活態(tài)傳承教學(xué)在校本課程中的應(yīng)用研究

楊敏

一、校本課程中活態(tài)傳承教學(xué)趨勢(shì)

隨著國家課程，地方課程和學(xué)校課程的三級(jí)管理模式的提出，校本課程已成為新課程的一個(gè)新亮點(diǎn)，是解決課程結(jié)構(gòu)多樣化過程中的一個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。這是課程從“統(tǒng)一”走向“選擇”的新形式，它將成為教師專業(yè)發(fā)展及課程的開發(fā)能力的挑戰(zhàn)和考驗(yàn)。

開發(fā)校本課程是新課程改革的要求。如今，由于校本課程所具備的地方性、針對(duì)性、開放性、有效性的幾個(gè)特點(diǎn)，校本課程開發(fā)得以空前發(fā)展，全國各地許多學(xué)校都加緊編寫本校的同時(shí)，也是教育工作者們刻不容緩的研究課題，自然也就成為校本課程開發(fā)研究主題的一大趨勢(shì)。

二、美術(shù)校本課程中夏布資源走進(jìn)課堂

作為學(xué)生，不可能和藝術(shù)家那樣有著深思熟慮的見解或是能深刻的理解媒材，學(xué)生的繪畫作品只不過的他們成長過程中的一種表現(xiàn)而已，而藝術(shù)家的藝術(shù)作品卻是他們生活積累沉淀而形成的結(jié)晶。

作為初一的學(xué)生，具有較強(qiáng)的感知能力，對(duì)于畫面的細(xì)節(jié)特征是不容易錯(cuò)過的，學(xué)生對(duì)于作品的描述更多的體現(xiàn)為形式感與其他感覺是如何的相聯(lián)系起來，而不再是僅僅對(duì)于一些單純形式語言的簡單描述。

“線條非常流暢，有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，色彩為暖色調(diào)，其中穿插的冷顏色表面上有些亂，但亂中有序，而又給人十分寧靜的感覺，并且構(gòu)圖很獨(dú)特，視覺沖擊力很強(qiáng)，畫面讓人什么都會(huì)想，但又什么都想不出來，琢磨不透，但非常有趣。”

第一環(huán)節(jié)的目標(biāo)之一就是：能夠參照波洛克的作品，運(yùn)用有序的美術(shù)語言來進(jìn)行，下面是初一美術(shù)教室的一段課堂對(duì)話（在上課前對(duì)夏布材質(zhì)有所了解），將如何以“助產(chǎn)師”般的循序漸進(jìn)方式與學(xué)生一同探討。

師：呈現(xiàn)《晨星》，波洛克（美國）（教師先不顯現(xiàn)出畫名）

在畫面中你們看到了什么？

生：恩，是大草原吧？是天空？海洋？

師：隨著播放一首馬克西母的“出埃及記”（在音樂背景中你又想到什么，大膽說）

生：一場(chǎng)戰(zhàn)爭，迷宮，龍卷風(fēng)，大暴雨

師：切換一首“小夜曲”的鋼琴曲（有不同的意見嗎？）

生：緩緩的小河，浩瀚的天空

……

師：出示畫名《晨星》，現(xiàn)在用點(diǎn)，線，面的繪畫語言組織畫面（所用的材質(zhì)夏布）

展示幾位同學(xué)在教師第一輪情境導(dǎo)入中所表現(xiàn)出來的作品。

生1：我也要感受下在夏布上的表現(xiàn)與波洛克的材質(zhì)的區(qū)別。

生2：很抽象，他在柔軟的材質(zhì)上用曲線，我在硬材質(zhì)上用直線。

生3：我只想用溫暖的顏色。

生4：這是剛剛聽到的兩首曲子，有跳躍的音符也有靜止的琴鍵。

第二環(huán)節(jié)目標(biāo)是能在原有作品的上得以審美觀的提升，讓作品多元化。

師：從學(xué)生畫面的構(gòu)成來看，同學(xué)們的元素組織都有現(xiàn)出一種視覺沖擊力，藝術(shù)來源生活，希望同學(xué)們把你的作品加入情感，把生活與藝術(shù)相結(jié)合起來，讓你的生活作品藝術(shù)化。

