基于服裝產業鏈的西南地區紡織類非遺傳承

安　妮， 張瑞萍

(1.西南大學 紡織服裝學院，重慶 400715； 2.蘇州大學 紡織與服裝工程學院，江蘇 蘇州 215021；3.西安外事學院 文學院，西安 710077)

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改革與管理

基于服裝產業鏈的西南地區紡織類非遺傳承

安妮1,2， 張瑞萍3

(1.西南大學 紡織服裝學院，重慶 400715； 2.蘇州大學 紡織與服裝工程學院，江蘇 蘇州 215021；3.西安外事學院 文學院，西安 710077)

摘要:為了促進紡織類非物質文化遺產(非遺)的資源整合和長久傳承，形成非遺產業集群和富有競爭力的非遺品牌，通過文獻、書籍、網絡等渠道搜集、梳理西南地區的紡織類非物質文化遺產，提出將紡織類非物質文化遺產引入服裝產業鏈的原則：尊重非遺的本真，凸顯非遺的價值，重視非遺資源的整合及強化非遺傳承人的重要性。根據各項非遺與服裝產業鏈的關系，指出在原料生產中要遵循非遺的原初工藝，在產品設計中體現非遺特色，在制造加工中以非遺的工藝為標準，在營銷貿易環節確立準確的市場定位，在輔鏈環節重視非遺的傳播和管理。

關鍵詞:服裝產業鏈；西南地區；紡織類非物質文化遺產；傳承

2014年3月國務院印發了《推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》，指出以文化提升相關產業產品和服務的附加值，堅持保護傳承和創新發展相結合，發掘民族文化元素，突出地域特色，保護傳承傳統技藝[1]，這為中國非物質文化遺產(簡稱非遺)的保護提出了新的方向。中國西南地區獨有的人文特色、地理環境、生態資源、生活方式等造就了豐富的非物質文化遺產，主要分布在貴州、重慶、云南、四川、西藏等地的苗族、侗族、水族、白族、藏族、土家族、布依族等民族村寨。這些民族的苗繡、水族馬尾繡、侗族刺繡、織錦織造技藝、扎染技藝等是中國重要的紡織類非物質文化遺產，展現的是中華民族傳統技藝的高超水平和傳統文化的魅力。目前紡織類非物質文化遺產傳承研究主要側重于通過數字化方式記錄和保存非遺項目，借助規模化生產促進紡織類非遺的市場化，通過高等院校、研究機構等建立教育和研究平臺，重視傳承人的保護和培訓，與地方旅游產業相結合推廣和宣傳非遺文化。前述的研究成果對紡織類非物質文化遺產的傳承有著重要的意義，但是可以看出以上的措施尚未針對紡織類非遺的具體特點提出具有針對性的傳承措施和建議。與其他非物質文化遺產相比較，紡織類非遺有著自身的獨特性[2]，即取自天然的生態材料，獨具特色的手工技藝，豐富的民族服飾文化，其與服裝產業發展有著極強的相關性，幾乎都可以歸于服裝原料生產、印染工藝、刺繡加工、服飾制作等領域，是與服裝產業鏈的各環節相對應的。因此，本文根據已有的文獻資料和研究成果，結合服裝產業鏈的基本理論，提出了在服裝產業鏈背景下傳承紡織類非物質文化遺產的途徑和措施，強調在傳承過程中保持非遺的本真性，逐步形成以非遺為核心的產業集群和非遺品牌，借助服裝產業的發展促進紡織類非遺的傳承。

1　西南地區紡織類非遺概況

為了能夠有效地將紡織類非物質文化遺產引入服裝產業鏈，促進紡織類非遺在服裝產業鏈大環境下獲得長久的傳承和保護，筆者從國家非物質文化遺產網、西南地區各省市的非遺網站、相關書籍和文獻等渠道搜集和整理了西南地區國家級和省級的紡織類非物質文化遺產[3]。因為劃分標準的不同，有些省級的非物質文化遺產和國家級的有所重復或者分屬于不同的類別，但總體上來看紡織類非物質文化遺產主要涉及到民俗、民間美術、傳統手工技藝三個大類。西南地區國家級的紡織類非物質文化遺產共有24項，包括蜀繡、苗繡、白族扎染技藝、蜀錦織造技藝等，省級的有瑤族服飾、榮昌夏布、火草紡織技藝、拉薩堆繡唐卡等110項,各省區遺產項目的名稱、數量見表1。除民俗、民間美術、傳統手工技藝三個類別之外，云南省級非物質文化遺產還分列了傳統文化保護區和民族民間傳統文化之鄉，與服裝產業相關的有瑤山鄉水槽寨瑤族(藍靛)傳統文化保護區、曼暖典傣族織錦之鄉、阿桌底彝族撒尼人刺繡之鄉等，這些都有利于各項非遺在民族地區內的傳承。

