藝術家的自我確證與情感表達

【摘要】本文從藝術活動的目的出發，闡述了藝術家求證自身價值的藝術追求，并深入分析其動力和原因。文中著重點出藝術家在藝術活動中自我確證的意義和重要性，并以情感表達來實現自我確證為核心論點，論證情感和藝術活動的聯系及影響，為藝術家在藝術活動中創作具備獨立藝術風格的作品奠定了一定的理論基礎。

【關鍵詞】藝術家；自我確證；情感表達；形象化

【中圖分類號】J618 【文獻標識碼】A

人類在社會生活中充斥著各種各樣的情感，作為藝術的創造者——藝術家來說，情感是觸發創作激情的主要來源之一。進行藝術創作，一般需要依托對生活的認知、對人生的感悟。絕大部分藝術創作離不開藝術家豐富的人生體驗。這種體驗在客觀感受生活現實的同時，進入到藝術家的內心，并產生強烈的情感，在藝術家實在自我價值確證的需求驅動下，轉化成一種表達自身情感的強烈欲望，藝術創作的動力由此而生。

對此種藝術創作行為進行研究分析的意義在于，從哲學的認知角度去分析判斷藝術作品誕生的起因與來源，提煉出藝術創造過程中的思想性，可以從另一方面為藝術家的藝術創造提供特有的認識角度和審美視野，可以開拓時空觀念和思維方式，為鑄造獨特的藝術風格奠定基礎。下文就從藝術創作的目的——自我確證的角度出發，談談藝術家在藝術活動過程中是利用哪些手段進行情感表達的。

一、自我確證是藝術家進行藝術創作的目的之一

任何的人類活動都具有其目的性，自覺的目的性是區分人類與動物的重要標志之一。藝術活動作為精神性的人類活動之一，必然也具備目的性這一重要屬性。在哲學本體論的范疇中，藝術的目的之一，就是確證人的自身。這種確證在藝術活動中是有層次的，在確證中對于不同角度也有所側重。康德認為，人的意識結構分為認識、情感、意志三部分。大部分的藝術作品在確證過程中都不太可能同時涵蓋這三個部分，一般來說是有所側重的，側重的方面各有不同。下面就從三個方面來分析藝術家藝術活動中的自我確證目標。

（一）確證自身的知識能力

藝術家在人生經歷中獲得了對自然和社會的認知，在藝術作品中通過種種手段進行表達，欣賞者欣賞作品就可能獲得感同身受的知識確證；而藝術家在接受欣賞者的確證反饋后，就達到了對自身的知識能力確證的目的。這類型的藝術創作動機和表現方式大量出現于文學作品和影視劇作品中，給人留下了深刻印象。在知識能力確證中還包括對哲理和歷史規律的確證。在藝術作品中，被確證的生活哲理和歷史規律不同于教科書中枯燥的定理和規律，它具有形象性、趣味性和使人愉悅的功能。需要注意的是，藝術作品對藝術家本人和欣賞者的知識確認，不是單純的理論輸出，而是以影響情感的方式進行。所以，情感表達對于藝術家和欣賞者來說，在創作過程和欣賞過程中都是不可或缺的重要屬性。

（二）確證自身的情感能力

藝術創作活動還具備確證人的情感能力的功能，情感比較容易被傳遞并且得到認同。藝術家由對自然、生活的認知產生情感，并通過形象化等藝術表現手段在作品中呈現，在欣賞者接受藝術家在作品中的情感傳遞之后產生呼應，來達到確證人的情感能力的目的。在藝術作品中所表達的情感種類繁多，基本囊括了人在生活中所能產生的種種情感，如愛情、親情、友情等，甚至于還包括了由情感所產生的情緒，如喜怒哀樂、痛苦嫉妒等，不一而足。例如，在西方文藝復興時期，繪畫中大量的出現圣母子題材，在宗教的大環境影響下，很多藝術家都是以圣母子題材來表現人世間的母愛親情。這些作品確證了藝術家和觀眾乃至于人類的親情觀念，具備不朽的藝術魅力。如果說在知識確證的藝術作品中，欣賞者獲得的情感是興奮的話，那么在側重于情感確證的作品中，欣賞者獲得的情感反應就是感動，在欣賞者確證情感并有所反映的同時，藝術家的情感也得到了傳遞，從而確證了自身的情感能力。

（三）確證自身的生活經驗

在康德“知、情、意”等方面的確證分析之外，人的精神力量還是一個復雜的有機綜合體。比以上能力確證更具備廣泛內涵，并且與本體心靈有關的概念是生活經驗。在藝術創作活動中，包容性最廣的目的就是確證人的生活經驗，從創作者藝術家的角度出發，自然有確證自身的生活經驗的目的與追求。當藝術家和欣賞者的生活經驗從藝術作品中得以確證的同時，藝術的審美功能也得到了實現。這種生活經驗的確證，可以是“知、情、意”的某一方面，也可以是多方面的綜合，甚至還包括了心理體驗和心靈的終極關懷。在大多數能夠代表一個時代的優秀藝術作品中，生活體驗的確證都是其中的重要因素。在作品中確證自身的生活經驗，是藝術家在創作藝術作品時的動力源泉和追求目標。

