就千里之行畢業作品展論展館空間功能的缺陷

王天丹

摘 要：公眾對展覽館功能的需求也在日益變化，本文就2015年千里之行優秀畢業作品展的實際情況探討了當代展覽館于公眾傳播和教育功能的缺失。對空間的重新認識和展示設計的改變才能使展覽館空間給予受眾良好的體驗。

關鍵詞：展覽空間；展示設計；美術館；互動

1 千里之行展覽概況

千里之行中國重點美術院校2015屆畢業生優秀作品展”于11月7日在四川美術學院美術館拉開了序幕。這一屆展覽匯集了中央美術學院等全國九所重點美術院校2015屆畢業生的優秀作品。 與一般的美術作品展覽不同的是：一是的展覽作品數量多，共有三百多組作品參加展覽。二是它囊括了從美術創作到設計類的各個專業的作品，專業跨度大。

2 展覽現場

整個展覽現場跨越了美術館的一層和二層，由九個展廳和兩條展線所組成。整個美術館空間開闊明亮，展覽線路也沒有重復的地方。一樓大廳墻壁上安置了顯示屏為觀眾指引方向。 除了招貼，輕軌站也投放了空中海報，分發的畫冊印刷了每個學院的作品圖片和作品介紹，網絡和微信公眾號也是傳播媒介，在開展第一天朋友圈上就有“唐小姐帶你看展”與千里之行為主題的攝影投稿等活動，通過這種比較便捷的方式就能了解展覽情況。

3 論展覽傳播教育性功能的缺陷

這次展覽作品眾多，吸引了許多人群來參觀，但雖然來去展館看展的人很多，人群組成也比較多樣，但是真正能把展覽全部看完一遍的人并不多，能看完完展覽并且知道展覽作品信息和表達的人更是占極少數。

3.1 美術展覽應該具備知識傳播和教育功能

美術展覽館到底只是一個把人群聚集起來湊個熱鬧的地方，還是應該是讓人們參與學習，思想交融和碰撞的場所？這樣的美術館中的這樣的展覽到底是否符合展覽館本身功能的要求呢？

美術館是博物館的一種，是專門保存展覽和研究美術作品的機構。而美術館的教育功能是它最主要的功能之一。無論再怎么談美術館書寫和研究美術史的功能，其首先必定是一個公共空間。而公共空間就是面向公眾沒有階級劃分的空間。美術展覽不應該是只面向學術和文化精英的產物，研究和進行知識傳播，都是美術館的職責所在，讓藝術展覽在社會和公共空間中產生更大的影響也是十分重要的。

3.2 作品解讀功能的缺陷

如今的美術展覽有非常棒的美術館，在學術上有專業的策展人，有非常有針對性的展覽主題，也有優秀的展覽作品，但是沒有能夠給予觀眾一個好的解讀過程。雖然千里之行展覽有展覽畫冊，但是能拿到畫冊的人所占比例是極少數，就算手中有畫冊，三百多個作品介紹圖片和內容在現場人群涌動的場地一張一張地翻閱也需要花費很多力氣和精力。在空曠巨大的美術館中所能看到的作品解讀，除了作品本身傳達的寓意之外，只有一張約15厘米長寬的標簽描述和解讀作品，在展覽館人群涌動的現場，有誰能真正的從人流中去注意到這個標簽并耐心的讀完展線上的三百多組作品的標簽上字體所描述的介紹和內容？不說美術專業出身的學生和老師做不到，來觀看展覽的非專業市民觀眾更做不到。

3.3 讓觀眾來美術館和參與展覽是兩回事

我們建造了一流的美術館，進行了大肆地宣傳吸引了觀展人群。但是讓觀眾來美術館看展和參與展覽卻是完全兩回事。

讓觀眾看到不算是真正的交流，讓作品只是被觀眾看到的展覽絕對是功能性缺失的展覽。展覽的最終目的和最佳的結果是被看到、被注意、被記住。展覽不僅僅要傳遞信息，更需要讓信息被人們接收領會并能夠想起。

