同源視角下武舞結合的藝術創編及其藝術價值探討

王梓霏

摘 要：開展對武術與舞蹈同源發展、結合的探析，為我國武舞結合的藝術創編方式和藝術價值提供發展思路與理論依據。在首都體育學院2016巡演節目創編實踐的基礎上，結合體育院校藝術專業發展方向與特色，從舞蹈史、武術史視角，對舞蹈美學及舞蹈編導等進行理論探討，采用對比、分析、歸納等研究方法，得出“武舞同源”是遠古的命題，在當下武舞的發展過程中需要采用“虛實法”“意境法”“意蘊法”等方法進行創編，使武術與舞蹈在剛柔相濟的藝術碰撞中達到力與美、動與靜的和諧統一，實現更好的藝術表達，同時得出武舞結合具有其藝術的創新價值、審美價值、文化價值和傳播價值的結論。

關鍵詞：舞蹈；武術；武舞；武舞同源；武舞結合；藝術價值；藝術創編

中圖分類號：G 852 文章編號：1009-783X（2017）06-0517-03 文獻標識碼：A

Abstract： The present research sets to carry out effective development of martial arts and dance homologous development and combination， and provide the development ideas and theoretical basis for the art creation mode and value of our martial arts combination. Based on the 2016 tour program creation practice of Capital University of Physical Education and Sports， combined with the professional development direction and the characteristic of art major in sports colleges， this paper makes analysis on the aesthetics of dance and dance theory from the perspective of the history of dance and martial arts through the research methods of contrast， analysis and induction. It is proposed that the "martial dance homology" is ancient in proposition. Martial dance should adopt the "implicit and explicit"， "artistic conception"， "implication" and other effective methods of creation in the development process， so that the martial arts and dance can strength and beauty， dynamic and static harmony in art collision in achieving better move among force and soft， artistic expression. At the same time， it can be concluded that the combination of Wushu and dance has its artistic innovation value， aesthetic value， cultural value and communication value.

Keywords： dance； martial arts； martial dance； martial dance homology； martial dance combination；artistic value； artistic creation

“武舞”指的是武術和舞蹈結合的一種藝術呈現形式。在幾千年的歷史變遷過程中，武術與舞蹈同源共進、綿延發展，相互影響、融合，逐漸成為中華民族獨特的藝術名片[1]。在藝術形式不斷豐富的今天，武舞結合具有其特殊的價值和意義，尤其隨著人們對藝術和審美追求的提升，武舞已經以更豐富的形式走上舞臺。對武舞文化、歷史、創作方法等的探討，對推進中國武舞的傳承發揚具有重要意義。基于“武舞同源”的文化視角，以首都體育學院2016年赴歐洲巡演團《武源》《武舞》《武戰》《武藝》《武俠》《舞樂》《武韻》《武學》《武魂》的創作實踐為例，運用舞蹈美學、舞蹈編導等理論對節目構思及編創過程進行探討，采用對比、分析、歸納等研究方法，為我國武舞結合的方式和藝術價值提供理論依據。

1 武舞結合的創編探究

1.1 構思——武舞結合的文化探究

縱觀歷史，融合舞蹈和武術的“武舞”文化，可追溯到遠古時期。在原始社會，自然環境十分惡劣，人們在不斷地適應生存環境的過程中，產生了拳打腳踢、指抓掌擊、跳躍翻騰等攻防動作。武舞原本產生于原始社會人與獸斗，人與人斗的過程，最初為了再現狩獵和戰爭的場面，人們模仿這種場面而進行表演，隨著社會發展，武舞逐漸成了部落軍事訓練的內容。為適應戰爭需要，提高群體作戰效率，人們把戰場上常用的、有效刺殺的技擊動作有序地排列起來，于是便有了原始的武舞。由此可見，“武舞同源”是遠古的命題。有研究表明：“武”與“舞”雖然是不同字，但在中國古代往往可以通用，有“武舞同源”之說，也有“武舞”“舞武”的說法[2]118。原始武舞與原始武術實為一體，舞者手執各種武器，做各種擊刺動作姿勢演練。據《山海經》《禮記》中的記載，原始的武舞不僅是武術技擊的演練，其更深層次的內涵在于通過這種表演可以達到宣揚武威，震懾他方的作用。例如，古籍記載虞舜時期，三苗反叛，舜帝3次打敗他們，仍不降服，舜帝帶領部隊表演了手執巨斧與盾牌的“干戚舞”，“干戚舞”的雄壯氣魄和高超的武藝使三苗降服。這樣的記載很多，如周武王伐紂的“大武舞”、唐朝李世民的“秦王破陣舞”等，這些武舞不但具有情感性、娛樂性，而且有著習武健身的實用性。古代的武舞為后來武術套路的形成奠定了基礎。endprint

