淺析中國傳統圖形在現代平面設計中的運用

王素潔　（北京林業大學　　100083）

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淺析中國傳統圖形在現代平面設計中的運用

王素潔（北京林業大學100083）

摘要：中國傳統圖形造型獨特、意蘊深刻，作為古代平面設計的一部分與現代平面設計息息相關。通過創新運用使其繼承、發展是現代平面設計中的一大重要課題。本文以中國傳統圖形為線索，首先進行了簡要分析，再結合案例對其在現代平面設計中的運用方法進行闡述，以期促進中國傳統圖形的發展和現代平面設計語言的推進。

關鍵詞：中國傳統圖形；現代平面設計；運用

在全球文化多元化的今天，中國傳統文化多包容、吸收外來文化，藝術設計領域亦是如此。因而建立具主體性、民族性的設計語言，是當前迫切的關卡。中國傳統圖形是中國傳統文化的表現形態，將其審美觀念、造型特點使用并創新，是現今現代平面設計創新發展的重要切入點。

一、中國傳統圖形

《辭海》中關于“圖形”有解釋——“圖：指用線條、顏色等描繪的事物形象。形：指形象、形體、形狀。”傳統圖形在本文中則是指“具有鮮明的地域性和民族性的、流傳甚廣的傳統圖式，它不僅是指在紙上或其它平面上表現出來的傳統圖形，也包括傳統彩陶、石器、青銅器、漆器、雕刻或具有傳統意味的其它物體形狀及其表面上的紋樣和裝飾，還包括民間藝術的方方面面以及書法和傳統繪畫等。”在中國，傳統圖形從古至今滲透于衣食住行，歷史悠久、數量眾多、內涵豐富，主要分為人物形、動物形、植物形、幾何形、文字形等。

1.圖形形態

中國傳統圖形形態多樣，可分為取材于自然界與生活中具象圖形和經人工改造的抽象圖形，注重形整體性和穩定感、講求對稱、嚴謹，利用形態的方圓、大小、長短、粗細進行穿插、疊壓，如太極圖形、講求陰陽五行的九宮格等。

2.圖形寓意

從對自然和宗教崇拜的神獸圖形到士大夫用“梅蘭竹菊”表現君子志趣的圖形，再到寓意吉祥如意的吉祥圖案，都彰顯著古人對生活的愿景。“司徒虹曾經說過:‘中國人文化意識和形態哲學觀念的體現,它具有兩個特征：一個是包含科學合理部分,是古人對自然規律的總結：二是它的想象力和創造性,它體現了中國人對吉祥幸福的向往。’”

3.文化意蘊

中國傳統圖形作為傳統文化的表現形式，滲透著儒家、道家、佛教的思想文化，于民俗文化中積淀而成。儒家的“禮”“中庸”之道可從象征等級制度的圖騰組合、傳統圖形均衡、和諧的特征上看出。道家的“道法自然”“有無相生”使傳統圖形注重自然美、講求圖形對比統一。佛教文化對其禪意的表現具有推動作用，常見題材如山、水、松、竹都與此相關。最后，民俗文化使得其滲透于人們的生活中，例如天津的楊柳青年畫集中體現了當地年節吉祥裝飾圖形。

二、對中國傳統圖形繼承運用和發展創新的重要性

現代平面設計在滿足市場需求的基礎上，在藝術表現上也應該更加注重設計的文化性、視覺美學的創新性。李可染關于中國畫的創作曾說“要以最大的功力打入傳統，又要以最大的勇氣打出傳統。”對于中國傳統圖形當代設計師也應打入傳統而后推陳出新、打破陳規，創新發展。

