淺析歌曲《嘉陵江上》的創作特點和演唱處理

趙工頁

摘 要：《嘉陵江上》由端木蕻良先生作詞和賀綠汀先生作曲的一首名作。作品表達了詞曲人對被踐踏的家鄉——東北三省的思念，寄托了光復家鄉的信心。本文第一部分主要介紹作《嘉陵江上》的創作背景，第二部分從曲式與、旋律、兩個方面研究《嘉陵江上》的創作特點。在最后一部分，則介紹演唱處理，包括音色的運用及氣息處理、力度與速度的把握和意境的想象與情緒的把握三個方面。通過分析此曲的創作特點和演唱處理，可以增加自身的音樂綜合素質和提升愛國情懷。

關鍵詞：《嘉陵江上》；創作特點；演唱處理

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）08-0104-01

《嘉陵江上》由端木蕻良先生作詞和賀綠汀先生作曲的一首名作，作品表達了詞曲人對被踐踏的家鄉——東北三省的思念，寄托了光復家鄉的信心。本文的目的是通過對《嘉陵江上》的分析，讓讀者更深層次地理解藝術歌曲所表達的情懷和態度以及心理的變化對演唱者歌聲的裝飾起到了不可忽視的作用，分析后，可以發現演唱者一定要首先理解作品旋律和結構的，和清楚作者在創作時的情緒，才能讓歌唱者不但可以使用適合樂曲的聲音色調，同時還使演出的更加的得心應手，最后讓歌唱者真正的把音樂與聲音的審美做到水乳交融。

一、《嘉陵江上》的創作背景

抗日期間，賀綠汀先生目睹了一次又一次支離破碎的殘酷現狀，仿佛是一陣的無聲卻有力的傾訴，不停息地呼吁著國內熱血和愛國的藝術家把表達著中國百姓血與淚的悲痛心境以歌聲傳唱起來。當時，潘奇把端木蕻良詩人的《嘉陵江上》歌詞交到賀先生的手上，祈求他能夠譜曲，用作宣傳抗戰，激勵前線戰士的勇氣。《嘉陵江上》這個曲目也由此誕生。

二、《嘉陵江上》的創作特點

（一）曲式

《嘉陵江上》應該劃分為兩段，和歌詞的意群相同，第一段表述的是悲慘的追憶，每個樂句標有錯落有致的數個長音，拖腔與高頻率短音組成，還多次應用三連音音型，時音樂營造了動蕩緊張的氛圍，仿佛悲傷之中隱藏著無比的激怒，結束在第39小節。

第二段是積極型的決意陳述，其后持續的弱拍起八分音符的多次出現，傳達了越來越有上升的肯定，最后歌曲在高潮中終止。

（二）旋律

旋律具有雄厚、豪邁和沉穩的特質。在《嘉陵江上》作品中，賀先生應用了一種處于歌劇宣敘調與詠嘆調之中的音調，組成了富有戲劇性的二段體模式。

旋律是緊接著其歌詞中的語言特征，朗誦往前而變化，第一段旋律首要表達的是悲慘性的追憶。然后權哥段落是由錯落有致的長、短音與拖腔構成，同時還應用了裝飾音與三連音，讓這個作品營造了一種波瀾起伏的情緒歷程，傳達了作者中的悲慟和憤怒。

三、《嘉陵江上》的演唱處理

（一）音色的運用與氣息處理

音色在演繹此作品需要恰當應用，音色與情緒在歌唱表演里是相互相成的，尤其是音色的恰當使用會讓作品的精神發揮無限的影響。

《嘉陵江上》是一首由男聲演繹的作品，為了完美地表達作者勇敢的性格，音色特質需要雄厚有力的，而且也要演繹出沉重、悲傷和憤怒的情緒。

演唱此作品的時需要留意自身氣息的控制，作品第一句“那一天”的“天”字一定要把握好氣息，切忌由于樂句過長導致吸入太多的氣。

為了防止氣息的壓力過大，浪費多余的氣而導致沒有百分百使用的狀況。同樣避免把“天”字的三拍子而過度把握呼氣，這樣會造成氣息不夠自然。切忌給呼吸承受過多壓力，需要自然地呼吸。

（二）力度與速度的把握

留意演唱時的力度與速度的把握，對聲音層次感與張力方面要拿捏得好，在整體方面來分析，《嘉陵江上》的力度與速度轉變的范圍偏大，譬如第二段里傳達的“從敵人的刺刀從里回去”此句，歌唱力度與速度需要較前面的增強與提速，特別在尾聲部分，特別要利用強烈共鳴和聲帶張力快速推進從而進入到高潮點；

最后，可以使用對比方法，凸顯整首作品的波瀾和流暢性。

四、結語

本文從三個方面去分析《嘉陵江上》，第一方面說明作品的創作背景，第二方面從曲式與和聲、旋律與調性、織體與伴奏三個方面研究《嘉陵江上》的創作特點，第三方面則介紹演唱處理。《嘉陵江上》具有寶貴的藝術意義和愛國教育價值，使演唱者在技術層面和精神層面上獲得較大的提升。

參考文獻：

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