淺談非物質文化遺產中傳統(tǒng)音樂的活態(tài)保護與傳承

駱天天

【摘 要】非物質文化遺產是以非物質形態(tài)存在的，我們的傳統(tǒng)音樂在中華民族藝術的發(fā)展進程中有著很重大的意義。但是隨著時間的推移，社會的進步，很多傳統(tǒng)音樂藝術開始慢慢消逝，還有很多的傳統(tǒng)音樂形式遭受了很嚴重的損害。這對音樂文化的歷史傳遞來說是非常致命的。本文主要從傳統(tǒng)音樂的活態(tài)保護和傳承入手，參考近年來的一些研究，進行了歸納和總結。

【關鍵詞】非物質文化；傳統(tǒng)音樂；活態(tài)保護；傳承

中圖分類號：G127 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）19-0056-02

一、非物質文化傳統(tǒng)音樂的社會現(xiàn)狀

非物質文化首先是具有民族代表性的，與群眾的生活密切相關，在歷史的見證下代代相傳，傳統(tǒng)音樂是所有音樂的根本，它不像歷史古跡那樣獨立存在，因此它的傳承與保護離不開人們對它的認識與重視，這與傳統(tǒng)音樂的教育是息息相關的。傳統(tǒng)音樂具有著我們中華民族最樸實的習氣，擁有獨特的魅力，是我們整個民族靈魂的一種體現(xiàn)，并且已經滲透到我們日常生活的各個階段。體現(xiàn)出的更是一種地域的特色、言語、文明等等。音樂雖然只是生活中的一種情緒表達，但是它能夠從本身的小的層面來表現(xiàn)中華民族大層面的精神文化，因此傳統(tǒng)文化是有著很深遠的意義的。但是近些年以來，新事物的出現(xiàn)使得傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承受到極大的限制，有很多形式的傳統(tǒng)音樂甚至出現(xiàn)消失的現(xiàn)象。這些都是非常可怕的，傳統(tǒng)音樂受損對我們整個中華民族來說都是很大的影響，將對我們整個中華民族的文化帶來不可估量的損失，因此，傳統(tǒng)音樂的保護變得尤為重要，為了使傳統(tǒng)音樂能夠更好地傳播和延續(xù)下去，我們每個人都必須為之努力，貢獻出自己的綿薄之力。

二、非物質文化傳統(tǒng)音樂的活態(tài)保護

（一）對傳統(tǒng)音樂的生態(tài)保護

一切非物質文化活動要想去進行一個動態(tài)的活的傳播和延續(xù)，都要建立在人的基礎上。要想去保護傳統(tǒng)音樂，就必須堅持以人為中心的原則。很多的傳統(tǒng)音樂都來自一些民間藝人的即興編唱，這種形式對傳統(tǒng)音樂的出現(xiàn)和傳承都有著十分積極的作用，傳統(tǒng)音樂扎根于民間，我們應當給予這種音樂形式一定的空間，保持其完整性。這些藝人對我們傳統(tǒng)音樂的貢獻是非常巨大的，他們經常聚集在一起，把自己的想法用音樂的形式表達出來，這是非常有意義的。正是因為有了這些民間藝人的存在，我們的傳統(tǒng)音樂傳承才變得更有希望。

（二）對傳統(tǒng)音樂的地域保護

傳統(tǒng)音樂中有很多藝術形式具有濃郁的地域和方言色彩，政府和相關部門都有責任去對這些傳統(tǒng)音樂進行鼓勵和大力宣傳，令更多的人去了解到底什么是傳統(tǒng)音樂，只有這樣才能緩解傳統(tǒng)音樂在我國所處的尷尬境地，使其能得到本該有的重視，這些是傳統(tǒng)音樂傳播和延續(xù)的關鍵所在。目前在藝術類高校中學習研究的大多數(shù)是西方的一些音樂文化體系，對自我文化不了解造成了傳統(tǒng)音樂很大的缺失，很多人對京劇和昆曲的了解都非常少，這對我們傳統(tǒng)音樂的傳承是非常不利的。事實上，中國傳統(tǒng)音樂文化魅力絲毫不遜色于西洋音樂。

