論施光南歌曲創作的審美意蘊

趙梅枝+陳怡嘉

摘 要：施光南作為我國著名的音樂家，以卓著的才華和獨特的藝術風格，創作了大量的優秀音樂作品。因此，探討和研究施光南創作的音樂，對發展我國的民族聲樂具有重要意義。

關鍵詞：民族聲樂；傳統文化；藝術創作

1 施光南的音樂之路

施光南作為我國最為著名的音樂家、作曲家，是中國成立后我國自己培養的新一代作曲家。他的創作題材廣泛，旋律優美，被稱為“時代歌手”。曾任全國青聯副主席、中國音協副主席、中共十三大代表。他靠自己的勤奮和努力創作了數百首體裁廣泛、風格各異的作品。施光南十分關注時代的變化、祖國的發展和人心所向，善于在生活中發掘素材，和現實生活相結合，創作出一首又一首弘揚主旋律的歌曲，并被人們廣為傳唱。施光南的創作是多樣的，他創作的歌曲涉及了很多的領域，有電影插曲、故事片的插曲，還有兒童歌曲等。另外，他還創作了兩部大型的歌劇，《傷逝》和《屈原》，這兩部歌劇可以說是中國歌劇史上的精品。2007年，戴玉強、殷秀梅在文化部主辦的春節晚會上演唱了《傷逝》中的經典唱段《紫藤花》，《傷逝》還成為中國音樂學院及其他音樂院校的必修教材。施光南的創作體裁也是廣泛的，有抒情性的，還有圓舞曲風格的等。創作的歌曲也適合多種的演唱風格，如通俗、民族、美聲，還有一些少數民族風格。施光南的歌曲大都具有抒情性，他的很多首歌曲都是在抒發他的愛國之情，唱出了他對祖國熾熱的愛。熱愛祖國不是他一時的情感，而是從他懂事以來就日漸加深、日久彌堅的情感，他用他的歌來體現他的愛國之情。他曾說過：“愛國是我創作永恒的主題。”這種愛國的主題，不僅只是寫歌頌祖國、抒發愛國之情的歌曲，還包括弘揚主旋律、反映美好家園、美好生活、美好情感、美好愛情的各類題材的各類作品。他創作的歌曲，抒發了對祖國的滿腔深情和無盡的眷戀，以喚起人們的思考和共鳴。縱觀施光南的歌曲創作，始終圍繞的就是一個主題，即民族性，所以這也是他歌曲創作的一個特征。《祝酒歌》就是施光南特別著名的代表作品，《祝酒歌》是施光南創作的一首熱情歡快的歌曲，1976年的10月6日，這一天舉國上下一片歡騰。當聽到“四人幫”被粉碎后，從南到北，從上到下，各行各業的群眾敲響鑼鼓，扭起秧歌，情不自禁地去游行、去狂歡。在《祝酒歌》中，施光南選用熱情奔放而又富于舞蹈動感的新疆音調為素材，歌曲節奏則使人感受到響徹四方的鑼鼓。歌曲的高潮更是別具匠心，節奏非常歡快，旋律優美動聽，在創作手法上既采用現代流行音樂的元素，又汲取了民間音樂素材，既有濃郁的民族特色，又使人熱血沸騰，激情澎湃，蕩氣回腸的旋律讓演唱者和聽眾久久難以忘懷。施光南不斷地探索本民族的風格，結合國外的一些作曲技法，進行概括和提煉。《在希望的田野上》就是一首具有民族化風格的歌曲，它展現出了一幅新農村的美麗景象，反映出了新農村的變化和希望。施光南在創作的時候都盡可能地表現了民族風格和時代精神。他采用一種將南北民間音樂特點融為一體的風格，使歌曲別具一格，既有鮮明的時代特征，又有濃郁的鄉土氣息。施光南的歌曲之所以能被廣為傳唱，更為重要的是他歌曲創作的適應性，他善于發現有特色、有發展前途的青年歌手，為他創作的新歌曲插上飛翔的翅膀。例如，關牧村，他根據關牧村的音色、音域和她的演唱風格等特點，為她創作了多首適合她的歌曲。又如，《吐魯番的葡萄熟了》等歌。這些歌經她演唱后，立即風靡全國，博得了無數的鮮花和贊賞。施光南的歌曲唱出了中國人民走向未來的心聲，喚起了億萬人民的強烈共鳴，成為經久不衰的時代之歌。除了創作歌曲外，他還創作了多部歌劇、芭蕾舞劇、京劇等多種類型的作品，如大型歌劇《傷逝》《屈原》，芭蕾舞劇《百蛇傳》等。