表1　西南地區國家級/省級紡織類非物質文化遺產統計

續表1

注：來自貴州、云南、重慶、四川、西藏五省(自治區)的非物質文化遺產網站。

2　服裝產業鏈視角下紡織類非遺的傳

承原則

服裝產業鏈包括從原材料的采購開始到產品的流通(貿易)、零售等多個環節組成。經過30余年的發展，中國服裝產業已經形成了完整的產業鏈及不同規模的產業集群，這給紡織類非物質文化遺產的傳承和保護提供了很好的產業環境。然而需要注意的是，當今服裝產業多數依托的是新型的設備和技術，這與紡織類非遺所具有的民間手工藝特色是相矛盾的，現代流行要素同樣也會影響非遺的傳承，給傳統非遺附加太多的現代元素勢必會導致傳統紡織類非遺的變質。基于此，本文指出了服裝產業鏈背景下紡織類非物質文化遺產傳承所應遵循的基本原則(圖2)，也就是說只有在當代服裝產業環境中尊重紡織類非遺的傳統工藝和價值，才能使非遺的傳承和保護工作符合國家關于傳統文化保護的指導方針，才能在紡織類非遺相關的產業經營活動中確保非遺的本質特征不被改變。

圖1　紡織類非遺傳承的原則Fig.1　Principles of textile intangible cultural heritage inheritance

2.1保持非遺的本真性

本真性是所有非物質文化遺產最重要的特質，其意思表示真實的而非虛假的、原本的而非復制的、神圣的而非褻瀆的[4]。對于紡織類非物質文化遺產而言，則強調的是手工、原初素材、制作工藝與過程特色，即保持原初可以流傳的一切整體和所有細節不作任何改變。將紡織類非遺引入服裝產業鏈的實踐中，要充分尊重非遺的本真性，不增加任何新的內容和要素。任何按照個人意志或者組織目的對非物質文化遺產進行變向傳承，重視其商業價值而忽視其本真性的行為都是與非物質文化遺產傳承原則相違背的。

2.2凸顯非遺的價值性

任何一項非物質文化遺產本身就具有豐富的價值內涵，這些價值都是其在長久的歷史發展和傳承過程中不斷積累的[5]。紡織類非物質文化遺產所具有的價值主要表現為歷史價值、工藝價值、藝術價值、審美價值、經濟價值、文化價值和教育價值等。歷史價值和文化價值所強調的是非遺產生的根源、形成過程、長久的傳承歷史，以及彰顯的民族文化；工藝價值是紡織類非物質文化最重要的價值表現，傳統手工藝價值的核心體現；藝術價值和審美價值則指的是少數民族非遺傳遞著人們對美的認知及感悟；經濟價值是將非遺引入市場之后所呈現出的經濟特征；教育價值是基于非遺傳承的角度，強調受眾對非遺的認知和傳承意識。

2.3重視非遺資源的整合性

資源整合是系統論的思維方式，核心是把零散的或者相互獨立的要素通過某種方式而使之相互銜接或者結合，彼此滲透、交互、融合，從而使資源發揮最大的價值[6]。在西南地區無論是諸如民俗類的苗族服飾，民間美術類的蜀繡、苗繡，或是傳統手工藝類的蜀錦、蠟染等，都包含有織、染、繡、加工等工藝環節，因此各遺產之間都存在著較強的關聯性。但是已有的研究和實踐都是以某一類或者某一地區的非遺作為研究對象的，很少有研究從資源整合的角度考慮非遺如何傳承。本文從產業鏈的角度對紡織類非遺進行傳承，著重強調的是整合利用各項非遺資源。

2.4強化非遺傳承人的重要性

諸多文獻指出：要傳承和保護非物質文化遺產，首要的是保護非遺傳承人，然后才是非物質文化遺產本身[7]。也就是說只要談及非物質文化遺產的傳承和保護就不能忽視傳承人的作用，因為只有非遺傳承人是最清楚非遺的所有細節和內容的，如此才能實現活態地傳承和保護非遺。在服裝產業鏈中進行紡織類非遺的傳承，要始終將非物質文化遺產傳承人作為顧問或者技術指導，起到傳承和督導的作用，從而才能確保非遺中每一項內容傳承的真實性，這樣也可以不斷地培養和教育新的傳承人。

