我演豫劇《三哭殿》中銀屏公主的體會

樊春英

摘要：演員要把所需表現的人物表現的全面準確，那么就要深入地體會人物的身份、個性特征和特有的身世經歷，本文闡述了筆者在飾演豫劇《三哭殿》中銀屏公主的深刻體會。

關鍵詞：豫劇《三哭殿》；銀屏公主；體會

中圖分類號：J812文獻標識碼：A文章編號：1671-864X（2016）10-0 257 -01

《三哭殿》是一出傳統劇目。京劇、評劇、豫劇、河北梆子及晉劇等劇種都有這個戲，京劇這個戲叫《銀屏公主》，其它劇種一般叫《金水橋》或《乾坤帶》。越調、蒲劇、晉劇、秦腔等也都有這出戲，稱得上是一出生旦并重的唱功戲。很有幸，我在豫劇《三哭殿》中飾演過銀屏公主。

作為一名演員，演好一個角色的首要問題便是形象。只有深入地體會了人物的身份、個性特征和特有的身世經歷，表現的人物才會全面而準確。銀屏公主這個角色，已經有名家前輩塑造在前，但是，這并不意味著自己一味模仿繼承。要想演出銀屏公主的神采，還必須對人物有細致的分析了解，對人物有準確的把握和體會。在我的理解中，銀屏公主高貴優雅，對駙馬的愛是那么的火熱溫情，對兒子是那么地呵護關愛與嚴加管教，對父王有幾分懼怕與矜持，對母后有幾多依賴與溫順。她是中國豫劇人物畫廊中的一個嬌貴可愛、美麗動人、性格外向的少婦型公主的藝術形象。

銀屏公主出場時，既得父王母后的寵愛，又與元帥秦懷玉夫妻好合，初上場時的她真是說不出的心滿意足，眉飛色舞。在宮女的簇擁下，我用了一個拋袖的動作，駐足展目、正身端立，穩穩當當地給觀眾一個清晰亮相。一剎那的停頓，使觀眾在預感和期待中看到了一個大唐公主的尊貴氣度。根據人物的身份和感情，我對于出場時的四句慢板唱腔，采用了一種嬌柔的音色，以此反映出這位大唐公主的得意情緒。“自幼兒生長在朝陽正院，父王疼國母愛，掌珠一般。配駙馬秦懷玉稱心如愿，俺本是金枝玉葉當朝公主，元帥夫人，終日里意暢心歡。”整個唱腔旋律延伸開擴，節奏流暢舒展。我傾注了飽滿的感情，包括每一個小腔小彎的運用，每一種音色的變換，都是以銀屏公主當時當地的思想感情為依據。這四句唱腔的音域比較寬，且多在高音區行腔，所以我在演唱時的難度較大。我認為，這段唱腔的演唱要領是，不要把嗓子“捏”起來唱，松開喉嚨，掌握好音柱變細的分寸。于是，我采用了半音、滑音、顫音和裝飾音加花潤色，既保持了豫劇聲腔的韻味，又聽來絢麗華彩，婉轉流暢，富于旋律性、歌唱性。演唱時，我還特別注意保持音柱稍細的形狀和音著點靠前的位置，氣息力度適中，而且掌握得很穩。

因為銀屏公主唱這四句慢板時，感情上沒有大的起伏變化。所以，我把氣息的力度和共鳴的側重點都穩定在一定的范圍內，使演唱始終保持一種甜美、嬌美的音色。再加上演唱中，配合著輕盈的臺步，灑脫的舉止，顧影流盼的眼神，干凈利落的身段，把銀屏公主喜不自禁的內心活動表現了出來。在舒緩、輕柔、明麗的吟唱中，我運用戲曲水袖技巧的飄忽翻卷，凌空飛動，幻化身段造型，組成分合聚散，濃淡虛實的舞臺流動畫面，表達銀屏公主的喜悅和幸福。似行流云水的水袖舞成為心靈的外顯，化物象為情思，亦歌亦舞清姿逸韻，讓觀眾得到“清音婉轉韻如流”的視聽享受。當唱罷“意暢心歡”時，我隨即用了一個輕快的小圓場，加深人物形象的真實性和感染力。

