裝飾圖案技法創意在教學實踐中的探索與研究

李大維

【摘要】裝飾圖案技法創意，包含兩個方面的內容：一是圖案的組織形式；二是技法的創意表現。裝飾圖案技法創意在藝術設計專業教學中具有舉足輕重的作用。通過系統的專業學習可以讓學生掌握其圖案設計原理和技法創意的表現能力，并要求對圖案設計的主題、取材、構思、構圖、形式美感、形象刻畫、色彩設計等方面加以深刻的領悟和思考，最后達到圖案設計與技法創意的和諧統一。

【關鍵詞】裝飾圖案 圖案設計 技法創意 教學實踐 探索與研究

【中圖分類號】G 64 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）22-0067-01

圖案最早起源于人類的原始文明，是依附在一定物質材料上，以裝飾的手法表現自然物象的藝術創作形式，它具有特定的裝飾性、實用性和美觀性。裝飾圖案的設計不同于寫生素描色彩，它不需要考慮物象的比例結構、遠近虛實、色彩冷暖變化，而是強調裝飾性、主觀性，以及對物象的外形、動態加以概括、簡練、突出特征，夸張變形，并非客觀物象的再現。

一、裝飾圖案的組織形式與構圖形式

裝飾圖案常見的組織形式包含以下幾個方面：點、線、面的表現、夸張與添加的造型手法、對比與統一的協調運用、節奏與韻律的體現、畫面構成的平衡、分解與重構的構成形式等幾方面。其中，點、線、面的表現是塑造物體的常用手法之一，運用不同的點、線、面，經過精心排列，可以表現物象的形體、輪廓、體面、光影效果，能較好的體現形象的平面感和立體感，特別是結合構成設計中的重疊、透疊等表現手法使得畫面取得良好的效果。夸張與添加的造型手法是在自然形態的基礎上，從形體、動態或局部形象三個方面進行超比例的處理，并在圖形概括的基礎上附加其它的裝飾物。對比與統一的協調是指形象與形象之間的差別，這種差別的大小能顯示形象的多樣性，而多樣性體現在形象的聚散、虛實、大小、方圓、粗細、軟硬、明暗等方面。統一主要是指在不同的圖形中要加入共同的因素做紐帶，統一的法則與對比的法則是相輔相成的，既在統一中求對比，對比中求統一。節奏與韻律一般體現在圖形的大小、動態、疏密、反復、連續的形態構造，給人以動態的美感享受。畫面構成的平衡是指形體的平衡而言，它的表現形式是物體在畫面中上下左右是不對稱的，是由一個支點也就是中心點為主而形成的異形同量的組合，在變化中求穩定、求和諧。分解與重構的構成形式是將形體原有的結構進行水平、垂直、斜向的分解，重新組合，使原有的圖形與空間發生根本的變化。這種方法并不是隨便按圖形的主次、大小、上下、疏密進行構成、組合、重構，也要考慮到畫面的平衡與節奏。

裝飾圖案的構圖形式可分為獨幅式構圖和散點式構圖。獨幅式構圖常見于完整的裝飾圖案創作，又分為對稱式和自由式。散點式構圖主要應用在連續圖案的設計中，如二方連續、四方連續的圖案設計中。它是單一元素或組合元素的重復構成，分為平接和跳接。

二、裝飾圖案技法的創意表現

裝飾圖案技法的創意表現，在工具和材料的選擇上要盡可能地收集現有不同質地的紙張，如各種印刷紙（銅版紙、啞粉紙、康頌紙、白卡紙、白板紙、膠版紙、牛皮紙、瓦楞紙及各種顏色的特種紙等）、各種繪畫紙（油畫紙、素描紙、水彩紙、高麗紙、宣紙等）、用自做的各種肌理的底基以及工業用的水磨砂紙、纖維織物等。畫筆可選擇依紋筆、單料筆、葉筋筆、小白云筆以及水粉筆、油畫筆（尖頭和方頭的）、記號筆、繪圖筆、鋼筆、簽字筆、圓珠筆、馬克筆、鉛筆、炭筆、炭精棒等。顏色可以用水粉、水彩、丙烯、油畫色、紡織染料等。還有制作肌理用的塑形膏、立德粉、貝殼、雞蛋皮、海綿、牙刷、纖維材料等都可以進行肌理的制作。