3　依托服裝產業鏈進行紡織類非遺傳承的路徑和措施

從表1可以看出，民俗類非遺主要指苗族、布依族、瑤族、侗族、水族等少數民族的服飾，強調的是在特定文化空間內所產生的服飾類型。民間美術則主要以刺繡技藝為主，包含了苗繡、侗族刺繡、馬尾繡、彝族刺繡、蜀繡等，側重的是對傳統材料進行的刺繡裝飾，紋樣、色彩等極具審美價值。傳統手工藝則強調的是獨特的選材和制作工藝，傳統的苗族蠟染和扎染技藝、苗族和傣族的織錦技藝、布依族土布制作工藝、夏布織造技藝等均屬于此類，其中多數屬于服裝材料的織造。每一種類型的非物質文化遺產和服裝產業鏈的相關環節都有著一定的關聯：傳統手工技藝等原材料織造可以融入產業鏈中的原料生產及制造加工環節，苗繡等民間美術可以對原材料進行再設計和裝飾[8]，民俗類的服飾則可以作為服飾設計和加工的標準，同時所有的紡織類非物質文化遺產可以作為產品設計的靈感和素材。依托服裝產業鏈進行紡織類非遺的傳承，其核心指導就是本真地將非遺融入服裝產業鏈的相關環節，使各種紡織類非遺在產業鏈中發揮應有的作用，形成卓越的資源合力，最終促使非遺伴隨著服裝產業的可持續發展而獲得活態地傳承[9]。根據紡織類非遺的特點，以及其與服裝產業鏈各環節的相關性，圖2指出了在服裝產業鏈中傳承紡織類非遺的路徑，并且分析了各環節在具體實踐中的核心要求、價值體現、實施主體及具體措施，以期能夠借助服裝產業鏈實現非遺的傳承，同時給當今服裝產業發展提供新的發展方向。

圖2　紡織類非物質文化遺產引入服裝產業鏈的路徑和措施Fig.2　Path and measures for introducing textile intangible cultural heritage into apparel industrial chain

3.1材料選用體現非遺的生態性

這里的原料主要指服裝用的面料和里料，核心要素是遵循非遺原初的選材、工藝和技術，如此才能體現紡織類非物質文化遺產的歷史價值、工藝價值和文化價值。具體來說就是在原料加工環節，將織錦、夏布、土家族的土布、麻布制作技藝，皮制品制作技藝，藏族的趕氈工藝等屬于原材料制作的紡織類非物質文化遺產引入，按照其最初的工藝過程來制作完成，從而作為服用材料。使用的加工工具、織物的紋樣造型、組織結構、織造過程等都必須保持不變，不能進行任何的修飾，從而作為服裝產品設計和生產的原輔料。這些原輔料天然、生態、環保、質樸，如此鮮明的特點可以使服裝產品產生特殊的原創風格。創立于2007年的重慶“壹秋堂”夏布坊就是最好的例證，該公司的所有產品都以夏布為原材料，借助傳統刺繡、彩繪、書法、國畫等藝術手段，開發了包袋、靠墊、桌布、壁掛等家居品，服裝，圍巾，團扇等多個系列產品。目前在北京、上海、深圳、大理等地均有專賣店，2014年的產值超過了4 000萬元。

另一方面，為了能夠豐富原輔料的使用范圍，還可以根據設計師的構想或者產品定位對這類原輔料進行蠟染、扎染、苗繡、錫繡、堆花繡、挑花繡等染、繡類非遺手工藝的加工，通過再設計實現將染、繡類手工藝非遺項目與織錦等原材料非遺相結合。例如流傳于浙皖交界的八都麻繡通過割麻、漚麻、績麻，然后手工織麻制成麻布后在其上進行挑花刺繡制成圍腰等服飾品，實現的是傳統麻布與傳統手工技藝的融合[10]。同樣以紡織類非遺中的夏布制造技藝為例，工藝流程與八都麻布加工極為相似，可以在非遺申報地或者面料定制企業，使用傳統的加工方法加工夏布，整個過程在非物質文化遺產傳承人的指導和監督下完成。然后再使用非物質文化遺產中的扎染、刺繡等傳統工藝進行處理，最終完成的材料即可作為服裝產品的原輔材料。

