淺談古典音樂在電影中的運用

侯丹丹

摘要：電影與古典音樂的結合從電影誕生初期延續至今，結構嚴謹、風格迥異的龐大古典樂庫，為現當代電影配樂家的創作提供了豐富的范本。古典音樂作品的相對完整性，對電影中直接的運用來說是有較高難度和深度的課題，在恰當的契機下使古典音樂作品“無縫”融入電影，在推進電影敘事、塑造電影人物、表達電影隱喻意義、強化電影主題等方面呈現出理想的視聽藝術功效。

關鍵詞：電影 古典音樂 運用

中圖分類號：J602 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）16-0058-02

電影誕生至今，古典音樂一直參與了電影音樂和電影的發展。早期默片時代，在放映現場由樂隊演奏較完整的古典音樂片段，其最初目的是為了掩蓋電影放映機的噪聲；在默片的中后期，有了為電影的現場放映而專門錄制的唱片，且多為古典音樂作品，選擇的樂曲以配合電影的剪輯節奏和敘事基調為主，在填補了聲音缺失空白的同時產生了視聽組合的新意義。有聲電影出現至今，技術的飛速進步，使電影音樂在創作和形式上有了更寬闊的空間，電影音樂不僅是電影“視聽藝術”的主角，其功能性日益豐富，在電影敘事風格、電影人物塑造、電影深層次的藝術表達等多方面開辟了更多的方向。

當代的電影音樂呈現出更加多元的趨勢，民族音樂、流行歌曲、搖滾樂、電子合成音樂、實驗音樂等不同風格的音樂，出現在不同民族、國家的各種類型電影作品中。由多種流派發展演變成至今的古典音樂，在作曲家創作構思以及二度創作的演奏、演唱方面需要藝術家精湛的技藝和技能，其作品呈現出的高度完整性是電影引用的最大難度所在。但影史中選取合適的古典音樂作品做電影配樂的電影作品依然為數不少，常見的藝術歌曲、歌劇、清唱劇、鋼琴曲、小（大）提琴協奏曲、交響曲等眾多古典音樂形式都在電影中出現過，對于古典音樂本身，電影在某種層面上普及推廣了這些經典的音樂作品，同時做了全新的注腳。

一、電影人物的“主題曲”——藝術歌曲和歌劇詠嘆調在電影中的運用

由顧長衛導演的電影《立春》，講述了生活在小城市的主人公——音樂教師王彩玲，以及她身邊一直在掙扎的藝術青年小群體的故事，他們“為藝術，為愛情”，敢于追求夢想、追尋真愛，卻最終敗給藝術、敗給愛情。電影伊始，在王彩玲的畫外音之后，便響起了舒伯特創作的藝術歌曲《慕春》，“那溫暖的春風已蘇醒。它輕輕地吹……可憐的心哪，別害怕！”，以歌詞中所表達的詞意開門見山的點題，呈現了主人公的形態和她生活的環境以及和周圍人的關系。這首歌曲是王彩玲以及電影中幾位配角現實遭遇的直接映照，她和他們屢戰屢敗，屢敗屢戰。出自普契尼作曲的歌劇《托斯卡》的詠嘆調《為藝術，為愛情》，是歌劇中女主人公托斯卡的詠嘆調，亦是電影主人公王彩玲命運的詠嘆調。“為藝術，為愛情，我衷心地愛護一切生靈！……但在這絕望時刻，為何啊上帝。為何對我殘酷無情？”這段詠嘆調在電影中出現了三次，第一次是王彩玲“炫技”的唱給要拜她為師的周瑜，是她和以周瑜為代表的青年們理想最豐滿的時刻；第二次是在北京的王彩玲得知進歌劇院幾乎“此生無望”時，絕望的唱出“敗給藝術”的現實；第三次出現在電影的結尾，臆想中的王彩玲站在金色音樂廳的舞臺，再次唱起了這首詠嘆調。這是她敗給藝術、敗給愛情之后的悲情抒發。

