川端康成《雪國》中的女性形象勾勒

劉昶

摘 要：當前眾多研究學者將女性形象作為研究課題，而一些世界名著中女性形象的研究更加成為了熱點。《雪國》是在世界各個國家有著較高贊譽的文學作品。基于此，從川端康成的《雪國》著手分析，對《雪國》之中勾勒的女性形象從母性光輝、悲慘命運和相應的死亡之美三方面進行探討，以期為后續關于文學作品女性形象方面的研究提供理論參考。

關鍵詞：川端康成；《雪國》；女性形象

中圖分類號：I106.4 文獻標志碼：A 文章編號：10017836（2017）03011303

著名作家川端康成在世界文學史上有著較高的地位，其創作的《雪國》更是受到了大批文學愛好者的歡迎。《雪國》是川端康成較為經典的文學作品之一，在《雪國》之中川端康成向世人展現了自然所擁有的色彩之美，自然景物的細膩以及優美被淋漓盡致地展現在字里行間，而描寫自然之美的同時更加向大眾展現了自己心中對于女性的了解以及認識，而這些關于女性的了解認知共同勾勒出了《雪國》之中女性的不同形象美感，值得當前以及后續研究學者去深入研究思考。

一、初探川端康成和《雪國》

1川端康成

川端康成出生于1899年，于1972年去世，在日本享有極高的聲譽，更是本國文學界重量級人物，屬于新感覺派著名作家，其創作的《千只鶴》以及《雪國》和《古都》均斐聲國際文壇，在世界范圍內被評價為是亞洲的“泰戈爾”，而從川端康成的人生經歷來講，其幼年之時父親就已經早早離世，之后祖父等人也相繼離去。他的一生基本上是在旅行之中度過的，而其一生心情也是極為憂郁而又苦悶的，如果對他的性格進行評價，那么孤獨和感傷這兩個詞匯更為合適，而這種孤獨以及感傷也促使其將內心的悲哀以及傷痛轉化為文學創作力量，并成為了其文學作品中重要的思想底色；站在家庭視角上看，川端康成一生算是較為悲慘的，沒有親人的一生注定孤寂，而站在個人成就視角，他的一生則較為輝煌，在其人生之中進行了一百多篇小說的實際創作，這些作品既是對其人生的感悟，也是對自我的升華，此外其作品具備較強的抒情性，在虛無主義以及佛教思想影響之下對人生之美予以了追求。現今只要是提到日本著名的野間文藝大獎以及藝術院獎和相應的菊池獎或者是諾貝爾文學大獎，則必然會同時提到川端康成，可以說川端康成是這些獎項的“常勝將軍”，1961年日本政府更是向川端康成授予以了文化勛章，并對其給予褒獎，認為川端康成是日本文學的重要貢獻者，是“將融匯了自身濃重感情以及獨特樣式進行日本美的良好描寫，完成日本史上從未有過的文學創造”[1]。

2《雪國》

在川端康成創作的眾多文學作品之中，《雪國》具備較強的代表性，該部作品不僅僅是在日本受到大眾歡迎，在全世界范圍內更是擁有大批的文學愛好者，在1960年英國學者賽丹斯蒂更是將《雪國》進行了翻譯，由此英文版《雪國》開始在美國發行，從而使《雪國》成為了世界名著之一；《雪國》該部小說屬于川端康成最高文學創作典范，小說之中將潔凈以及虛無和相應的悲哀三方面美感予以了淋漓盡致的展現，讓讀者在實際閱讀之時不禁怦然心動，而感嘆于世間純凈之美的同時又有一絲惆悵縈繞心間，整部小說充分表達了人物情感而又細致地描寫了唯美意象；而就《雪國》該部小說本身故事情節而言，并不具備復雜性，故事主要是將舞蹈研究學者島村去往雪國相逢藝伎駒子以及葉子的情感作為故事核心，并由此展開一系列情感糾葛，其中島村作為一個中年男子不僅擁有著自己的妻子，而且已經生兒育女，生活方面較為優越，并不需要為生計而發愁，整日多以無所事事為主，日常也僅僅是對西洋舞蹈有著研究熱情，但是其并不是真正地從事舞蹈研究有著舞蹈技能，而是通過一些文字資料以及照片來了解舞蹈，只能算是一個舞蹈的“理論”研究學者，三次去往溫泉旅館之后與藝伎駒子相遇，駒子不僅外表清麗而且十分單純可愛，島村對于駒子的印象就是“腳趾彎處都干凈得讓人不禁想要撫摸”，而島村去往溫泉旅館多半也與喜愛駒子有關，而在其第二次去往雪國的列車上又相逢了美麗少女葉子，島村以及葉子和駒子三者之間的情感關系由此形成，整部小說也主要是圍繞這樣一段微妙情感展開具體故事內容，而在這樣的故事背景之下，川端康成又將自身對于女性的認識通過勾勒小說女性形象充分地展現了出來，下面就對《雪國》之中川端康成勾勒的女性形象進行詳細的闡述分析[2]。

