任少惠
(魯東大學藝術學院,山東 煙臺 264025)
鋼琴在音色方面的不同來自于不同發音體自身的性質和泛音與形態等,各種樂器與人和所有可以發音的一些物體出現的聲音都是存在差異的。音色,就是聲音本身的色彩,其可以表現聲音方面的藝術特征。一旦音樂和音色審美性進行了脫離,其講究的表演就會黯然失色,在鋼琴藝術中也是一樣的。所以,優美音色一直都是鋼琴藝術家永久的追求。對于鋼琴的演奏而言,只有優美和動聽的琴聲,才能夠具有比較好的藝術審美效果,才可以帶給聽眾在聽覺上的享受以及心靈觸動,進而實現對于情操進行陶冶的目的。
對于鋼琴的所有組成而言,踏板的效果是非常明顯的,也就是加強節奏,對和聲效果進行強化,合理地、科學地運用踏板,不但可以對鋼琴音色進行豐富,還能彈奏一定的和諧旋律。所以,演員在演奏時,能夠利用踏板,對鋼琴演奏的效果進行強化,所有踏板的使用方式都是不同的,在使用方式存在一定的差別,所產生的音色效果也就會不同,要想讓鋼琴演奏者獲得更好地演奏效果,就要具備一定的聽覺能力,正確地運用踏板,進而促進鋼琴曲感染力的提升。不同音樂作品之間的表演風格都是不同的,但是在表演風格的影響下,踏板形式的差別也是非常大的,所以,演奏者演奏鋼琴的過程中,要全面深入地對創作背景和作品意義與作品風格進行了解,用這樣的方法對演奏者對于音樂作品的認識進行了解,才可以精準地對踏板形式作一選擇。例如,演奏者在演奏巴洛克時期的一些作品時,鋼琴彈奏就不可以運用大量的踏板。鋼琴演奏者在鋼琴演奏的過程中,踏板踩動力度與深度會對鋼琴音色造成一定的影響,如果是比較清脆的音色,就要選擇抖動式的踏板方式,如果是柔和的音色,就要選擇輕按式的踏板方式,對于演奏者來說,要按照不同音色,對踏板的力度與深度進行準確選擇額,進而獲得理想的彈奏效果。
演奏者在彈奏鋼琴時,比較重要的操作技巧及時演奏人員自身的觸鍵技巧。演奏人員想要獲得優美和諧的鋼琴音色,非常有必要對觸鍵力度進行準確地掌握,進而對音色本身的優美動聽進行保障。在觸鍵方式的選擇上,鋼琴演奏者必須要做到以下幾點。
當演奏者展開鋼琴演奏的過程中,用力強度并不是一時半會就可以練成的,需要長時間地在表演過程中對經驗進行積累,所以,鋼琴演奏著在用力的強度上在演奏人員身上非常重要。演奏者有必要對鋼琴的觸鍵力度進行很好地把握,還要對用力程度準確把握,只有這樣,才可以彈奏出讓人稱贊的音樂。當鋼琴音色出現的時候,是因為多種原因導致的,一般而言,利用演奏者的大臂和小臂與手指進行相互運動,進而在鋼琴鍵中產生一定的作用力,所以,演奏者用力形式會對鋼琴音色造成直接的影響。鋼琴的用力形式可以劃分成兩種形式,也就是水平用力以及垂直用力的方式,鋼琴演奏者在具體的彈奏過程中,當需要獲得具有柔和和順暢色彩的音色時,能夠運用水平用力的形式,可以在一定條件上對鋼琴鍵本身的受力狀況進行改善,否則,當演奏人員需要獲得有力的鋼琴音色,就可以運用垂直用力的受力形式。
演奏人員在實際彈奏鋼琴時,手指和手指間的指面的觸鍵部位,會在一定程度上對鋼琴音色產生嚴重的影響。當演奏人員的手指力氣非常大的話,鋼琴鍵的受力就會非常直接,隨后,會出現一些明亮和清脆的鋼琴音色。當演奏人員選擇用手指的平面部位對鋼琴進行彈奏,手指間的平面就會降低鋼琴鍵在受力過程中的程度,這時,會有非常輕柔的音樂產生。
手指的觸鍵速度會對鋼琴的音色強弱產生一定的影響,如果觸鍵速度非??斓脑?,就會出現比較強烈而且具備爆發力的音色;否則,如果觸鍵速度非常慢,就會出現非常微弱的鋼琴音色。除此之外,手指觸鍵的速度也會在一定程度上對鋼琴音色本身的明暗程度產生嚴重影響,如果手指速度比較快,鋼琴音色就會更加地明亮和清晰,否則,鋼琴音色就會更加陰暗和無力。
在鋼琴彈奏的過程中,要合理地運用手臂與手腕,促進鋼琴技巧的提升,并合理地掌控手臂與手腕的力量,按照音樂音律,及時地在融入到音樂當中,加之,在演奏時如果忽視或忘記對踏板進行運用,就會造成演奏失敗,對鋼琴音樂的效果產生影響。
總而言之,在鋼琴的具體演奏中,合理化地對演奏技巧進行運用,能夠獲得多樣化的鋼琴音色,進而實現優美地演奏效果。在進行個鋼琴的彈奏過程中,要對合理化地鋼琴觸鍵形式和踏板的運用方式進行運用,只有這樣,才能進一步對鋼琴的音色不斷豐富,最終促進鋼琴演奏藝術效果的提升。
[參考文獻]
[1]楊錦.探析鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關系[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2016,34,04:206-208.
[2]彭珂.鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關系探究[J].音樂時空,2015,09:93.
[3]張淑芳.探析鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關系[J].梧州學院學報,2014,24,04:66-69.