2 施光南音樂創作的風格特點

2.1 濃郁的民族風格

《祝酒歌》這首曲子的民族性特征最為突出，在音樂開始的部分，吸取的是民間北方吹打樂器中的節奏，鑼鼓的歡慶場面，鼓樂喧天的熱鬧場景，令人一開始就感覺到歌曲節奏的樂動。形象地展現了當時觥籌交錯、載歌載舞、盛況空前的宏大場景。在這樣鑼鼓、鞭炮齊鳴的背景音樂中，音樂漸漸地進入了主題，在歌曲的第四句中就運用的是江南民歌的音調，曲調親切、委婉，讓人流連忘返。

在節奏的運用上也與其他的歌曲形式有所不同，如這首歌曲襯詞部分的節奏，就是吸收了中國北方傳統民間鑼鼓中的典型節奏，襯詞部分的巧妙運用，使整首曲子聽起來歡快明朗，起到了畫龍點睛的作用。施光南的《祝酒歌》在曲調和節奏上都具有民族特性，同時還運用了各種不同的表現手法，如節奏、音調、山歌、勞動號子，還有戲曲唱腔。在這首曲子中都得到了充分的運用與發揮，他將我國各個民族歌曲的音樂素材經過分析、整理后，變成自己的音樂語言，使寫出來的音樂具有本民族的風格，擁有獨特的民族韻味。所以，通過采用風俗民族的題材，使這首歌曲旋律易記易唱，輕柔曼妙，切實地反映出當時人們的歡快生活。

2.2 強烈的時代氣息

《祝酒歌》的創作具有強烈的時代氣息，在“文革”期間，我國的音樂事業一直處于下滑階段，很多音樂作品都被禁唱，人們的思想也被禁錮，直到1976年“四人幫”被粉碎。十年“文革”結束了，生活又恢復了往日的平靜，萬物復蘇，生機勃勃，到處一片春意盎然的景象，國家迎來了祖國的春天，人民也迎來了屬于自己的明天。但是由于之前太長一段時間的心理束縛，人們的思想還未完全解放出來，一些歌曲依舊延續著之前的套路。就是在這樣一種時期，《祝酒歌》誕生了。這首歌一經出現，便傳遍了全國各個地方，那優美動聽的旋律，激動人心的曲調，還有那鏗鏘有力、歡快多變的節奏，總會把人帶到那種意境中去，這首歌曲帶著強烈的時代感，它深刻地表達出了人們的心聲，有著對祖國的無限向往與渴望，將人們內心激動無比的心情和對未來努力拼搏奮斗的精神表現得十分明顯。這首歌曲的出現，給當時的人們帶來了光明與希望，就好像迷失道路的人們找到了方向，指引了道路。“美酒飄香啊歌聲飛”“杯中灑滿幸福淚”就描述了“四人幫”被粉碎后人民激動，歡呼雀躍的心情，具有鮮明的時代感。

2.3 富有動感的節奏變化

節奏是音樂的骨架，施光南的音樂創作其節奏變化豐富多彩，這一點在《祝酒歌》中得到了最完美的體現。例如，在第一段的這四句中，采取的是欲揚先抑的寫法，在描寫心酸回憶的同時，每一句中又加入了較為簡短的間奏，把回憶過去的人們拉回到現實生活中來。“幸福淚”處“漸快”的速度指示和“漸強”的力度標記，都是為了引入第二部分的情緒，并為后面歡慶勝利的高漲情緒做鋪墊。為了使歌曲的第一部分和第二部分形成一個強烈鮮明的對比，在歌曲的低音部分采用的節奏型是軍鼓式的，讓人們聽起來鏗鏘有力，激動人心。而主歌部分的節奏則比較徐緩，所以主歌與副歌之間就形成了強烈的對比。襯詞部分則采用了“來來來”運用了“前十六后八”和“前八后十六”的節奏型，在具有歡快性的同時，更有了一種豪邁的戰斗氣息，就好像壓制已久的心靈得到了解放，是一種自然的真情流露，有一種揚眉吐氣的感覺。這些短句的鮮明特點就成為了整首歌曲音樂的核心，也是《祝酒歌》的音樂主題。“八億神州舉金杯”的節奏相對而言比較緊湊，而在“舒心的酒濃又美”中，節奏則拉長了，這是種一伸一縮的手法，將勝利的喜悅發揮到了極致，充分地表達了人民的欣喜之情。在進入第三部分時，突破了原有的分節歌結構形式，采用了展開性的手法，綜合前兩部的曲調，譜寫出更加奮發豪邁進軍號式樂句。將“暢”字和“上”字的節拍拉長，甩出高腔，將暢飲的豪情和上陣的威武表達得惟妙惟肖，使音樂的形象更加豐滿，感情更加充沛，讓第三段歌曲充滿了自信和勇氣，斗志昂揚，富有激情感。