二、探析《雪國》之中勾勒的女性形象

1女性形象之母性光輝

在川端康成眾多作品之中，尤其對女性給予了較大的關注，對于女性身上展現出的母性之美更是進行了充分的展現，而其之所以對于母性光輝格外重視與其個人經歷有著重要關系。眾所周知，其出生之后幼年之時父親以及母親和姐姐依次離開了川端康成，可想而知失去了至親的川端康成自然變得性格孤僻以及較為容易感傷，而到了其少年之時其最后一個親人祖父也離開了他，可以說年僅十六歲的他就已經變為孤兒，而川端康成對于母親則無論何時都懷著深深的思念之情，更加想要母愛的呵護，也正因川端康成此種人生經歷，他將女性當作是自身意識層面的母親，換句話來講女性已經是母親這一角色的良好化身，由此展現母性光輝則成為了其作品的重要部分，在其《雪國》之中也是被濃墨重彩地體現出，而母性光輝也無疑是《雪國》勾勒出的一種女性形象，即具備較強母性之美的女性形象。

具體來講，在《雪國》之中駒子從小成長于農村，而農村生活的窘迫促使駒子進入到東京并成為了一名陪酒女郎，在干了一段時間之后駒子很幸運地被贖出，但是最終駒子并沒有如愿地實現其從事舞蹈老師的夢想，而是為了行男心甘情愿地放棄理想重新做回了陪酒女郎即藝伎，而在這一過程之中駒子身上的母性之美得到了充分的展現，行男生病沒有錢去看病，而又沒有可借給他錢用之人，在該種背景下從駒子內心來講其是很矛盾的，一方面千辛萬苦的終于離理想更近一步，馬上就要實現了，而另一方面行男受病痛折磨也讓她于心不忍，對于她來講只有自己可以救行男，而自己除了舞蹈沒有其他本領，也只能是通過做回陪酒女郎繼續賺錢，也就是說在駒子心中對于行男的母性溫情戰勝了理想，對于行男來講駒子從內心迸發出的母愛想要通過自己特有的方式去挽救這個未婚夫；除了對于行男展現出自身的母性之美之外，對于葉子同樣如此，駒子將葉子看作是親密的妹妹，對于這個沒有血緣關系的妹妹其也在自己身上附加了母性溫情，展現在駒子希望最愛的人島村帶走葉子并好好照顧她，而在自己和葉子之間她更愿意讓葉子幸福；說完了駒子，我們談談葉子，葉子在被駒子照顧的時候其自身也具備母性之美，對其弟弟而言葉子與其說是姐姐，不如說更像一個母親，從葉子日常對弟弟的溫情嘮叨之中就能看出，如“這樣地方會悶壞了他”，“他是個孩子，站長要多加照顧”等等，而從這些看似嘮叨但實則關懷滿滿的話語之中也不難看出葉子對于弟弟深切的愛，言語之中自然而言的母性柔情以及母性責任更是展露無遺[3]。

可以說川端康成對于女性在認識上并非來自于自身的母親和姐姐，因為母親、姐姐在其幼年已經去世，他更多的是將自身的思戀通過幻想的方式寄托在文學女性身上，無論是駒子還是相應的葉子，川端康成都將自身對于母性之美附加在其身上，促使這些女性形象更散發出熠熠奪目的母性光輝，而有著母性光輝的女性形象可以說是《雪國》之中女性重要形象之一。