（三）對傳統(tǒng)音樂的紙質保存

傳統(tǒng)音樂是我們祖祖輩輩在生產生活中，經過長期的實踐，最終總結歸納出來的，它能最直觀地體現(xiàn)人民在生產和生活中所經歷的一些事情，傳統(tǒng)音樂中有不少山歌、小調僅有當?shù)厝丝陬^相傳相授，或者是一些片段的記載。這就需要音樂專業(yè)人士進行大量的搜集和整理，并且完善記錄下來。這些工作非常繁瑣但責任重大。我們要想真正地去保護傳統(tǒng)音樂，可以去試著把這些傳統(tǒng)音樂以樂譜形式記錄下來，通過用紙質的保存方式，把一些傳統(tǒng)音樂的知識寫進課本里面，讓更多的人去學習去了解有關傳統(tǒng)音樂的知識，對傳統(tǒng)音樂進行一個好的保存。必須要保證傳統(tǒng)音樂有一片凈土，只有這樣，傳統(tǒng)音樂才能得到更好的傳承，并且為以后的輝煌鋪墊基礎。

三、非物質文化傳統(tǒng)音樂的歷史傳承

（一）傳統(tǒng)音樂文化的民間傳承

現(xiàn)在傳統(tǒng)音樂民間傳承人的年紀都已經很大了，急切需要年輕人來完成對傳統(tǒng)音樂的繼承。但是現(xiàn)在很多的年輕人對傳統(tǒng)音樂并不是很感興趣，年輕人一般都很難愛上傳統(tǒng)音樂，這就給傳統(tǒng)音樂的延續(xù)造成了很大的困難。很多老音樂人在藝術方面都有很高的造詣，但是卻不知道把自己的這些技藝傳授給誰。傳統(tǒng)音樂面臨著消失的危險。

很多的研究中都表示在當今的社會中，傳統(tǒng)音樂傳承人的處境相當尷尬，而傳承人又是傳統(tǒng)音樂傳播的關鍵所在，為了應對這些困境，筆者提出了以下的幾點措施：1.保護好傳統(tǒng)音樂的生態(tài)環(huán)境，要為這些傳承人的傳承創(chuàng)造出一個好的基礎；2.要去建立一個合理的體系，統(tǒng)一對這些傳承人進行管理；3.去建立更加完善的制度，對這些傳承人進行相應的津貼，讓他們對傳統(tǒng)音樂的傳承更有信心；4.這些傳承人在傳承的時候可以適當?shù)厥杖∫恍┵M用，人總是要生活，如果連飯都吃不飽，又怎么有心思去進行文化的傳承呢；5.要重視傳統(tǒng)音樂對青年人群的教育，讓他們真正去體會傳統(tǒng)音樂的真諦，只有這樣，我們的傳統(tǒng)音樂才能逐代傳播下去，我們的民族文化才不至于消逝。

在科技沒有這么發(fā)達的過去，信息的傳遞相對來說比較慢，人們之間的交流也相對比較缺乏，娛樂的方式也是很單一的，傳統(tǒng)音樂的出現(xiàn)及其發(fā)展大大增加了人們生活的樂趣，人們喜歡坐在一起，對傳統(tǒng)的音樂進行共同的創(chuàng)作。隨著時間的推移，科技的進步，信息的交流也變得越來越方便，人們了解新聞的途徑也變得多了起來，傳統(tǒng)音樂的傳播方式也出現(xiàn)了很大的變化，傳統(tǒng)音樂呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢。在這種情況下，對于傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新就變得尤其重要。只有不斷去創(chuàng)新，才能更好地適應人們生活和習慣的變化。保護傳統(tǒng)音樂一定要有好的辦法才可以，要給老的傳統(tǒng)音樂不斷注入新鮮的血液，只有這樣，傳統(tǒng)音樂才能更好地延續(xù)下去。保護傳統(tǒng)音樂的根本是去保護它們的靈魂，而不應該局限于只去保護傳統(tǒng)音樂的生存環(huán)境。傳統(tǒng)音樂要長期發(fā)展下去，傳承方式更應該去創(chuàng)新，努力地去吸納一些新時代的對傳統(tǒng)音樂發(fā)展有幫助的事物。要按照當代人的生活特點去創(chuàng)新，堅持人的作用，在這樣的大前提下，不斷地去尋找創(chuàng)新的方向，不應拘泥于過去的老的模式，那樣對傳統(tǒng)音樂的傳承是相當不利的。我們可以把旅游和傳統(tǒng)音樂的傳承結合起來，這也是一種創(chuàng)新，讓它們之間能夠相互促進，共同發(fā)展。在進行旅游開拓的同時可以把一些具有民族特點的傳統(tǒng)音樂傳播給那些來游玩的人。還可以利用現(xiàn)在日益發(fā)達的網絡來進行傳播。以那些被廣泛流傳的經典曲目作為基礎，把當代音樂的元素融入進去，進行一個更好的創(chuàng)新，為的是使傳統(tǒng)音樂能夠更好地適應現(xiàn)代人的審美，利用創(chuàng)新的方式去對傳統(tǒng)音樂進行保護這個辦法是非常好的。

