祝清娟
詩歌是中華民族文化的瑰寶,山水田園詩更是其中的精華,它彷佛一泓清泉洗滌世俗的塵埃,又似一縷清風拂去世間的煩擾。所以,對于高中學生而言,山水田園詩的學習能陶冶其情操,培養正確的人生觀、審美觀,有著極其重要的意義。在高中階段語文教學中,山水田園詩一直是教學的重難點之一,然而其教學現狀并不理想。究其原因主要是功利和趨同。
現今社會,各階層對教育都保持高度的重視,但仔細體會就會發現,這種重視的對象并不是教育本身,而是教育的量化標準——考試。在這樣的背景之下,山水田園詩也被迫與考試接軌,這使如畫卷般的文字蒙上一層泥垢。具體表現為兩方面:一方面教師將之拆解為與考試相關的試題,并側重于分析答題技巧;另一方面學生將之看成試題的模擬。這樣帶來的后果就是使山水田園詩失去美感,教師和學生,這教學的兩個主體都失去了對它應有的興趣,山水田園詩教學的低效也就是理所當然的了。
由于以上原因,教師在教授古詩時方法是趨同的。主要表現在以下兩方面:第一,課堂模式趨同,總體來說,古詩課堂基本采用了“誦讀——講解——合作探究”的形態,重視了古詩課堂的形式,忽視了古詩的內容,古詩課堂沒有了新意。第二,教學內容趨同。的確,同為古典詩詞,山水田園詩與送別詩、邊塞詩、懷古詩等除去題材內容不同之外,相似之處頗多,但題材內容的不同就注定了側重點的不同,也就決定了教學內容其實也應該是不同的。山水田園詩相對于其他的詩歌類型來說,思想情感較為簡單,但勝在意境的營造、畫面的構成。所以說,教授山水田園詩應該有獨特的教學策略。
朱光潛先生曾用“水手與船”的關系來詮釋距離與美的關系。詩歌就是那條海面上隨浪顛簸的船,學生就是船上小心翼翼的水手,在外人看來壯闊無比的“潮漲船歸”圖,在水手心里卻苦不堪言。所以,教師要摒棄功利讀詩歌,只有解除了詩歌與考試的關系,才能讓學生以審美的眼光來看待詩歌,尤其是山水田園詩,才能讀出美感。當然,在高考的壓力之下,要想完全解除教學與考試的關系是不切實際的,所以,教師能做的就是區分鑒賞課與練習課,給學生一個難得的空間去品味詩歌、發現美。
在詩歌鑒賞課上,教師只有追求創新才能教出詩中真味。教師一成不變的教學模式會造成學生的審美疲勞,所有學生都知道接下來的教學流程,對課堂的期待值一定會降低,學生一旦沒有了興趣,課堂效率必然低下。況且不同詩歌本就該以不同的方式對待,山水田園詩尤其注重這點,因為該類詩歌是以山水田園為描寫內容,由畫面構成,所以更容易走創新之路。當然,課堂教學的創新需要教師端正自身的教學態度,因為創新總是艱難的,是需要提升自己教學水平的,而這動力得從對教育教學的熱情中來。
“意象”和“意境”是古詩教學的重要知識點,對于山水田園詩來說,這兩點尤為重要。在教學過程中特別需要透過意象品意境。意象是寄托情感的景物,所以就成為了理解詩人情感的一個平臺,詩人將這些景與感情交織在一起使詩歌產生了意境。例如,《山居秋暝》的頷聯有四個明確的意象:“明月”“松”“清泉”“石”,月亮從松間照下的斑駁的月影,碎石上泉水在汩汩地流淌。教師可以引導學生品讀意象,結合自身的體驗構建出個性化的畫面,從而體會其中的意境。在特定的情境下,這種體悟可以發生遷移,形成獨特的審美體驗。
中國的文學大家多如繁星,但是以山水田園為創作題材而得名的卻屈指可數。這些詩人的生平經歷很不相同,但是有一點是相同的,他們有寬廣博大的胸襟,能將生活寄托在山水田園之中。另外,也有不少詩人偶爾涉及此類題材,比如杜甫,寓居蜀地時也創作了不少山水田園詩,這證明他當時的心境非常的閑適。所以說,山水田園詩的背后一定有一個氣度非凡、胸襟廣闊的詩人。這就需要教師引導學生透過詩中畫面品作者胸懷,這種積極的人生觀對高中的學生來說無疑是莫大的啟示。
詩中的山水是抽象的,是大自然具體而微的縮影。每個人對山水的理解應是不盡相同的,但沒有相應的生活閱歷的學生看到的只是老師課上告訴他的山水,是固化的山水,所以,教師要帶領學生跳出教材看山水。“春花”“秋月”四季常有,“飛鳥”“游魚”往往而是,但是忙碌的學生視而不見。語文教師需要帶給學生一雙發現美的眼睛,條件允許時可以去郊游,或者是教師把自己尋美所得分享給學生,還可以通過其他藝術形式進行遷移。只有這樣,當山水田園出現在詩中時學生才可以調動自己已有的知識儲備,更好地體會詩情畫意。川端康成認為美是“親近所得,邂逅所得”。教師引導學生親近自然山水,才能使學生邂逅詩中山水。
學生是發展中的個體,詩歌是發展的催化劑。以上教學策略,摒棄功利讀詩歌、改革課堂求新意、透過意象品意境、通過畫面品胸懷、跳出教材看山水是筆者于教學實踐中總結出的關于山水田園詩教學的經驗。望能有助于教學,有助于學生。endprint