論如何培養學生學習傳統鋼琴的興趣及其意義

張文婷

摘 要：21世紀科技、經濟、文化迅速發展，高素質人才在社會當中的需求也越來越大。許許多多的父母為了讓自家孩子在激烈的競爭中多加一分勝算，把目光都投在樂器學習上。在此當中，鋼琴以其優勢特點——入門快、傳播廣、琴童效應，成為大部分家長的首選。文章從學生心理與學習傳統鋼琴的興趣關系入手，分析了提高學生學習傳統鋼琴興趣的方法以及提高興趣對小學生學習傳統鋼琴的意義。

關鍵詞：學生心理;傳統鋼琴;興趣;鋼琴技巧;教學法

21世紀科技、經濟、文化迅速發展，高素質人才在社會當中的需求也越來越大。許許多多的父母為了讓自家孩子在激烈的競爭中多加一分勝算，把目光都投在樂器學習上，在此當中，鋼琴以其優勢特點——入門快、傳播廣、琴童效應，成為大部分家長的首選。因此，各式各樣的琴行如雨后春筍般，迅速占領了城市的各個角落，為龐大的學生群體服務。雖然，每一年接受鋼琴啟蒙的學生數量非常多，但能持續接受教育的學員卻不盡人意。

一、論學生心理與其學習傳統鋼琴的興趣關系

（一）簡析小學生心理特性

《教育心理學》一書所提：小學生心理發展的主要特征為快速性（在學校教育下，小學生的心理得到了迅速的發展，尤其是智力和思維能力方面）、協調性（此時出現比較協調的外部和內部的動作，道德知識系統化，并形成相應的行為習慣）、開放性（生活閱歷有限，內心世界并不復雜，自控能力并未達到一定水平，因此他們的心理活動比較和可塑性）。

（二）興趣提高與學生學習傳統鋼琴的關系

在學習準備這一過程中，除了生理方面還有智力和技能方面;非智力因素的準備同樣起到了重要的作用，這一方面的因素，如學習動機和興趣則關系到學生的學習熱情和意愿。

1.興趣提高對學生學習傳統鋼琴產生促進作用

高爾基名言，“興趣是孩子最大的老師”。孩子選擇學習傳統鋼琴除一開始是來自于父母所外加的意愿渲染，也許還有對鋼琴萌發的初始印象的興趣。因此，抓住孩子這一心理特點，在傳統鋼琴的教學中需要不斷留心孩子的興趣動向，把新知識灌輸給學生的同時，不忘將知識融合在孩子能夠感興趣的學習方法內。只有學生對此感興趣了，才會促使他/她繼續愿意去學習。

2.興趣提高對學生學習傳統鋼琴產生持續作用

在“興奮期”過了以后，迎接著幼齡琴童的是一系列高難度的鋼琴技巧、復雜的音樂理論知識和來自于家長導師對他們比賽考試的熱切期盼。根據兒童的心理特征，他們心理發展不夠成熟，稍微遇到瓶頸容易滋生放棄學琴的念頭。根據皮亞杰認知發展觀：兒童的認知發展是兒童主體的圖式在外界環境相互作用的過程中不斷同化與順應，達到平衡的過程。兒童就是在這樣不斷同化、順應中達到與環境的平衡。此時鋼琴老師激發學生學習興趣在當中起到了保持學生學習熱情的作用。

