云走天籟，蒼姿野色

謝佳超

摘 要：武星寬教授不僅是杰出的水墨重彩國畫大家，亦是在秉承傳統的同時勇于追求創新的藝術設計師。本文從武星寬教授作品水墨重彩作品作為出發點，通過兩幅畫作為例，主要分析了他水墨重彩作品的創作背景和藝術手法以及審美價值。

關鍵詞：水墨重彩；創作背景；藝術手法；審美價值

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）14-0162-01

武星寬教授出生于我國內蒙古，故鄉給他留下了特別的童年，讓他在藝術上有很好的先天靈氣。在后來的求學成長道路上，對家鄉的喜愛與崇敬促使他最終走上一條特別與眾不同的藝術人生。

在武星寬教授的藝術生涯中，形成了獨具特色的水墨重彩藝術風格，他的水墨重彩畫語雋永，畫風瑰麗，筆墨雄壯，意蘊深厚，是一種具有傳統與現代交融特點的繪畫，在這其中又體現著蒙藏漢民族內在的力感和渾厚氣勢。

一、武星寬水墨重彩創作背景（蒙元文化背景）

蒙元文化是多種文化交融的產物，它傳承融合了游牧文化、農耕文化、塞外文化等，與其他文化相比較，有自己非常突出的特色。

武星寬教授的故鄉就是蒙元文化的發源地，也是他作品生命力之源。扎根于蒙元文化之上，他的畫作主要表現對草原生活的體悟，表現北方草原的渾茫境界。這種草原不是一般人眼中真實的草原，而是一種對草原神貌的抽象，有著現代主義的意味，強調和突出現代水墨的形式構成和色彩張力。畫面主要表現沙風狂雪中的喇叭禪召，天似彎廬的大漠落日，蒼茫雄渾的陰山積雪，浮漾其間的是濃厚的宗教感、空靈的禪性和人與自然渾化共生的情性，體現為一種大環境、大空間的藝術圖式，是激情與理性哲思的糾合，是原始質樸與現代情愫的并置。

二、武星寬水墨重彩的藝術手法

1.武星寬教授在材料的運用上非常的講究，他將不同學科領域的材料結合起來，創造性地將它們變廢為寶，就比如材料學院所做的實驗剩下的廢料對他們來說就是一堆廢物，但是對武星寬教授來說，可以變成藝術元素的來源。

其次，武星寬教授能夠把形、色、線、勢用隱晦的表現手法通過飽滿構圖精心設計，形成有隱性設計元素又有突顯重彩效果的禪宗水墨重彩畫，完美地將裝飾理念，宗教內涵，色彩符號綜合起來形成一種現代符號與民族禪宗交融的藝術風格。

2.在用色上，武星寬教授將唐卡工藝的著色特質運用到創作之中，使用原色自然展現著天氣的瑰麗。此外，武星寬教授在畫面中的留白手法運用得恰到好處，給人無限遐想空間，但是白色的地方又不是純白，它加入了一定的淡黃色，為了使畫面更加和諧圓潤并且有生機，延伸了作品的藝術界限。

3.在用筆上，除了使用傳統的繪畫技巧，武星寬教授對傳統畫法進行了創新并突破一般工具的局限，所以他的作品對線條的運用遠遠強于一般的國畫，線條的走向，線與線的交錯等等都經過了精心的構思。

4.以《云走天籟》為例：在這幅畫中，剛勁的筆觸繪就雄渾的山石，清晰地襯托著天空的曠達，紅黑白形成強烈對比，近景山石的褶皺筆觸，既像瓷器的開片，具有裂紋的線紋美感，又有不斷分割的重彩，讓墨時隱時現于色彩表層的巧妙方式，由淺入深，這也是武星寬教授協調水墨與色彩關系的獨創手法。

再拿《蒼姿野色》為例：這幅畫里，幾蔟牡丹位于畫幅右上方，之所以這樣布局是為了烘托一種高尚，高潔的氣質，中間一簇斜向藍色的野草，從畫面的左上方一直延伸至右下角，有種破畫而出的力量感，讓人聯想到了蒼茫懸崖邊上的野草那磅礴的生命力和氣勢。灰色的山石置于畫面的左下角，重灰色營造厚重感，棱角分明的山石凌厲，給人強烈力量感。在用筆上，凌厲的山石用線粗混有力，刻畫出山石的厚重感，植被用色純凈，象征著美好，幾處牡丹仔細刻畫，營造出瑰麗的形態。整幅畫面的用色均勻，高純度的色彩表現力十分充沛。整幅畫的意境蒼遠，營造出蒙古大草原那種空遼，寂遠的意象，恰似那提名“蒼姿野色”就好比蒼涼的野原一股直沖心靈的色彩注入讀者的心靈，引發讀者心靈的沖擊力。

三、武星寬水墨重彩的審美價值

藝術是表達人內心情感的一種方式，武星寬教授根據自身的經歷以及審美理念獨創的水墨重彩以一種極高的藝術價值形態呈現在世人面前，渾然天成，淋漓盡致地揮灑精神文化和生命的本源。

武星寬教授能夠繼承傳統的同時又與時俱進，以翰墨枯濕的有機表現，將現代構成中的點，線，面融入到雄壯挺拔和疏放逸致之中，亦性亦情，艷重醇厚的色彩不僅愈發與大自然相近，同時又包含了西方藝術的要素，但是又極具中國特色，以傳統為依據，根基與傳統繪畫，卻不被限制，更多的創新跟對藝術的思考讓武星寬教授的作品不被現代的潮流所淹沒卻使其作品在設計藝術的主導下變得更有表現欲與活力。武星寬教授水墨重彩的審美價值給我們帶來的視覺享受和精神啟迪，是對藝術審美價值的崇高體現。

參考文獻：

[1]武星寬.設計美學導論[M].武漢：武漢理工大學出版社，2006.

[2]武星寬.武星寬水墨重彩畫集[M].北京.中國文聯出版社，2001.