影史上經典電影作品《肖申克的救贖》，講述了被誤判入獄且為無期徒刑的銀行家安迪，在監獄中堅持“希望”的信念，忍辱負重，在長達20年間用一把小錘鑿出地道成功越獄，重獲自由身，揭露了監獄系統黑暗的腐敗內幕。“希望”是這部電影的核心主題，電影中最動人的段落闡釋了這一主題：安迪通過自己的過人之處逐漸獲得監獄長的信任，在一個平常的午后，安迪以工作的名義進入到廣播室，反鎖屋門，打開了唱片機和高音喇叭，把唱片機的聲音放到最大，任由獄警喊叫砸門，在整個監獄的犯人和獄警詫異的目光中，安迪在躺椅上閉眼享受此刻，更不惜被關黑屋一周。此時唱片機里響起的是莫扎特創作的家喻戶曉的歌劇《費加羅的婚禮》片段《西風頌》，這是歌劇中第三幕出現的伯爵夫人和蘇珊娜一起寫送給伯爵信的二重唱。這首旋律優美的女聲二重唱，伴著眾多犯人驚呆進而陶醉的目光，響徹整座監獄，它呈現出的空靈、純凈的聲響與充滿戾氣、仇恨、絕望的環境形成鮮明的對比，其無疑是“希望”“自由”“光明”的代言詞。在電影中這段音樂也是重要的轉折點，安迪用自己的行動告訴了他的摯友瑞德，“希望”不可怕，有“希望”才能繼續有意義的活下去，為電影結尾他們在碧海藍天的沙灘重逢做了鋪墊。這類藝術歌曲和歌劇片段在電影中的運用，使其歌詞內容的意義與電影敘事產生了互文效應，進而推進電影敘事、生動刻畫了人物性格。

二、電影敘事的“變奏曲”——鋼琴曲在電影中的運用

由羅曼·波蘭斯基導演的電影《鋼琴家》，講述了波蘭鋼琴家席皮爾曼在二戰期間被迫離開淪陷的祖國，開始生死未卜的逃亡，直到遇見一位被他的鋼琴曲打動、酷愛音樂的德國軍官，席皮爾曼在德國軍官的保護下堅持到了勝利的到來的故事。這部電影不是傳統意義上的音樂傳記電影，但電影中出現的鋼琴曲尤其是肖邦的幾首作品串聯起了整部電影，是敘事鏈上不可或缺的重要元素。

電影開篇，鋼琴家席皮爾曼在電臺平和的彈奏肖邦的《升c小調夜曲》，直到德軍的炮彈突然從天而降砸穿屋頂，受傷的席皮爾曼被迫終止演奏，平和瞬間被打破，殘酷的戰爭來臨。這首直到肖邦去世后才公布于世的夜曲，充滿了憂傷、低沉的情緒，契合了電影開始主人公命運由戰爭瞬間改變的悲傷基調，也為電影后續的敘事做了預告。電影中段，顛沛流離的席皮爾曼被朋友安置在德軍醫院對面的公寓避難，屋里赫然擺著一架鋼琴，這對席皮爾曼來說是巨大的誘惑，他習慣的打開鋼琴，但冷酷的現實告訴他此時絕不是彈奏鋼琴的時候，于是就有了影片中席皮爾曼想象中彈奏鋼琴的超現實畫面。這時電影中出現的音樂是肖邦的《波蘭舞曲》，這首曲子的前奏氣勢恢宏，雖然無法真實的觸碰到琴鍵，但席皮爾曼依然忘情的投入想象中的演奏，盡管只是短暫的安寧，但這首熱烈奔放的舞曲帶給他的慰藉和對未來的憧憬卻是彌足珍貴的。在電影的結尾，戰爭結束，席皮爾曼恢復了鋼琴家的身份，此時這部寓意著希望和勝利的《波蘭舞曲》再次響起，穿著演出禮服的席皮爾曼氣定神閑，呈現出“浴火重生”后的狀態與之前的想象中的演奏形成呼應，令人唏噓。影片中出現的另外一首肖邦的《g小調敘事曲》是整部電影最重要的情節點，饑餓到極限的席皮爾曼在被德軍轟炸過的破屋子里盲目覓食，找到一瓶罐頭用力開啟時弄出聲響被一名德國軍官發現，此時電影的敘事達到了高潮。在此之前的畫面里，隱約出現的音樂是這位軍官在彈奏貝多芬著名的《月光奏鳴曲》，這首曲子是德國軍官心境和品性的外顯，從樂曲中透露出他的善良和對安靜的向往，為后面的敘事埋下了伏筆。接下來德國軍官得知席皮爾曼的身份并示意他“展示一下”，在“不可抗拒的命令”中饑寒交迫的席皮爾曼活動了手指，選擇了這首肖邦在當時華沙起義失敗，波蘭亡國之際創作的《g小調敘事曲》，把不安、屈辱、恐懼、悲愴等諸多復雜的情緒都融入到了這首鋼琴曲中。席皮爾曼的音樂以及他的才華和勇氣征服了這位懂音樂的德國軍官，他決定冒險保護席皮爾曼，直到這場戰爭結束。這些鋼琴曲的創作背景以及樂曲本身的內容，完全可稱之為電影的敘事情節點，其與電影敘事高度融合，呈現出電影背后的隱喻意義。endprint