1.2 結構——武舞結合的藝術呈現

基于“武舞同源”的文化淵源，結合近3年美國巡演、英國巡演等創作經驗，2016年首都體育學院赴歐洲巡演團隊將舞蹈的藝術性與武術的技術性融入節目編排，創編了9個節目：《武源》《武舞》《武戰》《武藝》《武俠》《舞樂》《武韻》《武學》《武魂》。《武源》呈現了武術的起源，即自衛和進攻。通過在遠古時期，部落首領帶領族人祭祀天地和祖先過程中的一次失敗，引出了狩獵者與動物展開的激烈戰斗，最終人們贏得了和平生活。由此展現了武術源于人的自衛和進攻?！段湮琛繁憩F了先秦時期，劍舞將祭祀舞蹈與祭祀活動相結合。后來劍逐漸成為權利、地位及身份的象征，劍舞成為宮廷舞蹈的一種。到了唐宋時期，劍舞由宮廷進入市井，也更趨向于表演化，并在此時誕生了許多優秀作品。劍與舞的結合有剛有柔，不僅展現了武術的剛勁，同時也展現了舞蹈的柔美。《舞戰》借“秦俑”形象，以民間樂曲《絳州大鼓》的節奏、古樸獨特的動作造型，體現武士馳騁疆場、勇往直前的英雄氣概?！段渌嚒穼⑽湫g與舞臺藝術融為一體，將武術動作與日常使用的雨傘結合，流暢自然，營造出飄逸、古典、唯美的風格，中華武術的藝術魅力得到了充分的展示。《武俠》展現的是俠客以劍、傘、扇子、毛筆、水袖等作為武器行俠仗義，展現了武術的獨特技巧，體現了俠者風范。在兵器的對決中，又體現了各門兵器的特點及其之間的相生相克關系。《武樂》選取了唐開元天寶年間，唐玄宗和楊貴妃改編的小型舞蹈——小破陣樂，既保留了秦王破陣樂的精神，以表現戎裝女子的颯爽英姿，也展現了女子的嬌媚和俏麗?！段漤崱芬晕枧_表演的方式展現了太極拳、太極球、太極劍、毛筆、太極浮塵等器械動作，體現了太極拳的多元形式與動靜結合，詮釋了武術的剛勁與柔美，演繹了太極拳的文化精髓?！段鋵W》展示了習武者與師父之間相輔相成，代代相傳的風格，體現了中華民族的品德智慧?！段浠辍吠ㄟ^武術運動的展示，體現中國武術頑強奮斗、拼搏進取的精神，以及融匯在這種精神中的運動美感，例如刀棍的鏗鏘、劍槍的柔美、長拳的舒展等，從而把武術向美、向善的人文精神和攻防格斗的技術含義淋漓盡致地詮釋出來。總之，將武舞結合，不僅使觀眾在視覺上得到滿足，更感受到了厚重的中國文化。

