對高中音樂鑒賞學科綜合的認知與思考

駱惠琛

【摘 要】高中音樂鑒賞是學生提升藝術人文素養的重要契機，在這個課程下，需要對高中音樂鑒賞有綜合性的認知和思考。本文探討了高中音樂鑒賞的必要性和價值，并對已有的音樂鑒賞課程的教學進行分析和回顧，并提出了未來音樂鑒賞的教學發展路徑。

【關鍵詞】音樂鑒賞；高中音樂；教學改革

高中音樂鑒賞是學生時期很重要的藝術素質提升時期，但是很多教師沒有認識到這一契機，對課程教學缺乏認識而流于形式。因此，對于高中音樂教學應當進行全面的反思，并對與未來的教學發展做出新的思考。筆者將結合自身教學實踐過程，與同仁分享對高中音樂鑒賞學科綜合的認知與思考。

一、重視“聽賞”

聽是音樂鑒賞學習的基本方式。音樂教師在音樂鑒賞教學時應充分尊重這一規律。另外，音樂最有力的方面是訴諸人們的感情，音樂課程標準要求音樂教學要以審美為核心正是這個用意。音樂對智力的培養固然有一定的作用，但是，這不是主要的，它與數學等邏輯學科相比，智力作用是微小的。所謂“莫扎特效應”，只是夸大這種作用的現象。人的心理結構分為知、情、意三個領域，相較認知領域，情感不是用來認知的，情感只能體驗。對于音樂來說，只能通過耳朵這個感性器官去聽，與音樂流動的音響一起體驗才是音樂的最佳學習方法。在體驗中展開聯想的翅膀，去創造一個想象的世界。要做到這樣，高中音樂鑒賞教學不能進行過多的技術化訓練，特別是違背聽覺規律的技術化訓練是要不得的。如上課大量使用音樂專業名詞、專業術語，將學生本來以為有趣、快樂的音樂鑒賞課，上成深奧難懂的“學術研討課”，這既不符合高中學生的認識規律，也不符合音樂鑒賞的基本要求。一旦學生享受美的愿望得不到滿足，音樂的學科目標也就難以達成。當然，我們也不能一味地迎合學生興趣，放任自流。使得課堂亂成一團，到頭來還美其名曰“以學生為本”。

二、針對不同學生的個性進行鑒賞教學

在教學中要充分尊重學生的個性差異，使他們發揮個性特長，都能參與到音樂中，以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣。作為人類特有的精神食糧，音樂能使人在精神上產生愉悅和美感。因此，在教學中，教師要運用適宜的方法體現教學過程的愉悅性，讓學生保持良好的心境，這既是音樂教學能獲得成功的一個前提條件，又是音樂教學應達到的一個目標。當學生對音樂發生濃厚的興趣，就會產生持久的音樂學習動力。

高中音樂鑒賞課內容繁多，涉及古今中外各種各樣的音樂作品。盡管高中生對音樂已有了一定程度的感性積累和理性認識，理解能力和邏輯思維能力也日趨增強，但受閱歷和知識的制約，對音樂的認識還是比較膚淺。他們不可能對所有的內容都感興趣，往往根據自己的興趣愛好，對不同的樂曲采取不同的態度。

要激發他們的興趣，使所有的學生都積極地參與到音樂鑒賞中來，教師有必要在教學中通過創設符合教學內容要求的情景和提示新舊知識之間聯系的線索，幫助學生建構當前所學知識的意義。于是我運用多媒體技術將所需文字、聲音、圖形、動畫、靜態影像集成在一起，合成教學軟件進行計算機多媒體輔助教學，使學生置身于有聲有色的音樂畫面中，引發他們的興趣，很快進入音樂情景，想象、體驗音樂所表達的各種豐富多彩、細致的感情。

三、音樂與文學藝術的融合

音樂與文學可謂是一對孿生姐妹。在音樂發展歷史上，無論是音樂創作理念還是一些經典音樂作品，都與文學有著極為密切的聯系。比如在第四單元中，講到古典主義音樂向浪漫主義音樂的發展。其實古典主義和浪漫主義這兩個詞匯，本身是屬于文學領域的，而且浪漫主義音樂也是受到浪漫主義文學強烈影響后，才逐漸發展起來的。在當時的文學創作中，一些創作者為了更好的表現主觀情感，試圖打破古典主義時期的一些創作程式和規范，通過一些虛擬情境的描繪來實現個人情感的抒發。后來這一理念逐漸傳播至音樂領域，并為音樂創作者所認同，由此誕生了音樂上的浪漫主義風格。

又比如第五單元中，講到音樂與詩歌的交融。所選取的《黃河大合唱》，原本是著名詩人、詞作家光未然先生的一首長詩，這首詩歌形式豐富，內涵深刻，著名作曲家冼星海看到后情不自已，僅用幾天的時間就將其譜曲完成，誕生了這部詩歌和音樂珠聯璧合的佳作。通過文學的融入，能夠讓學生從一個新的視角，獲得對作品更加全面和深刻的認識。

從表面上看，音樂屬于聽覺藝術，美術屬于視覺藝術，兩者之間似乎沒有太大的關聯，其實則不然。在藝術創作中有一種“通感”的體驗，能夠將視聽有機融合。這一點在具體的作品中也有著鮮明的體現。比如德彪西。德彪西是印象主義音樂的代表，被譽為是一個人的流派。多數學生都知道，在西方美術發展史上也有一個印象派，正是音樂印象派的啟蒙。德彪西與印象派繪畫的代表者馬奈、莫奈等人都是好友，經常一起參加沙龍活動，正是在印象派繪畫的啟發下，德彪西才樹立起了音樂印象主義的追求，試圖用音符來描繪那個朦朧的光影世界。所以在具體的欣賞中，教師就可以展示出一幅印象派繪畫作品，讓學生邊聽邊看，獲得通感的體驗。

又比如“詩中有畫，畫中有詩”，這是中國古典樂曲一個常見的特點，而在音樂鑒賞過程中，教師既可以展示出相關的畫面，也可以讓學生口述或描繪出這個畫面。最典型的當屬《陽關三疊》，幾乎每個學生的腦海中都會浮現出詩歌中描繪的送別景象。通過美術的融入，等于給學生提供了一個準確而廣闊的想象空間，實現了審美體驗的豐富和擴展。

四、結語

綜上所述，近年來，伴隨著新課程標準的貫徹和實施，學科綜合的價值和意義也得到了普遍的認可。一方面，音樂本身就不是孤立存在的，而是一個文化集合體；另一方面，在音樂鑒賞過程中擴展知識視野，提升文化素質，也是與素質教育的理念是一脈相承的。所以理應得到教師的充分重視，并樹立起終身學習的理念，不斷豐富和提升自身的綜合文化知識和修養，以適應教學的實際需要，使整個高中音樂鑒賞教學因為學科綜合而獲得更大的進步。

參考文獻：

[1]劉娟.普通高中音樂鑒賞教學現狀及對策研究[D].山東師范大學，2016.

[2]李偉.新課改背景下高中音樂鑒賞教學之我見[J].文教資料，2017（16）：109-110.