三、電影主題的“序曲”——交響曲在電影中的運用

美國電影大師斯坦利·庫布里克的“未來三部曲”——《奇愛博士》《2001太空漫游》《發條橙》，探討反思了科技的發展對人類的影響，以及人類對太空為代表的未知事物的態度，是電影史上科幻電影的先驅代表。在這三部曲中庫布里克引用了大量的交響曲作品，契合、渲染了電影中哲理思考的主題。

電影《2001太空漫游》開篇，理查德施特勞斯的交響詩《查拉圖斯特拉如是說》在黑幕中激昂的響起，交響詩中尼采的生命哲理詰問，是電影開篇人猿進化的過程中人類文明的進程最準確的注腳，庫布里克對此交響曲的運用被稱為這首曲子的“重生”。此外，小約翰·施特勞斯創作的《藍色多瑙河圓舞曲》在電影《2001太空漫游》出現了三次，第一次出現在電影第一篇章結束人猿將手中的骨頭扔向天空，接著轉場出現太空中遨游的飛船；第二次出現在電影中段太空飛船在月球中安靜祥和的飛行，這兩次的運用都在指向人類文明在太空中的“圓舞”，與小約翰·施特勞斯在創作《藍色多瑙河》時希望給維也納人們帶來生機和活力的寓意一致；樂曲第三次作為結尾曲出現在電影結束出字幕之時，是電影主題“太空漫游”的回應。在電影《發條橙》中，庫布里克同樣引用了大量的交響曲，包括貝多芬、羅西尼、亨利·普賽爾等作曲家的作品，其中對貝多芬《第九交響曲》的運用堪稱經典，《第九交響曲》可以稱之為電影主人公艾利克斯的主題音樂，也是電影《發條橙》的主題音樂。同時不斷出現的貝多芬畫像窗簾、貝多芬雕塑、貝多芬作品的磁帶都在強化貝多芬和他的《第九交響曲》對電影的重要性，《第九交響曲》在電影中前后出現過五次，前兩次都出現在艾利克斯進行暴力行為和暴力宣泄之后，后三次出現在艾利克斯被自己傷害過的作家報復和他被送往醫院時，最后一次在艾利克斯接受治療時《第九交響曲》再次響起，極具諷刺性的渲染了電影主題，音樂、自我、博愛、自由的關系，值得深思。這些交響曲在電影中精準的運用，顯示出庫布里克“電影天才”的才華和創新能力。

古典音樂豐富的“資源”為現當代電影配樂家提供了取之不盡的素材，眾多優秀的電影音樂的樂思和靈感都來自某些著名的古典音樂。但在電影中直接的引用古典音樂是一個有較高難度和深度的課題，較高的音樂素養、出色的電影才能以及對電影音樂的選用有著絕對的話語權等因素都至關重要，在恰當的契機下使古典音樂作品“無縫”融入電影，生發出不同的音畫關系組合，從而呈現出理想的視聽藝術功效。

參考文獻：

[1][法]皮埃爾·貝托米厄.電影音樂賞析[M].楊圍春，馬琳譯.北京：文化藝術出版社，2005.

[2]羅展鳳.電影X音樂[M].北京：三聯書店，2005.endprint