談談大專班的鋼琴教學

秦靜

[摘 要]大專班的情況較為特殊，因此我將從教材的選擇，學生審美能力的培養，以及鍛煉學生的自學能力等幾方面來論述大專班的鋼琴教學方法。

[關鍵詞]大專班；鋼琴教學；因材施教；審美；自學能力

去年我接任了04級大專班的鋼琴教學，因為她們的中專時期也是由我進行教學的，因此她們的情況我很了解。大專班鋼琴教學存在的最大難度就是學生鋼琴水平良莠不齊，有的學生已達到鋼琴考級業余九、十級水平，有的則連彈奏簡單的曲目都吃力。針對這一現象，我與同頭老師商議因材施教，差異化教學。將同學們分為兩組，即一組和二組，分由兩位老師上課。一組同學重點上較難曲目，二組同學則以即興彈唱為主。如果一組同學學習效果差，則可分到二組；如果二組有彈得好的同學也可隨時分到一組，這樣即滿足了同學們的學習需求，也促進了學生的學習積極性，可謂一舉兩得。下面我就主要談談一組的教學方案。

一、因材施教，運用差異化教學

經調查，一組學生還是有不同的學習要求，如果一味按原來的方法都布置一樣的曲目明顯是不合適的。因此我們又將一組同學又分為兩個小組，A組布置相同曲目，約17人；B組則按個體需求情況，具體處理，曲目大的同學可延長回課時間，曲目小的同學分別布置曲目，約10人。在B組中，有的同學可彈九、十級曲目，大鍋飯式的教學，她們根本吃不飽，因此，將她們分離出來，單獨布置曲目。有的同學則可彈五、六級曲目，我也根據她們的個體情況分別布置曲目。回課的頻率也根據具體情況一周回一次。教師先示范1組同學曲目，即一組的1組同學曲目；后按個體分別示范相應曲目。這樣細致的分配曲目，因材施教，因人置宜，激發了學生的學習積極性，使學生產生了濃厚的學習興趣，同學們都摩拳擦掌，勤進琴房，比學比練，取得了良好的教學效果。

二、以美為誘因，激發學生的學習興趣

鋼琴教與學的互動中有聽覺體驗、親身參與、實際操作等主要過程。學生每接觸一部作品，必須“聆聽”“欣賞”，因此，“示范演奏”是鋼琴教學的首要環節。這個環節非常重要，教師充滿激情的示范演奏不僅能激發學生的美感，而且會給學生帶來感官上的最直接的、全方位的體驗。而只有當學生對所感知的美有深刻的體驗時，才會產生了解并駕馭其作品的渴盼心理。

因此，在教學中我特別重視“示范演奏”，用細膩的音色，張弛的節奏，抑揚頓挫的力度，扣人心弦的和聲，生動變化的速度等表現手段為學生展示作品，提供美好的聽覺體驗。實踐證明這樣的效果很好，不僅能引起學生的心靈共鳴，激起學生的豐富想像和學習欲望，更重要的是教師與學生在表現與感受美的互動中，相互之間有了心靈的接觸。當師生心理相容時，學生會產生一種“親其師、信其道”的心理而開始積極愉悅的主動學習。毫無疑問，“美”在此產生了一種春風細雨潤無聲的潛在效應。

三、挖掘音樂因素，培養審美意識與審美能力

“分析作品，處理作品”是鋼琴教學的重要環節。如果教學僅停留在啟發熱情、激發練習欲望這一層面上，那么這種激動也許只是曇花一現。理解、表現作品本身就是一個審美過程，傳統的“單向”方式教學常常忽略這一點——教師在詮釋音樂內容時不注意引導學生感受、參與這一審美過程，雖然有時也讓學生討論樂曲分為幾段、每段描寫什么內容、應該怎樣演奏等，但最后總是習慣讓學生照葫蘆畫瓢，因此彈奏千篇一律，缺乏個體風格。如此教學無法培養學生主動的審美意識，他們會逐漸形成一種依附教師的心理。顯然，這種“單向”方式的教學不利于培養學生的審美能力。那么，怎樣培養學生在分析作品的理性思考中想像美、發現美，在表現作品的實踐操作中創造美？我在分析作品這個環節上作了嘗試：一是根據作品的內涵，從文學、美學、等方面多視角、多元化方向作知識延伸，讓學生在廣闊的文化背景中理解作品，形成個體的、獨特的理解；二是引導學生從曲式、旋律、織體、調性等構成鋼琴作品的各種元素的不同構造中感受鋼琴作品的特點，同時輔以聽錄音、看錄像、聽演奏等手段，強化學生深層次的情感體驗，使學生能富有創造性的去挖掘每一首樂曲的內涵。如在莫扎特《奏鳴曲》的教學中，在學生了解作者生平的基礎上，我抓住莫扎特創造中出現許多革新因素這一重點，將傳統的回旋曲題材寫成的奏鳴曲末樂章與這首進行曲形式的奏鳴曲第三樂章進行視聽對比，并從創作背景入手，啟發學生探究這首樂曲體裁的不同特點。學生在聆聽中分析，在分析中思考，理解了這首樂曲的獨特風格，進而能運用恰當的演奏手段表現這首樂曲的形象內容。如此長期的、多側面的審美體驗，使學生提高了對作品的理解能力。

