對當代書法藝術性的思考

于延豐

摘 ? 要：我國書法藝術歷史悠久，源遠流長。它是我國藝術寶庫中一顆光彩奪目的明珠，也是世界藝苑中一枝艷麗芬芳的奇葩。本文就書法藝術的形象性與抽象性進行探討，介紹當代書法的形象性與抽象性的區別、統一和轉換性，以期走入書法藝術性的美學妙境，領會書法藝術的真諦。

關鍵詞：藝術;區別;形象;統一;轉換

中圖分類號：J292.2 ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）33-0024-01

中國書法作為一門獨特的藝術，有著獨特的美學內涵。經過幾千年不斷地繼承與創新，已經成為最具中華文化特色，深受中國人民乃至世界人民所喜愛的傳統藝術，是社會主義文藝百花園中的一朵奇葩，在悠久燦爛的中華文明史上占有特殊重要的地位。然而，書法是形象藝術還是抽象藝術？這就要弄清書法藝術是否具備形象藝術的特點;反之，如果說書法是抽象藝術，也要看書法是否和抽象藝術的特征一致。如果不弄清形象藝術和抽象藝術之間的差別，而來談書法藝術的形象性和抽象性，是得不到正確答案的。

一、形象藝術和抽象藝術的區別

我們所說的形象藝術和抽象藝術，是以其反映事物的不同方式來區別的。正如藝術分類一樣，有以其本身的特點，分為造型藝術（繪畫、雕塑、建筑等）;表演藝術（音樂、舞蹈等）;語言藝術（文學等）;有以人們對其感受分為視覺藝術（書、畫等）;聽覺藝術（音樂等）。形象藝術作為一種造型藝術，不外乎是將客觀世界的各種形象，經過人的主觀認識，以直觀的方式再現出來，給人們以美的教育和享受。抽象藝術則相反，它不直接反映客觀事物的具體形象，但它以其他的方式，如抽象的線條、圖案、色彩、音響等來反映美和人們對客觀事物的認識及感情。

中國書法是以紙、筆（毛筆）、墨作為工具，以漢字為書寫表現對象的一門藝術。它和繪畫、雕塑一樣為視覺藝術是毫無疑問的。它作為一種造型藝術雖然存在不同的看法，但漢字是由點畫、線條構成，是有一定形狀的。因此，說它是一種狹義的造型藝術亦可。但這種狹義的造型藝術是形象性的還是抽象性的呢？

（一）形象藝術

顧名思義，要能具體地再現出世間各種事物的形象。它無論是采用寫實的或是變形的表現手法，總是要反映事物的形象。人們對繪畫就有“形神兼備”的要求。現代繪畫大師齊白石說得更為精彩：“似則俗，不似則欺世，妙在似與不似之間。”而書法就不存在這個“似與不似”的問題，是不會有人要書法做到“形神兼備”的，因為書法無法反映各種事物的具體形象。對書法的反映對象漢字來說，只有“對與不對”的問題，并無“象與不象”的問題。誰也不會說寫人字不象人，更不會說寫風字不象風。文字自身的形象，終究和世間各種事物的形象有所不同。我們從未見過那一種繪畫來描繪漢字的形象，即使西方現代派的畫家，恐怕也不會在畫布（紙）上畫出幾個漢字來。因為人們對書法本來就沒有形象上的要求，只是強調“筆法”“筆力”“筆勢”“氣韻”等。

（二）抽象藝術

顧名思義，它不能具體地再觀出世間各種事物的形象。它的反映只能是間接的，不確定的。就書法藝術而言，由于它不能象繪畫那樣去具體地描繪現實中的各種事物，它是通過文字的點畫線條和字形結構來反映現實事物的形象和動態美，并表現出一定的思想感情。因此，書法同繪畫、雕塑等造型藝術相比，在對現實的反映上，具有抽象性。但是，這里所說的抽象性，并不是說它同現實事物無關，不反映任何現實的東西。而是說它對現實美的反映方式同繪畫、雕塑等藝術相比，不能具體地去描繪事物的美。這是因為，書法藝術對現實美的反映，受著文字的筆畫和字形結構的限制，只能在不改變文字的筆畫和字形結構的條件下去反映。書法家筆下的一點，有時可以使我們覺得象是一只鳥的頭。但它畢竟是構成某個字的一點，只是使人覺得有些象鳥的頭部而已，并不是畫出一個鳥的頭部來。如果書法家真的去畫出一個鳥的頭部來，那他就不是在寫字，而是在畫字了。我們在現實的書法創作中，有時可以看出這么一種傾向，企圖使文字點畫的書寫和字形的結構盡可能象繪畫那樣成為對現實事物的具體描繪，這是辦不到的。若硬要這么辦，就會既破壞了書法藝術所特有的美，又不可能取得象繪畫一樣的藝術效果，只能使書法藝術成為一種既非書法又非繪畫的不倫不類的東西。