（二）傳統(tǒng)音樂文化的課堂傳承

很多年之前，傳統(tǒng)音樂的發(fā)展方式是比較雜亂的，并沒有一個固定的模式。近些年來，慢慢地從雜亂無章的狀態(tài)變得有秩序，開始轉向學校里面?zhèn)鞑ィ褌鹘y(tǒng)音樂的傳承和學校里面的教育結合在一起，形成了一種新的傳播方式。從學校的角度來看，為傳統(tǒng)音樂的傳承開啟了一個新的環(huán)境，要想傳統(tǒng)音樂能夠不斷延續(xù)下去，學校從教育的方向開始，給傳統(tǒng)音樂的傳承提出了很多的建議。要去深入分析傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)狀，并根據(jù)這些現(xiàn)狀作出合理的分析。傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間的關系，不應該是不相容的，傳統(tǒng)更應該作為現(xiàn)代的借鑒，只有不斷去調節(jié)傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間關系，使這兩者能夠更好地配合，才能使傳統(tǒng)音樂在發(fā)展的過程中，更有條件。傳統(tǒng)音樂也應該去進行多方向的發(fā)展，不能只局限于老的模式。

在學校里面，學生和老師都要不斷去學習傳統(tǒng)音樂的背景以及藝術形式，不斷進步，只有通過不斷學習，才能了解到更多的有關傳統(tǒng)音樂的知識。蘇霍姆林斯基曾說過：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育”。音樂在文化當中，并不孤立存在，與歷史、地理、美術都息息相關。比如我國古代音樂家嵇康，同時也是思想家和文學家，在書法、繪畫、文學這些領域都有所成就。音樂老師是傳統(tǒng)音樂文化課堂教學中最主要的傳承者，學校應該在這方面對音樂老師進行專門的培訓，培養(yǎng)老師的歷史責任感，使他們能夠真正地把傳統(tǒng)音樂的傳承記在心里，只有這樣，我們的傳統(tǒng)音樂才能得到一個更好的傳承。教育在傳統(tǒng)音樂的傳承中占有著很大的比重，教育是傳統(tǒng)音樂傳播最直接的途徑，我們必須不斷地去加強教育培養(yǎng)，讓傳統(tǒng)音樂真正走進課堂。

（三）對傳統(tǒng)音樂文化的自尊、認同和自信

有很多的傳統(tǒng)音樂，已經不僅僅是單純的藝術和玩樂了，而是上升到了一個更高的層面，它在形式上變得更加趨向于文化，它的傳播也越來越依靠一些文化的事物。很多地方都專門建立了文化館，設立了一些專門的區(qū)域，目的就是去加強傳統(tǒng)音樂的傳播和延續(xù)。有很多地方還會經常舉辦一些有趣的，關于傳統(tǒng)音樂的活動，讓傳統(tǒng)音樂有著更好的傳播環(huán)境，某些電視臺還經常去舉辦一些有利于傳統(tǒng)音樂傳播的欄目，為的是讓更多的人參與進來，讓傳統(tǒng)音樂的傳承變得更加方便和簡單。傳統(tǒng)音樂的繼承和人們生活的生態(tài)環(huán)境是密不可分的，環(huán)境或者語言的變化都會對傳統(tǒng)音樂的傳承造成不同程度的影響。要想保護傳統(tǒng)音樂，就得去深入了解傳統(tǒng)音樂產生的背景，了解所處的環(huán)境。如果老的傳統(tǒng)音樂不能得到一個好的記錄和保存，很多珍貴的東西都會丟失，對我們民族的文化是很不好的。對傳統(tǒng)音樂要充滿自尊和自信，我們要加強對傳統(tǒng)音樂的認同感，要相信傳統(tǒng)音樂是能夠帶給我們信心的。只有這樣，我們的傳統(tǒng)音樂在傳承方面才會變得更加方便。

四、結語

傳統(tǒng)音樂要在傳播的過程中不斷進步和發(fā)展，并且在這種進步和發(fā)展中，完成對自身的保護和傳承。首先要注意對那些傳承人的保護；然后在傳播的過程中要不斷地進行創(chuàng)新；同時結合學校里面的教育。只有這樣，我們的傳統(tǒng)音樂才能在歷史發(fā)展的長河之中不斷地進步和發(fā)展，只有這樣，傳統(tǒng)音樂才能得到好的保護和傳承。

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