高等教育美術教學中學生藝術素養培養研究

李曉雪

【摘要】為了探索促進高校學生藝術素養發展的具體策略，對高等教育美術教學中學生藝術素養的培養進行了研究與分析。首先對美術教育中學生藝術素養的重要性進行了分析，而后從以美術鑒賞為基本教學模式、創設多元化的教學模式、實施跨界融合教育、轉變傳統的評價方式以及開展豐富多彩的藝術活動四個方面，闡述了學生藝術素養培養的具體方法。

【關鍵詞】高等教育 美術教學 藝術素養

一、引言

目前大部分高校都開設了美術公選課，其目的在于提升學生的藝術素養，而并不是單純的提升學生的美術技能。其次，在通識教育的背景之下，高等教育中美術教學也逐漸開始轉向學生的綜合素養培養。因此，目前階段高等教育需要進一步加強對學生藝術素養培養的關注，并通過多種途徑促進學生藝術素養的進一步發展。基于此種情況，在下文當中將針對這一問題進行必要的研究與分析。

二、在美術教育中培養學生藝術素養的重要性分析

教育是一的目的在于服務于社會發展，自從改革開放之后，我國市場經濟發展對教育的經濟效益發揮提出了新的要求，這無疑會導致教育本身也產生了一系列新的變化，其中功利化就是表現較為突出的一個現象，尤其是在高等教育當中，功利化已經具有極為鮮明的體現。教育功利化雖然能夠在短時間內服務于經濟發展，但是從長遠來看卻存在著很大的弊端。而反應在藝術教育當中則表現為對藝術技能教育的重視程度不斷提升，而針對學生藝術素養的培養則存在著較大的不足。在這種教育模式當中大部分學生僅僅只具備一定的藝術技能，而并不能從更深層次當中形成藝術的核心素養。

從長遠角度來看，只有具備一定的藝術素養才能確保人才的長遠發展，完全立足于美術技能的教育對于高校學生未來的發展存在著嚴重的負面影響。其次，從美術藝術的本質來看，美術作品是一種通過繪畫技能來表達特定思想情感與美感的藝術，繪畫技能僅僅是美術藝術的工具，而并不是其核心內容。如果高校在開展美術教育的過程當中僅僅只關注于學生美術技能的培養則無異于買櫝還珠。因此，現階段高校在開展美術教育的過程當中需要關注于學生藝術素養的培養，通過多種途徑促進學生的進一步發展。

三、在美術教育中培養學生藝術素養的策略分析

從上文的分析中可以發現學生藝術素養的培養對于高校美術教育具有非常重要的意義，現階段高校需要積極探索美術教育中學生藝術素養的具體培養方法，從而促進學生的進一步發展，具體來說主要需要從以下幾個方面如說。

（一）以美術鑒賞為基本教學模式

在高校當中除非是藝術類相關專業必須要掌握必要的繪畫技能之外，大部分學生都并不需要對美術繪畫具有較高的了解，但是藝術素養卻是所有學生都必須要具備的基本素質。因此，在開展教學的過程當中需要進一步加大針對學生美術素養的教育，轉變傳統高校美術教育側重美術教育的基本現狀。筆者認為美術素養的提升雖然可以通過繪畫技能的培養來實現，但是也很容易導致學生陷入到繪畫技能至上的誤區當中。基于此種情況，筆者認為在高等美術教育當中需要以美術鑒賞為最基本的教學模式，通過美術鑒賞學生可以在短時間內接觸到不同流派與國家的美術作品，在積累大量美術知識的同時，也實現了藝術素養的快速培養。其次，在這個過程當中，學生還很容易被美術藝術內在的魅力所感染，并自覺加強美術素養的培養。

（二）創設多元化的教學模式

在美術教育中，教師必須結合學生的實際情況，有針對性地打造多元化的美術教育模式。如此才有利于挖掘學生的藝術潛力，有利于培養學生的藝術興趣，讓學生看到自己的優勢，找到正確的學習方向，從而實現對學生藝術素養的有效培養。在美術教學中，教師可以運用情境教學法培養學生的藝術素養。當然，這需要學校更新教學設備，擁有雄厚的師資力量，從而保證美術教學活動的有效開展。情境式教學通過組織各種活動，引導學生進行美術學習和創造，豐富學生的美術知識，提高學生的美術創作經驗，最終為培養學生的藝術素養夯實基礎。

（三）實施跨界融合教育

跨界融合不僅是美術藝術發展的基礎，同時也是現代美術發展的重要方向，而為學生提供融合性的教育不僅可以提升學生的美術能力，同時也能實現學生美術素養的培養。例如，教師在進行中國山水畫教學的過程當中可以加強中國古典哲學相關內容的教學，通過這種方式學生能夠感知到中國山水畫中所蘊含的人生哲學，從而提升自身的美術素養。跨界融合教育的本質在于利用不同學科之間的相同屬性來引導學生從更深層次去理解美術本身的價值與內涵，同時這種教育也有利于學生融合思維的構建，從而促進學生的進一步發展。

（四）開展豐富多彩的藝術活動

藝術活動是培養學生藝術素養的重要方式，同時也深受廣大高校學生的環境，這對于學生藝術素養的培養具有非常重要的意義。基于此種情況，高等教育在堅持傳統美術課堂教育的同時，還需要積極開展豐富多彩的美術活動，例如，高校可以通過舉辦校內畫展、創意競賽等方式欣賞優秀作品或者展示自己的作品，在這個過程當中學生不僅能感受到一定的趣味性，同時還能夠感知到美術藝術的真諦。其次，高校還可以在校園當中開設美術藝術社團，通過社團為學生提供一個藝術學習的平臺，在豐富校園藝術的同時，也為學生藝術素養的提升奠定必要的基礎。

（五）轉變傳統的評價方式

傳統美術教育主要是以考試或者論文為基本評價方式，在這種評價模式當中很難真實反映出學生的藝術素養，但是一直以來如何去評價學生的核心素養也是美術教育的一個難題。因此，美術教學依然在沿用傳統的評價方法。筆者認為美術素養首先體現在學生對于美術知識的了解以及美術學習的態度方面，因此，在開展美術教學的過程當中教師可以從這兩個方面入手對學生的美術素養進行評價，如從學生日常作業中去感知學生對于美術的基本知識以及對美術的喜愛程度，并結合考試或者論文對學生進行綜合評價。其次，還可以通過針對學生參加美術活動的頻次進行評價。

四、結語

學生藝術素養的培養是高等教育中美術教學的重要任務之一，而在現階段的社會環境當中美術教學的目標已經逐漸發生了轉變，不僅阻礙了學生美術素養的提升，也限制了學生的進一步發展。基于此種情況，在本文當中筆者結合自己的實際工作經驗對相關問題進行了研究與分析，希望能對我國高等院校美術教學工作的開展有所啟發。

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