略談美聲演唱的特點與藝術創造

曹瑞

摘 要：本文從美聲唱法的特點開始談起，爾后論述了美聲唱法與民族唱法的比較，接著對美聲唱法中的呼吸運用有所論及，最后細致入微地解讀了民族聲樂的特有創造“韻味”。藝海茫茫，一蠡之測，點滴淺見，執筆成文，期待形成對自身的有力促進。

關鍵詞：美聲演唱；特點；藝術創造；呼吸；韻味

一、美聲唱法的特點

美聲唱法區別于其他唱法的最主要的特點。第一，用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區唱法。美聲唱法從聲音來說，是真聲假聲都用，是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音響特色。學習和掌握美聲唱法的過程，等于用我們的歌唱訓練來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲是有他特有的“味道”的。第二，共鳴的不同，美聲唱法是全共鳴，有些唱法只用部分共鳴，有的不需要唱到那么高，有的不需要唱到那么低，共鳴腔體的運用，用上部、用下部、用中間，這是區別唱法的幾個方面。美聲唱法是混合聲區，混合共鳴，聲音真假混合，共鳴同時出現。有的唱法共鳴用得比較暗。美聲唱法唱歌劇時后邊咽腔和鼻咽腔用得多，唱音樂會的后邊用得少，到高音也不掩蓋。這些唱法雖然都叫美聲，但是唱不了歌劇，雖然都是專業的，唱法上的區別也很大。

二、與民族唱法的比較

傳統的民族唱法以真聲為主，大多采用腹式吸氣法，其特點是氣吸得深，但量少，而形成的吸氣管道比較長，不利于高、中、低聲音的統一。共鳴以頭、鼻腔共鳴為主，輔以喉、咽、口腔，加上少量的胸腔。形成一個上至頭腔、下通喉腔和胸腔的垂直柱狀的共鳴通道，以求達到最佳的象戲曲的亮點共鳴效果，與美聲唱法的混合共鳴有所不同。相對來說，民族唱法由于咬字和潤腔等技法的運用，在共鳴腔管的使用上，比美聲唱法要細一些和短一些，以求突出民族性。喉嚨打開適度，喉咽腔不要求開得太寬，喉結相對穩定。放松下顎，抬高上顎。這樣獲得的共鳴集中在頭鼻腔。

三、美聲唱法中的呼吸運用

美聲唱法離不開呼吸的運用，呼吸是演唱發聲的前提，同時也是演唱的動力和來源，一切的演唱表現技巧都與呼吸有著十分密切的關系。因此我們要發揮美聲唱法中呼吸的積極作用，豐富我們的歌唱技巧，唱出美好動聽的歌曲。目前呼吸已經在美聲唱法中的得到了廣泛的運用，并且已經取得了一定的成效。例如：掌握好正確純熟的呼吸技巧，可以產生混聲共鳴的效果，這樣不僅能夠使歌唱的內容變得豐富，而且還能拓寬音域。利用呼吸從鼻腔、胸腔、腹腔發聲，能夠使低音、中音、高音等三個音域的音色到達和諧、統一，做好呼吸的銜接還能在換聲區不出現破音，整個演唱色彩甜美。而且演唱者本身的真聲混在頭腔中還能增加共鳴色彩，假聲混在胸腔中也能發出很高而且洪亮的共鳴聲音，使整個聲音的總體音色保持不變。由此可見，美聲唱法中的呼吸運用能夠獲得良好的高音。

四、韻味是民族聲樂的特有創造

只有正確認識“韻味”在民族聲樂中的重要地位，把韻味作為科學聲樂教學的目標，才能全面理解黃友葵關于美聲唱法民族化的理論。一些美學家、音樂學家的論著能幫助我們提高這方面的認識水平。劉承華教授有幾部著作系統闡述了中國音樂的獨特性及其在世界音樂之林的地位，他從中國歷史文化的個性出發，闡明了中國人民有異于西方的審美心理、審美趣味，闡明了中國民族音樂文化的內在精神和感知模式，他精辟地指出，“通過與西方藝術的對比，確認‘韻為中國藝術的最高審美范疇。西方藝術中的最高審美范疇無疑是‘美”。劉承華進而分析，中國音樂“特別重視情味，重視音樂的人生內涵，重視音樂所包含的生命感受”。他還指出，中國音樂的魅力給人以深心的陶醉，作用于人的心靈的最底層、最深處。劉承華教授是主要以分析器樂作品進行闡述的，也完全符合聲樂的實際情況，他也讓我們清楚地認識到韻味在中國民族聲樂中的重要地位。

著名哲學家、美學家葉秀山通過分析內容與形式、有限與無限的辯證關系，同樣論證了韻味對民族聲樂的重要性。

由于戲曲和曲藝是我國傳統民歌藝術的升華和高級階段，是民族聲樂的主體，葉秀山為著研究民族聲樂的特點，與黃友葵一樣把目光投向京劇。葉秀山指出，“‘韻味在京劇唱工中并不是衡量一家一派的獨特的標準，而是京劇演唱的普遍的標準”。他指出，“‘韻味即是美，是內容與形式的和諧，是在形式中品味內容，而不是內容直接感動人，故是含蓄”。他強調，“就藝術作品的本質來說，它總是用有限的東西表現無限，總是通過具體的、個別的形象揭示更深刻的內在的內容，而不是把內容一下子赤裸裸地端給欣賞者。”“只有經得起欣賞者的再三咀嚼的演唱，才可算‘韻味，欣賞者才能愈聽愈有味道。”

劉、葉兩位學者與黃友葵關于韻味應是“歌唱者充分發揮創造性的表現能力”，使聽眾“陶醉”，“且回味無窮”的觀點是完全一致的。

葉秀山與黃友葵都以“四大名旦”之一的程硯秋為例，說明演唱韻味對欣賞者多么重要。程硯秋早先唱壞了嗓子，提前“倒倉”，聲音變得窄而澀。可他經過刻苦的探索，在名師指導下獨辟蹊徑而取得成功，他的演唱“外顯柔和，內斂鋒芒，加上標新立異的唱法，聽起來真有鬼斧神工之妙。

當代的一些聲樂學生，唱中國歌曲追求西洋歌劇的特點，就是“目的”不明確。在中國演唱民族歌曲，就必須在形式中品味內容，品味人生內涵和生命感受，也就是追求韻味。

綜上所述，美聲是藝術品位最高的藝術，由于它的科學性、藝術性，它必然會作為一種完美的聲樂藝術被我國普遍接受。目前，在我們國家里，掌握這一門藝術的還是少數，大多局限在音樂學院和國家級文化氛圍中。我們必須在美聲藝術的基礎上創立具有國際水平的中國聲樂學派，只有這樣才會被全國廣泛的接收和認可，才能真正站在世界的歌壇上。