戴保強
摘要:水墨畫又稱中國畫,被視為中國傳統繪畫,也是國畫的代表,它深受國內外人民的喜愛,在世界美術領域內獨樹一幟,自成一系。隨著時代的進步,國粹也逐步從藝術館走進學生的課堂。隨著水墨畫在小學美術教學中逐步展開,問題逐步顯現,水墨畫難以在小學生的學習中開展,致使水墨畫成為美術教學中的薄弱環節。因此,如何讓小學生喜歡上水墨畫,傳承我國優秀的傳統文化,成為美術教學的難題。
關鍵詞:水墨畫;傳統文化;美術教學難題
中圖分類號:G623.7 文獻標識碼:B文章編號:1672-1578(2017)01-0147-02
水墨畫具有悠久的歷史,源遠流長,并已形成了融合整個中華民族獨特的文化素養、審美意識、思維方式、思想哲學觀念的完整藝術體系,是我國民族文化璀璨耀眼的瑰寶。小學美術教學要想讓國畫真正的走進課堂,就必須激發學生的參與意識,并將課堂歸還給學生,發揮學生的主體地位。
1.水墨畫面臨的困境
在長期的傳統教學的模式下,水墨畫教學存在著很大的問題。在小學階段,一是由于學生年齡問題,他們較難掌握筆墨的運用技巧,并且無法理解國畫的價值所在;二是由于傳統教學模式長期的作用下,教師教水墨畫仍停留在教師畫一筆學生畫一筆或臨摹范畫的狀態,一節課根本無法獨立完成一幅作品。并且小學生的耐心有限,學生不可能一節課都跟隨教師畫畫。另外,教師教授的水墨畫一般是以成人的眼光選擇模板,小學生無法跨越幾十年的年齡界線,用成人的眼光去理解這些成人化、模式化的美術作品。從而,讓學生走進一個莫名其妙的專業美術圈,成為美術教育的犧牲品。而這些最容易引起學生的反感,許多學生索性選擇與國畫絕緣。因此,在小學階段的美術教學中,教師應該加強培養學生對水墨畫的興趣,成為教學工作的重中之重。
2.從興趣入手,喚醒水墨畫的新源泉
在美術水墨畫教學中,教師要敢于打破傳統教學模式,從學生的興趣入手,運用各種教學手段,吸引學生的注意力,培養學生的學習水墨畫的技巧能力。
2.1 游戲入手,以小見大。謝赫強調"氣韻生動、骨法用筆",而用筆用墨恰恰是水墨畫的根本。教師要通過游戲的方式,讓小學生感受到水墨畫的筆墨情趣,逐步掌握水墨語言,體驗水墨畫的樂趣。如:組織一場水墨游戲,讓學生用毛筆蘸上濃墨在宣紙上天馬行空的"亂涂亂畫"自由揮運,直到筆墨干涸,然后繼續蘸墨、蘸水繼續揮運,直至教師喊停。最后讓學生將自己的"隨心所欲"的作品放到投影儀上展示,教師要引導學生認識他們所創造的各種墨色,以及墨色產生的原因,讓學生在不知不覺中掌握水墨畫的一些筆法和技巧,激起學生有意識的進行創作水墨畫的熱情,為學好水墨畫打下基礎。
從簡單的作品入手,讓學生慢慢的接觸水墨畫,從而對其產生興趣。教師的教學內容要以小見大,最大程度上拉近學生與水墨畫的距離,讓學生易學、樂學。俗話說的好:"一花一世界",所以小小的一朵花、一片樹葉都可以成為一道美麗的風景,一朵花可以展現夏天的嫵媚;"一葉可知秋"并不是一句空話,一片小小的樹葉也可也展現出秋天的唯美。教師要引導學生善于發現身邊的美,用自己的畫筆記錄下這種美好。
2.2 不拘教材,故事引入。藝術源于生活又高于生活,小學生正處于喜歡故事的階段,所以,教師不妨從小學生喜聞樂見的故事入手,打開美術水墨畫教學的空間,引導學生從故事中發現藝術,讓藝術豐富生活,這樣才能讓學生在生活中看到藝術的魅力,從而發現美、創造美。
"書畫同源"指的是傳統水墨畫和傳統書法是異名同源的,是中國繪畫的基本理論之一,水墨畫吸收了書法線條的韻味,同時,一些文字明顯地具有一定的圖畫形態。因此,在水墨畫的教學中,可通過童話故事將水墨畫和書法的教學融合。先從簡單地線條入手,讓學生逐漸掌握運筆規律;到能通過"畫"古象形文字漸悟水墨畫,再到將二者進行深層次融合,使學生在練習書法的同時,又能體味到水墨的韻味感受以書入畫的樂趣,又可同時繼承兩種傳統文化,又可領略中華傳統文化的博大精深,傳承民族藝術并將其發揚光大。
2.3 自然之美,補寫生體驗。中國傳統水墨畫繪畫中的筆墨依據就是寫生的觀察及自然體驗,正所謂"外師造化,中得心源",教師在水墨畫教學中要將生活的真情實感融入進去,學生并非只能待在狹隘封閉的空間進行創作,讓學生親身接觸大自然,或許更能觸發他們的創作靈感,從而主動進行寫意創作。如,教授《水墨畫--燕子》時,正值春季,小草初露,柳葉青青,讓學生走出教室去親近大自然,看燕子歸來。教師要及時引導學生仔細觀察燕子的各種形態,通過觀察對比,學生會有更直觀的視覺經驗和深刻體驗。到時,不用教師刻意提醒,學生便主動的投入寫生,用筆下這幅初春燕歸來的水墨畫。
2.4 鼓勵肯定,激勵創作。美術教育家伊頓曾說:"教育是一種勇敢者的冒險--尤其是藝術教育,因為它涉及到人類的精神創造",水墨畫的發展也離不開創造性思維。陶行知先生提出:"解放兒童的雙手,讓他們去干",所以,要培養學生學習水墨畫的興趣,激發他的創造性思維。首先,要給學生提供一個展現藝術才華的空間;其次,不能遏制學生的想象思維,隨意的扼殺學生與眾不同的作品。水墨畫的美具有多樣性,需從不同視角去欣賞。所以,不論學生的水墨畫作品是熱情粗狂還是平淡細膩,是夸張奔放還是樸實含蓄,只要是學生心靈的真實再現,那都是學生創作的結晶,教師要給予肯定。
2.5 審美教育,產生共鳴。"有一千個讀者,就有一千個哈姆萊特",個人有個人的審美標準,小學生也不例外。不同的學生有不同的經歷、不同的心境及情感體驗。因此,在水墨畫教學中,教師切勿給審美材料定下統一審美標準,要充分發揮學生的主導性,讓學生主動表達自己的審美感受,用自己獨特視角去感受水墨畫,從而使學生和作品之間產生情感共鳴,學生的審美意識自然會得到發展。可以肯定的是,小學生的經歷并不足矣審視理解古名畫之作,這些讓孩子有個初步了解,但在教學中,教師應選擇跟生活緊密聯系的水墨畫作品,引導學生學會欣賞即可。
總之,興趣是最好的老師,激發學生的學習興趣,關系到教師的教學質量和小學生的學習效果。只有小學生對水墨畫產生極大的興趣,學生才會主動去學習水墨畫,才能真正領略到國畫的藝術魅力。
參考文獻:
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