淺探初中詩詞教學中的美學教育

李惠萍

[摘要]在初中語文詩詞教學中，教師應采用多種方法讓學生感受詩詞美，提高學生的思想認識、道德修養、文化品位和審美情趣。具體方法有：反復吟詠，感知韻律美；發揮想象，欣賞圖畫美；剝筍深挖，體會思想美；創設情境，領悟意境美。

[關鍵詞]初中；語文；詩詞教學；美學教育

[中圖分類號]G633.3[文獻標識碼]A[文章編號]16746058（2017）22000602

“感時花濺淚，恨別鳥驚心”“山光悅鳥性，潭影空人心”……上專題“鳥”時問到學生關于鳥的詩詞，學生如雨后春筍般舉手，紛紛搶答，那么積極，那么興奮，可見學生對詩詞有多喜愛。他們以學詩詞為趣，懂詩詞為榮。詩詞作品以其強烈的感情、大膽的想象還有優美的音律，在某種程度上應和了青少年如火如電的感情，滿足了他們獵奇探究的心理和愛美追美的夢想，引發了他們內心深處的沖動和激情。這正如德國著名藝術史家格羅塞所說，“沒有一種藝術可以與詩比擬其社會影響的范圍之廣深的”，“詩人擊著音準而激起了一切類似的和弦……使一切人們受同樣感情的激蕩，其心臟也起同樣速率的跳動”，“詩歌對我們喚起的審美感情”，是“在特殊形式里的一種激動”……詩歌情感的沖擊力是如此之大，怎能不受正在成長中的中學生青睞呢！

詩詞教學的重點是讓學生感受其韻律美、圖畫美、思想美、意境美。

一、反復吟詠，感知韻律美

韻律美是詩歌的形體美，它是由有聲有色的文字及其排列組合形式體現出來的。只有韻律相和、字數相宜的句子按照某一規律排列組合在一起，才能產生或如汩汩溪流般的美妙之音韻，或如咚咚鑼鼓般的鏗鏘之節律。詩句的排列，字詞的鑲嵌，在均齊、節奏、變化中增強詩的形式的美感。上乘的詩歌，更是詩韻與詩魂合二為一的渾然天成的結晶。《木蘭詩》“唧唧復唧唧，木蘭當戶織……”語言生動質樸，極少雕飾斧鑿，保留著民歌的形式和風格，問答、排比、重疊等形式的運用，都與民歌大致相同，而且語言豐富多彩。單就原韻來說，《木蘭詩》一共換了7個韻，“旦辭爺娘去……但聞燕山胡騎鳴啾啾”低沉哀婉，是纏綿的小夜曲；“爺娘聞女來……不知木蘭是女郎”是激情高漲的歡樂頌；“雄兔腳撲朔……安能辨我是雄雌”是莊嚴又詼諧的民樂小調……7種曲子高低起伏，合成一首完整的歌子。好多民歌每韻的句數比較整齊，而《木蘭詩》的句數卻比較參差，讀起來如蹚著汩汩的流水，踩著奔涌的浪花，歡欣鼓舞，樂此不疲，怪不得學生下課了還在那念念有詞：“唧唧復唧唧……”

二、發揮想象，欣賞圖畫美

我國古代許多詩詞都可以說是“詩中有畫，畫中有詩”，一首詩就是一幅色彩鮮明、意味雋永的畫。王維的詩就是其中的代表。最典型的是他的《使至塞上》中“大漠孤煙直，長河落日圓”的詩句。在碧天黃沙之間，添上一柱白煙，蒼茫而勁拔，成為整個畫面的點睛之筆；蜿蜒的河道上，一輪圓圓的落日低垂河面，壯闊而柔美，平添了河水吞吐日月的雄闊氣勢。整個畫面巧妙運用線條，顯得雄奇瑰麗，從而構成了一幅壯闊的邊域風光圖，成為“千古壯觀”的名句。此外，“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”是一幅唯美的水彩畫，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”是一幅蒼涼的國畫，“等閑識得東風面，萬紫千紅總是春”是一幅濃郁的油畫……教師要引領學生走入不同的詩的畫卷。

三、剝筍深挖，體會思想美

“詩緣情”，喜怒哀樂，詩之情也。每一首詩總流淌著作者濃濃的情愫，有的充滿愛國的激情，有的蕩漾著思鄉的思緒，有的飽含對祖國美麗河山的熱愛，有的則閃現著朋友間真摯的友情……“感人心者，莫先乎情”，教師應讓學生感受詩歌的感情美，同情人民的疾苦，產生建功立業的渴望和對國家民族前途命運的擔憂……受到美好思想情感的熏陶。