2女性形象之悲慘命運

傳統日本文化中男性可以說是占據著較高的社會地位，如果將男性看作是日本社會主體，那么女性則僅僅是男性附庸品之一，由此可見女性地位是如此之低，《雪國》中主要是將島村和駒子三次相會作為故事主線，島村是一個熱愛舞蹈但是僅僅是建立在理論熱愛研究層面的學者，而駒子則僅僅是一名藝伎，島村在對駒子懷以喜愛之情的時候對于葉子也是十分傾慕，而葉子則對于即將成為駒子未婚夫的行男深深地愛戀著，可以說島村以及葉子和相應的駒子、行男四個人之間的情感關系構成了整個的愛情故事，而在小說表現的這樣一個愛情故事之中無疑不是將20世紀20年代以及30年代時期的日本市井生活予以了一定反映，此外更將女卑男尊的滯后封建文化展現了出來，在男權至高的社會文化背景下，女性的不幸以及悲慘則成為這一時期女性重要形象之一，這在《雪國》之中也有著深刻的體現。

首先就駒子這一女性悲慘形象來講，駒子本來是雪國農村的一個普普通通的女孩，而由于家庭經濟條件較差，其被當作還錢的物件賣到了東京，成為了社會地位較低的陪酒女郎，而這樣的一個本可以普普通通生活的女子卻過著賣身以及賣笑的日子，在川端康成《雪國》之中對于這樣的駒子卻用“干凈”一詞來形容，就像島村對于駒子的評價，身體的任何地方都是干凈的，而駒子之所以過著悲慘的生活還源自于想要通過賣身賣酒換錢為行男治病，從駒子的遭遇可以看出在當時女性為男性奉獻是正常合理的，女性本身就是男性附庸品之一，為男性進行賣身以及賣笑當然也是十分合理的，由此駒子悲慘形象展露無遺；此外駒子遇到島村之后愛上了這個男人，但是島村本身已經有家室，其對于駒子的愛也僅僅是部分的愛，相較于島村給予自己家庭的愛相差較多，而這可憐的僅有的愛還更多的源自于肉體欲望，即島村對其身體的欲望和迷戀，換句話來講島村可能更多的是將駒子當成是一時肉欲發泄的工具，真正情感上的喜愛可能微乎其微，由此可見駒子的悲慘，但更為悲慘的是，駒子其實對于島村附加在自己身上的“愛”是明白的，很清楚自己對于島村的可有可無，但是她不愿意去相信也不愿意面對，哪怕自身已經是島村附庸品之一也心甘情愿，這也構成了其悲慘形象。其實在川端康成意識之中女性更多展現出來的是順從以及柔弱這樣的“傳統之美”，無自我的女性也更加能夠被男權社會所接納[4]。

其次就葉子的悲慘形象來講，小說之中很早就出現了葉子在火車之上照顧行男，而正是在這個時候葉子的美將島村吸引了過來，正如小說之中島村對于葉子初見之時對其形象的總結，“簡直是純潔完美的化身，是沒有雜質的人。”而葉子則對行男抱有深深的愛，對于病重的行男更是悉心照顧且沒有任何怨言，但是行男還是死了，葉子除了非常喜愛行男之外，還將自己的弟弟作為生命中的重要男性，對于弟弟也是百般關心照顧，而其弟弟最后也是不知所蹤，對于葉子來講，行男以及弟弟就是其人生最重要的人，兩個男人一個死去一個消失，而由此葉子人生便沒有了支點，小說中行男死后葉子開始精神恍惚，而在弟弟消失之后則完全崩潰，從中不難看出對于葉子來講其生活就是圍繞著男性，自己根本沒有理想以及生活目標，一旦男性這樣的生活目標沒有了，葉子選擇的也只有死亡，由此葉子這一女性的悲慘形象展現了出來；此外就對于葉子較為重要的行男來講，行男未婚妻是駒子，而葉子明明知道這樣一個事實，卻依然愿意為行男付出并將其當成自己的摯愛，做行男的情人也沒有任何怨言，這顯然和駒子的悲慘之處較為相似。總結來講《雪國》之中充分地展現了駒子以及葉子的悲慘形象。