二、藝術家在創作活動中的情感表達

情感性是藝術作品的重要屬性，傳達情感、激發情感是藝術的重要功能。而藝術家的情感是指，藝術家由于自然或某些社會、生活現象引發的情緒，喜怒哀樂種種。這種情感可能是評價引起，也可能是感悟、情懷等其他因素所引起。在研究藝術家的情感表達時，要注意如下三個因素，表達情感的目的，本體的情感能力和情感表達手段。

（一）藝術家以實現情感交流為目的

藝術家往往以形象化的手段創造藝術作品，來實現確證自身本質力量的目的。并且在這一過程中，以視覺和聽覺形象為媒介，在藝術家、欣賞者之間實現了相互的確證，有了認同感和歸屬感。這種特殊情感的實現，正是情感交流在藝術活動中的社會化體現。藝術家情感的來源是藝術家對自然或社會現象的審美評價和判斷，這種判斷的核心就是在形象中發現并確證自我，其中涵蓋了情感、意志、知識、創造力等因素。對于大部分藝術家來說，在作品形象中僅僅確證自我是明顯不夠的，藝術家的激情決定了其希望作品形象可以獲得欣賞者的確證。這種需求決定了藝術家在藝術創作過程中，以情感交流實現這一重要目的。

（二）藝術家的情感能力

要實現情感交流的目的，就必須具備誠摯的情感能力，這是成為藝術家的一個極為重要的主體條件。藝術家的情感來源主要有兩個方面，一是對自身的感受和經歷進行評價后的心理反應；二是對他人的經歷進行評價判斷后的心理反應，兩個來源有直接與間接的區別。這兩種情感來源導致了作品中的情感表達有所區別。與他人相比，藝術家需要具備更加豐富、敏銳、細膩的情感能力，才能在作品中表現出不同的情感傾向，與欣賞者進行交流和溝通，達到確證人與人之間的情感的藝術目的。值得注意的是，藝術家的豐富的情感能力和情感經驗并非全部來源于藝術家的直接生活經驗，如果是那樣的話，那一個藝術家注定就是人生遭遇有著大起大落的人，不過中外藝術理論也確實有類似觀點，認為藝術家遭遇坎坷可能更有利于偉大的作品的產生，“國家不幸詩人幸”講的就是這種情況。

（三）藝術家的情感表達手段

用來表達情感的手段豐富多彩，其最具代表性的手段之一，就是形象化這一表現手段。藝術家的形象化手段包括兩個層次：第一個層次是在其心靈內部進行的形象思維活動，其本質是想象，在想象中逐漸建立起一個意義世界。第二個層次則是將心靈內部形成的想象世界用一定的工具材料和技術技能變成一個外在的形象世界，從而有了可以與欣賞者溝通的媒介。這兩個層次的形象化能力都是藝術家必不可少的。

藝術家塑造形象的手段各不一樣，畫家用筆和紙、顏料，舞蹈家用自己的身體，歌唱家用自己的聲音，導演則指揮其他人摹仿生活中的人的活動，文學家用的是語言和文字。但不論是用哪一種手段，都需要藝術家長期而艱苦的訓練。藝術家呈現給欣賞者的是他們光彩照人的一面，但欣賞者還應該看到這光彩奪目的后面是藝術家為獲得某種造型手段所付出的艱辛。

在藝術家的成長過程中，外在的造型手段的獲得是一個關鍵性標志，一旦某人掌握了一個藝術門類的造型手段，他就離常人遠了些，而與藝術家近了些。而由于藝術家要獲得某一藝術門類的造型手段是一個非常漫長而艱難的過程。因此，一個藝術家在獲得某一藝術門類的造型手段后幾乎不再可能去學習其他藝術門類的造型技能了，于是就有了藝術家的不同職業分工。

綜上所述，在通過對藝術家自我確證的目的分析和追求情感表達和交流的藝術理念進行研究，可以確定，藝術家之所以能夠成為藝術的創造者，是因為在其學習與社會生活的經歷中，產生了對確證自身的知識、情感與生活經驗等價值的欲望和追求，同時，通過訓練和思考，能夠以情感的表達和交流為切入點，以形象化等藝術表達方式為手段，創造出了優秀、動人的藝術作品。從創作者的角度出發，亦可以此為理論依據和支撐，拓展、豐富自己的知識、情感與經驗基礎，進行藝術創作活動；從欣賞者的角度來看，也可據此更清晰地體會藝術作品的精神之美。

參考文獻：

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[2]康德.李秋零，譯注.判斷力批判（注釋本）[M].北京：中國人民大學出版社，2011：101—168.

作者簡介：王隆（1983-），男，漢族，山西省太原市人，繪畫專業碩士，任職于山西大學商務學院，講師，研究方向：現代油畫的研究與教學。