在符合展覽主題和內容的前提下從展覽形式上引發觀眾興趣和好奇，讓觀看展覽變成一種主動的展覽參觀的體驗才能達到有效傳播展品信息，讓觀眾理解展覽作品的最終目的。

4 展覽空間的設計才是出路

作品的位置，展線的安排，確實花費了設計師的心思精心考慮。但是，到底什么是展覽空間的設計？到底什么是真正的展覽空間？

4.1 什么是展覽空間

1753年，大英博物館成為第一個世界上對公眾開放的展覽館，在以往只有報紙甚至連電話都沒有的時代人們可以在展覽館聚集起來，展覽成為他們了解這個世界的一扇窗口。在這么漫長久遠的時光中建筑方式和構架發生了巨大的改變，信息傳播的方式，人們生活的方式發生了巨大的改變。可是許多美術館的展覽方式依舊沒有變。在網絡技術高速發展，娛樂方式變的多樣的時代，我們許多美術館的展覽依然把畫掛上墻，把雕塑立在空地上，等著人們去欣賞。

什么是空間？自從西方社會出現建筑空間開始到現代主義建筑設計的出現，甚至到后現代主義或者是現在。建筑設計師們一直在關注空間本身，講空間的構成，空間的秩序和流動性。強調設計要符合人的感受。這樣的空間是不完整的空間，即使放置了展品，依舊是不完整的展覽空間。

人是空間的重要組成部分，實際的空間不是靜止的空間，不是機械和秩序化的產物，而是接納身體運動和事件發生并且具有潛在關聯性的有機體。而空間中發生的事件才是對空間本身最真實的描述。人的運動，物質空間，事件的發生才是整個空間的真正組成部分。僅僅是對展線的設計，對作品位置的考慮，那都不是周全考慮的空間設計。

4.2 對空間活動組織，事件安排，觀眾心理因素的整體考慮

事件的發生可能是人的行動或者是一種功能的使用。在這個前提下，就有必要去設計的安排場館內人群活動和參與展覽的方式 。這時候的展覽館在意義上已經不是圍合的空間構筑物，而是具備展示功能的媒介和工具。此時所有的展覽空間、墻、柱、地面都應該服務于展覽和展示信息的必要傳達。對于空間的設計，需要基于它是一個內在關系緊密，運動狀態下的有機體的理解之上。從觀眾的心理，對展覽館的使用和參觀方式，對展覽信息接收方式，和展品與展覽館的關系上去綜合的考慮整個空間體系。

4.3 信息時代虛擬空間技術的運用和展覽的互動式體驗

虛擬空間也是空間的重要組成部分，人們現今可以通過網絡技術實現各種體驗和互動。在被壓縮了的虛擬空間中可以通過最便捷的方式來獲取到最大量的信息而且交互性非常強。

美國的克利夫蘭藝術博物館就是個典型的例子。該館一樓安裝了觸摸屏，觀眾可以通過觸摸屏來欣賞館藏作品并查看信息，還可以把互動墻上的圖片傳輸到ipad上來，可以根據自己喜歡的展品列表來制定獨特的參觀路線，這樣的科技互動形式吸引了不僅僅是年輕人的參與，也引起了大齡觀眾對這種高科技互動式體驗的興趣。

4.4 個性化制定與展品展墻一體的空間展示道具——超前傳達展示信息

美術館需要根據不同需要和主題可以選擇不同形式設計展示道具。展墻是展示道具的一種，此外還可以介入人工展示道具以增加豐富的效果，文字的說明不是只有標簽貼墻唯一形式。通過展示道具的形體和文字的一體化或是圖形甚至就可以達到超前傳達展示信息的效果。

5 結語

總的來說，我們的展覽和美術館在展示信息傳達與教育功能方面還有需要進步的空間，展覽設計師不僅要從室內空間的設計角度入手考慮，只有從多種設計角度綜合解決問題，才能實現設計目的。