杜牧《泊秦淮》中“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”表面是寫商女不知道南朝亡國的怨恨，隔著河還在唱《玉樹后庭花》這種靡靡之音。詩人只是指責商女嗎？其實這是一種曲筆，真正應該指責的是座中點歌之人。座中點歌之人是什么人，為什么要指責他們？座中點歌之人是統治階級中的官僚，在這國運衰危的年頭，他們不以國事為念，反而聚集在酒樓中欣賞這種亡國之音，怎能不使詩人產生歷史可能重演的隱憂？詩人批判商女的真正用意是什么？這兩句詩是一種形象化的議論，譏諷只顧貪圖個人享樂而不顧國家安危的晚唐統治者，表達了詩人對世道人心的憂患意識。一個個設問層層剝筍深挖，最終讓學生明白詩人的良苦用心，明確詩的主旨。如果不這樣，學生就只看到表面意思，不能理解詩人的真正意圖，也就體會不到詩人如此深刻的思想。在古詩詞教學中，教師要善于引導學生，幫助學生提高思想認識、道德修養、文化品位和審美情趣，深入理解詩歌，挖掘詩詞的思想美。

四、創設情境，領悟意境美

意境是中國古典美學的重要范疇，是指作者的主觀情意與客觀物境互相交融而形成的藝術境界，也是足以使讀者沉浸其中的想象世界。詩詞意境深遠，神奇美妙，學生很難體會，怎么讓學生領悟詩詞的意境美呢？音樂是打開學生心靈的鑰匙。琴音有如橋下潺潺流水，余音切切，回味綿長，使學生在思緒上寧靜，把他們帶到悠遠的詩詞境界中。李清照的婉婉嘆息，馬致遠的秋思凄楚，杜甫的憂國悲痛，如一朵朵淡雅的蘭花，靜靜地開放在遙遠的夜空，開放在學生的心靈。

意境虛無縹緲，只可意會不可言傳，但學生理解能力有限，沒有教師的講解，學生也是一頭霧水。這就要體現教師的語言魅力了。抑揚頓挫的聲音，獨特的意象在緩緩的音樂中傾瀉開來：《雁門太守行》中“黑云”“金鱗”“燕脂”等色彩斑斕的詞語將戰爭風云描繪得悲壯蒼涼，營造了奇特的意境，讓學生嘆為觀止；《天凈沙·秋思》中幾個富有秋天特征的景物巧妙組合，摹畫出一幅秋郊夕照圖，創設出一種蕭瑟凄涼的意境，讓學生黯然神傷。最令我有成就感的是上《〈詩經〉兩首》。

《詩經》年代久遠，文字艱深，《關雎》《蒹葭》光看到題目就令人生畏，更不要說里面的內容了，上課前我以為學生會厭煩，結果卻出乎意料。“關關雎鳩，在河之洲”“ 蒹葭蒼蒼，白露為霜”開篇就以起興的手法創設了浪漫的氛圍，吸引了學生，更以“寤寐思服”“輾轉反側”描寫求之不得的憂思忡忡，“溯洄從之” “溯游從之”體現了追尋的艱辛持久，重章復唱的結構體現了情思綿綿，虛實結合的寫法體現了情感熾烈，與學生青春的萌動絲絲入扣。淑女的可遇不可求，伊人的可望不可即，這種朦朧、似有還無的境界不正是他們經歷的階段嗎？“不妨把‘伊人想象成為我們美好的人生理想，讓我們勇敢去思念‘伊人，追尋‘伊人。‘為伊消得人憔悴，衣帶漸寬終不悔‘眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處 ‘路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。”一系列詩句的引用與遠大理想的引申，將課堂推到最高潮，學生激情萬丈。

兩首詩征服了許多學生桀驁不馴的心，令他們深深陶醉其中，不畏文字艱深要將它們銘記于心，這是因為詩美或是教師語言的魅力大，抑或是二者的共同杰作？

還有哪一樣文學題材能像詩歌這樣全面承載著中學生蓬勃發展的感情和夢想呢？詩歌，也只有詩歌！在詩歌里，青春的熱情和力量，得到了如魚得水的感應和回答；青春的夢幻和憧憬，得到了盡情的發泄和放送；青春的苦惱和憂郁，得到了無形的化解和平衡。詩歌，是少男少女們最鐘情的審美對象。

黑格爾說：“它是一個偉大心靈和偉大胸襟的想象，它用圖畫般的明確的感性表象去了解和創造觀念和形象，顯示出人類的最深刻、最普通的旨趣。”詩歌永遠屬于激情澎湃的青春，在中學語文教學中，進行詩歌審美教學，有著得天獨厚的心理優勢。如果我們能敏銳地把握住這種心理優勢和最佳契機，就是抓住了詩歌審美教學的最佳切入點和突破口，就是抓住了語文教育和人格教育中最有力最重要的一環。讓我們以詩詞為羽，仙化自我，點化學生，共同沉醉在美的境界！

[參考文獻]

[1]余慶安.王維詩中的色彩[J].華中師院學報（哲學社會科學版），1981（3）.

[2]禹克坤.中國詩歌的審美意境[M].北京：中國廣播電視出版社，1992.

（責任編輯周侯辰）