1.3 編創——武舞結合的方法探究

1.3.1 虛實法——陰柔與陽剛之美相結合

探究中國古代舞蹈史，一虛一實、一靜一動都是層層積淀的美學結晶。武舞結合的創作實踐中要注重虛實法的運用，通過“虛”的手法充分發揮舞蹈、武術的意境之美，再結合“實”的處理交代故事情節。縱觀古代舞蹈的2種審美形態，分為“陽剛”與“陰柔”2類，在魏晉南北朝時期即有文舞與武舞之分，凡動作柔緩輕曼，腳下動作較少，力度較柔的舞蹈都稱為“軟舞”，“軟舞”是唐代舞蹈的精華之一，當時的《白纻舞》《明君舞》《前溪舞》《拂舞》等都具有軟舞的性質，即講究舞袖、運腰，并求輕、貴柔，特征表現為行云流水般的韻律；而勁健矯捷、力度較強、雄健猛銳，注重腳下騰踏跳躍的舞蹈稱“健舞”?！敖∥琛笔翘拼璧傅闹匾M成部分，例如《胡旋》《柘枝》《劍器》等。在古代中國舞蹈發展史中，文舞、軟舞表現的主要是陰柔之美，而武舞、健舞表現的則是陽剛之美，因此，“陰柔之美與陽剛之美”的美學思想一直影響著中國舞蹈的發展。舞蹈和武術有一個共同的載體——人的身體。身體是舞蹈和武術的主要表現工具，通過人體動作、姿態造型和構圖變化來抒發感情。首都體育學院巡演節目《武藝》運用了太極拳、八卦掌等元素使舞蹈和武術同臺表演，運用雨傘來表現中國的“意境”之美。武舞結合的特點在于舞蹈運用武術的發力、氣息、技術等元素增強舞蹈的“陽剛之氣”；而武術借鑒舞蹈善于抒情、表達人物內心等情感因素，又表現出陰柔的特性。

1.3.2 意境法——技術與情感相結合

舞蹈作品講究意境之美，意境法也可以解釋為情景交融，情就是意，景就是境。進行“武舞”結合的藝術創作要追求什么樣的意境，動作和技術的選擇和編創要服從情感和意境的需要。一切藝術都包含了高超的技能內涵，藝術上的高度發展意味著其技能上的高度發展[3]。人在肢體方面的技能也是多種多樣的，除了舞蹈，還可以借鑒雜技、京劇、武術等多種技術。舞蹈與武術的結合，不僅可以增強舞蹈的技術表達，也可以使武術更具藝術性。就社會屬性而言，中國武術首先是一種操作型的“技”“藝”“術”“法”。它跟農藝、工藝、手藝、醫術等，都可以歸到我國古代廣義的“術數”一類，并且有著相應的學理淵源和闡釋[4]。首都體育學院歐洲巡演將經典舞蹈作品《秦王點兵》進行了改編，在保留原作品的舞蹈人物、動作、情緒的同時，加入了武術的“對練”，放大了原舞段的技術性，使觀眾感受到了更真實的戰爭場面。舞蹈中融入更多“武術”的翻騰動作，將威武的戰士形象完整地展現在觀眾面前。將武舞結合，運用情景交融的“意境法”增添舞臺藝術的觀賞性。

1.3.3 意蘊法——形式與意味之蘊相結合

藝術意蘊就是指藝術作品應當在有限中體現出無限，在偶然中蘊藏著必然，在個別中包含著普遍。優秀的藝術作品常通過生動感人的藝術形象，傳達深刻的人生哲理或思想內涵[5]。從美學視角來看，藝術與非藝術，舞蹈與體育，舞蹈與武術之間的界限越來越模糊。蔡云龍認為武術從創始以來，一直從“擊”和“舞”進行發展，有技術性的同時還有藝術性[6]。武術善于形式的表達，將高超的技術以行云流水的套路展示給觀眾；而舞蹈善于抒情，將有意味的形式以更美的方式傳達給觀眾。舞蹈與武術結合可以更好地將形式與意味相結合，這種美不僅是美的技術、美的動作、美的造型，而且是有意味的形式和意味深長的美。

例如劍舞。劍蘊含了中華民族深厚的文化底蘊，并且具有鮮明的民族特色，以其精致卓越的工藝、水平高超的技擊、夸張的表演能力，成為一種精神品格的象征物。首都體育學院歐洲巡演《武舞》就是通過長穗劍、雙手劍等器械與舞蹈相結合而編排的作品。武舞結合的劍舞，是遵照歷史傳統以審美文化為依托而進行建構的當代武舞，《武舞》呈現的是陰柔之美與陽剛之美的結合，也是技術與藝術之美的結合，更是形式與意味的結合。這種獨具民族風格的藝術形式，不僅具有舞臺表演的獨特性，而且升華了人體文化韻律的獨特美學特征，即有意味的形式。endprint