2.4 抒情優美的旋律

在音樂創作上，施光南最注重旋律之美。他認為，音樂創作和創造文藝作品一樣，要有自己的興趣和靈感。要把自己的激情轉化為自己的創作動力，要讓自己的創作有活力、有靈性。讓創作出來的音樂在激情的旋律上跳動，旋律是具有生命力的，同時也是音樂中靈魂的存在。沒有靈魂的生命只能是一副空殼，同樣，沒有旋律的曲調也只能是一堆沒有感情的音符。他想，與這首歌中歡慶勝利的氣氛和激情相符合的旋律應該是歡暢、明快、深情和激昂的，是人們心靈深處流淌出來的歡歌和希望之歌。在整首歌曲的寫法上，施光南運用的是一種穩定的大調式，旋律明朗、輕快有活力，還不失委婉，那優美動聽的旋律不時地回蕩在耳邊。在旋律的運用上，一二段是相同的；在結構上，采用的是主副歌的形式，主歌曲調在中低音區圍繞，表現出了深邃、莊重的旋律基調，對歷史作出了一些簡短的追溯回憶。副歌部分運用了上行的聲調，漸漸流露出了勝利的興奮和喜悅之感。“美酒飄香啊歌聲飛”，這一句是在低音區的迂回音調，“美酒”兩字的音比較低，“飄香”兩字音較高，“歌聲飛”三個字的音調又趨于低緩，旋律線可以說是一個弧形，與歌詞一致，“飄香”兩個字則拉長了，借鑒了“戲曲中的甩腔”，使美酒的濃香溢滿了觀眾的心田。“朋友請你干一杯”和第三段中“今天暢飲勝利酒”將“干”“唱”兩字拉長，使“請”字和兩個“干”字的語氣懇切，帶有意味深長的感覺，不僅美化了旋律的線條，體現了舉杯共飲、歡慶勝利的激動心情，還會讓人回想到那十年的劫難帶給祖國和人們的災難，那其中的酸楚和痛苦之情，更能讓人體會到勝利的來之不易。例如，在歌曲的第四句中運用了全曲最低的音，同時還在“灑”字上運用了裝飾音來體現深情，而在“幸福淚”上用了幾個附點音符，顯現出了它的跌宕起伏，更加深了歌曲第一部分深沉、醇厚的情感。在進行第三段的創作時，并沒有單純地重復前兩段，而是做了一些改變，打破了傳統分節歌的框架，運用的是展開性的寫法，所以在第三段開始的時候，采用了由主副歌產生的對比性段落，形成一種強烈的對比。這首歌曲就由之前的單二部曲式變成了一個典型的復二部曲式。雖然第一二段上音律編排模式相同，但考驗歌唱者對自身感情的細膩處理，來表達出不同的節奏感受。這首曲子的速度是中快速，要求在演唱的時候把整首歌曲中的情緒，熱情飽滿地表達出來。在歌曲歌詞結尾的運用上可謂是點睛之筆，襯詞“來來來”采用了高八度的音樂主題，給人一種氣勢磅礴的宏偉場面，達到了全曲的最高潮：“咱重擺美酒再相會！”整首歌曲的演唱令人振奮，激動人心。

綜上所述，施光南創作的歌曲，都從不同的側面和角度反映了民族風情、愛國熱情、時代的脈搏和大眾的呼聲。他是一位勤奮的藝術大師，對民族的熱愛之情，使他創作出一首又一首愛國的歌曲，他把對祖國的愛滲透到了一草一木中，情誼深厚，令人感懷。施光南除了歌曲之外，還創作了抒情歌劇《傷逝》和大型歷史歌劇《屈原》，這兩部歌劇是開創我國民族歌劇事業的里程碑，是不可多得的經典之作。施光南的音樂創作，說明了歌曲創作的發展要根植于現實生活，只有深入生活，了解人們的所思所想，才能創作出符合現代人審美要求的優秀作品。