韓貝貝
【摘要】本文從奴隸社會開始,一直到春秋戰(zhàn)國時期結束,分析了青銅器紋飾風格是怎樣發(fā)展轉變的,且轉變特征有哪些,最后還結合相關文獻資料,從青銅器紋飾風格的視角探究了審美意識的發(fā)展歷程,旨在了解各朝各代青銅器紋飾風格及審美意識。
【關鍵詞】青銅器;紋飾風格;轉變;審美意識
【中圖分類號】K876.41 【文獻標識碼】A
一、剖析不同時期下青銅器紋飾風格的轉變
眾所周知,不同朝代持有的青銅藝術審美特質均會體現(xiàn)在青銅器一些典型紋飾上,這些經典紋飾均能夠生動地表現(xiàn)出某一時代下青銅藝術蘊藏的神奇內涵。歸納起來,青銅紋飾主要分為三大類,即人物活動紋飾、動物紋飾以及幾何紋飾。
(一)奴隸社會
奴隸社會背景下,人們認為世間萬物皆有靈性,且統(tǒng)治者們非常注重于先祖、天神等有關的祭祀活動。而每一次的祭祀活動都需要使用到數(shù)量十分龐大的青銅器具,使青銅鑄造在眾多手工業(yè)中最為突出。繁榮的青銅鑄造工藝,不僅成為了統(tǒng)治者向外界炫耀財富、展現(xiàn)權威的重要手段,更是他們與天地聯(lián)系、與天神溝通的必備“法器”。奴隸社會鑄造的青銅器,無論是在造型上還是在紋飾上均帶有威嚴的宗教信仰色彩。
(二)商代—西周中期
這一時代背景下,青銅器紋飾應用最多的當屬動物紋,諸如生活中較為常見的魚、兔、蛙、犀、象、龜和熊等動物,常見于青銅器身、口沿、足和提梁等次要位置;而用于裝飾青銅器物主體部位的紋樣不僅形狀稀奇,而且占據(jù)的體積較大,在日常生活中基本找不到與之相對應的物種。諸如鳳、龍、饕餮和夔等紋飾。其中,鳳紋不僅有高冠,還有長尾,且冠的式樣有很多,如花冠、齒冠、彎角冠和長冠等;龍紋(特指春秋戰(zhàn)國時期)則由多條無角小蛇纏繞、盤旋在一起,統(tǒng)稱蟠螭紋,再到后來,鑄造者對紋飾進一步簡化,采用幾何構圖法進而形成蟠虺紋;饕餮紋呈現(xiàn)在觀眾眼前的形象較為可怕,是一種長著獠牙、利爪、巨眼、犄角并張開血盆大口的怪物。根據(jù)現(xiàn)代學者的分析,饕餮應當是古人在常見的羊、虎和牛等動物原型基礎上展開想象繪制出來的性情貪婪且兇狠的怪獸,將其鑄于青銅器物上,主要想對人們的心理起到一定的威懾作用(如圖1);夔紋的形象不多見,為蛇身、獸頭,且只有一足和一角。
西周中期前,較為常見的幾何紋樣有弦紋、乳釘紋、聯(lián)珠紋、方格紋、渦紋、云雷紋以及勾連雷紋等。西周中期后,較為常見的紋飾有瓦紋、重環(huán)紋、環(huán)帶紋、垂鱗紋以及竊曲紋等。其中,云雷紋常用作地紋,這是因其對主紋能夠起到非常好的襯托效果,該紋飾主要由連續(xù)不間斷的回旋紋線條匯成,且方形為雷紋,圓形為云紋。古人的思想意識形態(tài),往往喜歡將云雨雷電同神靈鬼怪聯(lián)系起來,即這些出現(xiàn)在青銅器物中的紋飾背后都帶有濃重的神靈鬼怪色彩。此外,重環(huán)紋為連續(xù)的橫向帶狀二方圖案,扁環(huán)形,為內外環(huán)多層結構;竊曲紋的主體可看成是臥置S形,兩端均帶有回鉤;環(huán)帶紋則可看成是波浪形的帶狀紋飾,在其波谷和波峰的空隙處充填了口形或者眉形的紋樣;渦紋則預示著光明永恒。
(三)春秋中晚期
這一時代背景下,人物活動紋逐漸出現(xiàn)。從相關書籍記載與挖掘出的春秋中晚期青銅器物中發(fā)現(xiàn)了很多人物活動紋的影子,諸如水路攻戰(zhàn)紋、宴樂歌舞紋以及狩獵紋等。從這便可看出,青銅器紋飾已逐漸縱向繪畫領域,蘊藏了更多審美意味。同明朗、單純的彩陶裝飾紋樣相比,青銅器紋飾顯得富麗而怪異。不同時期背景下青銅器紋飾呈現(xiàn)出的風格有所不同,而這些風格間的變化與轉變均可看成是社會功能發(fā)展轉變的重要表現(xiàn),且隨著青銅器紋飾風格發(fā)生轉變,人們的審美意識也進行著發(fā)展與轉變。
二、探究青銅器紋飾風格轉變下不同朝代審美意識的發(fā)展
(一)夏代——尚欠發(fā)達
奴隸社會形成期可追溯到夏代,同時夏代也是青銅器第一個發(fā)展時代。基于二里頭文化視角展開研究,夏代居民往往喜歡憑借禮器數(shù)量來辨別一個人的等級與身份。可見,這一時期內青銅器物是財富的象征。加之,自禮制文化在夏代形成后,青銅器物便被大量應用到各類祭祀活動中。如從二里頭遺址(河南偃師)中出土的青銅器物中,人們發(fā)現(xiàn)了大量的用青銅器鑄造的獸面紋飾牌、戈以及爵等。雖數(shù)目較大,但整體類型偏少,加之質地單薄、器形偏小,因此,可以斷定夏代青銅器紋飾并不發(fā)達,即還未行成審美意識形態(tài)。