活動(dòng)既培養(yǎng)了學(xué)生學(xué)習(xí)夏布文化藝術(shù)的興趣，有利于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)認(rèn)同感的形成，同時(shí)整合了學(xué)校文化與校外文化，開辟了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的新途徑，豐富了校本課程學(xué)校素質(zhì)教育內(nèi)容，促進(jìn)了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)學(xué)校教育改革。

三、夏布藝術(shù)表現(xiàn)的探索與拓展

對(duì)于一種沉淀了千年的物質(zhì)形態(tài)，這種色澤清香，涼爽清汗的純天然古布關(guān)注程度自然而然地不斷升溫。把夏布的藝術(shù)探索融入到美術(shù)教育中來，讓學(xué)生在夏布藝術(shù)上感受藝術(shù)和人生，可以說是發(fā)展和傳承最迫不及待和重要的新模式。

夏布，繪畫載體之新，國畫主要指的是以絹、宣紙、帛為載體的畫種，夏布國畫利用材質(zhì)的本色，墨色效果，或?qū)ο牟歼M(jìn)行再加工，從而達(dá)到更好的國畫繪畫需求。

技法創(chuàng)新。傳統(tǒng)國畫中的勾，皴，擦，染，點(diǎn)等技法在夏布上都可以做到，它可和宣紙一樣輕如蟬翼，以破墨，破水。也可以同絹一般反復(fù)皴擦。但它比宣紙更堅(jiān)實(shí)牢固，較之絹的表現(xiàn)力和承載力更強(qiáng)。

質(zhì)地設(shè)色創(chuàng)新。偏黃褐色布的植物纖維天然本色，古樸，歸真，對(duì)于淺絳及青綠設(shè)色有著極好的效果，同時(shí)，將原色夏布根據(jù)自己繪畫及調(diào)色要求還可加工。

夏布繪畫，一種“古布”與“古畫”的相互融合的創(chuàng)新教學(xué)與國畫教學(xué)是一脈相承的，是在傳統(tǒng)國畫教學(xué)基礎(chǔ)上建立實(shí)施，在教學(xué)過程中，先臨摹，而后寫生再到創(chuàng)作的過程，既有國畫的傳統(tǒng)性，以有夏布國畫自身的創(chuàng)新性。不失傳統(tǒng)氣息，也融納時(shí)尚意味。

四、結(jié)語

“我們處在共時(shí)、并置的時(shí)代，遠(yuǎn)近、并列和分散的時(shí)代。我相信，這個(gè)時(shí)代的體驗(yàn)與其說的是在時(shí)間過程中展開的生命，不如說是交錯(cuò)糾纏在一起的網(wǎng)。”“活態(tài)傳承”是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“真魂”，是由非物質(zhì)文化遺產(chǎn)賴以產(chǎn)生和傳承的生存環(huán)境、生產(chǎn)方式、生活智慧、文化人格等諸多因素組合而成的立體空間。由此，對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和保護(hù)并不是短時(shí)間內(nèi)就可以實(shí)現(xiàn)的，它是一個(gè)持續(xù)傳承的過程，校本課程中活態(tài)傳承的過程可以說是一種文化再生產(chǎn)的方式，既能讓學(xué)生學(xué)會(huì)外在的非物質(zhì)文化表象，更能加深對(duì)文化精神層次的延續(xù)，使得非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在學(xué)生不斷的認(rèn)知和體驗(yàn)中變得鮮活起來，激發(fā)學(xué)生對(duì)非物質(zhì)文化傳承的動(dòng)力。

因此，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)活態(tài)傳承方式與校本課程手段相結(jié)合是至關(guān)重要的，直接關(guān)系著傳承鏈條的延續(xù)。endprint