二、提高學生學習傳統鋼琴興趣的方法

（一）鋼琴技巧卡通化

根據小學生心理發展的主要特征不難看出，小學生初學鋼琴時，并不能完完全全掌握老師所講授的知識，其原因除了學生自身的學習缺陷以外，還有關于老師講述鋼琴技巧時候的話語。在最早期學琴時，為了保持學生手型正常，很多老師會以“兔子窩”來表現正確手型的形狀，以為了保護“兔子窩”里的小兔子來提醒學生在彈奏過程中保持正確的手型。這是最基本、最常見的鋼琴技巧卡通化的體現。但隨后還有程度更深的還有更為復雜的技巧，老師還是多采用傳統的教學模式。然而在自身的教學過程中，不難發現，許多琴童的學習興趣就是在這過程中消磨殆盡的。在教學過程中發現，許多的鋼琴技巧，特別是力度使用方式，都可以類比在卡通片中人物所作出的動作。例如抬指這一簡單動作，特別多年齡小的學生卻不能達標。首先，小朋友基于本能生理條件，抬指這一動作需要向上的力度，這個動作要求在多數小朋友的心中都是一個“反力量”的行為;其次，鋼琴老師要求使用關節部位，小朋友也不能夠去理解。此時，如果把這一動作，卡通化到啄木鳥啄木的動作，并輔以視頻教學和親身示范，孩子會更容易接受這一技巧的學習。在自身示范過程中，讓學生感受手指張力時，把五指用力伸展這一動作用小朋友在卡通片里看到的“XX神功”比喻，最后效果遠勝僅用言語讓學生手指用力。

（二）鋼琴音樂理論知識實體化

1.奧爾夫教學法對于節奏掌握的影響

潘美玲、胡水欣的“淺談奧爾夫教學法在幼兒鋼琴節奏訓練中的作用”一文提到：兒童在開始學琴之前，最重要的是培養兒童具備基本的音樂素養，兒童的節奏訓練就是鋼琴訓練的最基本的音樂基礎訓練。長期以來，鋼琴樂理課把節奏作為一種概念來教，技巧技能訓練只在各種組織形式加以認知和操作，但學生卻不一定能自然把握節奏律動。同時，為了克服上文提及的小學生心理發展不穩定缺點，奧爾夫教學中的聲勢訓練能夠把節奏實體化，迅速抓住學生眼睛。例如聲勢訓練中的節奏模仿（即教師或學生拍一個節奏性，其他學生模仿），鋼琴老師把學生即將學習作品里有難度、有代表性的節奏抽出來訓練，培養學生對于這部分的律動感，在正式開展作品學習的時候，學生會有一種似曾相識的感覺，課程也就順理成章地進行下去。在聲勢訓練過程中，不僅要求學生拍手，跺腳、捻指、拍腿等也可隨著學生接受能力加入教學過程中。如果學生覺得單一的訓練過于簡單，老師還可以把四種表達節奏的方法組合在一起，注意學生在十六音符、附點音符、三連音等復雜節奏的反饋。聲勢訓練操作方式直白、簡練，卻可以非常富有新意，教學過程里可以反復地使用，節奏由簡單到繁復，速度由緩慢到快速。

2.柯達伊教學法對音樂感覺的培養

在過去的教學里，大部分老師只著力于學生琴鍵對譜面地識譜，許多學生完成曲子以后并沒有留下旋律的印象。在這樣的情況下，漏音、錯音時常發生，歸根到底是學生對調性的不明確。匈牙利音樂教育專家多伯索依·拉茲羅在闡述柯達伊理論時說明，在音樂中有一個比聲音的絕對高度更為重要的因素，那就是“聲音”的功能作用和各個“聲音”之間相互關系的順序。大部分的學生從幼兒園開始就接觸歌唱的教學，然而在學習傳統鋼琴的時候，歌唱甚至于哼唱都很少出現在課堂中。這樣的上課模式，帶給學生的感覺完全和平常上的音樂課隔離了，但實際上鋼琴課是音樂課的一種。在傳統鋼琴課上加入“聲音”，對學生把握鋼琴作品的思想感情有著積極的作用。“音樂作品中的思想感情只有通過聲音的語言才能被人理解。”“聲音的語言”就是調式賦予聲音的“傾向”“期待”“解決”等邏輯運動和色彩，是聲音和情感的結合。引導學生哼唱旋律除了能加深學生對鋼琴作品的音樂感覺，同時還能夠拉近與他們自身生活的聯系。這種歌唱的鋼琴學習模式，能夠調動學生學習的積極性，在課程進行開始或者進行到瓶頸的時候可以使用，方便課堂的順利進行。