3.2產品研發保留非遺的原初性

設計是體現產品風格的主要環節，作為設計師首先需要深刻認識紡織類非物質文化遺產的類別、它們是如何形成的、生產的細節過程，以及非遺的審美價值、藝術價值和工藝價值，再從非遺資源中獲取設計的靈感和題材。考慮到非遺所具有的獨特性，要想在產品設計上充分展示非遺的文化性、民族性和本真性，可以選擇和一些熱愛民族文化、尊重傳統工藝，具有生態環保理念的個人設計師合作，他們對傳統文化和技藝的熱愛與尊重能夠促使其設計的產品恰當準確地傳遞非遺的特色。旨在保留和傳承幾千年流傳的中國精湛的手工藝，將中國傳統手工技藝推向全世界的“上下”品牌就是由身為設計師、藝術家的蔣瓊耳女士與愛馬仕集團合資建立的。蔣瓊耳女士通過田野調查，走訪偏遠山區親身了解和感受中國傳統技藝，其設計的產品很好地保留了原初的羊絨氈技藝、竹編工藝等，同時也希望更多的年輕藝術家與品牌合作，共同來做好中國文化的傳承。

然而，考慮到當今多數服裝設計師對紡織類非物質文化遺產認知的不甚了解，建議讓非物質文化遺產的傳承人介入產品的設計，因為他們對紡織類非遺的形成過程最為了解，讓他們擔當產品的設計顧問指導設計師完成產品的設計和工藝方案，對于違背非遺本真性的設計作品或者要素應及時舍棄，這樣才能在一定程度上避免與紡織類非遺的原初特征相違背。同時產品設計也可以先于原料生產，設計師根據自己對原料類織錦、土布及手工藝類扎染、蜀繡等紡織類非遺的認知和了解進行服裝產品的設計，然后再進行原料的生產，類似于先設計再進行面料的定制，這樣并沒有改變非遺的本真性，反而為紡織類非遺發展提供了新的空間。

3.3生產加工強調非遺的手工藝特色

生產加工環節可以說是影響非遺在服裝產業鏈中進行傳承的關鍵所在，因為現今多數服裝生產制造使用的都是工業化的機器和設備，而這些恰好與非遺的手工特質相矛盾，要原本在生產加工環節傳承非遺，就必須讓生產人員熟知非遺形成的工藝細節。主要內容是服裝部件的組合拼接，以及采取蜀繡、錫繡等傳統手工藝對服裝進行的裝飾處理，強調的是生產人員在裁剪、縫制、裝飾整理過程中嚴格遵照紡織類非遺所包含的工藝手段完成服裝的制造加工，著重體現非遺的藝術價值和工藝價值。另外也可以將民俗、民間美術、傳統手工藝等非遺的內容進行分解，選擇適宜服飾制造加工的子工藝，例如可以使用刺繡和挑花的針法，蜀錦等織造的經緯線，侗族等服飾中所包含的縫合技藝等完成服裝的制造加工[11]。無論是組合應用還是分解利用，都要將非遺的傳統技藝作為重要的工藝標準。以NE·TIGER的高級定制禮服為例，在其多數產品中都可以看到手工藝人采用四大名繡，鎖繡、皺繡、打籽繡等民間刺繡工藝制作的紋樣，緙絲工藝制作的裁片等，這些展現的是非遺技藝所具有的鮮明的手工藝特點。

為了較好地實現非遺的傳承，在制造加工環節也可以依托手工作坊、高級定制工作室等來完成服裝產品的加工或者裝飾處理，主要是因為他們的產品制造加工具有鮮明的手工特點。例如上海的很多旗袍定制工作室所傳承的是傳統旗袍制作技藝，工藝精湛。也可以將服裝部件移交給非遺申報所在地的傳承人，讓傳承人監督當地的手工藝人進行產品加工，完成之后再送交給生產企業。其次，手工作坊等生產加工產品的數量相對較少，對產品的工藝質量有著很高的要求，如此便能夠保證非遺傳承的工藝質量，使非遺的本真性不會遭到任何的破壞。另外，與手工作坊等合作還有一個優勢，就是他們面向的大多都是對服飾藝術有著較高感悟和認知的消費群體，對服飾技藝也有著一定的偏愛，這樣就可以間接地實現對非遺的推廣和傳播，將他們轉變為非遺的潛在客戶。

3.4營銷推廣展示非遺的民族文化特性

營銷推廣是實現紡織類非遺經濟價值的關鍵環節，只有為紡織類非遺尋找到最佳的定位、最有效的市場營銷策略才能讓消費者充分認知非遺的價值，進而認識到非遺傳承的意義。悠久的發展歷史、民族特質、獨特的地域文化、活態性、生態性、本真性等都是紡織類非物質文化遺產的特點，這些都可以作為產品或者品牌的定位要點。