二、形象藝術與抽象藝術的統一性

魯迅先生曾講到，起源于象形的中國文字，后來在發展中變成了“不象形的象形字”。這里所說的“不象形的象形”，借用來說明書法藝術的特點，也是蠻恰當的。從書法藝術不能具體地描繪各種事物來說，它是“不象形”的;從書法藝術的點畫結構同現實事物的形體結構有基本類似之處，能夠反映出現實事物的形體和動態美來說，它又是“象形”的。因此，我們完全可以說：書法藝術是無形與有形的統一，是不象形與象形的統一。即書法藝術具有形象藝術與抽象藝術的雙重性、統一性。因為，它同世界上其它一切事物一樣，都有二重性，也是對立的統一。如果否認書法藝術是“不象形”的，硬要書法象繪畫那樣去描繪具體事物，那就破壞和取消了書法藝術;反之，如果否認書法藝術是“象形”的，即否認書法藝術是客觀事物的形體和動態美的一種反映，認為書法藝術同現實毫無關系，那就會誤入抽象美學的歧途。

（一）書法藝術的形象與抽象是相比較而存在的

一切藝術的形象性和抽象性都不是絕對的，書法藝術也是如此。就書畫而言，因為繪畫一般是比較如實直觀反映自然界的各種形象，而書法不然，書法藝術不是以反映自然界的各種形象為主的，它是通過書寫漢字來表現。漢字雖然有它一定的形狀，但它僅僅是文字符號而已，決非自然界的各種形象。即使是最古老的甲骨文等早期的象形文字，也無法象繪畫那樣具體地反映出各種復雜的形象，而只能抽象地反映出自然界的物象和人們的情感。因為書法的表現形態和構成部分，只是漢字。在這個意義上，書法和繪畫、攝影、雕塑等藝術相比，只能說是一種抽象性的藝術。

（二）抽象性的書法藝術沒有脫離形象性的范圍

抽象的對立面不是形象，而是具象。哲學上的“抽象”可以與“具體”或“形象”的概念相對立，而在藝術上卻不同。藝術上的“抽象”必須與“具象”相對立。這個具象，就是“具體”和“形狀”的總和。“形象”一詞所指的面比“具象”大得多。在書法藝術中，形象性保存在抽象的形式中也是通過多種多樣的途徑的。

三、“抽象”與“形象”的相對轉換性

我們從作為抽象對立面的形象角度來看，即使是甲骨文、鐘鼎文等最古老的象形文字，其實也不過是一種抽象的表記方法而已。它可能與自然萬物外象有某種程度上的聯系，但它卻仍然在“抽”自然萬物之“象”。真正要寫一個“舟”字而畫一條小船，這種情況即使在甲骨文中也少見，否則它就不叫文字而叫繪畫了。

因此，所謂象形文字，只要它稱之為文字，就證明它已經開始“抽象”了。寫一個“月”字，最初是畫一個月的外形，但這個外形也是作為所表達的符號而存在，這與繪畫上的畫月亮的描摹形狀已經有了區別。只要書法（文字）的總體是表意的抽象符號，它就只能屬于抽象藝術。不能因為它的起源是摹擬自然物象，或還有極個別字保留著物象的殘痕而否定這一點。那么，中國的繪畫也是起源于“象形”，根據書畫同源之理，是否因為它早先是簡單的圖形而否認繪畫屬于形象藝術呢？顯然不能。因為雖然同是簡單的點線，但繪畫著重于外物的形，而文字符號卻著眼于其音和義，兩者的追求是不同的。因此，即使書法藝術中含有再多的摹擬自然的東西，它也仍然是抽象性的，它應該包含在“書法是抽象藝術”這個框框之內。

從這個結論中我們可以悟到，抽象與形象不但是你中有我，我中有你。而且在特定的場合下它們還在相互轉換。因對立的事物往往是相互滲透的，這種滲透有時表現為相互包含;有時表現為相互轉換，我們應該避免片面化和絕對化。

四、結語

綜上所述，書法藝術的美就表現在其形象性與抽象性這兩方面中，通過對書法藝術形象性與抽象性的認識深度和開掘力度，可以領悟到書法所蘊涵的中國文化精神與文化內含，進而發現書法美學的真諦，同時也在很大程度上決定著書法發展的高度。從本文描述方式上看，書法藝術形象藝術與抽象藝術是具有統一性和相對轉換性的。我們要弄清楚形象藝術和抽象藝術之間的區別，才能進一步談談書法藝術的形象性和抽象性，最終得出正確的答案。

參考文獻：

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