2 武舞結合的藝術價值

2.1 創新價值

舞蹈藝術要具有一定的藝術感召力和藝術感染力，能給觀眾以審美的感受，能滿足觀眾一定的審美期待，才能把觀眾的注意力吸引到舞蹈作品中來[7]。舞蹈與武術結合是在藝術上的一種創新，即在放棄舊的觀念中求得新的發展，建立有理論基礎的藝術見解，形成具有鮮明獨特的審美見解的藝術風格。首都體育學院歐洲巡演不僅在節目設計、節目創編上進行了大膽的創新，還根據所有節目的故事情節的需要設計了LED舞臺演出背景，讓觀眾更直觀地理解每一個節目的內涵，身臨其境地感受到每一個節目的藝術魅力?！拔洹迸c“舞”結合需要在研究歷史、順應時代的基礎上，尋找具有本民族特色的編創方法，并結合和運用現代化多媒體手段與傳統文化高度相融。所謂武舞結合的探索及創新，不能按部就班，但也不能失去自身的民族性。

2.2 審美價值

當武舞結合以全新的藝術形式走向舞臺，必將產生一次全新的審美體驗。在數千年的發展過程中，中國的審美文化形成了獨特的文化精神和價值取向，審美形態是一個不斷產生、發展和成熟的過程[8]。例如，楊麗萍的《雀之靈》，其舞蹈之所以美是因為，《雀之靈》是歷史文化的象征、時代的象征、更是生命的象征。她的舞蹈世界是生命的構成?！度钢`》則似乎已經超越了生命的極境，她從孔雀的平凡中發現了崇高，從云南的俗境里跨入了詩境，把無生命看成有生命，感知著萬物皆有血肉，萬物皆知冷暖的靈動。此時的審美活動可跨越國界、跨越民族、跨越時空，感受中國舞蹈獨特的意境、意蘊之美。如何將中國舞蹈、武術的形態之美、意境之美、意蘊之美傳達給觀眾，具有其重要的藝術價值。

2.3 文化價值

“藝術起源于情感與思想的表現”[9]。由此可見，藝術是文化的核心與精髓之一，不論時代如何發展更迭，藝術始終貫穿于人類的精神活動中。武舞作為中國獨具特色的藝術表現形式，其承載的文化價值具有重要的橋梁和紐帶作用。在武舞同源的視角下，將舞蹈與武術相結合的藝術形式是建立在中國歷史與文化底蘊基礎之上的，這不僅是藝術上的創新，更是文化精神的體現。中國的舞蹈和武術自古就是民俗文化中的雙璧[2]118，以它獨特的魅力吸引著眾多觀眾。武舞結合不僅具有藝術價值，更是對“武舞”同源歷史的追溯。舞與武的相互融合，舞中存武，舞中現武，舞中有武，舞中行武，這些體現了武與舞相吸相融。在武舞的創作實踐中，探究舞蹈與武術的歷史、文化、審美、傳承等眾多文化的交融點，所以武舞之間密不可分，且相互包容；武舞結合是藝術的文化價值，更是民族精神的高度體現。

2.4 傳播價值

中國武術已成為一個“中國式”的文化符號。通過中國武術，我們能夠表達和傳播有關中國的文化信息[10]。而舞蹈藝術作為人們情感和思想的信息載體，它的產生、存在和發展，是為了進行人與人之間情感和思想的交流和傳播。在全球跨文化交流融合的時代，武舞結合以新的藝術形式讓觀眾認識中國的舞蹈和武術。在滿足觀眾的藝術需求的同時，促進文化的傳播與交流。

3 結束語

在武舞同源的視角下，將舞蹈與武術的陰柔與陽剛之美相結合，技術與情感相結合，形式與意味相結合，避免了原生武術技能表演的缺點，增加了武術表演的生命力和情感，同時也更好地擴大了舞蹈的表現力，豐富了舞蹈的肢體語言，使兩者在剛柔相濟的藝術碰撞中達到力與美、動與靜的和諧統一，更好地激發人的情感，產生更強烈的視覺沖擊[11]。要注重武舞結合的藝術價值，充分發揮其獨有的創新價值、審美價值、文化價值和傳播價值，以新的藝術形式讓觀眾認識中國的舞蹈和武術及其藝術價值。

參考文獻：

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