四、創設平臺，培養學生創造美的能力

在鋼琴教學中，“回課”是檢查學生練習效果的途徑。針對以往“回課”時學生上臺怯場、演奏呆板的情況，我在“回課”時作了如下改進：一是創設表演氛圍，采取“表演五分鐘”“大型演奏會”“優秀者表演”等方式回課，給學生充分的準備時間，并輔以課后輔導，讓學生對回課演奏充滿自信。二是采取小組回課、對比回課、結伴回課等形式，強調學生的參與，把學生的注意力引到談、聽、想、說等多種積極的活動中來，消除學生的緊張心理。三是結合課外活動，定期舉行各種類型的演奏會，為學生提供更多的欣賞，表演機會。在這種貼近自我的演奏中，讓學生在二度創作中獲得創造的體驗，獲得成功的喜悅。四是通過視屏，觀摩藝術表演，讓學生在音樂中感受優美的、雄壯的、歡樂的、崇高的、悲劇的等人類一切情感，以此不斷豐富學生的情感，擴大學生的視野，陶冶學生的審美情操。

實踐證明，在鋼琴教學的各個環節貫穿審美因素，將感受美、體驗美（想像）、發現美（創造）、表現美貫穿教學的全過程，能提高大專班鋼琴教學的效果。鋼琴教學中“美”的積極效應，將逐步提高學生對美的感受力、鑒賞力、創造力和表現力。一個具有美的修養和審美能力的人，才懂得熱愛生活、熱愛事業，才是一個人格完善的幼教人才。

五、教學中注重培養學生的自學能力

培養學生的自學能力在鋼琴教學中也是很重要的一種教學方法。有些學生完全依賴老師，要求老師一句句的具體指導，或是一味安老師的示范彈奏，沒有獨立思考能力，一旦離了老師就一籌莫展。因此，我在教學過程中注重培養簡要分析作品的能力。從大專班的一年級就由淺入深，逐步地指導學生分析作品。比如：怎樣分清旋律、伴奏；怎樣理解旋律的進行、走向；怎樣劃分樂句、樂段以及體會它們之間的音樂情感、內涵。懂得分析一般的曲式結構與掌握簡單的和聲知識。使他們在表現樂曲時心中有數，具備理解、表現作品的自學基礎。另外，學生的音樂感也是自學能力的重要方面，但學生的音樂感是有差異的。天賦好的學生也不能順其自然，以致使學生停留在滿足于自己本能的音樂感受，所以要有意識的加強培養她的音樂感受力。而樂感一般的學生則設法通過各種渠道啟發，只要學生能自覺地追求，音樂的領悟力、感受力是可以明顯的增強的。考慮到學生僅僅學習課堂上布置的一些作品不能有效地提高她們的樂感，所以，我鼓勵并要求學生在課外瀏覽一些自己喜歡的樂曲，讓她們精彈與泛彈相結合，我在適當的時候抽聽一下她們自選的曲目，并聽她們自己講，不提什么要求，以了解學生的自學情況。因為自學曲目的能力是由量變到質變的，這個方法很有效，并有利于學生的自學能力培養。

總之，通過合理的曲目分配與因人置宜的曲目布置；培養學生的審美意識和審美能力；培養學生創造美的能力以及培養學生的自學能力，大專班的教學取得了長足的進步，學生們越學越有勁，老師也欣慰地看到學生們的進步，形成了良好的教學氛圍，取得了較好的教學成果。希望學生們再接再勵，走好鋼琴學習之路，成為優秀的幼教人才。

參考文獻：

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