設身處地想人物之所想，行人物之所行。銀屏公主唯一憂慮的是孩子秦英不聽話，但也關在書房里嚴加管教了。所以，當演唱到“這幾年秦駙馬邊關征戰，家撇下小秦英惹禍的兒男，我把他鎖書房嚴加教管，但愿兒遵母命皇恩永沾。”我注重音速、音調、音色的對比變化，身段、臺步比原先的少了，或是幅度小了，從而表現出情緒的轉變，也加快了情節的突變。這就需要演員善于觀察和表達生活中的各種情緒和語氣。

真應了“怕惹是非是非多，一波未平一波興。”亂子果真就出在秦英身上，不知何時他逃到金水橋邊釣魚，竟失手打死了當朝太師詹宏紀，而詹太師的女兒詹妃又正是銀屏公主父王最寵愛的妃子。銀屏公主一下子驚呆了，我用了一個驚怕的愣神，戰戰兢兢地唱“一聽說秦英兒打死人命，嚇得我銀屏女膽戰心驚，詹太師在朝權勢重，他的女父王寵愛坐西宮……”緊打慢唱中加強了邏輯重音與顫音。秦英雖是年幼，看起來難逃一死。銀屏公主的心頓時沉重起來，為了爭取她父王一見憐，親自綁了秦英上殿請罪。秦英絕望地望著她的母親，連聲叫：“娘！”最后用嘴咬著公主的衣角走跪步，我掩面而泣，并逐漸加重了身姿顫抖的幅度和力度。

在我的感受中，銀屏公主在《三哭殿》中是個活躍的，最富于戲劇性格的人物。“金殿”以前，我是以青衣處理角色的，因為她是嬌兒的慈母。“金殿”一場，面對父王、國母和姨娘，又加大了花旦的成分，因為她畢竟是他們的愛女和公主兒，比如，當唐王勸說銀屏公主去向詹妃求情時，我是低頭頷首，一副恭聆父訓的樣子，當聽到“父也難作主張”時，抬頭盯視唐王，臉上變化加快，一臉的驚恐，那雙眼分明是在說“不會吧，連父皇都沒辦法了”。在秦英面前，她是母親。她書房鎖子、綁子上殿，知法守法，通情達理，既威嚴又善良；在父王、國母、姨娘面前，她卻仍是個孩子，嬌氣、任性、頑皮、天真。為求得一個“赦”字，不同的對象有不同的求法，在演唱時，我運用的是以假聲為主的混合聲，以頭腔為主的混合共鳴。音著點位置靠前，要唱出為姨娘設身處地的體貼之情，有為秦英觸犯法網而感到平日教子無方的悔愧之意，有求姨娘開恩赦放秦英之心，情真意切，發自肺腑。她之所以搬國母，求父王，又如此哀告姨娘，正是因為秦英犯法，輸理在先。所以，當捧御酒跪定后，眼角要不時偷看詹妃，察言觀色，與詹妃的情感碰撞形成交叉。這就要求演員必需精雕細琢“自己”的每一個細微之處，以綻放其豐沛的內心世界。

古人莊子曾說：“真者，精誠之致也。不精不誠，不能動人。故強哭者雖悲不哀，強怒者雖嚴不威，強親者雖笑不和。”演員必須熟讀劇本，“真正理解角色，理解角色性格，理解戲劇沖突中角色的心理狀態”（王朝聞語）。并在排練中反復講解人物之間情感的因果關系和變化。只有演員的真，才能換得人物的真。真實是一個起步，也是一個結果。這也是我塑造銀屏公主的深刻體會。

在多年的藝術生涯中，我演過很多不同的角色，而《三哭殿》中的銀屏公主帶給我的體會和影響是深刻的。在今后的藝術道路上，我將執著追求，不懈努力，塑造更多出新、出彩的藝術形象！