在裝飾圖案中，技法的創意運用可以增加畫面的表現力，增強視覺效果，利用材料的肌理和質感，可以豐富和完善畫面，避免畫面空洞、單調、起到事半功倍的效果。具體來講裝飾圖案的制作方法可分兩大類：手繪技法與制作性技法。手繪技法亦是我們通常所說的徒手繪制。它可以控制所繪形象的大小、粗細、層次、結構，具有較強的秩序性和情感性。手繪技法的形式是用點、線、面、體構成筆觸（肌理）進行塑造形象。常用的有：鉛筆明暗法、平涂法、暈染法等。制作性技法是指用非繪畫工具制作圖案，如用小刀、釘子、刮刀等工具代替筆描繪作品，這種技法是利用材料本身的質地、特性、紋理組織，結合其他輔助的工具形成特殊的肌理效果，具有偶然性和不易控制性，所產生的效果是手繪所不能及的，可分為：拼貼法、蠟筆法、刮刻法、油水分離法、水粉防涂法、水粉雕白法、皴擦法、托墨法、拓印法等。

三、裝飾圖案技法創意在教學實踐中的探索與研究

裝飾圖案的技法創意是通過現實材料來表現，所以在創意、組織的構成及圖案設計之前最重要的是要親自體驗材料、工具、表現理念等如何利用，打破某種材料先入為主的固定觀念及模仿的習慣，找出屬于自己的創作方式。這種教學在學時的安排上，應先理論后實踐，教學方式以課堂講授、專業輔導、圖案繪制為主，結合查閱資料、多媒體演示、課堂討論共同完成，教學對象為藝術設計專業二年級本科生。為了讓作品從意象構思到設計制作等諸多環節得到連貫，并將最后的注意力集中在技法創意上，首先大膽地做與表現內容相關的技法嘗試，其次設計出至少兩種以上的可行性方案，最后遴選一種進行繪制。具體可通過靈感來源、變化依據、意象草圖、草圖展開、圖案繪制等五步驟展開完成。

對裝飾圖案技法創意的探索與研究可體現在裝飾圖案的三種風格，即：裝飾寫實風格、裝飾意象風格、裝飾抽象風格。裝飾寫實風格的技法創意有自然歸納寫實、物體意象寫實等手法表現。在創作過程中對結構圖、形體、動態以及形象美感等方面要加以統籌考慮，用鉛筆或毛筆畫出造型輪廓，確立表現風格，設計筆觸形狀，并對表現質感加以研究，完成造型表現。裝飾意象風格的技法創意是按照作品表現內容，用鉛筆或者毛筆畫出線條明暗關系（黑、白、灰），設計筆觸形狀（點、線、面、體、肌理），用繪圖筆、鋼筆或簽字筆等，按照鉛筆畫的效果，結合設計的筆觸形狀進行描繪。描繪時可以在點與點、線與線、面與面之間邊畫邊梳理畫面的結構關系，做到畫面處理生動、自由、活潑、有意境，充分地體現出作品的裝飾意味。裝飾抽象風格的技法創意是在抽象符號化的造型基礎上，運用美學原則進行技法創意，設計筆觸形狀，對抽象形態加以表現，如構圖、節奏、韻律、肌理等。在形象變化過程中相對脫離形的具體內容，趨向使用純粹的形態，如用點、線、面、體構成新的“象形”，同時保留了原有物象的某些特征和內涵。

裝飾圖案的表現作為設計技術層面的有效手段，對設計者來說需通過親自實踐和體驗才能有所認識，并能諳熟技巧隨心所欲地創作出得心應手的作品。技法創意是作品外在形式與內容的統一表現，而形式又是構成作品的主要因素，在裝飾圖案的技法創意中，使用的材料及工具是變化多樣的，應廣泛涉獵，只要是有可能的不妨都加以實踐。在藝術實踐中，對于表現技法的探求要有興趣和毅力，持之以恒，通過培養感受、獨特思考、重視實踐過程，用自己的頭腦、雙手、融合材料工具來完成裝飾圖案造型表現，以達到在裝飾圖案技法創意中帶來的無窮變化和創作樂趣。