關于古典舞表演神韻的思考

莊嚴

摘要：在我國藝術文化發展中，古典舞是其重要研究內容，扮演著重要角色。由于古典舞具有一定的表演神韻與藝術魅力，因而受到了人們的歡迎。古典舞表演神韻也是整個舞蹈的靈活、核心，舞者通過神韻展現肢體韻味并傳遞給觀眾。對此，筆者結合實踐研究，就古典舞表演神韻進行簡要分析。

關鍵詞：古典舞；表演神韻；研究分析

古典舞在社會文化發展中具有重要影響，表現在兩方面：第一，傳承經典文化并保護文化遺產。第二，現代文化發展與藝術要求下，推動古典舞革新跟上現代社會發展步伐?，F如今，我國舞文化經歷了長久發展，古典舞實現了傳承與發揚。表演神韻作為古典舞的精神靈活，怎樣更好的表現成為重要研究課題。

一、古典舞表演神韻要素分析

現階段，我國藝術產業走向了快速發展新常態，人們對文化藝術提出了較高要求。怎樣提升古典舞神韻成為重要研究內容。作為我國舞文化中的重要組成部分的古典舞，在其表演神韻上講求形、神、勁、律的展現。接下來，筆者根據四要素進行古典舞表演神韻特點研究。

（一）表演者身體形態動作的展現

我國舞蹈類型豐富多樣，其“形”的展現也是多種多樣的，指的是表演者外部肢體動作的整體展現，人們肉眼所看到的全部為“形”。“形”也是古典舞中的基本特點，是古典舞藝術魅力的重要展現。古典舞和我國傳統文化有著直接聯系，古典舞表演注重形態美與含蓄、挺拔的內在素養。根據相關資料文獻分析，該形態風格與特點是相連接的。一個神韻彰顯到位、動作優美的古典舞演繹其背后需要較強的身體素養與體能，加之刻苦努力練習達到的。

（二）表演者神韻表現

龐大的舞蹈文化中，神韻是藝術的精神靈魂、是重要的文化內涵。我國傳統藝術研究中，神韻也是重要的研究課題，盡管神韻不是真實存在的，而是人們可以通過感官感覺、體驗到。古典舞表演者需要掌握“神”進而生成“形”的效果。

（三）表演者動作力量

我國古典舞有著屬于自己的特色與文化寓意，古典音樂多為緩慢優雅、動靜結合的旋律中展開的。而舞蹈者在其過程中動作力量使用也是不同的，有著快慢高低差別。古典舞表演中的“勁”需要舞者經過肢體動作凸顯，尤其是在舞蹈將要結束時，舞者勁的控制具有決定因素。舞者應做到力量控制，尤其是最后動作的造型勁道控制。

（四）古典舞表演節奏控制

古典舞中注重“反律”，也就是使人肢體不斷變化的炫動感。古典舞表演涉及較多表演形式，也是反律的直接體現；不管是怎樣的體現方式，全部是舞蹈“舞律”的重要表現形式。

二、古典舞神韻特點

（一）感知性特點

古典舞表演神韻具有較強的感知性，盡管古典舞神韻有著抽象性特點，但不代表是不虛擬的，相反為神韻體現起到點睛作用。古典舞表演中，神韻的感知需要人們通過另一種感知途徑；人們所感受到的神韻也是古典舞靈魂的凸顯。舞者利用身體動作為人們傳遞出舞蹈主題意向，得到觀眾情感認知。這樣一來，將抽象化的神韻轉為人們能夠感知的。不過，不同的人在感知、審美上尚有較大差異性，在神韻感知上也是不同。

（二）神韻貫穿舞蹈始終

古典舞神韻貫穿于表演始終，舞者的第一個動作直到最后動作結束就是神韻的體現。古典舞表演時，神韻并不只是單組動作環節；是從一而終的體現。所以，古典舞中的神韻具有一定分散性，貫穿在舞蹈始終。

