王建中鋼琴曲《瀏陽河》的作品分析及演奏技巧

張婷婷

【摘 要】《瀏陽河》是湖南地區(qū)非常著名的民歌，廣為流傳，自從建國之后就被改為多種樂器的音樂版本，在這些版本中，由作曲家王建中改編的《瀏陽河》鋼琴曲尤為出名，這首鋼琴曲集多種音樂元素于一體，很好地展現(xiàn)了《瀏陽河》的藝術(shù)魅力。

【關(guān)鍵詞】鋼琴曲《瀏陽河》；作品分析；演奏技巧

中圖分類號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：11007-0125（2018）30-0045-01

本文首先從鋼琴曲《瀏陽河》作品的創(chuàng)作背景、旋律特色和曲式結(jié)構(gòu)等方面對(duì)作品進(jìn)行分析，展現(xiàn)了《瀏陽河》鋼琴作品的藝術(shù)魅力。同時(shí)通過對(duì)《瀏陽河》鋼琴曲演奏技巧的分析，為作品演奏者提供一些有效的借鑒。

一、鋼琴曲《瀏陽河》的作品分析

首先《瀏陽河》這首民歌是在建國初期創(chuàng)作的，因其優(yōu)美的旋律、簡潔明了的曲調(diào)以及符合時(shí)代特征的歌詞，而受到當(dāng)時(shí)人們的廣泛喜愛。在此歌曲的基礎(chǔ)上，王建中先生運(yùn)用西方鋼琴作品的創(chuàng)作手法與具有中國特色的五聲音調(diào)相結(jié)合，創(chuàng)作出了鋼琴曲《瀏陽河》。該曲不僅保持了原有曲調(diào)的特點(diǎn)和韻味，同時(shí)也將西方演奏風(fēng)格表現(xiàn)出來，具有很高的藝術(shù)價(jià)值。

整首曲子通過鋼琴樂器寬廣的音域和五聲音階式走句以及立體性織體，使得原民歌單聲部的旋律更加豐盈，讓作品呈現(xiàn)出立體化的特征。在音色效果上，鋼琴曲《瀏陽河》采用了傳統(tǒng)民樂中的潤腔技法，通過裝飾音和獨(dú)特的五聲音階來模仿民族器樂的音色，使得鋼琴作品也帶有民族器樂的音色效果；使得該曲具備了民族韻律和意境。這種中國鋼琴與傳統(tǒng)民樂的相結(jié)合，使該曲形成了獨(dú)具民族特色的藝術(shù)風(fēng)格。

二、鋼琴曲《瀏陽河》的演奏技巧分析

鋼琴曲《瀏陽河》全曲共分為五個(gè)部分，分別是引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部以及最后的尾聲。在演奏這五個(gè)部分的時(shí)候不僅要保持演奏速度的輕快和明亮，還要在彈奏過程中保持從容的態(tài)度，靈活運(yùn)用輕微觸鍵的彈奏技巧，處理好和聲與復(fù)調(diào)的配合，最終運(yùn)用熟練的演奏技術(shù)把瀏陽河的秀美風(fēng)景表現(xiàn)出來。

第一部分，引子，第1-9小節(jié)，行板，中速演奏。在演奏時(shí)，必須先固定好手的位置，然后右手和弦要連奏，并且要把右手和弦的最高音（主旋律音）給突出出來，左手的六連音在演奏時(shí)要給人以行云流水般的感覺。一開始樂曲旋律響起來的時(shí)候會(huì)把人帶入到瀏陽河美麗的風(fēng)景中。第5-9小節(jié)是由比較規(guī)則的連接句構(gòu)成，并多次出現(xiàn)在曲子中，速度則是由慢到快逐漸轉(zhuǎn)變，需要左右手緊密配合，不留痕跡，用連貫的觸鍵法去演奏，慢慢地向人們構(gòu)建出一幅由遠(yuǎn)及近，由慢到快，潺潺流動(dòng)的河面風(fēng)光畫面，讓人們可以體會(huì)到瀏陽河的美。

