前教育音樂課程課程綜合性和實踐性的建設理念，從而有效培養學前教育學生的音樂基本素養和音樂教學能力。

關鍵詞：奧爾夫 音樂課程 建設 啟示

在十二五期間，我國學前教育事業取得長足進展。眾多地方院校高度重視學前教育專業，開設了學前教育專業，擴大了學前教育專業招生人數。尤為特別的是，陜西教育學院更名為陜西學前師范學院，著力發展學前教育專業。但是，我們必須清楚地認識到，學前教育音樂課程依然面臨眾多困難，音樂課程建設進展依然整體滯后。這種局面已經成為制約學前教育發展的重要短板。我們以奧爾夫教學法為重要參照系數，探討學前教育音樂課程建設的重要價值理念。

一、奧爾夫教學法的基本內涵

卡爾·奧爾夫是當代世界著名的德國作曲家和音樂教育家，他所獨創的音樂教育體系，對世界眾多國家的學前音樂教育產生了深刻而持續的影響。奧爾夫教學法包括以下三層核心要素：

（一）倡導“原本性”音樂教學理念

人本主義思想是奧爾夫教學法的重要哲學基礎。奧爾夫談到：“從出身到教育我一直都深受人本主義思想的深刻影響，我的全部創作和全部作為，都處于這個標志之下。”從人本主義價值立場出發，奧爾夫倡導在音樂教學中深入兒童的情感世界，激發兒童學習音樂的主動性和積極性，培養兒童對于音樂的欣賞能力和鑒賞能力。為了深入兒童的情感世界，奧爾夫找到的理論支點是原本性的音樂教學理念。奧爾夫談到：“我所有的觀念，關于一種原本性的音樂教育觀念，并不是什么新的東西。我的任務和天職僅僅是從今天的角度，將古老的、不朽的觀念重新說出來，并致力于實現它。”

奧爾夫認為運用原始的音樂、原始的樂器、原始的語詞形式、原始的動作形式，通過簡單的節奏、簡單的音高元素和簡單的身體動作，能夠有效喚醒兒童內在的音樂天性。“在原本性的音樂中，音樂、舞蹈、動作、語言這四個要素是緊密結合，不可割裂的；學習者、聆聽者和表演者這三個角色是相互轉換，合而為一，不可單獨存在的。”原本性音樂內在的多維度有機統一，意味著音樂學習不能夠局限于分門別類地音樂學習和舞蹈學習，而是追求兩者之間的統一性，以綜合性的音樂教育觀念，實現人類原始藝術活動的深層次重構。因此，運用奧爾夫教學法，要求教師在教授兒童唱歌識譜的過程中，兼顧滲透式教授兒童演奏樂器。在此基礎上，要求教師適當加入即興舞蹈、身體節奏、歌唱創作等活動環節，促使兒童在活動中全身心投入創作、表演、欣賞與交流。

（二）倡導“情感性”和“民族性”的教學方式

在教學過程中，將語言、舞蹈、音樂、節奏有機結合，重視契合兒童的情感需求。在教學內容、教學方法、教學模式的選擇上，根據兒童的生理心理特點，選擇符合兒童天性的民歌、童謠、諺語等教學素材于兒童音樂教學。例如在歌唱活動中，使用耳熟能詳的童謠、兒歌、花草樹木、地名等。從兒童熟悉的環境與事物入手，運用這些貼近兒童生活世界和經驗范圍的術語，避免開端的專業知識訓練和技巧訓練，減少學生學習音樂的畏難情緒和心理障礙，激發兒童的學習音樂的興趣和積極性，能夠有效實現教師和兒童之間的情感共鳴。

（三）將民族語言合理引入音樂教學

奧爾夫將民族語言合理引入音樂教學，將語言的語速、語調、語氣、語義和音樂的音高、音長、音量、音色等與兒童耳熟能詳的民族語言相對應，提升教學效果。語言是民族文化基礎的原子要素，通過音樂強化對母語文化的學習，能夠更好的傳承民族的特色文化。奧爾夫使用的節奏基石，指的是語言中最為短小，最為基本的節奏單元，例如運用自己的姓名、動物名、交通工具、國家名稱等等，朗朗上口，充滿樂趣。隨后，擴展使用成語、諺語作為節奏基石，將成語的劃分為小節奏符合，進行即興編配創作。接著，進行兒歌的節奏朗誦練習。

二、奧爾夫教學法對地方院校學前教育音樂課程建設的重要啟示

（一）探索學前教育音樂課程課程綜合性和實踐性的建設理念

奧爾夫教學法要求將音樂活動和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起，綜合強化兒童對音樂知識的深度體驗，提高其審美能力。實施學前教育音樂課程綜合性建設，要求通過藝術課程教學內容和教學方法的綜合創新，將對于學前教育學生的認知、情感、行為、能力的培養過程統一起來，將藝術教育過程的知識性、趣味性、情景性和活動性有機地結合起來。當然，綜合性課程建設并不意味著取消樂理與視唱、鋼琴基礎與伴奏、幼兒舞蹈創編等課程，而是在有效學習上述課程，有效掌握音樂、鋼琴、舞蹈的基礎知識和基本技能的基礎上，發揮學生的主體能動性，進行綜合性的培養和提升。

在學前教育音樂課程建設中，注重實踐過程，有意識地拓寬音樂視野。奧爾夫“原本性”的音樂教育觀念突破了我們以往的傳統音樂教育模式，被世界各民族音樂文化所在的教育體系所尊重與弘揚。作為學前教育專業的音樂教師，應當向學生們充分傳遞優秀的音樂藝術與多元音樂文化形態，以有力地拓寬藝術視野。并且，修訂學前教育專業的培養方案，加大課程的實踐、實驗、見習等環節的比重，在實習實訓過程中提升學生的音樂能力。鼓勵教師深入基礎教育最前沿，開展幼兒園音樂課程改革的調研、咨詢和指導工作，從教學一線發現、總結、提煉音樂課程改革的現實課題，實踐和檢驗音樂課程建設的效果和水平，從而實現科研反哺教學，教學促進科研的良性循環。

（二）培養學前教育學生的音樂基本素養和音樂教學能力

培養學前教育學生的音樂基本素養，包括對音樂聽辨能力、音樂理解能力和音樂表現能力。從奧爾夫教學法的角度出發，教師能夠通過大量的音樂素材幫助學生感受音樂，積累豐富的音樂感性材料。隨后，教師對音樂學習過程進行動作創編，有效加入即興演奏能力，引導學生體驗音樂、記憶音樂。最后，在音樂實踐活動中鞏固對音樂的理解，切身感受音樂的表現能力和表現方式。以奧爾夫音樂的即興性、綜合性、參與性、民族性、大眾性為出發點，提升學前教育學生的音樂教學能力。培養學前教育學生感受和表現音樂的豐富性，積極主動進入音樂學習參與，學會引導幼兒進行即興表演、即興創作、即興自由發揮，學會引導幼兒在音樂游戲過程中學會人際交往、群體協調和群體溝通。

基金項目：

本文為咸陽師范學院2015年省級大學生創新創業訓練計劃資助項目，項目編號：2090；咸陽師范學院教學改革研究資助項目，項目編號：201402016。

參考文獻：

[1]李妲娜等.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2002.

[2]李妲娜等.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2002.

[3]于麗.論奧爾夫音樂教學法的主要特色[J].音樂時空，2015，（05）.