3女性形象之死亡之美

川端康成筆下的《雪國》除了展現出葉子以及駒子的母性形象和悲慘形象之外，還展現出了這兩個女性的死亡之美，可以說《雪國》整個小說背景都是建立在30年代日本男權社會之上，而在這樣的社會之中女性形象不僅悲慘同時還紅顏薄命，首先從葉子來講，葉子是墜樓而死的，而其死亡也源于一場大火，面對葉子的死亡，愛慕她的島村則并沒有顯示出較多的悲傷，而是認為葉子的死亡并不是生命的結束，而是猶如升天一般，島村從葉子的死亡中更加實現了心靈徹悟以及精神上的較高升華，島村認為葉子是絢爛般的死亡，葉子的外在生命雖然已經變形消亡，但是葉子的本質靈魂卻是升往了極樂之地，而島村對于葉子死亡的理解以及認識更多地展現出川端康成對于女性死亡的理解，或者是對于個體死亡的理解，認為女性不僅活著的時候擁有形象，死亡的時候也是一種形象的展現，而死亡形象更加擁有一種死亡之美，這種死亡之美透露著神秘的色彩，但是可以肯定的是葉子這一女性死亡形象是無法圣潔的，正是因為死亡才讓葉子的形象美變成了這世間的永恒之美[5]。

其次從駒子來講，在葉子死亡之后駒子離開了人世間，或者可以說兩人是同時死亡的，因為葉子墜樓的時候是駒子抱著其身體，而在這一過程中駒子變得瘋狂，用歇斯底里來形容可能更加合適，駒子和葉子兩個女性雖然沒有血緣關系，但是駒子是將葉子看作是自己的親妹妹的，從情感上來講可能早已變為親姐妹，自己的未婚夫最終還是去世了，自身深愛的島村則要離開回歸他的家庭，而葉子也要離開自己，可以說對于葉子來講熟悉的生活之中親密的人相繼離開，這種孤身一人同時無依無靠的境況，駒子心也跟著死亡的人死去了，于是駒子也就只能選擇死亡來逃離這種人生，而對于駒子的死來講，川端康成認為和葉子一樣均是具備死亡之美，或者可以說川端康成將日本以死為美的文化內涵寄托了這兩個女性形象之上，與其說葉子以及駒子是因為無我而死，不如說“這都是命運之神的安排”，神對每一個人賦予了不同的人生，也設計好了每一個人的死亡，死亡本身就是美，死亡之后精神上的升華也是死亡更高層次的美，更是社會中每一個個體應有的形象美，而這種傳統死亡文化在日本影響較大或者可以說是根深蒂固，著名作家三島由紀夫等均是自殺，由此也能夠看出川端康成為何要將死亡之美附加在葉子以及駒子身上，由此《雪國》之中駒子以及葉子展現出死亡之美的形象也就可以理解了。

三、結束語

綜上分析可知，現今眾多的研究學者對于女性形象較為關注，由此探究各個文學作品之中女性形象也成為了研究學者重要的研究課題，可以說對于女性形象的實際分析，很大程度上需要與作者的思想內涵聯系在一起，因為無論是哪一個作者在進行主人公塑造的時候都是融合了自己的理解認識，正如《雪國》中川端康成將自身對于女性的認識通過塑造駒子以及葉子的母性形象和悲慘形象、死亡之美來展現，而本文將《雪國》勾勒出的女性形象作為研究核心，旨在為后續國內川端康成文學研究發展獻出自己的一份微薄之力。

參考文獻：

[1]杜曉麗.川端康成筆下女性的美麗與哀愁——以《伊豆的舞女》和《雪國》中的女性形象為例[J].蘭州教育學院學報，2013（5）：5—6.

[2]顏麗蕊.“悲情美”的現代審美意義——論《雪國》女性藝術形象的構筑[J].蘭州工業學院學報，2015（2）：104—108.

[3]楊會梓.純美愛情的失落——《邊城》與《雪國》中的女性形象比較[J].文學界：理論版，2011（5）：10—11.

[4]孫天琪.川端康成的女性審美意識——以《雪國》中女性角色為中心[J].產業與科技論壇，2015（13）.

[5]王陽.論川端康成《雪國》中的駒子形象[J].廣西師范學院學報：哲學社會科學版，2012（3）.

（責任編輯：劉東旭）