第二部分，呈示部（主題），第10-31小節(jié)，中板，比行板稍快些。在演奏時(shí)右手單音主題旋律要發(fā)音清晰，要有強(qiáng)弱變化，要富有表情的演奏。同時(shí)還需要注意旋律的歌唱性，要在內(nèi)心歌唱，并做到分句清晰。左手琶音一定要控制好力度，要輕巧彈奏，好像水的波動(dòng)。左手要把右手旋律部分襯托出來，右手彈奏力度可稍重些，要突出音色的明亮。

第三部分，展開部（變奏、間奏），第33-51小節(jié)，在這個(gè)部分中主題會(huì)再次出現(xiàn)，音樂的織體也會(huì)有明顯的變化，而主題的旋律也發(fā)生變化，從呈示部的右手變換到左手的低音區(qū)，右手變?yōu)檫B續(xù)不斷的六連音伴奏音型。六連音跨度較大，在練習(xí)的過程中應(yīng)該進(jìn)行單獨(dú)練習(xí)，要用手臂的力量帶動(dòng)手腕。然后是中聲部，左手低八度再現(xiàn)了主題旋律，注意這里出現(xiàn)了“三對(duì)二”節(jié)奏，是本曲難點(diǎn)，需要反復(fù)多做練習(xí)，要做到左右手節(jié)奏對(duì)位準(zhǔn)確，可通過彈一個(gè)聲部唱另一個(gè)聲部來練習(xí)，訓(xùn)練內(nèi)心節(jié)奏感。

第52-59小節(jié)，間奏，這部分發(fā)揮了過渡連接的作用。節(jié)奏是比較自由的，雙手流動(dòng)的快速音符，模仿了古箏的音色，好像河水掀起陣陣微瀾，流向遠(yuǎn)方。雙手交替彈奏要像一只手一樣，中間沒有痕跡，發(fā)音要清晰、均勻，不能出現(xiàn)過重或過弱的聲音，要有強(qiáng)弱起伏，整段要彈奏的平穩(wěn)流暢，一氣呵成。

再現(xiàn)部，第60-87小節(jié)，主題旋律再次出現(xiàn)，與呈示部相比，這部分加入了經(jīng)過音的和弦外音，在演奏的過程中還是需要注意旋律的歌唱性，旋律更加流暢，讓人體會(huì)出瀏陽河的綿延流長。其中第77-85小節(jié)是全曲的高潮部分。右手主旋律由原來的單音變?yōu)榘硕群拖遥\(yùn)用大臂與身體的力量，八度和弦下鍵要深，發(fā)音要厚實(shí)、飽滿、有力。左手琶音伴奏音型的密度及幅度進(jìn)一步增大，仿佛在向人訴說無比興奮、激動(dòng)的心情。

第五部分，尾聲，第88-90小節(jié)。這部分是由一連串六連音的流動(dòng)音型組成的，在演奏時(shí)，注意左右手之間的配合，聲音連貫流暢。同時(shí)觸鍵也不用過深，力度控制輕些，彈奏由快到慢，慢慢的輕柔下來，音樂在輕聲細(xì)語和涓涓細(xì)流中結(jié)束。

三、總結(jié)

綜上所述，本文通過對(duì)鋼琴曲《瀏陽河》的作品分析和演奏技巧分析，了解到鋼琴曲《瀏陽河》是以中國民族音樂和傳統(tǒng)樂器為基礎(chǔ)，運(yùn)用西方的音樂創(chuàng)作技法，把傳統(tǒng)音樂與西方音樂相結(jié)合而創(chuàng)作出來的鋼琴作品，不僅體現(xiàn)了我國的民族藝術(shù)特色，同時(shí)也使中西方音樂文化完美結(jié)合，展現(xiàn)了瀏陽河優(yōu)美的風(fēng)景以及瀏陽河河水的源遠(yuǎn)流長。

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