實質上前期的產品設計環節已經在很大程度上決定了產品定位和品牌風格，在此從營銷的角度需要將其明晰化。考慮到當今多數消費者對原生態消費的需求及追求自然、回歸的生活方式，可以將定位側重于生態、民族和文化三個層面上，因為紡織類非遺的形成過程本身就是生態的，而且民族性和地域文化容易引起消費者關注。在市場策略方面，考慮到受眾的需求和規模，初期可以將市場鎖定在小眾的利基市場，小批量的定制市場和國際市場。這三類市場中的消費者有著很強的購買力和購物需求，注重產品的設計質量、品質和獨特形象，較容易接受高端定位的非遺相關產品，為企業的產品銷售和盈利提供了一定的保障。同時在這幾類市場中也有利于形成企業品牌的高附加值，從而能夠真正體現紡織類非遺的經濟價值、工藝價值和文化價值。待影響力逐步擴大進而形成較為穩定的需求之后，可以將市場轉移到中高端的大眾市場，針對此類市場開發相應的產品，擴大非遺產品的客戶群。傳播和推廣方面主要還是依靠非遺知識講座、傳習所、博物館、旅游體驗等手段，增強消費者對紡織類非遺的認知，讓他們的認知和意識引導他們尊重和欣賞非物質文化遺產，進而將這種尊重和欣賞轉化為消費，如此便能夠為紡織類非遺培育有效的市場。

當然，紡織類非遺要進入服裝產業，還需要物流、貿易、傳媒等部門的協助，以確保非遺項目能夠在產業內外綻放光彩。然而最為重要的是需要政府制定相關的政策，在稅收減免、融資貸款、銷售貿易等方面給予企業多方面的支持，避免非遺相關的材料成本、產品研發成本過高對企業造成資金負擔。制定和明確非遺知識產權的法規，維護企業的權益。企業也應該具有傳承非遺的強烈意識，將其作為企業社會責任的一部分，福建“柒牌”聯合清華大學成立的非物質文化遺產研究與保護基金項目以每年70萬～100萬元的資金資助非遺相關的研究項目，極大地促進了非物質文化遺產的挖掘、搶救、保護和傳承。

4　結　語

中國西南地區有著豐富的紡織類非物質文化遺產，這是中國寶貴的文化財富，也是紡織服裝產業發展極具價值的資源。將紡織類非物質文化遺產引入服裝產業鏈進行傳承，必須尊重非物質文化遺產的本真性，以非物質文化遺產傳承人作為技術指導，根據產業鏈不同環節的內容將紡織類非物質文化遺產有效、真實地融入進去。不僅為服裝產業的發展增加了新的價值要素，更重要的是使紡織類非遺能夠伴隨服裝產業的發展而獲得傳承和保護，進而在長期的發展中形成非遺的產業集群和非遺品牌群，更好地服務于未來的紡織服裝產業發展。

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DOI:10.3969/j.issn.1001-7003.2016.02.013

收稿日期:2015-05-26; 修回日期: 2015-09-03

基金項目:中央高校基本科研業務費專項資金資助項目(XDJK2015C013)；中央高校基本科研業務費專項資金資助項目(XDJK2014A011)

作者簡介:安妮(1979—)，女，副教授，主要從事服裝商品企劃與品牌運營。

中圖分類號:TS941.1；K876.9

文獻標志碼:B

文章編號:1001-7003(2016)02-0079-07引用頁碼: 021401

Inheritance of textile intangible cultural heritage in southwest areas based on apparel industrial chain

AN Ni1,2, ZHANG Ruiping3

(1. College of Textile & Garment, Southwest University, Chongqing 400715, China; 2. College of Textile and Clothing Engineering,Soochow University, Suzhou 215021, China; 3. Art College, Xi’an International University, Xi’an 710077， China)

Abstract:To promote resource integration and long-term inheritance of textile intangible cultural heritage and form intangible cultural heritage industrial cluster and competitive intangible cultural heritage brand, this paper collects and organizes textile intangible cultural heritages in southwest areas through literatures, books and network, puts forward the principle of introducing textile intangible cultural heritage into apparel industrial chain, i.e. respecting the truth of intangible cultural heritage, highlighting its value and attaching importance to the integration of intangible cultural heritage resources and reinforcement of intangible cultural heritage inheritors, and points out that it is required to follow the original process of intangible cultural heritage in the production of raw materials, reflect its characteristics in product design, use the process of intangible cultural heritage as standard in manufacturing, establish accurate market positioning in marketing and trade link and attach importance to the communication and management of intangible cultural heritage in auxiliary chain link.

Key words:apparel industrial chain; southwest areas; textile intangible cultural heritage; inheritance