基于中等職業美術教學的思考

陳婧

摘要：中等職業學校的美術教學必須以市場需求為導向，采取恰當的教學方法，強化學生的美術技能訓練，讓學生掌握就業所需的專業知識與專業技能，以培養促就業，以就業促發展。教學理念的轉變是教學創新，本文提出了“四力、一心”的教育培養方法：即培養學生的觀察能力、思維能力、實踐創新能力、自學能力和自信心，供參考。

關鍵詞：中等職業學校 美術教學 能力

【分類號】J50-4；G712.3

一、培養學生的觀察能力

“授之以魚，不如授之以漁。作為教師，在教學活動中，要做的是如何引導學生去觀察、分析，并由此得出結論、規律，而不是直接給出答案。這是因為學生在這個感知過程中，還有一定的無疑性、情緒性，知覺的選擇性還較差，因此教師在指導學生觀察事物時，應該從下面幾點出發，以獲得良好的教學效果：

1.整體觀察，認識三維空間。繪畫是在平面的圖紙上表現物體的三維空間，初學繪畫的人對物體的高度、寬度比較敏感，對物體的深度卻不太在意，在他們頭腦中沒有體積觀念，因此指導學生立體觀察，通過對物體全方位的觀察、分析，加之對透視學的學習實踐，學生就會逐步克服平時養成的平面意識，認識三維空間，形成體積觀念。

2.理論聯系實際，認識表現規律。在觀察物體時，必須把感覺與理論結合貫穿起來，才能抓住規律。例如學生在學習素描時只會背"三大面、五調子"是不夠的，必須指導他們在實際中去發現，去尋找這個規律，才能體會出理論的實際意義。

二、培養學生課堂的獨立思維

有許多老師可能會覺得：美術課是要讓學生多多模仿某個作品或者寫實，做出幾幅自己的畫，課堂教學可以順利進行就可以了。其實，高質量的美術課程并非如此，培養學生獨立的創造性的思維也是本課的十分重要的部分。目前我國新課程標準為教師提出了新的要求：給學生一些自己選擇的權利；給學生一個自由想像的空間；給學生一個自己去找答案的問題。事實上，學生只有今天敢于質疑、敢于批判，明天才能善于創新、善于超越。

1.在寫生課中培養學生課堂的獨立思維

美術課程中，要讓學生創造獨立的藝術作品并不容易。因為，他們完成的個人作品大部分是臨摹其他人的，學生會在課程中習慣模仿他人的思維模式。因此，當給出新的課題讓學生獨立自我創作時，學生會有“畫不出來”和“太難”的先入為主的感覺，所以還是打算照抄課本。這種情況是十分常見的，原因之一就是課堂上老師讓學生長期模仿，缺乏想象力的訓練，所以，如果學生離開書本，離開學校，離開老師將會成為一個墨守成規人。所以，我在教學中，讓同學們自己去想辦法表現，然后把每個人的作品一一擺出來讓大家評價優點和問題所在，用啟發式和類比式讓學生自己找到答案。通過這種方式讓每個學生的腦筋動起來，而且有利于塑造每個人不同的風格，避免千人一面。鼓勵學生用多種手法表現事物，表現內心的情感。在寫生中引導學生自己創作，用減法方式，減去不入畫的部分；用加法方式補充構圖，使意境更完美充實；用夸張變形手法，加強藝術感染力。這樣就產生了非常好的獨立創造的效果，全班幾十人的個人作品，豐富多彩，富有個性。

2.鼓勵學生自己的創造性的思維。

創造是十分需要獨立的勇氣的，也需要課堂教師的氣氛烘托。在學生的課題作品創造活動中，有不少學生擔心自己的作品太過特殊，讓同學們起哄，也擔心老師的不認可。因此，在課堂上提倡學生要有創造意識的同時，就要求老師多多贊揚不墨守成規的學生，尤其在評判作業時，要多多優評有獨到之處的作品。并非最干凈的作業就是最好的作業，成功的作業。在學習變體美術字時，在進行了一些知識鋪墊后，我用“電、歪、球”等字做引子，叫學生自己創造變體美術字然后上黑板演示，其他同學評議。大家本來還有些不好意思，我叫了幾位膽子較大的學生上臺，給予積極評價然后指出不足讓其他同學發表看法上臺修改。課堂氣氛一下子熱烈起來，同學們踴躍發表自己的意見，給出了不同的答案，其中不乏杰出之作。通過這次教學，非常好的拓寬了同學們的思路，讓他們的創造性思維得到了發展鍛煉。

三、培養學生實踐和創新能力

江澤民總書記說過：“創新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。一個民族缺乏獨創能力就難以屹立于世界民族之林。”美術教育尤其責無旁貸，因為美術教育被公認為是培養創造力的最具成效的學科之一，是培養學生創造意識和實踐能力的良好渠道和途徑。

新形勢下中職美術教學學習的目的，是通過美術的學習激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。而要達到這個目的就要通過學習個體即學生本人以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具，材料和制作過程來體驗美術活動和樂趣。但在實際的教學中，出現的情況卻十分尷尬。俗話說興趣是最好的老師。作為興趣濃厚的學生，那是沒法說，但對于不愛好者來說，強迫他學習自然達不到效果，培養其學習興趣成了教學的關鍵。

四、改進評分標準培養學生的自信心

美術教育和其它學科不同，它張揚的是個性，從這個意義上說，美術教育應該是最不強調一律性的教育，美術課程是最不追求標準答案的課程。而是學生在學習中的狀態是否主動積極，是否有情感體驗，是否有思維、創新。基于這種思想同時為了進一步培養和鼓勵學生的自信，激發他們的學習興趣，我在評分標準上加以改進，用縱向比較法而不是橫向比較法激發學生的積極性。即不是看誰畫得最好，而是看誰在每幅作品上跟前幅相比進步更大。以學期初的第一幅作業為基礎分60分，后面每一幅若進步加相應分數，有濫竽充數的倒退現象減相應分數，滿分100分。讓每個同學自己和自己比，避免了傳統的橫向比較不考慮天賦差異而帶來的不公平性。在每個學期初就告訴學生要在期末公開辦教學匯報展，作為無形中的鞭策，激勵學生都爭取每幅作品做到最好，盡可能高質量的達到預期的教學目標。

五、結束語

美術教育不僅僅是傳統認為的藝術技法的教育，而且是一個開發智慧的復雜系統工程。藝術不僅能表達感情，使人的創造性沖動得以最大施展，而且能提高學生的洞察力、理解力、表現力、交流能力和解決實際問題的能力。為了讓所有的學生能學習的更好，還需要我們大家共同為之努力奮斗。以上提出的幾點只是我從教以來的一點粗淺的認識，還望各位業界前輩批評指導。

參考文獻：

[1] 李春杰，中等職業學校美術課堂教學方法探討[J]，新課程研究，2013（5）

[2] 賈先聲，美術教學中如何培養高中學生的學習興趣[J]，科技博覽，2011 （12）