(二)商代——神秘莊嚴
奴隸制社會發(fā)展最重要的階段當屬商代,同時商代也是青銅器藝術從成熟到鼎盛的關鍵時期。除鑄造了大量武器(刀、劍等)、農耕工具(犁等),還鑄造了數(shù)量較大的青銅禮樂器。簡單來講,商代作為青銅器紋飾發(fā)展的關鍵期,除鑄造工藝精湛、品種類目多外以外,在青銅器物造型上器壁較薄、造型莊重規(guī)整,且紋飾疏朗簡潔。此時,青銅器依然成為了等級、財富與權利的象征,統(tǒng)治者為將奴隸主階級神化,為從精神上威懾廣大奴隸,便從青銅器物紋飾造型上著手,時刻展現(xiàn)莊嚴神秘的色彩。從相關資料文獻記載中分析,商代青銅器物紋飾圖案出現(xiàn)最多的屬饕餮紋,其它依次為蟬紋、夔龍紋、人面紋、鳳鳥紋和獸面紋等最后便是渦紋、植物紋以及云雷紋,用以代表統(tǒng)治者威嚴、反映社會貪食暴飲風氣的自然是饕餮紋。
(三)西周——含蓄典雅
隨著禮制文化思想的不斷滲透,西周青銅器審美藝術發(fā)生了明顯改變,且從青銅器鑄造的目的開始就已經發(fā)生轉變。據(jù)了解,西周時期青銅器的鑄造多為統(tǒng)治階級建立等級制、祭祀以及契約等活動提供服務,從這便可看出青銅器鑄造的社會功能已發(fā)生一定改變,在原有基礎上新增斜角雷紋、波紋、重環(huán)紋以及竊曲紋等線條流程,造型優(yōu)美的幾何紋飾,這意味著西周時期的審美分別朝著兩個方向發(fā)展,一為華麗、雅典和莊重;二為含蓄和樸素。
(四)春秋戰(zhàn)國——自由華麗
分析研究春秋戰(zhàn)國時期下鑄造的青銅器物可發(fā)現(xiàn),其紋飾正慢慢褪去商周時期莊重、威嚴的“外衣”,取而代之的是多樣、華麗和輕巧的紋飾;等級制度的象征慢慢落下帷幕,禮器減少,進而增多了日用性青銅器類目。豐富多彩的裝飾紋樣,可分成兩大類對其審美形態(tài)進行分析。第一大類——寫實,增加了很多寫實性圖案,不僅構思巧妙,而且內容豐富,成品顯現(xiàn)出非常強烈的繪畫性特征;第二大類——規(guī)律,有規(guī)律可尋的幾何紋飾繪制出的青銅器物,不僅大方美觀,而且富有感染力,讓青銅器張力十足,極具氣勢。
單從鑄造方式上進行分析,用到的工藝類型越來越多,諸如鎏金、失蠟鑄造法、鑲嵌、模印法、金銀錯以及鏤刻等。如此鑄造出的青銅器物不僅愈加典雅華麗,而且在日常使用上也更為靈巧。如1992年山東淄博出土的青銅鳥柄燈(臨淄商王墓地)就是春秋時期青銅器鑄造的經典力作。這件青銅器吸引人的地方,在于口銜燈盤一側為一只小鳥。小鳥低首伸頸,合羽雙翅,羽毛刻畫細致入微,羽翼豐滿,仿佛一觸即飛,設計感十足,極具靈性,脫穎而出。可見,春秋戰(zhàn)國時期已慢慢脫離商周時期典雅、神秘、威嚴的紋飾外衣,逐漸朝著自由活動的審美風格轉變。
青銅器紋飾代表著不同時代背景下人們所持有的思想觀念和真實的社會生活形態(tài),探究所屬不同時代的青銅器紋飾,人們可從中捕捉到一些重要的能夠反映這一時代人們生活狀況、審美意識和思想形態(tài)的訊息。青銅器本身是古人智慧的結晶。對商代時期的人來講,他們對自然規(guī)律還未形成一個相對科學的認知,在他們的意識形態(tài)中認為萬物皆有靈性,因而在日常生活中特別信奉鬼神,特別喜歡舉辦各類祭祀活動,因此在這一時代背景下出現(xiàn)的青銅器紋飾有很多是實際生活中找不到、不存在的,而這些抽象的動物形象正好營造出一種肅穆、神秘之感,正好契合了統(tǒng)治者想要禁錮奴隸思想的欲望和貪婪。秋戰(zhàn)國時期擺脫了奴隸主階級的舊觀念,紋飾變得自由、華麗,這與出現(xiàn)新興青銅工藝是分不開的。青銅器的紋飾不單為了裝飾,更多地表現(xiàn)出了社會政治背景和宗教文化,青銅器的紋飾每個時期都具有特定的含義,展現(xiàn)了青銅器紋飾藝術風格的多樣性。
三、結語
綜上所述,夏禹鑄九鼎開啟了青銅器的歷史篇章,不同時代背景下人們的生活與意識形態(tài)在發(fā)生改變,相應地,青銅器紋飾風格及審美意識也發(fā)生著改變,文章便詳細闡述了不同時代背景下,青銅器紋飾風格及其審美意識究竟發(fā)生了怎樣的轉變,目的在于通過解剖青銅器紋飾風格及審美意識,引導人們了解不同時代下人們的思想、社會生活。
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