三、中國傳統圖形在現代平面設計中的運用

1.主要運用手法

中國傳統圖形在現代平面設計中運用手法多樣，主要有對特征直接挪用、提煉元素、色彩再造、意象表現幾種手法。

日本書籍設計大師呂敬人在《中國民間藝術美術集》中，將具典型意義的民間藝術直接運用與封皮、書脊、封底等，使得書籍視覺語言具有代表性、清晰明了，同時符合閱讀者的審美意趣。香港藝術家韓秉華在其“龍行天下”展覽海報中，提取并簡化了中國傳統龍形特點，融合書法，展現著“中華?龍”飛騰、向上的精神，展覽中以此為原型的蘇繡、陶瓷作品皆是對龍形的提煉與轉化。黃蓓的《皮影字體掛歷》設計則是將皮影圖形的色彩進行再造、轉換，加以現代電腦技術的色彩處理，實現了再利用、再創造，使得掛歷的功能和形式巧妙融合。“意象”在此即“形象、圖形”，靳埭強先生認為：“美的原則有三條：立意——意念先行，以形取神；創新——承先啟后，破舊立新；活用——適身合用，靈活生動。”在其《自在》花紋紙設計中，他將書法和自然、生活中的元素結合，通過這些意象表現佛家超然悟道后的大胸懷，表現著真正的“自在”意境。

事實上各種運用手法都是對傳統圖形再發展的探索，都是對傳統文化的認同和延續，都為其革故鼎新的進行了積累。2.圖形創新運用方面的典型方法及案例（1）造型方面

對傳統圖形造型進行創新，多為從中提取元素，再用現代平面設計構成的手法重構，如拼貼、疊壓、切割等，賦予其在現代平面設計中新意義。華夏銀行的標志設計，借鑒并簡化了商周時期的c型玉雕龍的造型特點，而龍也正是華夏民族的圖騰，象征著華夏文化。c型的標志構架和中國銅錢的形態結合，寓意著銀行的性質。同時采用中國傳統紅色，表現著對紅火的期許。整個設計造型簡潔大方且具典型性，方圓結合，節奏感強，內涵深刻，契合華夏銀行的特點。

（2）色彩方面

對傳統圖形的色彩創新，是指運用內涵深刻、具代表意義的色彩。韓國國旗俗稱“太極旗”，經證實其整體形態提煉于中國傳統太極八卦圖形，蘊含著中國傳統的陰陽思想，但其圖形中色彩進行了創新設計——白色為底，象征著和平；中心的太極圖形的紅、青色，與韓國民族服飾的色彩契合，紅色寓意陽，青色象征陰，表示陰陽相生相克，不斷斗爭不斷創新；黑色的乾、坤、坎、離四卦象征天地日月，表現著宇宙循環。韓國的平面設計中可以不斷看到將這四色作為基調、基本色，在2002年日韓世界杯中，其獎杯、標志的色彩皆運用了這四色。

（3）理念方面

中國傳統圖形之所以能夠持久恒遠，不僅因其視覺美，更由于其對人的理念的表達。傳統圖形蘊含的內涵與思想在現代平面設計中進行創新，是對其寓意不斷延伸、促進其更加創新、深刻，賦予其時代性、人文性。北京2008年的申奧標志，圖形整體形似“中國結”，又如“打太極拳的人”，圖形疊壓有序，融入書法形式，充滿運感、現代感。而此標志通過對圖形創新的同時對其寓意進行了創新，“結”象征人們的團結、交流，“動感”表達著奧林匹克更快、更高、更強的體育精神，獨特的圖形理念使得此標志設計的審美意韻耐人尋味。

中國傳統圖形的理論和作品具有完整的體系，從圖形構成法則、審美特征到內涵思想，皆是中國傳統文化的重要組成部分。現如今，弘揚和發展中國傳統藝術，在現代平面設計中探索傳統圖形的創新方法，使其貫通古今、中西融合，是中國傳統圖形發展的重要方向，對中國現代平面設計注入民族化特色、體現本土精神具有重大意義。

參考文獻：

[1]王受之.世界現代平面設計史[M].中國青年出版社，2002.

[2]鄒薇.傳統圖形造形特征在現代標志設計中的運用[D].湖南師范大學,2014.

[3]孫淑萍.中國傳統圖形在現代平面設計中的運用[D].湖南師范大學,2006.

王素潔，研究生在讀，北京林業大學藝術設計學院，視覺傳達設計方向。

作者簡介：