（三）鋼琴教材的古今交融

不同年齡段的聽眾，對音樂有著特定的喜好。即便是父輩們所耳熟能詳的流行歌，在孩子的心目中或許是一個徹頭徹尾的老古董音樂，更何況是19世紀的浪漫派音樂乃至巴洛克時期的音樂。然而為傳統鋼琴教學所編寫的鋼琴教材，所選取的曲目極大部分都來源于中世紀、19世紀的音樂，其中包含的中國樂曲則大部分選自我國著名作曲家儲望華、江文也等人編寫的作品。這些作品距離現今也有了一定的年代，閱歷短淺的小學生琴童不一定能夠很清晰明了地表達作曲家所要傳達的思想感情，而演奏出來的作品即使鋼琴技術達標，也缺少了內在的靈魂。其實如今很多流行歌的編曲里都插入了古典樂的元素，例如臺灣組合S.H.E《不想長大》開頭及高潮部分，有機地引用了莫扎特第40號交響曲。在《巴斯蒂安鋼琴教程》鋼琴教材里，有莫扎特第40號交響曲的鋼琴版，鋼琴老師在開展課程學習的時候可以用S.H.E的《不想長大》一歌拉近作品與學生的聯系。先讓學生聆聽歌曲，結合奧爾夫教學法解決節奏難點，再用柯達伊教學哼唱旋律初步感受作品的音高風格，讓學生對這首歌曲產生好感，調動學生的興趣，對歌曲的學習提供了一定的便利。

三、提高興趣對小學生學習傳統鋼琴的意義

（一）對學生的作用

枯燥的傳統模式學習鋼琴，只強調學生練習鋼琴技巧，沒有從各方面去讓學生感受技巧的來源以及技巧與理論的脫離，并不能真正讓學生認識作品，反而給學生帶來對學習鋼琴的誤解——技巧復雜、作品難理解、作品過時，讓小學生琴童容易產生厭煩的情緒，致使棄學。這一棄學的舉動，很有可能產生連帶反應，影響學生在學校里其他文化課的學習。因此，提高學生對學習傳統鋼琴的興趣十分有必要。除了能幫助學生更有樂趣地解決學習中的缺點，還讓傳統鋼琴這一學科在學生心目中不斷散發新的光彩，推動學生持之以恒地學習下去。在此過程中，學生的心智不斷得到鍛煉，不穩定的心理也逐步穩定下來，除了鋼琴技巧和理論得以提升，更重要的是可以把在鋼琴學習中的知識運用到其他方面。

（二）對老師的影響

為提高傳統鋼琴的教學質量，調動學生學習的興趣，對老師的要求同樣也是越來越高。從前老師只需要能夠示范鋼琴技巧給學生看，現在為了提高學生學習的熱情和興趣，則要用盡七十二般技藝，不斷提升自己的專業知識技能，從各方面去讓學生理解鋼琴技巧的原理和理論知識的來源。側面來說，這也是對我國鋼琴老師的一次能力的提升。

（三）對社會上傳統鋼琴的影響

中國的傳統鋼琴教學能追溯到20世紀初，從20世紀的作曲家儲望華、江文也等名師到鋼琴演奏大師傅聰老先生，再有如今的鋼琴后起之秀朗朗、陳薩、王羽佳等，無一不是傳統鋼琴的受益者。然而每年琴童數量如此之大，能夠堅持不間斷學習下去的情況卻不盡人意，更不敢說成為佼佼者。提高小學生學習鋼琴的興趣，除了對其自身和老師產生影響外，對整個鋼琴文化產業鏈也非常重要。學生的持續學習從經濟上說，是為了保持生源;從文化角度上說，則是保證琴童素質的一個重要保障。從5歲啟蒙一直學習到業余考級畢業乃至于向更高層面發展的學生，絕對比學了一段時間便棄學，而后因為各種原因再學琴的學生，無論從專業還是素質上都更勝一籌。琴童發展優異，則會給社會文化帶來新風氣和積極的影響，這對于傳統鋼琴的傳承也起到了重要作用。

參考文獻：

[1]潘美玲，胡水欣.淺論奧爾夫教學法在幼兒鋼琴節奏訓練中的應用[J].大舞臺，2011（3）：160-161.

[2]李妲娜.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2011.

[3]楊立梅.柯達伊音樂教育思想與匈牙利音樂教育[M].上海：上海教育出版社，2011.

作者單位：

廣東省江門幼兒師范學校