（三）神韻表現不同

古典舞的欣賞與其他舞蹈形式有著相通性，都注重氣韻生動性。比如：古典舞表演中強調“線”與“圓”，二者核心思想全部為氣韻。氣韻是表演者內心情感的凸顯，在古典舞表演中需要通過肢體動作指導語言，并非無目的的練習。將古典舞形與神融合，提高藝術性與感染性。不同舞蹈動作與某些肢體動作的連接，都是具有欣賞與展現神韻的效果。古典舞表演中的神韻具有重要作用，需要演員立足于情感、動作中仔細琢磨、研究，進而展現古典舞的藝術美與精髓。因為演員舞蹈功底、動作水平的不同，在舞蹈表演過程中表達的神韻也是不同的。同時，帶給人們的藝術影響與審美沖擊方式也是不同的。盡管古典舞中神韻貫穿始終，但是其內容有著明顯差異。古典舞的核心與靈活是神韻，神韻講求精神和身體動作的結合，展現出觀眾對古典舞的敬仰。同時，展現古典舞文化氣韻與藝術性。所以，古典舞表演應注重神韻的體現，全面展現思想與核心內容。

三、古典舞表演神韻思考

（一）古典舞表演神韻不足

1.神韻體現不明顯

我國豐富的舞蹈種類中，古典舞的表演存在最大問題是神韻表現不夠明顯。不管是一些經典劇目還是新劇，多數觀眾會感到缺少“勁頭”，演員表演缺少一種精神的傳遞，尤其是對于舞蹈熱愛的觀眾會明確指出該問題。現代舞蹈演員缺少神韻傳遞，究其原因對于神韻的掌握。例如：一些演員在表演過程中完全按照規定動作表演，即算是成功演出；也有部門演員效仿前輩舞蹈經驗，缺少現代感與創新性，使得神韻表現不到位。一個精彩的古典舞表演需要舞者嚴標準、高質量的做出標準動作，并傳遞出濃厚的神韻感繼而達到舞蹈表演的基礎。演員若缺少神韻的重視與表達，整場表演是有缺陷的，也影響著演員自身藝術發展。

2.神韻展現水平不足

古典舞表演中，神韻是評價一個舞者藝術造詣的主要標準?，F階段，多部分古典演員在神韻展現水平上存在諸多問題，表達技巧單一。神韻的表達不僅要求舞者通過動作展現，也要通過其表情進行傳遞，舞者的某個動作、行為、一個眼神、一個微笑都是神韻的展現。因為，神韻的展示屬于一種無意識行為，還需要舞者經過常見的努力、鉆研、聯系才能達到。不過，古典舞神韻的表現也要避免牽強、刻意、死板，而需要具有潤物細無聲的效果。

（二）古典舞表演神韻解決方法

為更好的推動古典舞發展，獲得人們的支持與歡迎，還需要表演者深刻的體驗神韻，不斷的積累神韻表達方法與技巧。

第一，表演者應全面、科學的理解古典舞神韻，把其理解為古典舞的生命展現與藝術體現，掌握古典舞表演形式與內容，把神韻表達作為表演內容。第二，提高神韻表達。表演者應堅持努力訓練，例如：動作、韻律、節奏感體驗等，提升舞蹈表演的技術性，為神韻表達打下堅實的基礎。此外，也要進行經驗總結與創新，在學習前人寶貴的表演經驗過程中，應注重創新并深入挖掘其神韻的表達技巧，綜合自身優勢與水平構成特有的神韻表現形式。第三，經常表演提升對神韻的認知，反思古典舞表演中存在的不足并進一步完善，形成屬于自己特有的表演藝術。

四、結語

綜合分析，一場精彩的古典舞表演需要舞者能夠深刻體驗其蘊藏的精神與有效表演方法，才能更好的傳遞出神韻。古典舞神韻作為舞蹈表演的核心，對演員掌握動作技巧、動作要領具有重要影響，使演員主動投入到舞蹈學習中。此外，古典舞者深入掌握神韻作用，才可以更好的體驗古典舞精神文化，更好的傳承與發揚古典舞藝術文化，取其精華去其糟粕，實現舞蹈創新。只有這樣，才能提高古典舞藝術造詣與影響效果，得到更多觀眾的支持與認可。

參考文獻：

[1]曹楠.中國古典舞表演對戲曲舞蹈的揚棄[J].大眾文藝，2017（05）.

[2]李偉.分析古典舞表演中呼吸及其審美特征[J].大眾文藝，2017（16）.

[3]歐思維.論中國古典舞作品《七步》的表演手段[J].北京舞蹈學院學報，2014（01）.

[4]崔婕.對古典舞表演神韻的幾點思考[J].藝術科技，2016（04）.

[5]李栗潔.論中國古典舞作品中人物形象的塑造與表現手段——以中國古典舞《家·梅表姐》為例[J].大眾文藝，2014（21）.endprint