中國古典舞與西方古典芭蕾的比較

劉婷婷

摘 要：舞蹈作為一種人類最古老的文化藝術(shù)門類，其歷史感和民族文化特質(zhì)更積淀厚重，源遠(yuǎn)流長。中西方舞蹈在表現(xiàn)各自文化生命經(jīng)驗時，鮮明地體現(xiàn)出了兩種文化不同的心理特征。兩種不同風(fēng)格的舞蹈都有著各自的文化底蘊(yùn)與特征，本文試從中國古典舞與西方古典芭蕾在起源，發(fā)展背景與技巧和審美的比較淺談個人看法。

關(guān)鍵詞：古典舞；芭蕾；技巧；審美

中圖分類號：J722.4 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）14-0093-01

一、中國古典舞與芭蕾舞在起源上的比較

古典舞與芭蕾舞在起源中相似 古典舞是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗，流傳下來的被認(rèn)為是具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。不管是中國還是西方都是如此。一般來說，古典舞都具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某淌?、?guī)范性的動作和比較高超的技巧。中國古典舞從其起源來說，是古代舞蹈的一次復(fù)蘇，是戲曲舞蹈的復(fù)蘇，是幾千年中國舞蹈傳統(tǒng)的復(fù)興。 中國古典舞有著極為悠久的歷史。它的淵源可以追溯到中國古代宮廷舞蹈或更為遙遠(yuǎn)時代的民間舞蹈。相較于中國古典舞，相傳，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法國，十八世紀(jì)傳入俄國。在十八世紀(jì)末和十九世紀(jì)初才成為一種獨(dú)立的完整的藝術(shù)形式，創(chuàng)造了足尖舞蹈技巧，發(fā)展了各種騰空跳躍和旋轉(zhuǎn)技巧，并產(chǎn)生了一套完整的訓(xùn)練方法，逐漸形成了具有不同風(fēng)格特點(diǎn)的意大利學(xué)派、法蘭西學(xué)派和俄羅斯學(xué)派等。 芭蕾，從法語中翻譯出來有三層含義，一是一種舞臺舞蹈形式，即歐洲古典舞蹈，通稱芭蕾舞。二是舞劇，最初專指以歐洲古典舞蹈為主要表現(xiàn)手段。三是在現(xiàn)代編導(dǎo)創(chuàng)作的舞蹈作品中，有相當(dāng)一部分沒有故事內(nèi)容，也沒有情節(jié)，編導(dǎo)運(yùn)用歐洲古典舞蹈或現(xiàn)代舞蹈，或使兩者相結(jié)合，用以表現(xiàn)某種情緒、意境，或表現(xiàn)作者對某個音樂作品的理解等等，這些也稱為芭蕾。

二、中國古典舞與芭蕾舞在背景與發(fā)展上的比較

中國古典舞創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物，也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來，稱它為戲曲，它已去掉了戲曲中最重要的唱與念；說它是舞蹈，它還大量保持著戲曲的原態(tài)。中國古典舞，這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認(rèn)同并廣為流傳，最后被確定論數(shù)： 我國漢族的古典舞，自上古時代便流傳下來，這舞蹈動作，大多保存在戲曲舞蹈中，一些舞蹈姿態(tài)和造型，保存在我國極為豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚、陶俑，以及各種出土文物上的繪畫、紋飾舞蹈形象的造型中，細(xì)膩圓潤、剛?cè)岵?jì)。上古之年代，在封建傳統(tǒng)思想以及與世界的隔離之下，自成一番韻味。 相較于中國的長遠(yuǎn)歷史，歐洲古典舞雖未及其深遠(yuǎn)悠長，但其發(fā)長迅速，逐漸形成其獨(dú)特的特點(diǎn)。

三、中國古典舞與西方芭蕾舞在審美的比較

中國古典舞的審美特征與芭蕾舞審美特征頗為相似，同樣是欣賞伸展、繃直、外開，只是中國古典舞多了很多芭蕾舞不曾出現(xiàn)的身體上的韻律，顯得人物更加鮮明，動作內(nèi)容更加豐富多彩。在中國古典舞身韻的基本動作要素中，神韻是一個異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無神韻，就可以說無靈魂。在古典舞中人體的運(yùn)動方面，神韻是可認(rèn)識的，也是可以感覺的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力，才能體味舞蹈所包涵的真實(shí)意境。中國古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中，強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念。

芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術(shù)皇冠上的明珠。它有著復(fù)雜的結(jié)構(gòu)形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的雙人舞、獨(dú)舞、群舞都有固定的形式結(jié)構(gòu)。 雙人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表現(xiàn)男女主角戀情或正反兩方對抗，姿態(tài)優(yōu)美、感情內(nèi)在是其特點(diǎn)。 一般分為“出場”和“慢板”，即由男女演員運(yùn)用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈，之后是“變奏”，即男女演員的獨(dú)舞，展示人物的性格和內(nèi)心，然后是男女演員穿插表演的“結(jié)尾”，最后以合舞結(jié)束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨(dú)舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉(zhuǎn)，還有快感十足裝飾性極強(qiáng)的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等蕾舞更多的強(qiáng)調(diào)出人體的舒展與開放，其基本形態(tài)即強(qiáng)調(diào)人體在外部空間的延展性，繃起足尖的跳動也幾乎成為了芭蕾舞的代表詞。通過挑戰(zhàn)人身體的極限來展現(xiàn)力與美。而舞蹈的情節(jié)也常具有強(qiáng)烈的戲劇，舞臺結(jié)構(gòu)上也使觀眾感受到強(qiáng)烈的視覺沖擊。

總結(jié)以上之我見，芭蕾對中國古典舞來說，影響是深遠(yuǎn)的。如果將五千年的中國文化看作是中國古典舞的生母，那么，芭蕾就相當(dāng)于古典舞的奶媽。西方芭蕾舞用自己的乳汁哺育了身在襁褓中的中國古典舞。正因為這一點(diǎn)，中國古典舞和芭蕾有著很親密的關(guān)系。 芭蕾悠久的歷史與專家的探索，研究出人體正確的訓(xùn)練體系。也正是因為芭蕾的正規(guī)訓(xùn)練體系，中國古典舞在基本功訓(xùn)練課堂中加入了許多古典芭蕾舞的基本元素。

舞蹈的歷史比較悠久，舞蹈也包含著一種文化。文化心理學(xué)反映在人類活動的各個方面。中西方舞蹈在表現(xiàn)各自文化生命經(jīng)驗時，鮮明地體現(xiàn)出了兩種文化不同的心理特征。中國舞蹈內(nèi)收、展現(xiàn)意境等藝術(shù)風(fēng)格反映了中國文化心理中崇尚和諧、完美、內(nèi)向與集體主義等特點(diǎn)；外放、沖突強(qiáng)烈而又突出外形美的西方舞蹈則反映了西方文化心理中的外向、追求個性等特點(diǎn)。

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